Žanna Petrova
Laste esteetiline kasvatus koolieelses haridusasutuses muusikatundides

Kõige tähtsam ülesanne muusikaline ja esteetiline haridus on võimete kujunemine tajuda ja esteetiliselt hinnata kõiki elunähtusi, tegelikkust ja muusikakunst esteetilise ideaali valguses.

Iseloom esteetiline Lapse ideaalid on tema hinnangu taseme peamine näitaja muusikalised ja esteetilised ideed st tema võimete arendamine esteetiline ja muusikaline maitse.

Esialgu oma vahetus terviklikkuses muusikaline ja esteetiline Isiklik kultuur ilmneb osana üldisest vaimsest kultuurist. See väljendab võimet tajuda ja luua muusikamaailma mitte ainult vastavalt normidele esteetiline suhtumine, kontaktis ilu, täiuslikkuse, harmooniaga.

Tase muusikaline Isiklikku kultuuri iseloomustab selle ilmingute kompleks nagu võimed, hoiakud, teadmised, võimed, oskused, hinnangud. Kõik need vormid ja terminid muusikaline ja esteetiline isiksusekultuurid tekivad alusel muusikaline tegevused ja arenenud muusikaline teadvus.

Suur tähtsus moodustamisel laste muusikaline ja esteetiline kultuur on mõlemad kohesed haridustegevus ja osalemine lapsed spetsiaalselt korraldatud muusikaõpetuse tundides.

Muusika, oma väljendusvahendeid kombineerides loob kunstilise pilt, mis tekitab assotsiatsioone elunähtustega, inimkogemustega. Ekspressiivsete vahendite kombinatsioon sisse muusika poeetilise sõnaga, süžeega visuaalne materjal, mille tegevus on all muusika - muudab muusikalise pildi konkreetsemaks, arusaadav igale lapsele.

Muusika on võimsa emotsionaalse mõjuga, äratab inimeses häid tundeid. See muudab ta kõrgemaks, puhtamaks, paremaks, kuna valdavas enamuses eeldab see positiivset kangelast, ülevaid emotsioone. Muusika püüab kehastada eetilist esteetiline ideaal on selle sisu omapära, selle mõju eripära inimesele.

Mõju eripära muusika laste moraali heaks, on seotud konkreetse teose emotsionaalse ja moraalse reageerimisvõime kujunemisega. See on oluline isiksuse kvaliteet, mis on vajalik edukaks sotsialiseerumiseks ühiskonnas. Vaimne reageerimisvõime, mille moodustavad lapsed, võimaldab tunda kaasa inimese või muu elusolendi seisundile, vastata kaastunde, kaastunde, haletsuse, hellusega, aga ka "rõõmustab", rõõm teise üle.

Kunstiline tegevus mängib otsustavat rolli lapse isiksusekultuuri sihipärasel kujunemisel. See aitab kujundada inimese aktiivset, loovat suhtumist töösse ja ellu üldiselt. Siin on rõhk emotsionaalsel, loomingulisel muusika tajumine, rikastamiseks laste muusikaline kuulmine ja muusikaline kogemus muusika mängimises, laulmises osalemise, kolimise kaudu muusika.

Laste esteetiline kasvatus eesmärk on käsitleda järgmist ülesandeid:

Vorm kell laste tajumisvõime, tunnetada, mõista ja hinnata ilu ümbritsevas reaalsuses ja kunstis;

Arendada arusaamist looduse ilust, oskust seda ilu säilitada;

Sisestada oskusi ja võimeid lastele kättesaadava kunsti valdkonnas - muusika, laulmine, joonistamine muusika, kirjandussõna all muusika jne. d.;

Arendage loovust lapsed, oskused ja oskused tunnetada ja luua ilu ümbritsevas elus, edasi klassid, kodus, igapäevaelus;

Arendada lapsed mõistmine ilust inimsuhetes, soov ja oskus tuua ilu igapäevaellu ja meid ümbritsevasse maailma.

Sest esteetilise kasvatuse korraldamine läbi muusika on vaja algusest peale selgelt ette kujutada selliste eesmärke ja võimalusi haridust. Muusika mitte ainult võimeline last arendama, vaid ka üles tooma: distsipliin, püüdlema tipptaseme poole muusikaline esitus mis pakub emotsionaalset naudingut.

Olles kogenud edasi suhtlemise rõõmu muusikatunnid, lapsed on valmis kaasa lööma muusika. Muusikaline ja esteetiline haridus ei ole ainult laulmine ja pillimäng, vaid ka kuulamine muusika.

Niisiis tee, muusika on võimeline arendama mitte ainult mõistust, vaid ka õilistama noore Venemaa kodaniku tundeid.

Esteetiline suhtumine muusikasse- see on selle peegeldus lapse meeles, nendevahelise suhtluse loomine, see on individuaalsete, valikuliste seoste kompleks lapse isiksuse ja teoste vahel

Kuidas seletada tohutut mõjujõudu muusika inimese vaimses maailmas? Esiteks – selle suurepärane võimalus kuva inimeste kogemused erinevatel eluhetkedel. Muusika saadab inimest kogu tema elu. See on võimeline ühendama inimesi üheks kogemuseks ja muutuma nendevaheliseks suhtlusvahendiks.

Seda vaadelda kui imet, Mida muusikaline kompositsioonühe inimese loodud tekitab teise hinges teatud vastukaja. Erksad kunstiteosed, mis väljendavad inimese suurte mõtete ja sügavate tunnete maailma, mis on võimelised esile kutsuma emotsionaalse reaktsiooni, mõjutama hinge esteetiline pool, saada allikaks ja vahendiks haridust.

Veel üks omadus muusika– mõjutada inimest tema esimestest elupäevadest peale. Hällilaulu õrna meloodiat kuuldes keskendub laps ja muutub vaikseks. Siis aga kostab hoogne marss ja väljend muutub koheselt beebi nägu, liigutused elavnevad. Varajane emotsionaalne reaktsioon võimaldab tutvustada lapsed muusika saatel, tehke temast aktiivne abiline esteetiline haridus.

Harmooniline kombinatsioon vaimsest ja füüsilisest arengust, moraalsest puhtusest ja esteetiline ellusuhtumine ja kunsti - vajalikud tingimused tervikliku isiksuse kujunemine. Selle eesmärgi saavutamist hõlbustab oluliselt õige muusikalise hariduse korraldamine lastele. Esteetiline kasvatus suunatud võimete arendamisele koolieelikud tajuvad, tunnetada ja mõista ilusat, märgata head ja halba, tegutseda loovalt iseseisvalt, osaledes seeläbi erinevat tüüpi kunstitegevuses.

To muusikaline Kunst on need olulised funktsioonid täitnud, on vaja arendada lapse üldist musikaalsus.

Arenguetappidel on järgmised omadused laste esteetiline suhtumine muusikasse.

1. Oskus tunnetada iseloomu, meeleolu muusikapala, tunnetage kuuldule kaasa, näidake emotsionaalne suhtumine, mõista muusikaline pilt. Muusika erutab väikest kuulajat, kutsub esile vastuseid, tutvustab elunähtusi, tekitab assotsiatsioone. Marsi rütmiline heli teeb ta rõõmsaks ja meeliülendab, lavastus haigest nukust aga kurvastab. Kohtumine koos muusika erinevates elusituatsioonid, reageerib laps talle emotsionaalselt ja nende kogemuste taustal tema armastus muusika, huvi, vajadus selle järele.

2. Oskus kuulata, võrrelda, hinnata kõige silmatorkavamat ja arusaadavamat muusikalised nähtused. See nõuab elementaarset muusikaline ja kuulmiskultuur, teatud väljendusvahenditele suunatud vabatahtlik auditiivne tähelepanu. Lapsed võrdlevad lihtsamaid omadusi muusikalised helid, erista struktuuri muusikapala, märkige väljendusrikkus pilte. Järk-järgult koguneb lemmikteoste varu, mida lapsed suure sooviga kuulavad ja esitavad ning pannakse paika esialgne alus muusikaline maitse.

3. Loova suhtumise tekkimine muusika. Seda kuulates kujutleb laps kunstiliselt pilt, andes seda edasi lauldes, mängides, tantsides, pillidel muusikat mängides.

Üldise arenguga musikaalsus lastel tekib emotsionaalne suhtumine muusika, kuulmist parandades sünnib loovus kujutlusvõime. Kogemused lapsed omandavad ainulaadse esteetilise värvingu. Muusika, mis mõjutab otseselt lapse tundeid, kujundab tema moraalset iseloomu.

Mõju muusika on mõnikord võimsam kui veenmine või juhised. Tutvustame lapsed erineva emotsiooniga teostega kujundlik sisu, julgustame neid kaasa tundma. Erinevad tunded, mis tulenevad muusika tajumine, rikastavad kogemusi lapsed, nende vaimne maailm.

Erinevate ülesannete ja tegevuste vaheldumine nõuab laste tähelepanu, kiire mõistus, reaktsioonikiirus, organisatsioon, tahtejõu ilmingud jõupingutusi: oskama tegutseda, kuuletuda muusika, seistes vastu impulsiivsele soovile kiiremini joosta. Kellestki mööduma. Kõik see parandab pidurdusprotsesse, arendab tahet.

Niisiis tee, muusikaline tegevus loob kujunemiseks vajalikud tingimused moraalsed omadused lapse isiksus, paneb aluse tulevase inimese üldisele kultuurile.

Tatarstani Vabariigi Haridus- ja Teadusministeerium

GAPOU "Chistopoli multidistsiplinaarne kolledž"

Keskmise eelkooliealiste laste esteetiline kasvatus muusika kaudu

kursusetöö

Lõpetanud õpilane

Abdukhanova Alina

Ilnurovna 311 rühma

Eriala 440201

Koolieelne haridus

Õppevorm: kirjavahetus

Teadusnõustaja:

Ph.D. Rumjantseva N.N.

RT Chistopol 2016

Sisu

Sissejuhatus……………………………………………………………………………………………3

1. peatükk. Eelkooliealiste laste esteetilise kasvatuse teoreetilised alused muusika abil………………………………………….6

1.1 Esteetilise kasvatuse olemus ja sisu………………………………………………………………………………………………………………………

1.2 Muusika kui üks eelkooliealiste laste esteetilise kasvatuse vahendeid………………………. ...................................................... ........ .üksteist

1 .3 Muusika tähtsus keskkooliealiste laste esteetilises kasvatuses……………………………………… ...................................................... ......15

järeldused ……………………………………………………………………………..24

Peatükk 2. Keskmise eelkooliealiste laste esteetilise kasvatuse taseme tõstmine muusika kaudu................................. ...................25

2.1 Keskmise eelkooliealiste laste esteetilise kasvatuse taseme määramine (õppeastme väljaselgitamine)…………………….25

2.2 Meetodid ja võtted esteetilise kasvatuse taseme tõstmiseks muusika kaudu (uurimistöö kujunemisstaadium)………………………..30

2.3 Keskmise eelkooliealiste laste muusikat kasutava esteetilise kasvatuse taseme uuringu tulemused (uuringu kontrolletapp)……………………………… ...................................................... ..36

Järeldus………………………………………………………………………………………37

Viited………………………………………………………………….38

Lisa…………………………………………………………………………………………..41

Sissejuhatus

Esteetiline kasvatus on inimese eesmärgipärane, süstemaatiline mõjutamine tema esteetilise arengu eesmärgiga, st esteetiliste arusaamade, hinnangute, maitsete, tunnete, esteetilise teadvuse kujundamine, ilus arusaamine tegelikkuses ja kunstis; esteetiliste vajaduste ja huvide arendamine, võime loovalt osaleda elu muutmisel iluseaduste järgi. Esteetiline kasvatus on indiviidi esteetilise teadvuse, suhete ja esteetilise tegevuse pikaajaline kujunemise ja täiustamise protsess. Muusika on üks rikkalikumaid ja tõhusamaid kasvatusvahendeid, see on seda teinud suur jõud emotsionaalset mõju, harib inimese tundeid, kujundab maitset.

Esteetiline kasvatus on sihipärane protsess loova isiksuse kujundamiseks, kes on võimeline ilu tajuma, tunnetama, hindama ja kunstilisi väärtusi looma.Esteetiline kasvatus on tihedalt seotud hariduse kõigi aspektidega. See suurendab hariduse teiste aspektide kasvatuslikku mõju esteetiliste tunnete, esteetilise reageerimisvõime, esialgsete esteetiliste ja eetiliste kontseptsioonide ja hinnangute kujundamise kaudu. Kõik see tagab integreeritud lähenemise laste harmoonilisele arengule. Inimese, igakülgselt arenenud inimese kasvatamine on keeruline ja kiireloomuline ülesanne. Sellega seoses defineerime uurimisprobleemi: millised on esteetilise kasvatuse tunnused maakoolis; milliseid meetodeid, töövorme, vahendeid peaks õpetaja esteetilise kasvatuse protsessis kasutama, et sisendada eelkooliealistesse lastesse kunstiarmastust ja kujundada esteetilise kultuuri alused.

Uuringu eesmärk: parandada sotsiaalseid ja pedagoogilisi tingimusi, määrata koolieelikute esteetilise kasvatuse tunnused muusika kaudu

Õppeobjekt: keskmise eelkooliealiste laste esteetilise kasvatuse protsess

Õppeaine: Keskmise eelkooliealiste laste esteetilise kasvatuse meetodid ja võtted muusika kaudu

Uuringu eesmärgid:

Uurida ja analüüsida keskkooliealiste laste muusikavahendite abil esteetilise kasvatuse olemust ja sisu, sotsiaalseid ja pedagoogilisi tingimusi käsitlevat teaduslikku ja metoodilist kirjandust;

Viia läbi uuring keskmise eelkooliealiste laste esteetilise kasvatuse taseme tõstmiseks muusika kaudu;

Luua koolieelikute esteetilise kasvatuse alased teaduslikud ja metoodilised soovitused pedagoogidele ja lapsevanematele.

Uurimismeetodid:

- teoreetiline (analüüs, süntees, võrdlus, kõrvutamine, võrdlemine, induktsioon, deduktsioon jne);

- empiiriline (vaatlus, vestlus, küsitlus, pedagoogiline eksperiment);

- statistiline (uurimisandmete kvantitatiivne ja kvalitatiivne analüüs).

Uuringu teoreetiline tähtsus:

Vaadeldava probleemi kohta on uuritud ja analüüsitud psühholoogilist ja pedagoogilist kirjandust;

Määratakse kindlaks esteetilise kasvatuse sotsiaalpedagoogilised tingimused, tehnoloogiad, meetodid ja võtted, koolieeliku esteetiline kasvatus muusika abil.

Uuringu praktiline tähtsus:

- koolieelsete lasteasutuste spetsialistidele on koostatud teaduslikud ja metoodilised soovitused keskkooliealiste laste esteetiliseks kasvatuseks muusika kaudu;

Vanematele on koostatud teaduslikud ja metoodilised soovitused vaadeldava probleemi kohta;

- Kompleksis on välja toodud erinevate muusikaliste õuemängude, muusikalis-didaktiliste mängude, lõbusate mängude sisu ja märkmed erinevat tüüpi muusikatundide läbiviimise kohta.

Kursuse töö koosneb: sisukorrast, sissejuhatus, kaks peatükki, järeldused, järeldus, bibliograafia, lisad.

Peatükk 1. Keskmise eelkooliealiste laste esteetilise kasvatuse teoreetilised alused muusika kaudu

1.1 Esteetilise kasvatuse olemus ja sisu

Esteetiline kasvatus on inimese eesmärgipärane, süstemaatiline mõjutamine tema esteetilise arengu eesmärgil, s.o. Inimese loomingulise tegevuse kujundamine, kes suudab tajuda ja hinnata ümbritseva maailma ilu, kunsti ja seda luua. See algab laste esimestest eluaastatest

Esteetiline kasvatus on väga lai mõiste. See hõlmab esteetilise suhtumise kasvatamist loodusesse, töösse, ühiskonnaellu, igapäevaellu ja kunsti. Kunstiteadmised on aga nii mitmetahulised ja ainulaadsed, et eristuvad esteetilise kasvatuse üldisest süsteemist selle erilise osana. Laste kasvatamine läbi muusika on muusikalise kasvatuse teema.Elu ja kunsti iluga tutvumine ei hari mitte ainult lapse meelt ja tundeid, vaid aitab kaasa ka kujutlusvõime ja fantaasia arengule.

Esteetilise kasvatuse rakendamise käigus on vaja lahendada järgmised ülesanded: süstemaatiliselt arendada laste esteetilist taju, esteetilisi tundeid ja ideid, nende kunstilisi ja loomingulisi võimeid ning kujundada esteetilise maitse alused.

Alates esimestest eluaastatest sirutab laps alateadlikult käe kõige särava ja atraktiivse poole, tunneb rõõmu läikivate mänguasjade, värviliste lillede ja esemete üle. Kõik see annab talle naudingu ja huvi tunde. Sõna "ilus" siseneb laste ellu varakult. Esimesest eluaastast kuulevad nad laulu, muinasjuttu, vaatavad pilte; samaaegselt reaalsusega saab kunst nende rõõmsate kogemuste allikaks. Esteetilise kasvatuse protsessis toimub üleminek alateadlikult reageerimiselt kõigele helgele ja ilusale teadlikule ilu tajumisele Esteetilise kasvatuse mõiste on orgaaniliselt seotud mõistega esteetika, mis tähistab iluteadust. Sõna esteetika ise pärineb kreeka sõnast aisthesis, mis vene keelde tõlgituna tähendab tunnet, tunnet.

Kuna esteetiline kasvatus toimub kunsti abil, peaks selle sisu hõlmama erinevate kunstiliikide ja -žanrite – muusika, kirjanduse ja kaunite kunstide – õppimist ja tutvustamist. Vene keele ja kirjanduse, kaunite kunstide ja muusika lisamine kooli õppekavasse täidab just seda eesmärki. Esteetilise kasvatuse oluline aspekt on ka teadmine ilust elus, looduses, inimese moraalses olemuses ja käitumises.

Esteetilise kasvatuse sisu hõlmab teadmiste, oskuste kujundamist, esteetiliste tunnete, huvide ja vajaduste, hinnangute ja maitsete kasvatamist. Laste teadmised ilust kujunevad välja ümbritseva reaalsuse esteetilise arengu protsessis kogu selle mitmekesisuses, aga ka kunstis kui ilu kõige kontsentreerituimas peegelduses. Elu mitmekesisus tekitab erinevaid kunstiliike ja -žanre. Eelkooliealised lapsed tutvuvad graafika, maali, skulptuuri, dekoratiiv- ja tarbekunstiga, millest igaühel on oma žanrid.

Sama oluline aspekt esteetilise kasvatuse sisu juures on keskendumine eelkooliealiste laste isiklikule arengule. Kõigepealt on vaja kujundada keskmise eelkooliealiste laste esteetilised vajadused kunsti vallas, ühiskonna kunstiväärtuste mõistmisel.

Esteetilise kasvatuse rolli isiksuse kujunemisel ja selle igakülgsel kujunemisel on raske üle hinnata. Esteetilisel reaalsustajul on oma eripärad. Tema jaoks on peamine sensuaalne vorm asjad – nende värv, kuju, kõla. Seetõttu nõuab selle arendamine suurt sensoorset kultuuri.

Ilu tajub laps vormi ja sisu ühtsusena. Vorm väljendub helide, värvide, joonte kombinatsioonis. Taju muutub esteetiliseks aga alles siis, kui see on emotsionaalselt värviline ja seotud teatud suhtumisega sellesse. Esteetiline taju on lahutamatult seotud tunnete ja kogemustega. Esteetilise tunnetuse tunnuseks on huvitamatu rõõm, särav emotsionaalne põnevus, mis tekib ilusaga kohtumisest.

Õpetaja peab juhtima lapse ilu tajumisest ja sellele emotsionaalsest reaktsioonist mõistmise ja esteetiliste ideede, hinnangute ja hinnangute kujundamiseni. See on vaevarikas töö, mis nõuab, et õpetaja oskaks süstemaatiliselt, märkamatult lapse elu iluga imbuda, tema keskkonda igal võimalikul viisil õilistada. Koolieelikutel on juurdepääs peaaegu igat tüüpi kunstilistele tegevustele – lugude kirjutamine, luuletuste väljamõtlemine, laulmine, joonistamine, modelleerimine. Loomulikult on neis suur originaalsus, mis väljendub naiivses, otseses tegelikkuse peegelduses, erakordses siiruses, usus kujutatu tõepärasusse, hoolimatuses vaataja ja kuulaja pärast. Juba selles etapis toimub laste kunstiliste loominguliste võimete areng, mis väljendub plaani tekkimises, selle elluviimises tegevuses, oskuses ühendada oma teadmisi ja muljeid, suures siiruses tunnete ja mõtete väljendamisel. Kunsti kui ilu ja esteetika kõige olulisema elemendi mõju on suur ja mitmekesine.suhtumine reaalsusesse inimese kohta. Esiteks täidab see suurt kognitiivset funktsiooni ja aitab seeläbi kaasa indiviidi teadvuse ja tunnete, tema vaadete ja veendumuste arengule. V.G. Belinsky märkis, et meid ümbritseva maailma mõistmiseks on kaks võimalust: teaduslike teadmiste ja teadmiste tee kunstivahendite kaudu. Ta tõi välja, et teadlane räägib faktide, süllogismide, mõistetega ja kirjanik, kunstnik - piltide, piltidega, aga nad räägivad samast asjast. Statistiliste andmetega relvastatud majandusteadlane tõestab, et teatud klassi positsioon on sellistel ja sellistel põhjustel halvenenud või paranenud. Luuletaja näitab neid muutusi reaalsuse kujundliku, kunstilise kujutamise abil, mõjutades lugejate fantaasiat ja kujutlusvõimet. Sellega seoses rõhutas Belinsky, et kunst aitab kaasa inimese teadvuse ja uskumuste arengule mitte vähem kui teadus. Kunst ja esteetiline kasvatus mängivad suurt rolli moraali kujunemisel. Aristoteles kirjutas ka, et muusika on võimeline mõjutama hinge eetilist poolt ja kuna sellel on see omadus, siis tuleks see noortekasvatuse õppeainete hulka arvata. Märkides seda külge kunsti mõjust isiksusele, A.M. Gorki nimetas esteetikat tuleviku eetikaks. See mõju on keeruline ja seda vahendab selle mõju tugevus ja sügavus inimese teadvusele, emotsioonidele ja tunnetele.

Muusikakunst arendab lapse esteetilist kultuuri, õpetab teda mõistma ilu ja, nagu juba märgitud, ehitama elu vastavalt "iluseadustele". Kunsti mõju inimese kasvamisele sõltub aga suuresti tema kunstilisest ja esteetilisest arengust. Ilma reaalsuse kunstilise peegeldamise seaduste tundmiseta, keelt ja kunstilisi vahendeid mõistmata ei ärata kunst ei mõtteid ega sügavaid tundeid. See pakub naudingut ja naudingut ainult vastava ettevalmistusega ja piisavalt esteetiliselt haritud inimesele. Et tajuda näiteks ooperikunsti ilu, on vaja tunda selle iseärasusi, mõista muusika- ja vokaalikeelt, mille abil helilooja ja lauljad annavad edasi kõiki elu ja tunde varjundeid ning mõjutavad mõtteid. ja kuulajate emotsioone. Teatud ettevalmistust ja asjakohast mõistmist nõuab ka luule ja kujutava kunsti tajumine. Ka huvitav lugu ei köida lugejat, kui tal pole välja kujunenud ekspressiivse lugemise tehnikat, kui ta kulutab kogu oma energia kõnehelidest sõnade koostamisele ega koge nende kunstilist ja esteetilist mõju. Kooli ülesanne on anda õpilastele vajalik esteetiline ettevalmistus, tutvustada neile suurt kunstimaailma, muuta see tõhusaks vahendiks ümbritseva reaalsuse mõistmisel, mõtlemise ja moraalse täiuslikkuse arendamisel. Esteetilise kasvatuse oluline komponent on kunsti mõistmisega seotud teadmiste omandamine ja oskus väljendada oma hinnanguid (vaateid) tegelikkuse kunstilise peegeldamise küsimustes. Esteetilise hariduse sisus on oluline koht koolieelikute kunstilise maitse kujundamisel, mis on seotud ilu tajumise ja kogemisega. Koolieelikuid on vaja õpetada tundma ehtsa muusikakunstiteose ilu ja harmooniat. Inimese esteetilised omadused ei ole kaasasündinud, vaid hakkavad arenema algusest peale. varajane iga sotsiaalses keskkonnas ja aktiivne pedagoogiline juhtimine. Esteetilise arengu käigus omandavad lapsed järk-järgult esteetilist kultuuri, kujundavad esteetilist taju, aga ka ideid, kontseptsioone, hinnanguid, huve, vajadusi, tundeid, kunstilist tegevust ja loomingulisi võimeid. Esteetiline maitse avaldub selles, et inimene saab naudingut, vaimset naudingut tõelise ilu kohtumisest kunstis, elus, igapäevaelus. Esteetiline maitse on lai mõiste; see ei hõlma ainult sügavate, kaunite kunstiteoste mõistmist ja nautimist, vaid ka looduse, töö, elu, riietuse ilu mõistmist. Keskmise eelkooliealiste laste esteetilise maitse kujunemisel mängib suurt rolli haridus. Tundides tutvustatakse koolieelikutele klassikalisi lastekirjanduse, muusika ja maalikunsti teoseid. Lapsed õpivad ära tundma ja armastama tõelisi muusikakunsti teoseid, mis on nende vanusele kättesaadavad. Sisestades lastele esteetilise maitse põhitõdesid, õpetame neid nägema ja tunnetama ümbritseva ilu ning seda kalliks pidama. Parem on lille peenras hoida, aga selleks, et ta õitseks ja teistele rõõmu tooks, tuleb tema eest hoolt kanda. Rühmas tuleb hoida puhtust, mis loob mugavust ja ilu, mitte risustada ning mänguasju ja raamatuid ära panna. Seega viiakse kasvatus- ja koolitusprotsessis ellu esteetilise kasvatuse ülesandeid koolieelses eas.

Esteetiline kasvatus ei tähenda ainult silmaringi avardamist, loetud raamatute nimekirja, nähtud filme ja kuuldud muusikapalasid. See on inimese tunnete organiseerimine, indiviidi vaimne kasv, käitumise regulaator ja korrigeerimine. Kui ebamoraalne tegu tõrjub inimest oma antiesteetikaga, kui laps suudab tunda positiivse teo ilu, loometöö poeesiat, näitab see tema kõrget esteetilist arengut. Ja vastupidi, on inimesi, kes loevad romaane ja luuletusi, käivad näitustel ja kontsertidel, on kursis kunstielu sündmustega, kuid rikuvad avaliku moraali norme. Sellised inimesed on ehtsast esteetilisest kultuurist kaugel.

Seega on esteetiline kasvatus suunatud eelkooliealiste laste loominguliste muusikaliste võimete arendamisele, muusika tajumise, tunnetamise ja mõistmise võime kasvatamisele, loominguliselt iseseisvalt tegutseda erinevat tüüpi muusikalistes tegevustes, tutvudes seeläbi erinevate kunstiliste tegevustega.

1.2 Muusika kui üks eelkooliealiste laste esteetilise kasvatuse vahendeid

Vaimse ja füüsilise arengu, moraalse puhtuse ning esteetilise ellusuhtumise ja kunsti harmooniline kombinatsioon on vajalikud tingimused tervikliku isiksuse kujunemiseks. Selle kõrge eesmärgi saavutamist hõlbustab oluliselt laste muusikalise hariduse õige korraldamine. Muusikal on koolieelikute esteetilises kasvatuses väga oluline roll. Muusikal on heliline olemus, ajutine olemus, kujundite üldistus, olles "tunnete kunst", nagu ütles P. I.. Tšaikovski. Muusikat tuleks kuulda mitte ainult muusikatundides, vaid ka igapäevaelus, laste mängudes, kaasata muudesse tegevustesse ning olla meelelahutus ja lõõgastus.

Hommikuvõimlemise ajal hakkab kõlama muusika, luues lastes rõõmsa, rõõmsa meeleolu, aktiveerides ja suurendades nende elujõudu. Soojal ja kuival aastaajal tuleks laulu esitada ekskursioonidel, jalutuskäikudel, ringtantsumängudes, luues elamuste ja elevuse ühisuse.

Esteetiline kasvatus on suunatud eelkooliealiste laste võimete arendamisele tajuda, tunnetada ja mõista ilusat, märgata head ja halba, tegutseda iseseisvalt loovalt, kaasates seeläbi erinevaid kunstilisi tegevusi. Üks eredamaid esteetilise kasvatuse vahendeid on muusika. Selle olulise funktsiooni täitmiseks on vaja arendada lapse üldist musikaalsust

Musikaalsuse esimene tunnus on võime tunnetada muusikateose iseloomu ja meeleolu, tunda kaasa kuuldule, näidata emotsionaalset hoiakut ja mõista muusikalist pilti. Muusika erutab väikest kuulajat, kutsub esile vastuseid, tutvustab elunähtusi ja tekitab assotsiatsioone. Teine musikaalsuse tunnus on oskus kuulata, võrrelda ja hinnata kõige silmatorkavamaid ja arusaadavamaid muusikanähtusi. See eeldab elementaarset muusikalis-kuulmiskultuuri, teatud väljendusvahenditele suunatud vabatahtlikku auditoorset tähelepanu. Kolmas musikaalsuse tunnus on loomingulise suhtumise avaldumine muusikasse. Seda kuulates kujutleb laps kunstilist kujundit omal moel, andes seda edasi lauldes, mängides ja tantsides.

Üldise musikaalsuse arenedes kujuneb lastel emotsionaalne suhtumine muusikasse, paraneb kuulmine, sünnib loov kujutlusvõime. Laste kogemused omandavad ainulaadse esteetilise värvingu.

Koolieelikute esteetilise kasvatuse üks olulisi ülesandeid on kujundada neis esteetilist suhtumist kunsti ja selle kaudu kõigesse ümbritsevasse (loodus, töö, igapäevaelu).

Muusikaline kunst, nagu iga teinegi, aitab lastel mõista ümbritseva looduse ilu, rikastab nende elukogemust ja kutsub esile mitmesuguseid emotsionaalseid elamusi. Tajumisest kogunenud muljed looduslik fenomen, aga ka muusikalisi muljeid, kanduvad lapsed üle oma kunstitegevusse. Nende põhjal arenevad lapsel kunstihuvid, kalduvused, võimed ja arenemine esteetiline maitse.

Lasteaias on oluline kujundada laste esteetilist suhtumist keskkonda, loodusesse. Seda saavutatakse erinevate vahenditega, sealhulgas muusikakunsti vahenditega. Tajudes muusikalisi kujundeid, mis tekitavad lastes erinevaid emotsionaalseid kogemusi, rõõmu, kurbust, hellust, lahkust, kujundab õpetaja sama suhtumist tõelise looduse kujunditesse. Laste esteetiline suhtumine keskkonda eeldab emotsionaalset reageerimist kõigele ilusale, heade tunnete väljendamist, hoolivat suhtumist kõigesse elavasse, looduses ja kunstis ilusa väärtustamist (kaunite, harmooniliste kombinatsioonide, värvide väärtustamist, helid jne).

Lapse võime kujunemine looduse, muusika ilu emotsionaalselt tajumiseks ja selle elementide loovalt kunstitegevusse ülekandmine sõltub suuresti koolitusest. Sellega seoses on õpetajal oluline roll aidata lapsel esteetiliselt tajuda ja hinnata keskkonda, uurida loodusmaailma, mõista selle ilu ja harmooniat muusikahelide ilu ja harmoonia kaudu. Kasvatades emotsionaalset suhtumist kunstilistesse looduspiltidesse, mida kehastab muusika, julgustab õpetaja seeläbi last mõistma looduse esteetilist ja moraalset väärtust inimelu jaoks.

Õpilaste muusikalise ja esteetilise maitse kujundamine on keeruline protsess ja nõuab muusikaõpetajalt objektiivsust ja laiaulatuslikku suhtumist oma muusikalistesse vaadetesse.

Eelkooliealiste laste esteetilise kasvatuse probleemide lahendamisel on oluline arvestada olemasolevaid seoseid loodusnähtuste ja nende kunstilise kehastuse vahel muusikakunstis, laste praktilises muusikalises tegevuses, samuti muusika mõjutamise võimalust. esteetilised omadused. Esiteks areneb lastel oskus tajuda ja eristada muusikateoste emotsionaalset sisu ja iseloomu. Muusika peegeldab tavaliselt ümbritsevat reaalsust: inimkõne ilmekad intonatsioonid, loodusnähtuste tunnuseid (merekohin, ojakohin, linnulaul jne) edasi andvad helid, inimkogemused.

Esteetiline tunne, mis tekib muusika tajumisel või esitamisel, on märk muusikalise ja esteetilise maitse kujunemisest. Arenenud muusikaline maitse on oskus nautida kunstiliselt väärtuslikku muusikat. Muusikalise maitse kujunemisest annab märku muusika liik ja see, kui sügavalt inimene seda tajub.

Tõelise muusikalise ja esteetilise maitse on võimalik kujundada ainult siis, kui eemaldate tohutu tähelepanu muusika kuulamisele ja tajumisele. Muusikalise taju protsessi arendamine õpilastes peaks algama sensoorsest aspektist, emotsioonide äratamisest, emotsionaalse reageerimisvõime kujunemisest osana muusikalisest ja esteetilisest kultuurist. Õpilased peaksid järk-järgult tutvuma muusika erinevate žanrite, stiilide, visualiseerimise ja väljendusvõimega, uurima heliloojate loomingut, koguma teadmisi rahvamuusika esitusliikide ja stiilide kohta. Õpetaja annab vajalikke muusikalisi ja esteetilisi ideid, laiendades süstemaatiliselt olemasolevate teadmiste ulatust, püüdes seeläbi kujundada esteetiliselt arenenud muusikakuulaja, kellel on väljakujunenud muusikaline ja esteetiline maitse.

Nii õpib laps mõtlema, otsima, proovima ja lahendust leidma. Laste loomingulised jõupingutused on suunatud kunstitegevuses uute vahendite, võimaluste ja kombinatsioonide otsimisele.

Muusikatundides kasutatavad meetodid on oma olemuselt laste tegevuste juhtimiseks.

1 .3 Muusika tähtsus keskkooliealiste laste esteetilises kasvatuses.

Muusikakunsti on juba ammu tunnustatud kui olulist ja asendamatut vahendit inimese isikuomaduste ja tema vaimse maailma kujundamisel. See, kuidas muusika mõjutab, on ainulaadne. Tal on oma "keel", oma "kõne". Võrreldes maali, skulptuuri ja kirjandusega ei saa muusika elunähtusi konkreetselt kujutada ega kirjeldada, kuigi sellel on teatud visuaalsed võimalused.

Väljapaistev psühholoog B.M. Teplov kirjutas: "Muusika kõige vahetum ja vahetum sisu on tunded, emotsioonid, meeleolud." Tänu sellele, et muusika on ajutine kunstiliik, annab see edasi meeleolude, kogemuste ning emotsionaalsete ja psühholoogiliste seisundite dünaamika muutusi.

Millel põhineb muusikakeele väljendusrikkus? Millised on muusikalise väljenduse vahendid? Nende hulka kuuluvad tempo, dünaamika, register, tämber, rütm, harmoonia, meloodia, režiim, intonatsioon. Muusikaline kuvand luuakse muusikaliste väljendusvahendite kombinatsiooniga. Näiteks ähvardavat tegelast annab edasi madal register ja valju dünaamika, madalamat karakterit aga mõõdetud rütm ja pehme dünaamika.

Kahekümnenda sajandi alguses levis paljudes riikides Šveitsi muusiku ja õpetaja E. Jaco Dalcroze poolt rajatud rütmikasvatamise süsteem. Tema meetod taandub spetsiaalselt valitud treeningharjutustega, et arendada lastel (alates eelkoolieast) muusikakõrva, mälu, tähelepanu, rütmi ja liigutuste plastilist väljendusvõimet. Need sätted väärivad tähelepanu ja neid arvestab pedagoogika, mida arendatakse edasi füsioloogia, psühholoogia ja muusikateaduse teaduslike andmete põhjal.

Muusikaliste võimete arendamine toimub kuulmise ja muusikaga liigutuste koordineerimise võime parandamise protsessis. Neid oskusi tuleb hakata arendama võimalikult varakult eelkooliealistele lastele kättesaadavas ja huvitavas vormis: rütmilised harjutused, muusikalised mängud, tantsimine, ringtantsud.

Kuulmisretseptoriga tajutav muusika mõjutab kogu inimkeha üldist seisundit, põhjustades reaktsioone, mis on seotud muutustega vereringes ja hingamises. V.M. Seda omadust rõhutades tõestas Bekhterov, et kui teete kindlaks muusika kehale mõju avaldamise mehhanismid, võite erutust tekitada või nõrgendada. P.N. Anokhin, kes uuris duurrežiimi mõju keha seisundile, järeldab, et meloodiliste, rütmiliste ja muude komponentide oskuslik kasutamine aitab inimest tööl ja puhkusel. Teaduslikud andmed muusikalise taju füsioloogiliste omaduste kohta annavad materialistliku põhjenduse muusika rollile lapse kasvatamisel.

Psühholoogia väidab, et muusika mõju lapse üldisele funktsionaalsele aktiivsusele põhjustab temas motoorseid reaktsioone. Psühholoog B.M. Teplovi sõnul kaasnevad muusika tajumisega täiesti otseselt teatud motoorsed reaktsioonid, mis annavad enam-vähem täpselt edasi muusikalise liikumise aja kulgu. Valides sobivaid muusikapalasid, saate esile kutsuda teatud motoorseid reaktsioone, korrastada ja mõjutada nende kvaliteeti.

Erinevad muusikateosed tekitavad lastes emotsionaalseid elamusi, tekitavad teatud meeleolusid, mille mõjul omandavad liigutused vastava iseloomu. Näiteks rõõmustab ja kosutab pidulik pidulik heli. Seda väljendavad nutikas kehahoiak, käte ja jalgade täpsed, rõhutatud liigutused.

Muusika rõõmsameelse aktiivse olemuse kajastamine kõndimisel aitab arendada head rühti, rütmi, käte ja jalgade liigutuste koordinatsiooni, sammu kergust, s.t. aitab otseselt kehalise kasvatuse tööd. Muusikaga seotud liikumisega kaasneb alati emotsionaalne tõus, mistõttu mõjub see soodsalt laste füüsilisele arengule. Vastupidi, tantsu rahulik, sujuv iseloom võimaldab muuta kehahoiakut vabamaks, liigutusi rahulikuks, pehmemaks ja ümaramaks.

Muusika ja liikumise seos ei piirdu nende üldise iseloomu järjepidevusega. Muusikalise pildi arendamine, kontrastsete ja sarnaste muusikaliste struktuuride võrdlemine, modaalne värvimine, rütmimustri tunnused, dünaamilised varjundid, tempo - kõik see võib kajastuda liikumises.

Aja jooksul kujunev kunstiline kujund antakse edasi muusikaliste väljendusvahendite kombineerimise ja vaheldumise kaudu. Liikumine on seotud ka ajaga: muutuvad selle iseloom ja suund, rullub lahti meeleolumuster, vahelduvad selle individuaalne ja grupiline järgnevus. Kontrastsuse ja korduse printsiip muusikas kutsub analoogia põhjal esile liikumise ja selle kordamise vastandlikkuse. Lihtsaid rütme ja aktsente taasesitatakse plaksutamise, tembeldamise, dünaamika, tempo tähiste abil, muutes liigutuste pinget, kiirust, amplituudi ja suunda. Liikumine aitab muusikapala täielikumalt tajuda, mis omakorda annab liikumisele erilise väljendusrikkuse. Selles interaktsioonis võtab muusika juhtpositsiooni, liigutused muutuvad omamoodi kunstiliste kujundite väljendamise vahenditeks. Näiteks rongi liikumine, mida annab edasi kerge, mõneti “seksiv”, järk-järgult kiirenev jooks. M. Rauchergeri teose "Piloodid, vaadake ilma!" nõuab jooksmisel sobivat väljendust.

Nii et huvitavates tingimustes põnev tegevus Rütmid aitavad kaasa lapse muusikalisele ja esteetilisele arengule. Rütmikatunnid aitavad kaasa lapse isiksuse, tema kognitiivse, tahte- ja emotsionaalse sfääri kujunemisele. Kognitiivsed võimed arenevad tänu sellele, et lapsed õpivad palju tänu muusikaliste mängude, ringtantsude ja kunstiliste liigutustega tutvumise mitmekülgsetele teemadele. Näiteks kiiruisutajaid tantsus kujutades saavad lapsed õige ettekujutuse rahulikust ja olulisest jääl liuglemisest. Kognitiivsed protsessid rütmitundides aktiveeruvad aga siis, kui laps saab keskenduda muusikaliste väljendusvahendite tunnustele. Mida keerulisem ja mahukam on muusikapala, mida rohkem liigutusi kasutatakse, seda intensiivsemalt areneb kuulmisvõime. See omakorda aitab kaasa muusikalise mälu arendamisele, mis põhineb kuulmis- ja motoorsete analüsaatoritel. Muusika saatel liigutusi sooritades kujutavad lapsed vaimselt ette seda või teist pilti. Tuleb märkida, et iga kord, kui laps reprodutseerib muusikalist mängupilti omal moel ja uutes, ebatavalistes seostes, kombineerides tantsuelemente, tegelase iseloomulikke jooni, muutes need uuteks, harjumatuteks liikumisteks, edastades mitte ainult välimust ja tegelaste iseloomu, aga ka suhtumist temasse. Nii sünnib loov kujutlusvõime. Seega avaldab muusikaline ja rütmiline tegevus soodsat mõju mitte ainult lapse füüsilisele, vaid ka psühholoogilisele seisundile.

Muusikahariduse süsteem, nagu iga teinegi pedagoogiline süsteem, on mitmekomponentne ja struktuurselt keeruline nähtus. See süsteem hõlmab: õpetaja tegevust, kes edastab õpilasele muusikalisi kogemusi, seda kogemust aktiivselt omandava lapse tegevust, haridusvahendeid ja ennekõike muusikalist kunsti, lapse muusikalise tegevuse korraldamise vorme. Selle süsteemi üks komponente on juhtiv, määrav, teised on rohkem tuletatud ja kõik need on suunatud lapse terviklikule isiksusele, ristuvad läbi tema vajaduste, huvide, vanuse ja individuaalsete võimete prisma.

Muusikalise kasvatuse kõige keerulisem probleem on seos üldise suuna ja kõigi teiste tegevusliikide vahel: laulmine, pillimäng, muusikalis-rütmilised harjutused. D.B. Kabalevski rõhutab õigustatult, et muusikalise kasvatuse üldine suund peaks olema ühtne. Samas on iga muusikalise tegevuse liik iseseisev.

Laulmine kui muusikalise tegevuse liik koosneb laulu- ja kuulmisharjutustest, laulmisest, aga ka erinevatest ülesannetest ning helikõrguse ja rütmi suhete eristamisest.

Idee kasutada liikumist laste musikaalsuse arendamise vahendina esitas Šveitsi teadlane ja helilooja E.Zh. Dalcroze. Tema arvates on liikumises ühendatud muusika rütm ja plastilisus. Ta mõtles. Et rütmilise võimlemise tund peaks lastele rõõmu pakkuma, muidu kaotab see oma väärtuse.

Muusika juurde liikudes õpivad lapsed seda terviklikumalt tajuma ja seeläbi kunstiteostest tugevaid muljeid saama. Samal ajal areneb nende kujutlusvõime ja järk-järgult areneb nende maitse.

Meie riigis töötas muusikalise ja rütmilise hariduse süsteemi välja M.A. Rumer, E.V. Konorova, V.A. Griner jt Seoses eelkoolieaga viidi läbi spetsiaalsed uuringud N.A. Vetlugina, A.V. Keneman ja nende õpilased M.L. Palanddishvili, A.N. Zimina. Rütmilise sisu väljatöötamises osales T.S. Babajan, N.A. Metlov, Yu.A. Dvoskina. Veidi hiljem osales töös A.N. Zakolpskaja, S.G. Govbina, E.N. Sokovnika, V.V. Tsivkina, E.P. Iova, I.V. Slepovitš ja teised. Mõned ettepanekud selle süsteemi täiustamiseks tegi E.D. Rudneva, L.S. Generalova.

Kõik muusikalised ja rütmilised liigutused (harjutused, mängud, ringtantsud, tantsud) täidavad otsustavat ülesannet – saavutada liikumise ja muusika olemuse ühtsus.

Algstaadiumis muusikaline areng Lapsed on oma tegudes tahtmatud. Kuid pidevalt tekkiv olukord – vajadus muusika järgi tegutseda – arendab tahtejõulisi omadusi.

Muusikalis-rütmilised liigutused panevad lapsed kogema seda, mis muusikas väljendub. Ja see omakorda mõjutab jõudluse kvaliteeti. Muusikat nautides ja oma liigutuste ilu tunnetades rikastub laps emotsionaalselt ning kogeb erilist ülendatust ja rõõmsameelsust.

Laste emotsionaalne reageerimisvõime väljendub ennekõike tahtmatutes liigutustes muusikat kuulates: näoilmed muutuvad, käed, jalad ja torso liiguvad tahtmatult. Vanemad lapsed näitavad emotsionaalset reageerimisvõimet mängu ajal vabatahtlike liigutuste kaudu. Näiteks võistlusmomendil (pärast muusika lõppu) piisab, kui lapsed kuulevad esimesi muusikalisi helisid, kuna need on uuesti organiseeritud ja paika loksuvad. Rütmikatunnid on õppeprotsess ja aitavad arendada lapse isiksuse paljusid aspekte: muusikalis-esteetilised, emotsionaalsed, tahtelised ja kognitiivsed.

Edu ja saavutused muusikalise ja rütmilise kasvatuse vallas sõltuvad loomulikult lapse üldisest füüsilisest arengust, kuid seda soodustab oluliselt tundide õige korraldus ja süsteemsus.

Varases lapsepõlves (esimesel eluaastal) väljendub beebi muusikalis-rütmiline aktiivsus puhtalt impulsiivses reaktsioonis muusika helidele ja seda iseloomustab suurepärane jäljendamine. Täiskasvanu, aktiviseerides last esinemisega, sunnib teda rõõmsa motoorse põnevusega reageerima tantsumeloodiale ja rahulikumalt hällilaulule. Ilmuvad esimesed emotsionaalse reaktsiooni ilmingud muusikale liikumise kaudu. Teise ja kolmanda eluaasta lapsed on valmis iseseisvateks muusikalisteks ja motoorseks väljendusteks. Mängudes tegelaste tegevuse väliskülje, nende erineva olemuse kuvamine. Üksi tehes saavad nad teha eraldi isoleeritud toiminguid, mistõttu on neid raske tervikuks ühendada. Lapsed tunnetavad töö osade muutumist (eriti kontrastsete struktuuridega 2-osalises vormis) ja muudavad vastavalt täiskasvanu abiga liigutusi. Tundes meetrilist pulsatsiooni, püüavad lapsed seda plaksutades märkida.

Neljandal eluaastal saavad lapsed mängust sõna võtta, meenutades selle üksikuid hetki. Nad on võimelised iseseisvalt liigutusi muutma vastavalt kaheosalisele muusikapalale, kui iga osa heli on piisavalt pikk (umbes * mõõdud). Need reaktsioonid pole aga veel täiuslikud. Lapsed valdavad kergesti plaksutamises meetrimustrit, kõndides on see raskem ja joostes täiesti raske. Selge tempo ja dünaamilised muudatused tekitavad neil soovi joosta.

Viienda eluaasta lapsed oskavad lühidalt kommenteerida muusikalisi ja rütmilisi mänge, harjutusi, teema puudutamist, süžeed, muusikast veel vähem rääkida, nad oskavad märkida kaks ja kolm - privaatne vorm liigutustes, muutes meelevaldselt nende iseloomu ja suunda, tunnetada muusikalise ja mängupildi väljendusrikkust, püüdes seda väljendada mõne iseloomuliku liigutusega. Poisid suudavad vastavalt meetrilisele pulsatsioonile üsna selgelt kõndida. Mõned inimesed teevad seda jooksmise ajal. Rütmilise mustri õige edasiandmine tantsus muudab need keeruliseks. Tundes tempomuutust, ei taasta nad seda alati täpselt.

Kuuenda eluaasta lapsed püüavad oma avaldustes märkida mõningaid seoseid muusika ja liikumise vahel. Pala kuulates saavad nad oma mälus meenutada liikumiste jada mängudes, ringtantsudes ja tantsudes. Lapsed tunnetavad ja annavad liigutuste kaudu edasi muusika korduvaid, vastandlikke osi, lauseid, fraase, kui need on selgelt piiritletud, sümmeetrilised ja pikad. Ilmub motoorne ekspressiivsus muusikaliste ja mängupiltide edastamisel, tantsus täpsus ja graatsia. Selles vanuses lapsi iseloomustavad tuttavate tantsuliigutuste kompositsiooni loomingulised ilmingud uutes kombinatsioonides. Samuti on arenenum rütmitaju - võime taasesitada püsivat rütmi, esile tuua aktsenti, tugevat lööki, muuta tempot.

Seitsmenda eluaasta lapsed, kes tajuvad muusikat aktiivselt, märgivad selle seost liikumisega, tunnevad muusikalise heli väljenduslikke jooni. Liigutakse iseseisvalt tantsudes, ringtantsudes, harjutustes, eristades töö vormi: jaotus fraasideks, lauseteks, konstruktsiooni asümmeetria. Rütmitaju võimaldab lastel liigutusi täpselt sooritada, ilmekalt, graatsiliselt tantsida ning end mängudes palju selgemalt väljendada. Nad tunnevad suurt huvi loominguliste ülesannete vastu, näitavad üles initsiatiivi ja loovust tantsude koostamisel ning muusikaliste ja mänguliste kujundite edasiandmisel.

Seega aitavad mitmesugused muusikalised tegevused - muusika tajumine, laulmine, muusikalised rütmilised liigutused, muusikalised ja didaktilised mängud kaasa keskmise eelkooliealiste laste muusikalisele haridusele ja arengule.

järeldused

Just emotsionaalse mõju jõud on viis lapse teadvusse tungimiseks ja vahend inimese esteetiliste omaduste kujundamiseks. Tõepoolest, haridusprotsessis kasutatavad muusikakunsti vahendid on tõhusad vahendid vanemas koolieelses eas laste esteetiline kasvatus. Kogenud õpetajad, teades seda, suudavad kunsti kaudu kasvatada indiviidi tõelisi esteetilisi omadusi: maitset, oskust hinnata, mõista ja luua ilu. Sageli seisame praktikas silmitsi tõsiasjaga, et koolieelse lasteasutuse õpetajad kasutavad kunsti vähe lapse esteetilise kasvatuse eesmärgil, pühendades rohkem aega ja vaeva praktiliste oskuste arendamisele. See on vastuvõetamatu, sest ilma tõelistele vaimsetele ja kunstilistele väärtustele orienteerumiseta jääb esteetiline kasvatus ja isiklik areng poolikuks. Meie arvates tagab õpetaja lapse täieliku esteetilise kasvatuse rakendamisega koolieelses eas, eriti vanemas eas, tulevikus isiksuse kujunemise, mis ühendab endas vaimse rikkuse, tõelised esteetilised omadused, moraalse puhtuse ja kõrge intellektuaalse potentsiaali. Töid süstemaatiliselt teostades saavutate suure edu keskmise eelkooliealiste laste muusikalises ja esteetilises kasvatuses, peaasi, et osataks neid oskuslikult valitud materjali vastu huvitada.

Võib väita, et vanemaealiste laste muusikaline ja esteetiline kasvatus on saavutatav, kui muusikakunsti integreeriv potentsiaal koostoimes selle teiste liikidega, erinevat tüüpi inimtegevusega ja kõigi muusika funktsionaalsete võimalustega aitab kaasa muusika kunstilisele arengule. ja vanemas koolieelses eas laste esteetiline kasvatus. Just muusika integreerimine keskkooliealiste laste igat tüüpi tegevustesse aitab kõige tõhusamalt kaasa nende esteetilisele kasvamisele.

2. peatükk. Keskmise eelkooliealiste laste esteetilise kasvatuse taseme tõstmine muusika kaudu

2.1 Keskmise eelkooliealiste laste esteetilise kasvatuse taseme määramine (uuringu väljaselgitav etapp)

Uuringu väljaselgitav etapp viidi läbi MBDOU baasil eesmärgiga tõsta keskmise eelkooliealiste laste muusikalise ja esteetilise kasvatuse taset.

Uuringus osales 20 inimest, mille käigus kasutati vastavalt uuringu eesmärgile modifitseeritud meetodeid: loovülesandeid; 4-5-aastaste laste esteetilise kasvatuse näitajate diagnostika;

Uuring viidi läbi kolmes etapis: tuvastav, kujundav, kontroll.

Uurimistööle eelnes ettevalmistav etapp, mille käigus uuriti ja analüüsiti uuritavat probleemi käsitlevat pedagoogilist, muusikaloogilist, psühholoogilist ja esteetilist kirjandust ning määrati kindlaks uuringu eesmärk, objekt, subjekt ja eesmärgid. Viidi läbi vestlusi spetsialistidega ning lastevanemate ja õpetajate küsitlusi. Töödeldi ja analüüsiti lapsevanemate ja õpetajate küsitluse tulemusi, toimusid konsultatsioonid pedagoogidele, töötoad jms. See töö viis järgmiste tulemusteni.

Pilt laste üldisest muusikakunstiteadlikkusest jääks puudulikuks, kui ei selguks vanemate seisukoht muusikakultuuri rolli kohta lapse elus. Selleks viidi läbi lastevanemate küsitlus, millest selgus, millist kunsti nad oma õpilaste peres eelistavad, kuidas suhtuvad sellesse peres ja kas see üldse köidab nende tähelepanu. Küsitluse tulemus näitas, et paljud lapsevanemad ei vastanud lihtsalt ükskõikselt ühesilbiliste vastustega, vaid avaldasid oma arvamust ja suhtumist kunsti. Ligi 60% küsitletud lapsevanematest avaldas soovi anda oma lastele muusikaharidust ja arvas, et lasteaedades tuleks muusikatunnid kaasata töösse lastega. Selgub, et paljud pered korraldavad sageli koos lastega ühiseid külastusi kultuuriasutustesse, kus on tohutult võimalusi kultuuriliste vajaduste ja eelistuste rahuldamiseks. Selgitamaks õpetajate erialast valmisolekut ja raskusi koolieelikute kunstilise ja esteetilise kasvatuse protsessi korraldamisel, lähtudes kunstide integratsioonist, peavad pedagoogid. keskmine rühm ja spetsialistidele pakuti sissejuhatavat kontrollküsimustikku. Küsimustike analüüs näitas, et kuigi mõningaid raskusi esineb, on paljud õpetajad küllaltki hästi varustatud teadmiste ja oskustega kunstilise ja esteetilise kasvatuse protsessi korraldamisel ning nende rakendamisel lastega töötamisel. Küsitluse tulemuste põhjal toimus konsultatsioon keskmise rühma õpetajatele teemal „Kunstilise ja esteetiliste tsükliainete lõimimine õppesse. erinevaid vorme kunstiline ja loominguline koolieelsete lasteasutuste tegevus", kus käsitleti muusikalise loovtegevuse liike ning kunstiliste ja esteetiliste tsükliainete lõimimist keskmise eelkooliealiste lastega.

Pedagoogiline nõukogu toimus ka uurimisteemal “Muusikakunsti roll eelkooliealiste laste esteetilises kasvatuses”. Otsustati: juurutada integratsioon spetsiaalselt organiseeritud klasside süsteemi keskmises rühmas järgmistes tegevusliikides: kõne arendamine ja joonistamine; kõne arendamine - muusika - joonistamine; muusika ja joonistamine; koosseisus oleva loomerühma koosseisu kinnitab muusikajuht, vanemõpetaja, keskmise rühma õpetajad, koreograaf.

Lastega integreeritud klassides töötamise erinevate vormide ja meetodite tõhusaks kasutamiseks ning erinevat tüüpi tegevuste, mängude, meelelahutuse modelleerimise tehnoloogiatega tutvumiseks korraldati muusikalis-esteetiline ja kunstilis-loominguline tsükkel. Ärimäng“Õpetaja loovus muusikatundides” keskmise rühma õpetajate osavõtul. Igas kolmes ülesandes näitasid õpetajad aktiivsust, fantaasiat ja loovust. Valminud kodutöö õigustas oma eesmärki ja didaktilist väärtust.

Lastele pakuti loovülesandeid, mis hõlmasid keskmise eelkooliealiste laste emotsionaalse ja väärtushoiaku määramist muusikalisse ja esteetilisesse tegevusse: huvi ülesnäitamine muusikakunsti vastu; laste eelistused teatud žanrite osas; emotsionaalne reaktsioon sisule; suhtumine muusikalise tegevuse tüüpidesse; väljendab oma suhtumist ümbritsevasse reaalsusesse.

Keskmise eelkooliealiste laste muusikalise ja esteetilise arengu diagnoosimine hõlmas kolme põhilise muusikalise võime tuvastamist, seetõttu viidi uuringu alguses ja lõpus diagnostika läbi järgmiste kriteeriumide alusel: modaalse meele arendamine, muusikalis-kuulmiskontseptsioonid ja rütmitaju. Modaalne tunnetus avaldub emotsionaalse reageerimisvõimena teose üldisele iseloomule, meeleolude muutumisele selles, helide gravitatsioonitundena. Muusika- ja kuulmistaju arenevad eeskätt lauldes, kõrva järgi kõrgete helidega muusikariistadel mängides ning muusika taasesitamisele eelnevas tajuprotsessis. Rütmitaju kujuneb lauldes, pillimängus ja muusikalis-rütmilistes liigutustes.

Modaalse tunnetuse diagnoosimisel tehti ülesandeid muusika olemuse ja selle meeleolude erinevuste adekvaatseks määramiseks, ülesandeid ebastabiilsete helide poolt katkestatud meloodiate lõppude esitamiseks jne.

Muusikalis-kuulmismõistete diagnoosimise käigus pakuti lastele järgmisi ülesandeid: korrake lauldud või muusikariistal esitatavat meloodiat; märkama õpitud laulude või meloodiate rütmilisi või meloodilisi muutusi; vali meloodia muusikariistadel jne.

Rütmitaju diagnostika ilmnes ka muusikateose kogu tekstuurist rütmimustri eraldamise ülesannete täitmisel või erinevate muusikamängude käigus.

Tulemusi hinnati punktisüsteemi ja tasemete eristamise järgi: kõrge tase, keskmine tase, madal tase ja kanti tabelisse. Hindamiskriteeriumid:

madal tase - 0 punkti - ülesande täitmisest keeldumine või selle täitmine jämedate vigadega;

keskmine tase - 1 punkt - ülesande osaline täitmine vähese õpetaja abiga, vähesel hulgal puudustega;

kõrge tase - 2 punkti - ülesande korrektne täitmine ilma vigadeta (lubatud on 1-2 ebatäpsust, parandatud iseseisvalt).

Uuringu väljaselgitamise etapis selgitati välja laste muusikalise ja esteetilise kasvatuse algtase, nende emotsionaalne ja väärtushoiak muusikalisse ja esteetilisesse tegevusse. Kõrge muusikalise ja esteetilise arenguga lapsi iseloomustab eesmärgipärasus, adekvaatne esteetiline ja aktiivne muusikataju, emotsionaalse ja intellektuaalse ühtsus ning kuulmisaistingu diferentseeritus. Sisekuulmine ja muusikalised esitused on seotud võimega kuulda ja kogeda muusikat vaikselt. Lapsed tajuvad ja mõistavad väljendusvahendid muusikat, mõista, kuidas helilooja saavutab muusikapildi esteetilise mõju kuulajale, luua põhjus-tagajärg seoseid muusikalise pildi emotsionaalse sisu ja väljendusvahendite vahel. Nii näiteks määras Anna L. meetodi “Joonista kuuldud muusika” puhul täiesti täpselt teose minoorse meeleolu, andis sellele peaaegu õigesti nime, öeldes: “Nagu kellelgi oleks valus”, valiti loogiliselt õigesti. sõnad kirjeldamaks ja edastas oma joonisel kuuldut muusika meeleoluga sobivates värvides. Mõeldi välja muusika nimed “Keegi nutab” (Alexander B.), “Pilved taevas ja sajab” (Daria B.), “Sügismeeleolu” (Dmitry B.), “Sügis”. Kishko (Sofia P.). Seega võime järeldada, et viis last tunnetasid tööd, nägid selle täit sügavust ja andsid joonisel edasi oma tundeid. Keskmise muusikalise ja esteetilise arengutasemega lapsed ei olnud oma vastustes nii täpsed, kuid pärast korduvat nimekuulamist võttis enamik lapsi sõna, valides kirjelduseks sobivad sõnad. Seetõttu andsid nad joonisel kõige täpsemalt edasi muusikalist pilti. Pealiskaudselt puudutas muusika vaid Maxim Ch. Kuuldud näidendist ta rääkida ei saanud ja tema joonistus peegeldas vaid neid stseene, mida ta parasjagu joonistada tahtis.

Kõrge tase – 40% Kõrge tase – 50%

Keskmine tase – 30% Keskmine tase – 40%

Madal tase - 30% Madal tase -10%

Selle uuringu etapi tulemus (kõrget muusikalist ja esteetilist arengut näidanud laste arv ei ole nii suur - 45% koguarvust, keskmine tase - 35%, madal tase - 20%) viis otsinguni. tõhusate viiside eest laste muusikalise ja esteetilise kasvatuse terviklikuks korraldamiseks pedagoogiline protsess DOW. Eksperimentaalrühmas olid tulemused esteetilise hariduse taseme osas kõrgemad. Seega võib läbiviidud tegevuste põhjal öelda, et kunsti kui esteetilise kasvatuse vahendit koolieelses lasteasutuses rakendatakse kunstitundides (muusika, joonistamine, kõne arendamine). Enamikul lastel on muusikalise ja esteetilise hariduse näitajad head, kuid mitte kõigil lastel pole arenenud kunstikultuuri. Kõik ei suuda näidata oma loomingulisi võimeid, nad ei suuda tajuda esteetilisi nähtusi ümbritsevas reaalsuses ja kunstis. Juhtküsimuste abil saab anda esteetilise hinnangu nähtustele ja ümbritsevatele objektidele. Seetõttu on vaja läbi viia kujundav eksperiment, et tutvustada lastele kunstialaste teadmiste põhitõdesid ning kaasata neid kunsti- ja esteetilisesse tegevusse, lõimides erinevaid kunstiliike muusikatundides.

2.2 Meetodid ja tehnikad esteetilise kasvatuse taseme tõstmiseks muusika kaudu (uurimistöö kujunemisstaadium)

Uuringu väljaselgitamise etapi järelduse põhjal koostati uuringu kujundav etapp, mille eesmärk on tõsta keskkooliealiste laste esteetilise kasvatuse taset muusikalise kunsti vahendite abil, arendada lastes arusaamist üldistest vahenditest. väljendusoskus erinevatele kunstiliikidele, oskus märgata nende lõimimise jooni ümbritseva elu erinevate nähtuste kujutamisel, koolieelikute keskmiste laste stimuleerimisvajadused loominguliseks eneseteostuseks.

Eksperimendi selles etapis töötati välja ja katsetati kunstide lõimimisel põhinevaid kultuuritegevusi. Oma töö planeerimisel ja korraldamisel toetusid nad sektsioonile terviklik programm T.N. Doronova “Lapsepõlvest noorukieani”, pühendatud lapse muusikalisele arengule. Eksperimentaalrühma õpilased käisid regulaarselt eelkoolis alates noorest east, mis tähendab, et nende keskmises eelkoolieas viis programm "Vikerkaar" ellu "Muusikalise arengu" sektsiooni põhiülesandeid - rikastas lapsi muusikaliste muljetega, arendas emotsionaalset reageerimisvõimet, kujundas väljendus- ja plastilisi oskusi ning harinud neid esteetiliselt. Laste selle kogemuse põhjal oli võimalik jätkata muusikalise arengu probleemide lahendamist programmi "Lapsepõlvest noorukieani" järgi, mis hõlmab jätkuõppe tehnoloogiat. Jäi vaid täiendada oma arendustega erinevaid muusikalise tegevuse vorme, lähtudes keskkooliealiste laste muusikalise ja esteetilise kasvatuse eesmärkidest ja eesmärkidest, kasutades kunstide lõimimist.

Uuringus osaledes saime selgelt aru, et tegutseme vahendajana lapse ja tohutu imelise kunstimaailma vahel ning seadsime endale kindlad eesmärgid: saavutada kõrge tootlikkus läbi eakohase töö. tõhusad meetodid, muusikalise ja esteetilise kasvatuse ja koolituse vahendid ja vormid; kombineerida uuenduslikke ja traditsioonilisi tehnoloogiaid muusikahariduse valdkonnas; loovalt osaleda arengukeskkonna ümberkujundamises, arvestades laste muusikalise ja esteetilise kasvatuse ja arengu iseärasusi; kasutada laialdaselt ja loovalt lõimingut õppe- ja muusikategevuses ning kooskõlastada teiste rühmas lastega töötavate spetsialistidega; teha kasvatustööd lastevanemate ja koolieelsete lasteasutuste õpetajate seas; süstematiseerima visuaalseid vahendeid, tehnilisi vahendeid ja kasutama neid metoodiliselt põhjendatult, sihtotstarbeliselt, et need vastaksid didaktika nõuetele - oleksid ligipääsetavad ja esteetilise välimusega; laialdaselt kasutusel kaasaegne multimeedia muusikalise ja esteetilise tsükli erinevate sündmuste arendamiseks. Uuringu kujunemisjärgus viidi läbi mitmesuguseid töid keskmise eelkooliealiste laste esteetilise kasvatuse kallal muusikalise kunsti abil.

Arendatud ja läbi viidud tunnid, koosolekud, vestlused, kontserdid, meelelahutus, matiinid, kasutades kunstide lõimimist, aitasid keskkooliealistel lastel tekitada huvi erinevate kunstiliikide vastu ning aitasid kaasa uute teadmiste ja oskuste kogumisele.

Pööramaks laste tähelepanu ümbritseva maailma helide, sh muusikaliste helide mitmekesisusele ja selle moodustamise meetoditele, viidi läbi õpetlik ja uurimuslik tund “Kust tulevad helid”. Lapsed olid kaasatud helitekke uurimisse ja said teha omapoolseid järeldusi ja järeldusi helide tekke ja levimise kohta, et heli on võnked, mis levivad ruumis. Me ei näe neid - me ainult kuuleme neid, kuid nad võivad meile rääkida palju huvitavat. Lapsed hakkasid ümbritsevaid helisid tähelepanelikumalt kuulama ning veendusid nende rikkuses ja mitmekesisuses.

Vanemate eelkooliealiste laste muusikaliste ja loominguliste võimete edasiarendamiseks muusikalise tegevuse käigus peeti lasteaias rituaalseid pühi. hariduse piirkondadeks jaotamise tingimused, püstitati ülesanded edendada teadmisi oma rahva kultuurist, harida lapsi esteetilist maitset, esteetilist teadvust. Need pühad näitasid, kui palju said lapsed olukorda, endale ja oma partneritele määratud rolle tunnetada.

Suure haridusliku tähtsusega olid ühiselt rühma õpetajatega korraldatud avatud õppetunnid lastele “Teekond ilumaailma”.

Spetsiaalselt korraldatud muusikaliste ja esteetiliste ürituste tulemuslikkus on vaieldamatu: muusikakunsti vahendid võivad tõesti avaldada mõju keskkooliealistele lastele. Korralikult organiseeritud lapsele suunatud muusikaline tegevus tekitab igas koolieelikus tõelise huvi ja vastukaja. Emotsionaalselt rikkalik materjal jätab lapse hinge sügava jälje, millest saab tulevikus esteetilise maitse, ideaali, hoiaku, kogemuse kujunemise alus ning aja jooksul jätab esteetiline tunnetus muusikakunstile oma jälje. suhtumine ellu ja tegelikkusesse. Ka meie uuringus kasutati mitmeid tegevusi muusikalise ja esteetilise maitse arendamiseks.

Sihtmärk: teha kindlaks, kuidas esimest korda kuuldud pala last mõjutab, milliseid tundeid, emotsioone ja kogemusi see tekitab. Uurija meenutab koos lastega muusikalisi määratlusi, mille abil saab muusikast rääkida. Palub lastel iseloomustada iga loendis kasutatud esteetilist terminit.

Uuringu hindamine:

5 punkti, kui laps eristab töö olemust, annab joonisel kõige täpsemalt edasi muusikalise kujundi ja valib kirjelduseks loogiliselt õigesti sõnad.

2 punkti antakse lastele, kui nad tegid ebatäpsusi teose meeleolu ja selle seose muusikalise kuvandiga eristamisel.

0 punkti - kui laps ei mõista töö olemust, määrab selle meeleolu valesti.

"Muinasjutu külaskäik."

Eesmärk: tuvastada muusikalise ja esteetilise maitse tase vanemate koolieelikute muinasjuttude kompositsiooni kaudu nende kuulatud teoste põhjal.

Uuringutulemuste hindamine:

Kõrge hinde saab siis, kui laste “kõne” on kujundlik, emotsionaalne, helge, kui nad andsid joonisel kõige täpsemalt edasi helilooja kavatsusi ja suutsid kuulda teose väiksemaid “detaile”.

Keskmine tulemus - kui lapsed ei saanud tööd piisavalt täpselt tunnetada, pole joonis konkreetne ja nende “kõne” ei ole väga emotsionaalne.

Madal tulemus - isikliku arvamuse puudumine, joonis ei peegelda olemust, “kõne” on kuiv, emotsioonitu ja lühike.

"Meri on ärevil - üks kord..."

Sihtmärk: määrata lastel võime pakutud pildiga "harjuda", tungida ja mõista selle emotsionaalset seisundit.

Ülesande sisu: Uurija ja poisid meenutavad tuttavat mängu “Meri on ärevil - üks kord...”. Ta ütleb, et seda mängu on huvitavam mängida, kui see kõlab. Selleks kasutatakse C. Saint-Saensi teoseid “Loomade karnevalist”. Poisid mõtlevad välja väikese etteaste.

Hinne:

Kõrge hinde saab, kui lapsed helilooja väljamõeldud kujundit täpselt edasi andsid, ilmekalt demonstreerisid, tunnetasid teose meeleolu ja iseloomu.

Keskmine hinnang – kui pildi edastamisel esines ebatäpsusi, oli laps vähem emotsionaalne ja häbelik.

Madal punktisumma - kui laps ei tuvastanud õigesti helilooja kavandatud tegelast ja oli emotsioonide näitamisel piiratud.

. "Vaimsete piltide joonistamine"

Eesmärk: uurida eelkooliealiste laste emotsionaalset reageerimisvõimet ja stabiilsust muusika tajumise vastu.

Hinne:

Kõrge hinde saab, kui laps on loominguliselt aktiivne, iseseisev ja proaktiivne; saab ülesandest kiiresti aru, täidab selle täpselt ja ilmekalt ilma täiskasvanu abita; Tal on väljendunud emotsionaalsus.

Keskmine hinnang – kui ta näitab üles emotsionaalset vastutulelikkust, huvi ja soovi muusikalises tegevuses kaasa lüüa. Ülesande täitmine on aga keeruline. Vajab õpetaja abi, lisaselgitamist, demonstreerimist, kordusi.

Madal punktisumma - kui laps on madala emotsionaalne; "ühtlane", suhtub muusikasse rahulikult, muusikaline tegevus, puudub aktiivne huvi, on ükskõikne. Pole iseseisvumisvõimeline.

Eksperimendi kujunemisjärgus toimunud positiivsed muutused võimaldavad meil teostust ära tunda kogemustega töödüsna edukas. Eelkooliealiste laste esteetilises kasvatuses toimuvad olulised muutused. Lastel hakkasid esteetilise kasvatuse peamisteks tunnusteks kujunema esteetilised vajadused, püüdlused ja esteetilised võimed muusikakunsti vallas.

Seega kinnitas katse kujunemisstaadium meie poolt välja töötatud tegevuste tõhusust vanemas koolieelses eas laste edasiseks esteetiliseks kasvatuseks, mida rakendasime kunstide lõimimisel põhinevate muusikatundide protsessis. Õigesti organiseeritud ja koolieelikule esitletud kunstimeedia aitab tõesti kaasa tema intellektuaalsele ja vaimsele arengule ning esteetilisele kasvamisele. Ürituse teema, ürituse formaat “Kust tulevad helid”, õpetlik ja uurimuslik tund “Mängib pulma”, rollimäng “Teekond merele”, avatud hariv tegevus lastele “Muusikakunsti suhe teiste kunstiliikidega”, toimus pedagoogiline nõukogu “Õpetaja loovus muusikatundides”, ärimäng “Joonista kuuldud muusikat”, “Muinasjutu külaskäik”, “Meri on mures - üks kord ...”, “Mõttepiltide joonistamine muusikalise saatega”, mitmesuguseid loomingulisi muusikalisi ülesandeid keskmise eelkooliealistele lastele.

2.3 Keskmise eelkooliealiste laste muusikat kasutades esteetilise kasvatuse taseme uuringu tulemused (uuringu kontrolletapp)

Uuringu kontrolletapi eesmärk on välja selgitada keskmise eelkooliealiste laste muusikalise ja esteetilise kasvatuse tase erinevate lähenemisviiside kasutamisel muusikatundide korraldamisel, mis aitavad kaasa keskmise eelkooliealiste laste esteetilisele kasvamisele.

Selle eesmärgi saavutamiseks kasutati mitmesuguseid loomingulisi ülesandeid, mis on sarnased uuringu kindlakstegemise etapiga.

Kontrollkatse käigus selgus, et eksperimendi kujunemisstaadium mõjutas muusikalise maitse kujunemist. Kasutades integreeritud tegevusi, mis põimuvad erinevaid kunstiliike ja mida ühendab üks teema, saate parandada koolieelikute muusikalist ja esteetilist kultuuri. Seda on näha sellest, et lapsed hakkasid aktiivsemalt muusikast rääkima, nad hakkasid huvi tundma erinevate kunstiliikide vastu, milles kõik elemendid on omavahel seotud. Lapsed hakkasid nägema maailma ühtse tervikuna ja tajuma ümbritsevat läbi muusika, maali, kirjandusliku väljenduse ja tantsu prisma. Neil on välja kujunenud oskus kasutada oma kogutud kogemusi teatud olukorras tegutsemiseks.

Tulemused uuringu kontrolletapil:

Näitajate põhjal anti lastele sarnased ülesanded, mida samuti hinnati ja fikseeriti ning tulemused kanti tabelisse.

Kontrollrühm: katserühm:

Kõrge tase – 60% Kõrge tase – 70%

Keskmine tase – 30% Keskmine tase – 30%

Madal tase – 10% Madal tase – 0%

Seega võimaldas kirjeldavate ja statistiliste tulemuste analüüs teha uuringust kokkuvõtte: ühtse muusikalise ja esteetilise keskkonna tingimustes saavutati kvalitatiivselt uusi, kõrgemaid hariduslikke ja sotsiaalseid tulemusi õppe- ja lastemeeskonna ühistegevuses. koolieelses õppeasutuses paranesid näitajad kõigis diagnostilistes parameetrites, esteetilise kasvatuse tase on muutunud palju olulisemaks. See räägib sellest edukas rakendamine uurimine.

Järeldus

Tänapäeval, vaimse ja esteetilise kultuuri kriisi ajastul, humanistlike ideaalide ja hinnangute allakäigu ajal, mis on tingitud paljudest negatiivsetest teguritest, sealhulgas sotsiaalmajanduslikest; Oluline on taaselustada ühiskonna väärtuspõhise suhtumise tendentsi inimese isiksusesse ja huvi selle harmoonilise arengu vastu. Vaja on luua terviklik noorema põlvkonna esteetilise kasvatuse süsteem, mille keskmes peaks olema kool, kus esteetilise tsükli tundides viiakse süstemaatiliselt ja eesmärgipäraselt läbi laste tutvustamine kunsti ja universaalse inimkultuuri aaretega.

Töö esteetilise kasvatusega lasteaias on tihedalt seotud õppeprotsessi kõigi aspektidega, selle korraldusvormid on väga mitmekesised ja tulemused avalduvad erinevat tüüpi tegevused. Esteetilise suhtumise kasvatamine keskkonda aitab kaasa paljude lapse isiksuseomaduste kujunemisele. See on keeruline ja pikk protsess. Selleks, et õppida mõistma ilu kunstis ja elus, on vaja läbida pikk tee elementaarsete esteetiliste muljete, visuaalsete ja kuulmiselamuste kogumiseks ning vajalik on teatud emotsionaalsete ja kognitiivsete protsesside areng.

Täielik vaimne ja füüsiline areng, moraalne puhtus ning aktiivne ellusuhtumine ja muusikakunst iseloomustavad terviklikku, harmooniliselt arenenud isiksust, kelle moraalne paranemine sõltub suuresti esteetilisest kasvatusest.

Meie uuringud on näidanud, et kognitiivne huvi kunsti vastu on vanemas eelkoolieas laste seas küllalt suur ning huvi olemasolu on eduka kasvatuse esimene tingimus. Lisaks on kunstimaterjalil suur emotsionaalne potentsiaal, olgu selleks siis muusikateos, kirjandus või kunst.

Bibliograafia

1. Bekina S.I. Muusika ja liikumine. - M.: Haridus - 2008.

2. Boguslavskaja E. Muusikaline kasvatus lasteaias. - M.: Haridus, 2005. - 284 lk.

Arengu- ja kasvatuspsühholoogia: tekstid / koost. ja kommenteerida. Shuare Martha O. - M.: Moskva kirjastus. Ülikool, 2007. - 272 lk.

4. Vanuse- ja kasvatuspsühholoogia: õpik. toetust. M.V. Gamezo. - M.: Haridus, 2006. - 256 lk.

5. Vanuse- ja kasvatuspsühholoogia: õpik. toetus / M.V. Matjuhhina, T.S. Mihhalchik, N.F. Prokina et al.; all. toim. M.V. Gamezo. - M.: Haridus, 2005. - 256 lk.

6. Gavrilovets K.V. Koolinoorte moraalne ja esteetiline kasvatus. - Minsk, 2004.

7. Gogoberidze A.G., Derkunskaja V.A. Eelkooliealiste laste muusikalise kasvatuse teooria ja meetodid. 2. väljaanne - M.: Akadeemia, 2007. - 320 lk.

8. Dubrovina I.V. Psühholoogia: õpik. - 2. väljaanne, kustutatud. - M.: Akadeemia, 2001. - 464 lk.

9.Zenkovski V.V. Lapsepõlve psühholoogia. - M.: Akadeemia, 2005. - 346 lk.

10. Kabalevski D.B. Vaimu ja südame haridus. - M., 2005.

11. Kovaltšuk Ya.I. Individuaalne lähenemine lapse kasvatamisel. - M., 2006.

Kodzhaspirova G.M., Kodzhaspirov A.Yu. Pedagoogiline entsüklopeediline sõnaraamat. - M.: Akadeemia, 2001. - 76 lk.

12.Kozlova S.A. " Koolieelse pedagoogika» S.A. Kozlova - M.: Akadeemia, 2009.-162 lk.

13. Kulagina I.Yu. Vanusega seotud psühholoogia. - M., 2008.

14. Likhachev B.T., Lisina M.I. Lapse suhtlemine, isiksus ja psüühika. - M.: Voronež, 2007.

15. Maklakov A.G. Üldine psühholoogia. - Peterburi: Peeter, 2005. - 592 lk.

16.Matyukhina M.V. Motivatsioon õppimiseks nooremad koolilapsed. - M., 2005.

17. Metlov N.A. Muusika lastele. - M.: Haridus - 2005.

18. Obuhhova L.F. Lapse (vanuse) psühholoogia. - M., 2006.

19. Matveeva R.A. Üldesteetilise ja muusikalise kasvatuse programmide ülevaade. // Muusikaline juht. - 2009. - nr 2 - 2 lk.

20. Mukhina V.S. Vanusega seotud psühholoogia. - M., 2008. - 456 lk.

21. Mukhina V.S. Lastepsühholoogia / all. toim. L.A. Wenger. - M., 2008.

22. Nemensky B.M. Ilu tarkus. - M., 2005.

23. Esteetilise kasvatuse alused / sub. toim. M.A. Kushveava. - M., 2005. 24. 24. Pedagoogiline sõnaraamat, toimetanud B.M. Bim – halb. - M.: Suur vene entsüklopeedia. Haridus, 2003. - 312 lk.

25. Radynova O.P. Eelkooliealiste laste muusikaline kasvatus. - M.: Haridus, 2005. - 322 lk.

26.Koolipsühholoogi tööraamat / I.V. Dubrovina, M.K. Akimova, E.M. Borisova ja teised; all. toim. I.V. Dubrovina. - M.: Haridus, 2006. - 303 lk.

27. Rubinshtein S.L. Üldpsühholoogia alused. - Peterburi: Peeter, 2002. - 720 lk.

28. Koolinoorte esteetilise kasvatuse süsteem / pod. Ed. S.A. Gerasimova. - M., 2009.

29.Ulashenko N.B. "Muusika. Vanem rühm. Mittestandardsed klassid" - Volgograd. ITD "Corypheus". 2008. - 128 lk.

30. Õpetada lapsi laulma / Koost. Orova T.M., Bekina S.I. - M.: Haridus, 2009. - 144 lk.

31. Shainurova V.M. Funktsioonid klassi õpetaja// Klassiõpetaja. - 2005. - nr 6.

32. Šapovalenko I.V. Vanusega seotud psühholoogia. - M.: Gardariki, 2005. - 349 lk.

33. Kharlamov I.F. Pedagoogika. - M., 2007. - 507 lk.

34. Šumakova V.R. Käsiraamat klassijuhatajale // Klassiruumi käsi

Lisa 1. Soovitused õpetajatele täiendusteks

eelkooliealiste laste esteetiline kasvatus kunsti kaudu

Külastades lasteaedade muusikatunde, võib tõdeda, et enamik tunde on üksluised ja mängulisi õppevorme kasutatakse väga vähe.

Kasutades ära vabadust koostada tunniplaani, pühendavad õpetajad sageli suurema osa oma tunniajast laulmisele. Seega kestab laulu õppimine 10-15 minutit, lapsed hakkavad hajuma ja väsivad kiiresti. K.F. Ushinsky kirjutas: "Lapse loomuse põhiseadust saab väljendada nii: laps vajab lakkamatult tegevust ja teda ei väsi mitte kestus, vaid selle üksluisus ja ühekülgsus." Lähtudes sellest väitest ja enda praktikast lastemuusikakoolides koolieelikutega töötamisel, soovitan korraldada igat liiki laste muusikalisi tegevusi mänguliselt. Mäng on lapse põhitegevus ja üheski teises tegevuses ei avaldu laps nii täielikult kui mängus. Sellest räägitakse ja kirjutatakse palju, kuid praktikas on mänguvormide kasutamine klassiruumis erandlik. Oma praktikas käin igas tunnis kuttidega muusikamajas, metsas, mänguasjapoes, loomaaedas jne külastamas. Kõik tunni ülesanded on mängu vormis. Näiteks õpime laule fraaside järgi, nagu kaja, ja ei korda ainult ühte salmi kolm korda, vaid rütmiharjutuste sooritamiseks muutume raadiooperaatoriteks jne. Iga õppetundi läbib otsast lõpuni arendamise rida, üks sündmus (ülesanne) tuleneb teisest. Tunnid on väga informatiivsed ja huvitavad. See on oluline õppematerjali meeldejätmiseks. Lapse mälu on tema huvi. Sellised tunded nagu üllatus, imetlus, tehtud avastusega rahulolu aitavad säilitada huvi tegevuse vastu, tagades seeläbi meeldejätmise.

Samal ajal tuleb meeles pidada, et koolieelikutel domineerivad erutusprotsessid pärssimise protsesside üle. Seetõttu on oluline tundidest mitte üle küllastuda, kuna liigselt emotsionaalne materjal jätab mällu ebamäärased, ebamäärased mälestused, emotsionaalne ülekoormus viib tasakaalustamata käitumiseni, mis mõjutab tähelepanu ja meeldejätmise kvaliteeti. Nagu eelmisest peatükist nägime, ei kasutata muusikatundides praktiliselt kõigis koolieelikutele mõeldud muusikaõpetuse programmides pakutavaid mälukaarte ja visuaalseid abivahendeid. See mõjutab negatiivselt teadmiste ja oskuste omandamist. Selles vanuses laste puhul on endiselt ülekaalus tahtmatu tähelepanu, mistõttu on vaja seda toetada läbi visuaalsete abivahendite ja laste enda tegevuse. didaktilised materjalid. Oluline on ka õpetaja huvi tundide vastu. Teatavasti suudab täiskasvanu lapsi millegi vastu huvitada vaid siis, kui ta ise sellesse kirglikult suhtub. Kui laps tunneb täiskasvanult sellist suhtumist, imetlust muusika ilu vastu, tunneb ta tasapisi ära ka muusikalised väärtused. Kui täiskasvanu näitab üles ükskõiksust, kandub see edasi ka lastele. Praktikas jälgisin seda liigutuste näitel muusika järgi: ühes lasteaias muusikajuht armastab ja oskab tantsida, kunagi tegeles ta koreograafiaga ja tema klasside lapsed tantsivad nii, nagu käiksid koreograafia eritundides. Teises lasteaias suhtub muusikajuht tantsimisse ükskõikselt ning tema klasside lapsed esitavad tantsuliigutusi ebamääraselt ja ilmekalt.

2. lisa.

Teaduslikud ja metoodilised soovitused pedagoogidele ja lapsevanematele pillimängu õppimiseks

Muusikariistade mängimine- Seeüks lastelavastuste liike. Laste muusikariistade ja mänguasjade kasutamine rikastab koolieelikute muusikalisi elamusi ja arendab muusikalisi võimeid. Muusikatundides ja igapäevaelus pakun lastele müra, löökpille, klahvpille, keelpille ja puhkpille. Tutvustan neile nende päritolu, kõla, väljendusvõimet - kõik see on lastele vajalik hilisemaks instrumentaalseks loovuseks. On oluline, et laps esitaks ka kõige lihtsama laulu ühel helil ilmekalt, andes edasi meeleolu, mida ta tundis ja väljendada soovib. Nii areneb muusikaline reageerimisvõime muusikale – musikaalsuse alus. Lastele pillimängu õpetades võtan arvesse iga lapse individuaalseid võimeid. Mõned lapsed saavad ülesandega üsna kergesti hakkama, teised aga nõuavad pikemat ettevalmistustööd.

Vanemas eelkoolieas saavad lapsed juba aru, et iga muusikariista, ka sellise, millel puudub skaala, abil on võimalik teatud meeleolu edasi anda. Annan lastele võimaluse ise pilli valida, mida mängida. Põnevad lood muusikast, muusikariistadest, millega kaasneb illustratsioonide, esitluste, maalide reproduktsioonide väljapanek, huvitab lapsi, kujundab suhtumist muusika tajumisse, süvendab tundeid ja emotsionaalseid reaktsioone muusikale.

Alustan muusikariistade mängimise õppimist trummide rühmaga, millel pole skaala. Kõristid, tamburiinid, kellad, noodipulgad, puulusikad. Esialgu saadab nende pillide heli laste liikumist – kõndimist, jooksmist, tantsimist. Kuna lapsed hakkavad tunnetama ja taasesitama näiteks plaksutamise muusika rütmi, kutsun neid ise neid pille mängima. Kõigepealt aitan neil muusikaga õigel ajal jõuda, seejärel muutuvad nende tegemised üha iseseisvamaks.

Tundides mängivad lapsed hea meelega ebatraditsioonilisi mürapille. Lapsi ei köida mitte ainult pillide heli, vaid ka see, et nad saavad neist ise helisid välja tõmmata, ilma kellegi abita. Koolieelikud armastavad nalja, naeru, liikumist,

neid köidavad ebatavalise välimusega muusikariistad, nad tahavad mängida ja luua, neil on muusika vastu oma huvi.

Seetõttu kasutan oma töös laialdaselt ebatraditsiooniliste mürapillide mängimist.Laulude esitamist, muusika kuulamist, improvisatsioonide tantsimist, luuletuste loomingulist hääldamist saadab mürapillide mängimine.

Tundides saavad lapsed kordamööda kas tantsijateks, kes improviseerivad liikumist, või muusikuteks, kes saadavad liikumist. Isegi väga väikesed lapsed suudavad oma muusikat improviseerida. Nende kujutlusvõimest sündinud on see lihtne ja imeline, nagu lapsepõlvemaa ise. Teraviljakastid jutustavad, kuidas sügisel nukralt kahisevad lehed jalge all, hernepurgid tähistavad äikest, pähklikoored rähni laulu ja kristallklaasi kõlinat sünnib maagiline muusika.

Lapsed muutuvad sellega muusikatund: nad avavad oma südamed, saavad näha muusikat ja “tantsu” luulet.

Et haridus ja koolitus oleks loov ja arendav, mõtlen hoolikalt läbi ja valin välja visuaalse ja praktilise materjali. Tundides kasutan illustratsioonide, maalide reproduktsioonide ja heliloojate portreede väljapanekut.

Tundideks valmistudes valin välja võtted, millega pakun välja antud ülesandeid lahendada. Kasutan neid aga väga paindlikult. Tunni edenedes jälgin laste tegevust, hindan nende reaktsiooni ja huvitaset. Kui tehnika kasutamine ei saavuta eesmärki, asendan selle õigel ajal mõne teisega.

Üks tõhusaid võtteid loominguliste võimete arendamisel on mängutehnika.. Näiteks pakun pillimängu tunnis: "Kas soovite niimoodi mängima õppida?" Ja siis ma täpsustan:

"Igaühel teist on oma piil ja seepärast peaks laul olema ka teie enda oma, mitte nagu teised." Juba algusest peale julgustan lapsi oma tegemistele kriitiliselt hinnangut andma.

INkeskmine rühm Teen ülesanded keeruliseks. Lisaks mainitud tehnikatele tutvustan

keerulisemad, näiteks muusikalised küsimused ja vastused, tervitused. "Tere, Nataša!" - "Tere!"

Üheks tunniks toon nuku Petersley (be-ba-bo) ja ütlen: “Lapsed, meil on Petersell külaliseks. Ta tahab sinuga sõber olla, kuid ei tunne kedagi nimepidi. Saame temaga tuttavaks." Samas tuletan teile meelde: Kuna teie nimed on kõik erinevad ja et ta mäletaks teist paremini, proovige, et teie nimi kõlaks eriliselt, mitte nagu teine. Ja iga laps proovib välja mõelda, koostada oma laulu, seda esitada ja Petruška ütleb, kelle nimi talle kõige paremini meelde jääb.

INvanem rühm Kutsun lapsi üles mõtlema välja rütmimustrit, kasutades ebatraditsioonilisi müra ja muusikainstrumente. Lastele meeldib täita järgmisi loomingulisi ülesandeid:

Koputage erinevate puitklotside või kreeka pähklitega;

Raputage mürakaste ja koputage neid sõrmedega;

Mängige klahvidega mürapillil äikese- ja vihmamuusikat;

Mõelge välja oma rütmiline muster tamburiinil.

Laululoovuse arendamiseks viin klassis läbi loovmängu “Kaja”, kus üks laps laulab väljamõeldud fraase ja ülejäänud kordavad kooris. Seejärel kutsun lapsi üles lõpetama meloodiat, mida nad teavad (“saa oma majja”) ja lõpetama laulu lühikese fraasiga. Laulan näiteks: “Haned, haned, kus su kodu on?” ja laps tuleb vastuseks sõnadele “jõe lähedal silla all”.

INkooli ettevalmistusrühm koolieelikud mängivad nendega muusikamängud, nagu meloodia loomine antud tekstile, antud žanris. Pakkumine loominguline ülesanne, räägin P.I. Tšaikovski lapsepõlvest, juhin tähelepanu asjaolule, et helilooja hakkas muusikat komponeerima 5-aastaselt. Vanemas eelkoolieas on ka 5–6-aastased lapsed, kes saavad kätt proovida. Selleks kasutan seda mängutehnikat. Helistan laste alarühmale ja ütlen neile: „Kujutage ette, et teist on saanud tõelised heliloojad. Külalised tulid teie juurde ja palusid teil polkat komponeerida. Nad mõtlesid välja alguse, kuid nad lihtsalt ei suuda lõppu välja mõelda. Aita neid! Seejärel laulavad külalislapsed laulu alguse ja lapsheliloojad loovad lõpu. Nii osalevad kõik lapsed loomeprotsessis.

Improvisatsioon köidab laste tähelepanu, kehastades nende endi ideid ja kujutlusvõimet, ning tõstab muusika tajumise emotsionaalset taset. Improvisatsiooni kasutamine on paljulubavvastuvõtt kasvatada huvi muusika vastu, koguda muusikalisi ja loomingulisi kogemusi, kuna laps puutub muusikaga kohe kokku. Oma töös kasutan vokaal- ja instrumentaalimprovisatsioone ning minijutte. Siin on kaks näidet minilugudest, mis sisaldavad improvisatsiooni.

3. lisa.

Koolieelsete lasteasutuste spetsialistidele. Erinevate muusikaklasside noodid.

Kombineerides tuntud tehnikate elemente, viin läbi erinevat tüüpi tunde.

Komplekssed klassid:

Mänguliselt viidi läbi "Muusikalised joonistused" - 5-6-aastastele lastele, "Muinasjutulind" - 6-7-aastastele lastele. Lapsed kuulasid muusikat suletud silmadega, seejärel andsid värviga (värvidega) edasi oma tundeid, mis tekkisid muusika kuulamisel. Kokkuvõtteks kutsus ta koolieelikuid üles mõtlema välja oma tantsu nende joonistatud muusika saatel;

mängida ebatraditsioonilisi mürapille.

Maalimise, elavate sõnade ja elementaarse musitseerimise kombinatsioon tõi tundidesse üllatuse ja mängu elemendi ning võimaldas laste fantaasial mitmekülgselt avalduda.

Frontaalsed harjutused:

"Talve valge raamat" - 5-6-aastastele lastele, "Me oleme maalitud mänguasjad" - 6-7-aastastele lastele, pean koolieelikute muusikaliste ja loominguliste võimete arendamiseks kõige tõhusamaks.

Temaatilised klassid:

"Domovoy külaskäik" - 6-7-aastastele lastele, "Päikeselised jänkud" - 3-4-aastastele lastele, "Kuidas Maša märkmeid otsis" - 5-6-aastastele lastele, "Vend major ja vend alaealine" - lastele vanuses 6-7 aastat, “Metsa muusika” - 5-6-aastastele lastele, tutvustab lastele muusikalisi ja mittemuusikalisi helisid, ergutab helifantaasiat ja kujutlusvõimet.

Loometegevuse suurendamiseks kulutantsükkel temaatilised klassid kahisemise (paber), puidu- ja metallihelidega tutvumisel.

Integreeritud klassid:

“Võlukell nukuteatrile” (origami elementidega) – lastele vanuses 6-7 aastat, “Naughty Shoes” (pantomiimi elementidega muusikaline ja liikumismuinasjutt) – 5-6 aastastele, vormilt ebatavaline ja sisu. Sellised valikud, stereotüüpsest struktuurist kõrvalekaldumine, annavad klassidele elavuse ja spontaansuse.

Lisaks ebatavalistele tegevustele kasutan muid ebatraditsioonilisi töövorme. Viin läbi mänge “Kaks tiibklaverit”, “Õnnelik juhus”, “Arva ära meloodia”, milles lapsed kinnistavad muusikatundides omandatud teadmisi klubi “Funny Voices” tundides.

Oma töös efektiivsuse tagamiseks kasutan selliseid õppevahendeid nagu muusika, kõne, liikumine, pantomiim ja teatrimäng nende sünkreetilises ühtsuses.

autojuht. - 2009. - nr 1.

Olga Kuchkina
Vanemate koolieelikute muusikaline ja esteetiline kasvatus tingimustes lasteaed

Vene ja Nõukogude filosoof, õpetaja ja psühholoog P. P. Bolonsky uskus, et esteetiline ülesanne on haridust ei ole nii palju sellest mõtiskleja haridus, esteetiliste väärtuste hindajad, nii palju kui looja.

Üks olulisemaid vahendeid lapse kasvatamine on muusika. Harmoonia muusikaline areng on oluline igas vanuses lastele. Eriti vajavad seda aga lapsed koolieelne vanus. See vanus on intensiivse arengu aeg ja muusikaline tundlikkus. Muljed, millest nad said muusika tajumine, jäävad lapse mällu pikaks ajaks. Seetõttu pööratakse suurt tähelepanu pedagoogikale muusikaline haridus lapsed juba väga varakult.

Töötage esteetika kallal koolieelikute koolitamine muusika kaudu tihedalt seotud kõigi osapooltega haridusprotsess, selle korraldusvormid on väga mitmekesised ja tulemused avalduvad erinevat tüüpi tegevustes.

Hädavajalik tingimus edukas kaasamine koolieelikud Esteetilised väärtused on selle protsessi juhendamine õpetaja poolt. Lastega tehtava kasvatustöö põhivorm on muusikatunnid sealhulgas kuulamine muusika, laulmise õpetamine, rütm, elemendid muusikaline kirjaoskus, mäng käimas lastepillid.

Planeerimisel muusikaline klassides peab õpetaja arvestama laste koormusega (vaimne, füüsiline ja emotsionaalne, järjepidev tegevuste jaotuses, repertuaar, arengu järjepidevus muusikalisi võimeid, oskuste, teadmiste valdamine, õppimine muusikaline repertuaar, normatiivsus ja vastavus laste vanuselistele võimalustele.

Muusikaline ja esteetiline haridus lahendab mitmeid olulisi ülesandeid:

1. Emotsionaalse reageerimisvõime arendamine muusika.

2. Rikastamine muusikalisi muljeid.

3. Erinevate liikide tutvustus muusikaline tegevus: kuulan (taju) muusika, etendus (laulmine, tantsimine, dramatiseering, mängimine laste muusikariistad, muusikaliselt- hariduslikud teadmised, muusikaline loovus.

4. Üldine areng musikaalsus, individuaalsed võimed, lauluhääl ja liigutuste väljendusvõime.

5. Areng muusikaline maitse.

6. Loova suhtumise kujundamine muusika ja muusikaline tegevus.

Muusika erutab last, näitab elunähtusi, tekitab assotsiatsioone. Rütmilise kõlaga marss tekitab rõõmutunnet ja näidend haigest nukust kurbust.

Oskus kuulata, võrrelda ja hinnata muusikaline esseed nõuavad lapselt kuulmiskogemust. Näiteks võrdlevad poisid elementaarseid omadusi muusikalised helid(fagoti ja klavessiini kõla kõrged ja madalad tämbriomadused, tähistavad kontrastsete kunstipiltide väljendusrikkust (koori südamlik, venitatud olemus ja koori energiline, liigutav iseloom). Aja jooksul kujuneb lastel välja lemmikteoste kogu, s.t pannakse alus muusikaline maitse. Lisaks eelistavad mõned neist laulda või tantsida, teised mängivad muusikaline instrumente või kuulata muusika, mis näitab lapse maitsete mitmekesisust.

Kuulamine muusika, väike kuulaja esindab kunstipilti omal moel, andes seda edasi lauldes, mängides, tantsides, näidates seeläbi loovat suhtumist muusika. Näiteks otsivad kõik väljendusrikkaid liigutusi, mis on iseloomulikud kahisevale hanele, raskelt kõndivale karule, libisevale rebasele jne.

Üldise arenguga musikaalsus lastel tekib emotsionaalne suhtumine muusika, kuulmine paraneb, sünnib loov kujutlusvõime. Laste kogemused omandavad ainulaadse esteetilise värvingu.

Taotlemine muusikaline mängud, mis kasutavad fragmente muusikaklassika, kujundame lastel laia esteetilise maitse.

Nagu soovitatud isiklik kogemus tööta, kuula parem muusika kui laps on sees hea tuju ja kaldub suhtlema. See on jagatud emotsioonidega seotud kogemus muusika tajumine. Sa pead kuulama muusikaline fragment, samal ajal kui laps säilitab tähelepanu. Tehke pause, rääkige temaga, jagage muljeid. Kuulamisaega saab kohandada lähtuvalt lapse individuaalsetest omadustest. Peate alustama mõnest muusikalised fraasid, suurendades järk-järgult kuulamisaega. Mängudes saate seda kasutada muusika nagu: I. Strauss, A. Dvoržik, A. K. Ljadov, S. V. Rahmaninov, P. I. Tšaikovski "Aastaajad", "Lumikelluke".

Seega liitumine muusika tutvustab last põnevate, rõõmsate kogemuste maailma, avab talle tee elu esteetilisele arengule tema eale kättesaadavates raamides.

Kuchkina Olga Mihhailovna.

Muusikaline MDBOU d/s nr 3 juht

Kurski piirkond Oboyan.

Selleteemalised väljaanded:

Eelkooliealiste laste muusikaline ja esteetiline areng 1 slaid “Eelkooliealiste laste muusikaline ja esteetiline areng” 2 slaid Esteetiline kasvatus – eesmärgipärane süsteemne mõjutamine.

Khasanova G. A, õpetaja vanem rühm(MBDOU nr 8 “Berezka”, Almetjevsk) Artikkel teemal “Eelkooliealiste laste füüsiliste omaduste kasvatamine.

Eelkooliealiste laste kehaliste omaduste kasvatamine lasteaia ja pere koosmõjus Füüsiline areng on looduslike morfofunktsionaalsete vormide moodustumise ja sellele järgneva muutumise protsess kogu individuaalse elu jooksul.

Eelkooliealiste laste kunstiline ja esteetiline kasvatus ning arendamine. Ebatraditsiooniliste joonistustehnikate kasutamine GCD-s. Eelkooliealise lapse isiksuse kujunemisel ja tema vaimse maailma kujunemisel on juhtiv roll emotsionaalsel sfääril. Täpselt sellega.

Konsultatsioon pedagoogidele teemal: “Eelkooliealiste isamaaline kasvatus lasteaias” Nagu kirjutas K. D. Ushinsky: “Jah.

Laste tervise parandamine lasteaia ja pere omavahelise suhtluse kontekstis Viimase paari aasta jooksul on meid kõiki rabanud kurb statistika eelkooliealiste laste haigestumuse kohta. Igal kolmandal inimesel on kõrvalekalle.

SISSEJUHATUS

Kasahstani presidendi N. A. Nazarbajevi 29. jaanuari 2010. aasta sõnumis “Uus kümnend – uus majanduse taastumine – uued võimalused Kasahstanile” öeldakse “... et aastaks 2020 kõik lapsed, nii linna- kui maapiirkonnad, kaetakse koolieelse hariduse ja koolitusega. Meil on avaliku ja erasektori partnerluseks tohutu potentsiaal. Pere eralasteaiad ja minikeskused on alternatiiviks riigiasutustele. Annan valitsusele ülesandeks koos aktsioonidega välja töötada ja juba selle aasta esimesel poolel hakata ellu viima eriprogrammi “Balapan”, mille eesmärk on suurendada laste koolieelset haridust ja kasvatust. . Meie riigi praeguses arengujärgus seisab ühiskonna ees tohutu ülesanne kasvatada igakülgselt arenenud isiksust. Olulist rolli selles mängib eelkooliealiste laste esteetiline kasvatus.

T.N. Doronova, B.O. Arzanbaeva, T.A. Levtšenko pööravad lasteaia "Kainar" eelkooliealiste laste kasvatamise, hariduse ja arendamise programmis suurt tähelepanu esteetilisele kasvatusele ja laste kunstimaailma tutvustamisele. Saates räägitakse lastes emotsionaalse reageerimise äratamisest ümbritseva reaalsuse esteetilise poole suhtes (loodus, maalikunst, kunst ja käsitöö, muusika) alates teisest. noorem rühm.

Muusika on üks rikkalikumaid ja tõhusamaid kasvatusvahendeid, millel on suur emotsionaalne mõju, kasvatab inimese tundeid ja kujundab maitset. Muusikalise ja esteetilise kasvatuse kooskõla on oluline igas vanuses lastele. Kuid keegi ei vaja seda rohkem kui eelkooliealised lapsed. Saadud muusikamuljed jäävad nende mällu kauaks, vahel kogu eluks.

Idee ilust elus ja kunstis kujuneb lapsepõlves. Seda aspekti saab jälgida Orazalieva M.A., Elamanova S.A., Suleimenova B.R., Mendayakov K.M., Praslov G.A., Gogoberidze A.G., Derkunskaja V.A. Nad peavad inimese selles eluetapis eriti väärtuslikuks ja õigustatuks keerukat kunstide uurimismeetodit, väidavad, et harmooniliseks arenguks on vaja tutvuda kolme kunsti põhiliigiga: muusika, maalikunst ja kirjandus. . Kõige emotsionaalsem kunstivorm on muusika. Just see rikastab kunstiteoste ja kirjanduse tajumist, soodustab nende sisu mõistmist ja arendab esteetilist taju. Kunstipildid, mis tekitavad lapse hinges resonantsi, loovad ettekujutuse headusest, ilust ja vaimsetest väärtustest.

Uuringu eesmärk: käsitleda muusikat kui eelkooliealiste laste esteetilise kasvatuse vahendit.

Õppeobjekt: eelkooliealiste laste esteetilise kasvatuse protsess.

Uurimistöö teema: muusika kui eelkooliealiste laste esteetilise kasvatuse vahend.

Selle eesmärgi saavutamiseks püstitati järgmised ülesanded:

1) käsitleb eelkooliealiste laste esteetilise kasvatuse olemust;

2) näidata muusikat koolieeliku esteetilise kasvatuse vahendina;

3) analüüsib eelkooliealiste laste muusikalise kasvatuse programmimaterjali;

4) käsitleda koolieeliku esteetilise kasvatuse metoodikat läbi muusika.

Uurimismeetod: teemakohase psühholoogilise, pedagoogilise, teadusliku ja metoodilise kirjanduse uurimine ja analüüs kursusetöö.

1 EELKOOLELASTE ESTEETILISE KASVATUSE TEOREETILISED ALUSED

1.1 Eelkooliealiste laste esteetiline kasvatus

Esteetiline kasvatus on inimese eesmärgipärane, süstemaatiline mõjutamine tema esteetilise arengu eesmärgil, s.o. Inimese loomingulise tegevuse kujundamine, kes suudab tajuda ja hinnata ümbritseva maailma ilu, kunsti ja seda luua. See algab laste esimestest eluaastatest.

Esteetiline kasvatus on väga lai mõiste. See hõlmab esteetilise suhtumise kasvatamist loodusesse, töösse, ühiskonnaellu, igapäevaellu ja kunsti. Kunstiteadmised on aga nii mitmetahulised ja ainulaadsed, et eristuvad esteetilise kasvatuse üldisest süsteemist selle erilise osana. Laste kasvatamine kunsti abil on kunstiõpetuse teema.

Elu ja kunsti iluga tutvumine mitte ainult ei hari lapse meelt ja tundeid, vaid aitab kaasa ka kujutlusvõime ja fantaasia arengule.

Esteetilise kasvatuse rakendamise käigus on vaja lahendada järgmised ülesanded: süstemaatiliselt arendada laste esteetilist taju, esteetilisi tundeid ja ideid, nende kunstilisi ja loomingulisi võimeid ning kujundada esteetilise maitse alused.

Alates esimestest eluaastatest sirutab laps alateadlikult käe kõige särava ja atraktiivse poole, tunneb rõõmu läikivate mänguasjade, värviliste lillede ja esemete üle. Kõik see annab talle naudingu ja huvi tunde. Sõna "ilus" siseneb laste ellu varakult. Esimesest eluaastast kuulevad nad laulu, muinasjuttu, vaatavad pilte; samaaegselt reaalsusega saab kunst nende rõõmsate kogemuste allikaks. Esteetilise kasvatuse käigus toimub neil üleminek alateadlikult reageerimiselt kõigele helgele ja ilusale teadlikule ilu tajumisele.

Selle teemaga seotud uurimistööga on tegelenud tuntud vene ja kasahhi õpetajad. S.P. Baranov defineerib esteetilist haridust kui kunsti ja reaalsuse ilu täieliku tajumise ja õige mõistmise võime kasvatamist. See hõlmab kunstiliste ideede, vaadete ja tõekspidamiste süsteemi väljatöötamist, mis pakuvad rahulolu tõeliselt esteetiliselt väärtuslikust. Samas kujundab esteetiline kasvatus koolieelikutes soovi, valmisoleku ja oskuse juurutada ilu elemente kõigisse eksistentsi tahkudesse, võidelda kõige inetu, inetu, alatu vastu ning ka end kunstis võimalikult palju väljendada. .

Esteetilisel reaalsustajul on oma eripärad. Tema jaoks on peamine asjade sensoorne vorm – nende värv, kuju, kõla. Seetõttu nõuab selle arendamine suurt sensoorset kultuuri.

Ilu tajub laps vormi ja sisu ühtsusena. Vorm väljendub helide, värvide, joonte kombinatsioonis. Taju muutub esteetiliseks aga alles siis, kui see on emotsionaalselt värviline ja seotud teatud suhtumisega sellesse. Esteetiline taju on lahutamatult seotud tunnete ja kogemustega. Esteetilise tunnetuse tunnuseks on huvitamatu rõõm, särav emotsionaalne põnevus, mis tekib ilusaga kohtumisest.

Õpetaja peab juhtima lapse ilu tajumisest, emotsionaalsest reaktsioonist sellele mõistmiseni, esteetiliste ideede, hinnangute, hinnangute kujundamiseni. See on vaevarikas töö, mis nõuab õpetajalt süstemaatiliselt, märkamatult lapse ellu imbumist. ilu ja igal võimalikul viisil oma keskkonda õilistada.

Koolieelikutele on kättesaadavad peaaegu kõik kunstilised tegevused - lugude kirjutamine, luuletuste väljamõtlemine, laulmine, joonistamine, modelleerimine. Loomulikult on neis suur originaalsus, mis väljendub naiivses, otseses tegelikkuse peegelduses, erakordses siiruses, usus kujutatu tõepärasusse, hoolimatuses vaataja ja kuulaja pärast. Juba selles etapis toimub laste kunstiliste loominguliste võimete areng, mis väljendub plaani tekkimises, selle elluviimises tegevuses, oskuses ühendada oma teadmisi ja muljeid, suures siiruses tunnete ja mõtete väljendamisel. .

Nii nagu mängus, avaldub laste loovus ka muud tüüpi kunstilistes tegevustes. Joonistades, modelleerides, lugudes, lauludes rahuldab laps oma vajadust muljete tõhusa, kujundliku väljendamise järele. Ja siin sünnib kõigepealt idee ja seejärel vahendid selle teostamiseks; lapsed kombineerivad oma muljeid, mis on saadud erinevate kunstiteoste tajumisel. Ja sel juhul jääb laps sama siiraks kui mängus: ta ei kopeeri lihtsalt nähtut, vaid annab edasi oma suhtumise sellesse.

Nii täheldatakse koolieelses eas loovuse võrseid, mis avalduvad plaani loomise ja selle elluviimise oskuse arendamisel, oskuses oma teadmisi ja ideid ühendada, mõtete, tunnete siiras edasiandmises, kogemusi. Laste kunstiliste ja loominguliste võimete arendamiseks vajavad nad aga vastavat koolitust. Selle käigus õpivad nad oma ideid kujundlikult sõnades väljendama ja kujutama, lauldes, joonistades, tantsides ja dramatiseerides. Haridus innustab lapses teadlikult väljendama kunstilist väljendust, tekitab positiivseid emotsioone, arendab võimeid Kunstioskuste õpetamise eesmärk ei ole mitte ainult anda lastele teadmisi ja oskusi laulmises, joonistamises, luule lugemises jne, vaid ka huvi äratamine. ja soov iseseisvaks loominguliseks tegevuseks.

Esteetiline maitse avaldub selles, et inimene saab naudingut, vaimset naudingut tõelise ilu kohtumisest kunstis, elus, igapäevaelus. Esteetiline maitse on lai mõiste; see hõlmab mitte ainult sügavate kaunite kunstiteoste mõistmist ja nautimist, vaid ka looduse, töö, elu, riietuse ilust arusaamist.Haridusel on suur roll laste esteetilise maitse kujunemisel. Tundides tutvustatakse koolieelikutele klassikalisi lastekirjanduse, muusika ja maalikunsti teoseid. Lapsed õpivad ära tundma ja armastama tõelisi, nende vanusele ligipääsetavaid kunstiteoseid rahvajutt, S. Ya. Marshaki, S. V. Mihhalkovi, K. I. Tšukovski teostega hakkavad lapsed heliloojate loomingut kuulates tutvuma kunstilise sõna ja muusika ilu ja rikkusega. Kõik see pakub neile tõelist naudingut, jääb meelde ja moodustab kunstimaitse aluse.

Sisestades lastele esteetilise maitse põhitõdesid, õpetame neid nägema ja tunnetama ümbritseva ilu ning seda kalliks pidama. Parem on lille peenras hoida, aga selleks, et ta õitseks ja teistele rõõmu tooks, tuleb tema eest hoolt kanda. Rühmas tuleb hoida puhtust, mis loob mugavust ja ilu, mitte risustada ning mänguasju ja raamatuid ära panna. Seega viiakse kasvatus- ja koolitusprotsessis ellu esteetilise kasvatuse ülesandeid koolieelses eas.

Esteetiline kasvatus ei ole ainult silmaringi avardamine, loetud raamatute, nähtud filmide, kuuldud muusikapalade loetelu. See on inimlike tunnete korrastamine, indiviidi vaimne kasvamine, käitumise reguleerija ja korrigeerimine. Kui ebamoraalne tegu tõrjub inimene oma antiesteetikaga, kui laps suudab tunda positiivse teo ilu, loometöö poeesiat - see räägib tema kõrgest esteetilisest arengust. Ja vastupidi, on inimesi, kes loevad romaane ja luuletusi, käivad näitustel ja kontsertidel, on kursis kunstielu sündmustega, kuid rikuvad avaliku moraali norme. Sellised inimesed on ehtsast esteetilisest kultuurist kaugel. Armutunne, kirjutas V.G. Belinsky, "on inimväärikuse tingimus... Ilma selleta, ilma selle tundeta pole geniaalsust, annet ega mõistust. Kes ei armastanud luulet noorest peale, kes näeb ainult draamas teatritükk ja romaanis muinasjutt, mis igavusest kõlbab millegi tegemiseks - ta ei ole inimene...... Esteetiline tunne on headuse alus, moraali alus."

Kasahstani õpetaja-kasvataja Akhmet Žubanov kirjutas 1958. aastal: "Esteetilise kasvatuse probleem Kasahstanis on eriti oluline ja nõuab radikaalset sõnastamist. Sellesse töösse tuleks kaasata ka haridusministeerium. Suurenenud tähelepanu noorema põlvkonna esteetilisele kasvamisele toob kaasa loovusest kirglike noorte arvu kasvule Ainult sõnade “Kunst kuulub rahvale” reaalsust kehastades usume, et tegime esteetilise kasvatuse alast tööd õigesti.

Sultanbeke Kozhakhmetov rõhutab perioodilistes väljaannetes esteetilise kasvatuse rolli haridussüsteemis: „Esteetilise kasvatuse eesmärk on tutvustada lastele ilu, paljastada tundmatu ilu saladusi, et muuta „asi iseeneses” „asjaks kõigile. ” Esteetiline kasvatus parandab inimloomust, äratab kõrgeid tundeid ja õpetab kasutama kunstiaardeid. Järelikult tuleb ka õpetajat ennast esteetiliselt harida. Kui õpetaja ise on ilus, ilus ja graatsiline hästi kursis, suudab ta õpilastele paljastada objektide ja nähtuste esteetilisi omadusi. Lisaks peab õpetaja teadma nii teoreetilisi kui ka praktilisi loovuse seaduspärasusi ning oskama praktikas luua ilusat ja elegantset. Lisaks peaks õpetaja olema teadlik lastepsühholoogia ja ka mitmete ainete erametoodikas.

Areneb kunstiline võime lapsed, nende esteetilised tunded ja ideed, hindav suhtumine ilusse, paneb õpetaja aluse, millele tulevikus kujuneb inimese vaimne rikkus.

Seega on esteetiline kasvatus suunatud eelkooliealiste laste võimete arendamisele tajuda, tunnetada ja mõista ilusat, märgata head ja halba, tegutseda iseseisvalt loovalt, kaasates seeläbi erinevaid kunstilisi tegevusi. Esteetilise kasvatuse eesmärke taotletakse peamiste ja põhiliste sotsiaalsete ülesannete täitmisega. Nende hulka kuuluvad positiivsete inimlike omaduste arendamine ja lastele selge selgitus, mis on ilu.

muusika esteetiline kasvatus koolieelik

1.2 Muusika kui koolieeliku esteetilise kasvatuse vahend

Vaimse ja füüsilise arengu, moraalse puhtuse ning esteetilise ellusuhtumise ja kunsti harmooniline kombinatsioon on vajalikud tingimused tervikliku isiksuse kujunemiseks. Selle kõrge eesmärgi saavutamist hõlbustab oluliselt laste muusikalise hariduse õige korraldamine. Muusikal on koolieelikute esteetilises kasvatuses väga oluline roll. Muusikal on heliline olemus, ajutine olemus, kujundite üldistus, olles "tunnete kunst", nagu ütles P. I.. Tšaikovski. Muusikat tuleks kuulda mitte ainult muusikatundides, vaid ka igapäevaelus, laste mängudes, kaasata muudesse tegevustesse ning olla meelelahutus ja lõõgastus.

Hommikuvõimlemise ajal hakkab kõlama muusika, luues lastes rõõmsa, rõõmsa meeleolu, aktiveerides ja suurendades nende elujõudu. Soojal ja kuival aastaajal tuleks laulu esitada ekskursioonidel, jalutuskäikudel, ringtantsumängudes, luues elamuste ja elevuse ühisuse.

Esteetiline kasvatus on suunatud eelkooliealiste laste võimete arendamisele tajuda, tunnetada ja mõista ilusat, märgata head ja halba, tegutseda iseseisvalt loovalt, kaasates seeläbi erinevaid kunstilisi tegevusi. Üks eredamaid esteetilise kasvatuse vahendeid on muusika. Selle olulise funktsiooni täitmiseks on vaja arendada lapse üldist musikaalsust.

Musikaalsuse esimene tunnus on võime tunnetada muusikateose iseloomu ja meeleolu, tunda kaasa kuuldule, näidata emotsionaalset hoiakut ja mõista muusikalist pilti. Muusika erutab väikest kuulajat, kutsub esile vastuseid, tutvustab elunähtusi ja tekitab assotsiatsioone. Teine musikaalsuse tunnus on oskus kuulata, võrrelda ja hinnata kõige silmatorkavamaid ja arusaadavamaid muusikanähtusi. See eeldab elementaarset muusikalis-kuulmiskultuuri, teatud väljendusvahenditele suunatud vabatahtlikku auditoorset tähelepanu. Kolmas musikaalsuse tunnus on loomingulise suhtumise avaldumine muusikasse. Seda kuulates kujutleb laps kunstilist kujundit omal moel, andes seda edasi lauldes, mängides ja tantsides.

Üldise musikaalsuse arenedes kujuneb lastel emotsionaalne suhtumine muusikasse, paraneb kuulmine, sünnib loov kujutlusvõime. Laste kogemused omandavad ainulaadse esteetilise värvingu.

Koolieelikute esteetilise kasvatuse üks olulisi ülesandeid on kujundada neis esteetilist suhtumist kunsti ja selle kaudu kõigesse ümbritsevasse (loodus, töö, igapäevaelu).

Muusikaline kunst, nagu iga teinegi, aitab lastel mõista ümbritseva looduse ilu, rikastab nende elukogemust ja kutsub esile mitmesuguseid emotsionaalseid elamusi. Lapsed kannavad loodusnähtuste tajumisest kogunenud muljeid, aga ka muusikamuljeid oma kunstitegevusse. Nende põhjal arenevad lapsel kunstihuvid, kalduvused, võimed, esteetiline maitse.

Lasteaias on oluline kujundada laste esteetilist suhtumist keskkonda, loodusesse. Seda saavutatakse erinevate vahenditega, sealhulgas muusikakunsti vahenditega. Tajudes muusikalisi kujundeid, mis tekitavad lastes erinevaid emotsionaalseid kogemusi, rõõmu, kurbust, hellust, lahkust, kujundab õpetaja sama suhtumist tõelise looduse kujunditesse. Laste esteetiline suhtumine keskkonda eeldab emotsionaalset reageerimist kõigele ilusale, heade tunnete väljendamist, hoolivat suhtumist kõigesse elavasse, looduses ja kunstis ilusa väärtustamist (kaunite, harmooniliste kombinatsioonide, värvide väärtustamist, helid jne).

Lapse võime kujunemine looduse, muusika ilu emotsionaalselt tajumiseks ja selle elementide loovalt kunstitegevusse ülekandmine sõltub suuresti koolitusest. Sellega seoses on õpetajal oluline roll aidata lapsel esteetiliselt tajuda ja hinnata keskkonda, uurida loodusmaailma, mõista selle ilu ja harmooniat muusikahelide ilu ja harmoonia kaudu. Kasvatades emotsionaalset suhtumist kunstilistesse looduspiltidesse, mida kehastab muusika, julgustab õpetaja seeläbi last mõistma looduse esteetilist ja moraalset väärtust inimelu jaoks.

Eelkooliealiste laste esteetilise kasvatuse probleemide lahendamisel on oluline arvestada olemasolevaid seoseid loodusnähtuste ja nende kunstilise kehastuse vahel muusikakunstis, laste praktilises muusikalises tegevuses, samuti muusika mõjutamise võimalust. esteetilised omadused. Esiteks areneb lastel oskus tajuda ja eristada muusikateoste emotsionaalset sisu ja iseloomu. Muusika peegeldab tavaliselt ümbritsevat reaalsust: inimkõne ilmekad intonatsioonid, loodusnähtuste tunnuseid (merekohin, ojakohin, linnulaul jne) edasi andvad helid, inimkogemused.

Seega võime järeldada, et muusika on kõige võimsam ja emotsionaalsem kunstivorm. Just see rikastab kunstiteoste ja kirjanduse tajumist, soodustab nende sisu mõistmist ja arendab esteetilist taju. Kunstipildid, mis tekitavad lapse hinges resonantsi, loovad ettekujutuse headusest, ilust ja vaimsetest väärtustest.

2 MUUSIKA KUI EELKOOLILASTE ESTEETILISE KASVATUSVAHENDI METOODILISED ALUSED

2.1 Koolieeliku muusikaõpetuse programmi sisu analüüs

Koolieelsete lasteasutuste hariduse ja koolituse sisu radikaalne uuendamine on tingitud suveräänse Kasahstani Vabariigi uuest hariduspoliitikast, mille eesmärk on taaselustada haridussüsteemi vaimne, kultuuriline ja loominguline roll ühiskonnas. Uued sotsiaal-majanduslikud suhted riigis teevad olulisi muutusi noorema põlvkonna kujunemises ja arengus. .

Sellega seoses on avalikkuse, pere ja lasteaia peamiseks ülesandeks kasvatada harmooniliselt arenenud isiksust sotsiaalpsühholoogiaga, kes on kasvanud rahva parimate traditsioonide järgi. Tulemusena koolieelsed asutused, kui elukestva hariduse süsteemi põhilüli, tuleb kaasata selle ühiskonna põhieesmärgi elluviimisse ning arendada põhimõtteliselt uusi haridus- ja koolitusvorme.

Praegu on koolieelsetel lasteasutustel võimalus iseseisvalt valida programme laste kasvatamiseks ja koolitamiseks. Arvestades eelkooliealiste laste esteetilise loodustaju kujundamise probleemi olulisust, on soovitatav kaaluda, kuidas seda aspekti erinevates programmides esitatakse. Programm on riiklik dokument, mis määrab kasvatustöö korraldamise suuna vabariigi koolieelsetes lasteasutustes. Iga koolitaja on kohustatud igakülgselt ja süvitsi uurima programmi sisu ning valmistuma sellega töötamiseks.

Kasahstani Vabariigi riikliku kohustusliku alushariduse ja koolituse standardi tagavad alushariduse ja koolituse järelevalve korraldus, pedagoogidele esitatavad nõuded, täiend- ja ümberõpe ning lapse arengutaseme süstemaatiline hindamine. Pedagoogilist tööd lastega koolieelsetes haridus- ja koolitusorganisatsioonides ning koolieelsetes ettevalmistusrühmades viivad läbi pedagoogilise erikõrg- ja keskharidusega õpetajad.

Haridusvaldkond "Loovus"

Eesmärk: sensoor-emotsionaalse sfääri ja esteetilise maitse kujundamine, loova mõtlemise kultuuri ja kujutlusvõime arendamine eelkooliealistel lastel.

Joonistamine;

Rakendus;

Haridusala "Loovus":

Anda lapsele võimalus oma loomingulisi ideid vabalt väljendada;

Looge tingimused tootlikuks, kujutav kunst laps;

Uurige oma lapse huvisid ja kalduvusi ning stimuleerige nende arengut;

Vaadelda loodusnähtusi, kasvatada esteetilist maitset, huvi kunstiteoste vastu;

Kuulake kirjanduslikku, muusikalist, rahvaluule teosed kasahhid ja teised rahvad;

Looge edukas olukord;

luua võimalusi lapse loominguliseks kasvuks, uurides tema võimeid ja kalduvusi.

Lasteaia tavaharidusprogramm näeb ette eelkooliealiste laste kehalise, vaimse, kõlbelise ja esteetilise kasvatuse vastavalt nende vanusele ja individuaalsetele psühhofüsioloogilistele omadustele. Haridus toimub laste aktiivse tegevuse kaudu - mängudes, teostatavas töös, mitmesugustes tegevustes, laste tutvustamise protsessis neile arusaadavate meie riigi ühiskonnaelu sündmuste ja nähtustega ning nende sünnipärase olemusega.

Balbobeki programm töötati välja vastavalt Kasahstani Vabariigi Haridusministeeriumi juhatuse 26. oktoobri 1996. a otsusele nr 11/1/1. Programmi väljatöötamisel lähtuti Kasahstani Vabariigi Haridusseaduse (1992) põhisätetest.Muusika on saates ühe peamise koha. Muusika mõjul arenevad eelkooliealised lapsed koordineeritud muusikalis-rütmilised liigutused. Selle vanuse põhiülesanne on kasvatada lapsi oma liigutusi muusikaga kooskõlastama. Aasta jooksul peavad lapsed õppima muusikat huviga kuulama, sellele emotsionaalselt reageerima, tuttavates palades orienteeruma, neid ära tundma, ühiselt laulma lihtsaid laule ning kooskõlastatult sooritama lihtsaid võimlemis-, tantsu- ja kujundlikke liigutusi.

Õppige kuulama erinevat tüüpi laule ja näidendeid. Julgustage kuulama õpetaja esituses laule. Tezekbajeva “Täna on puhkus”, T. Popatenko “Pidulik”, K. Šildebajevi “Kaasan” (“Oktoober”). Vanemas eelkoolieas lastel kaasneb muusikaga seotud liikumisega alati ka emotsionaalne ülendus, seetõttu mõjub see soodsalt lapse füüsilisele arengule. Kasvatada stabiilset iseloomu ja emotsionaalset vastuvõtlikkust erinevat tüüpi muusikale, arendada helikõrgust, rütmilist, tämbrit ja dünaamilist kuulmist. Õppige eristama muutusi iseloomulikes muusikateostes - rõõmsameelsed, pidulikud. G. Sviridovi “Hällilaul”, E. Brusilovski kasahhi rahvaviis “Hällilaul”, E. Kusainovi “Azhemnin aldii”. Eelkoolirühmas tuleb lapsi õpetada programmimuusikas kujunditel vahet tegema. E. Brusilovski “Auyldagy toi”, S. Prokofjevi “Märs”, N. Levi “Valss”. Õppige esitama laulu õrnalt, hellalt, kerge, liigutava heliga.

Balbobeki programm on riiklik dokument, mis määrab kasvatustöö korraldamise suuna vabariigi koolieelsetes lasteasutustes. Iga koolitaja on kohustatud igakülgselt ja süvitsi uurima programmi sisu ning valmistuma sellega töötamiseks.

Seega saame saatematerjali analüüsides järeldada, et inimeste tulevik sõltub suhtumisest lastesse – nende õigustest ja kohustustest. Sellest tulenevalt peavad koolieelsed lasteasutused kui elukestva õppe süsteemi peamine lüli osalema selle ühiskonna põhieesmärgi elluviimises ning arendama põhimõtteliselt uusi õppe- ja koolitusvorme.

2.2 Eelkooliealiste laste esteetilise kasvatuse metoodika läbi muusika

Idee ilust elus ja kunstis kujuneb lapsepõlves. Paljud peavad kõikehõlmavat kunstide õppimise meetodit inimese selles eluetapis eriti väärtuslikuks ja õigustatuks. Nad väidavad, et harmooniliseks arenguks on vaja tutvuda kolme kunsti põhiliigiga: muusika, maalikunst, kirjandus. Kõige emotsionaalsem kunstivorm on muusika. Just see rikastab kunstiteoste ja kirjanduse tajumist, soodustab nende sisu mõistmist ja arendab esteetilist taju. Kunstipildid, mis tekitavad lapse hinges resonantsi, loovad ettekujutuse headusest, ilust ja vaimsetest väärtustest.

Õpetaja tutvustab lastele muusikalisi väljendusvahendeid: tempot, dünaamikat, rütmi, registreid jne. Koolieelikud õpivad neid vahendeid eristama seoses muusikapala sisuga. Muusika olemuse, selle väljenduslike tunnuste ja erksa muusikalise kujutise määramise võime arendamine lastel võimaldab luua seose looduse esteetiliste omaduste ja selle kujutiste kunstilise kehastuse vahel muusikas.

Muusikakeele väljendusrikkus, luuletuste helgus ja poeesia aitavad lastel tunda nende kodulooduse ilu ülistavate laulude soojust ja soojust. Nii maalitakse laulus “Falling Leaves” (muusika T. Popatenko, sõnad E. Avdienko) sügispilt. Laulu pehme, rahulikult kõlav meloodia tekitab nii kurbuse kui ka sügisese looduspildi imetlemise tunde.

Hoopis teistsugust kevadepildiga seostatavat meeleolu annab edasi laul “Kevad on tulnud” (muusika Z. Levina, sõnad L. Nekrasova). Kuulda saab lindude laulu, oja kohinat ja tunda kevadpäikese soojust. Selle laulu lai meloodiline meloodia kutsub kuulajat imetlema pilte põlisloodusest - rohelistest metsadest, kõrgetest mägedest, meredest, päikeselistest orgudest, õitsvatest aedadest.

Lapsed oskavad ilmekate liigutuste abil muusikasse edasi anda erinevate loomade kujundeid: rebane lavastuses “See on rebane” (muusika V. Kosenko), rõõmsameelsed karupoegad etenduses “Tants Karupojad” (muusika M. Krasev), mängus nunnu kass ja vihane kits, “Kass ja kits” (muusika E. Tilitšejeva) jne. Muusikat kuulates püüavad lapsed edasi anda meeleolu ja muusika autori teatud suhtumine tegelaskujusse nende liigutustes, rõhutades konkreetse tegelase jooni ja iseloomu. Selle tulemusena kujuneb neil järk-järgult välja oma suhtumine nendesse kujutistesse.

Õpetaja arendab lapses oskust võrrelda ja hinnata vaadeldud nähtusi esteetilistest ja moraalsetest positsioonidest. Täiskasvanu mõjutab lapse esteetiliste kogemuste olemust, tema suhtumist kõigesse, mida ta näeb ja tajub. Igal konkreetsel juhul valib õpetaja kõige rohkem sobiv kuju lastega töötamine. Üks neist on loodusnähtuste vaatluste korraldamine ekskursioonide, jalutuskäikude ja vestluste ajal. Vaatluste eesmärk on õpetada õpilasi ümbritsevasse piiluma, märkama looduses kaunist, kujundada sellesse hoolivat suhtumist ning avardada laste teadmisi ja ettekujutusi erinevatest loodusnähtustest.

Loodust vaadeldes looduslikes tingimustes (lasteaia piirkonnas, jalutuskäigul pargis, ekskursioonil naabertänavale) püüavad lapsed õpetaja abiga märgata looduse aastaaegade muutusi, värvide mitmekesisust, helisid. ja kujundid. Näiteks varakevadel jälgivad nad looduse ärkamist talveunest, pannes tähele, kuidas lumi sulab ja päikese käes mustaks läheb, jääpurikad voolavad ja kevadpiisad helisevad. Hiljem hakkavad puuokstel pungad paisuma ja maapinnast ilmuvad esimesed rohelised võrsed. Seda kõike vaadates tundub, et nad kuulavad kevadist “muusikat”.

Sügisel pargis jalutades koguvad lapsed värvilisi lehti, uurivad nende kujusid, värvilisi mustreid, kuulavad sügisese looduse hääli - tuule kohinat, lehtede sahinat.

Tänu loodusvaatlustele ja vestlustele kogunevad lapsed huvitavaid visuaalseid ja kuulmismuljeid, mis võimaldavad emotsionaalsemalt ja teadlikumalt tajuda looduspilte edastavaid muusikateoseid, samuti kajastada neid muljeid muusikalistes tegevustes (laulude, tantsude, mängude esitamisel). jm) loomingulised improvisatsioonid).

Pärast laulu “Falling Leaves” (muusika T. Popatenko, sõnad E. Avdienko) esitamist püüdsid kooli ettevalmistusrühma lapsed laste muusikariistade abil edasi anda meeleolu, mis neis tekkis laulu esituse mõju. Kätt sujuvalt mööda tamburiini membraani liigutades jäljendasid nad pargi radadele langevate lehtede sahinat. Aktiivsemate liigutustega kujutasid nad tuule häält. Mõned lapsed püüdsid metallofonil kujutada igavat sügisvihma, korrates sama lihtsat rütmimustrit, mille nad olid välja mõelnud.

Lisaks vahetule loodusvaatlusele saab õpetaja korraldada ka lüümikute, filmilindide, fotode, kunstnike maalide reproduktsioonide vaatamist, mis kujutavad erinevaid looduspilte. See õpetaja poolt spetsiaalselt valitud materjal õpetab lapsi nägema loodusnähtuste ilu ja omapära - metsade lopsakat rohelust, kaunist puuokste käänakut, punarinnalisi härjapoegi, maalilist jänest, kellel on talvel metsas külm. ja nad joonistavad onni, kuhu ta saab peitu pugeda ja end soojendada. Lapsed annavad edasi oma suhtumist kujutatud tegelastesse mitte ainult joonistustes. Mängudes, tantsudes ja ringtantsudes kujutavad nad lindude ja loomade iseloomulikke liigutusi, valides väljendusrikkad liigutused, mis on kooskõlas muusikaga.

Õpetaja saab pakkuda lastele ootamatu, uurimusliku olukorra, kus on vaja valida konkreetsele tegelasele iseloomulikke ilmekaid liigutusi, dramatiseerida tuttava laulu sisu jne. Muusika kuulamine, muusikahelide ilu tunnetamine tekitab vastastikuse empaatiatunde lastes ja ei saa jätta mõjutamata kujundama neis esteetilise suhtumise motiive kõigesse, mis neid ümbritseb.

Kasutatakse kunstnike maalide reproduktsioone, luuletusi, fragmente alates ilukirjandus muusikatundide muusika tajumise ajal suurendab see laste kunstilisi muljeid, tekitades erinevaid assotsiatsioone.

Pillimängu “Meri” (N. Rimski-Korsakovi ooperi “Tsaar Saltani lugu” sissejuhatusest) kuulates paluti lastel samal ajal vaadata reproduktsiooni I. Aivazovski maalist “Lainete vahel”. kujutades ähvardavalt märatsevat merd. Lapsed märkasid alguses muusika murettekitavat, kuid vaikset kõla. Tasapisi muutus see ähvardavaks, justkui veereksid tohutud lained kaldale ja taanduksid siis uuesti.

Teatavasti on instrumentaalmuusika tajumine, kus kirjandustekst puudub, üsna keeruline, mistõttu võib vahel kasutada tehnikat, et kaasata muusika sisule vastavat kirjanduslikku teksti. See aitab lastel paremini tunnetada muusikalise pildi iseloomu. Näiteks enne P. Tšaikovski näidendi “Lõokese laul” esitamist loeb õpetaja ridu V. Žukovski luuletusest “Lõoke”. Sel juhul aitab tekst lastel ette kujutada eredat kevadpilti ja kuulda lõokese muretut laulu. Seejärel püüavad lapsed joonistustes kuvada oma muusikalisi muljeid, suhtumist muusikapiltidesse. Nad joonistavad merd, väikest lõokest või muid tegelasi, keda nad armastavad.

Lauluimprovisatsioonides õpivad lapsed edasi andma meeleolu, mis on kooskõlas looduspiltidega: kurb, lüüriline seoses sügise algusega või rõõmus, elav seoses looduse ärkamisega kevadel.

Laste iseseisva kunstilise tegevuse kavandamisel arvestab õpetaja laste muusikatundides omandatud muljete, teadmiste ja oskustega ning julgustab neid esitama tuttavaid laule, laule, looduspiltidega seotud mänge, improvisatsioone laste muusikariistadel.

Seega kasutab õpetaja muusikalise ja esteetilise kasvatuse töö ja tundide kavandamisel oma töös lastega selliseid meetodeid ja võtteid, mis suunavad laste tähelepanu teatud muusikas peegelduvatele nähtustele, arendavad oskust võrrelda reaalseid keskkonnapilte kunstiliste piltidega. muusikateosed.

KOKKUVÕTE

Kursusetöö kirjutamise käigus seda uuriti ja analüüsiti suur hulk teaduslik ja metoodiline kirjandus eelkooliealiste laste esteetilise kasvatuse kohta.

Kursusetöö saavutas oma eesmärgi, nimelt peeti muusikat üheks olulisemaks koolieeliku esteetilise kasvatuse vahendiks.

Töö käigus lahendati pandud ülesanded: käsitleti eelkooliealiste laste esteetilise kasvatuse olemust; muusikat peetakse eelkooliealiste laste esteetilise kasvatuse vahendiks; analüüsiti eelkooliealiste laste muusikaõpetuse programmide analüüsi; Käsitletakse eelkooliealiste laste muusika kaudu esteetilise kasvatuse metoodikat.

Psühholoogilise ja pedagoogilise kirjanduse uurimisel selgus, et muusika on suurim esteetilise ja vaimse naudingu allikas. See saadab inimest kogu tema elu, tekitades emotsionaalse reaktsiooni, elevust ja tegutsemissoovi. Muusikakunst, mis inimest vahetult ja tugevalt mõjutab juba tema esimestel eluaastatel, hõivab tore koht tema üldises kultuurilises arengus. Muusika on inimese pidev kaaslane kogu tema elu jooksul.

Muusika on kõige võimsam ja emotsionaalsem kunstivorm. Just see rikastab kunstiteoste ja kirjanduse tajumist, soodustab nende sisu mõistmist ja arendab esteetilist taju. Kunstipildid, mis tekitavad lapse hinges resonantsi, loovad ettekujutuse headusest, ilust ja vaimsetest väärtustest.

Kaasaegsete Kasahstani õpetajate Sh. Maigaranova, K. Aimagambetova uuringud näitavad veenvalt, et muusika on üks põhilisemaid, olulisemaid vahendeid eelkooliealise lapse esteetilise kasvatuse kujundamisel.

KASUTATUD ALLIKATE LOETELU

1. Teade Kasahstani Vabariigi presidendilt N.A. Nazarbajev “Uus kümnend – uus majanduse taastumine – uued võimalused Kasahstanile” 29. jaanuarist 2010. Petropavlovsk, 2010. – 40 lk.

2. Kasahstani Vabariigi riiklik haridusstandard 1.001.-2009 Koolieelne haridus ja koolitus Põhisätted - Astana, 2009. - 31 lk.

3. Kainar: Eelkooliealiste laste kasvatamise, hariduse ja arendamise programm. vanus lasteaias / T.N. Doronova, B.O. Arzanbajeva, T.A. Levchenko jt. Teaduslik. käed T. N. Doronova. – Almatõ: “Valgustus-Kasahstan”, 2007. – 88 lk.

4. Temirbekova A.S. “Kasahstani muusikateadus” - M.: Helilooja, 1996. – 225 lk.

5. G.M. Kodžaspirova, A. Yu. Kojaspirov. Pedagoogiline entsüklopeediline sõnaraamat. – M.: Akadeemia, 2001. – 76 lk.

6. Volõnkin V.I. Eelkooliealiste laste kunstiline ja esteetiline kasvatus ning arendamine. – Rostov n/d: Phoenix, 2007. – 441 lk.

7. Pedagoogika. Õpetus. S. P. Baranov, L. R. Bolotina, T. V. Vojankova, V. A. Slastenin – M.: Valgustus. 1981. - 367 lk.

8. Vetlugina N.A. Lapse moraalne ja esteetiline kasvatus. – M.: Haridus, 1989. – 79 lk.

9. Belinsky V.G. Koguteosed T.1 M.: Pedagoogika 1971. - 220 lk.

10. Žubanov A. Kasahstani kunsti ajastud Alma-Ata 1958 // Kasahstani pedagoogilise mõtte antoloogia Almatõ: Rauan 1995. - 512 lk.

11. Kozhakhmetov S. Pedagoogika küsimused.//Kasahstani pedagoogilise mõtte antoloogia Almatõ: Rauan. 1995. Lk. 512.

12. Gogoberidze A.G., Derkunskaja V.A. Eelkooliealiste laste muusikalise kasvatuse teooria ja meetodid. 2. väljaanne - M.: Akadeemia, 2007. – 320 lk.

13. Boguslavskaja E. Muusikaline kasvatus lasteaias. – M.: Haridus, 2000. – 284 lk.

14. Novikova G. Koolieelsete laste muusikaline kasvatus: käsiraamat koolieelsete lasteasutuste praktilistele töötajatele. – M.: Akadeemia, 2000. - 188 lk.

15. Lasteaia kasvatuse ja koolituse näidisprogramm. / Toim. Kurbatova R.A. ja Podyakova N.N. – Alma-Ata: Mektep, 1988. – 228 lk.

16. “Bulbobek” programm. - Almatõ, I järgi nimetatud Kasahstani Haridusakadeemia vabariiklik kirjastus. Altynsaryna, 1999. - 180 lk.

17. Fadeeva S. Muusika – kui ühendav põhimõte esteetilises arengus // Koolieelne kasvatus. - 2007. - nr 7. – Lk 53-64

18. Zakharova A.A. Looduspiltide muusikaline tajumine on esteetilise ja keskkonnaharidus// Muusika koolis. – 2007. - nr 6. – Lk 43-47

19. Praslova G.A. Eelkooliealiste laste muusikaõpetuse teooria ja meetodid. Peterburi: Lapsepõlv – Press, 2005. – 384 lk.

20. Laste vaatlemine looduses / koost. A. F. Mazurina. Juhend lasteaiaõpetajatele. aed Ed. 3. ümbertöödeldud ja korr. - M.: “Valgustus”, 1976. – 124 lk.

21. Zaretskaja N.V. Puhkus ja meelelahutus koolieelsetes haridusasutustes. Praktiline juhend, 2. väljaanne. – M.: Iris-press, 2007. – 208 lk.

22. Radynova O.P. Eelkooliealiste laste muusikaline kasvatus. – M.: Haridus, 1998. – 322 lk.

23. Õpetada lapsi laulma / Koost. Orlova T.M., Bekina S.I. – M.: Haridus, 1987. – 144 lk.

24. Vanemate eelkooliealiste laste hariduse ja koolituse programm “Biz mektepke baramyz”, Astana, 2009. - 99 s.

25. Pedagoogiline sõnaraamat, toimetanud B.M. Bim-Bad.-M.: Suur vene entsüklopeedia Haridus, 2003. - 312 lk.

26. Džerdimaljeva R.R. Muusikaharidus Kasahstanis. – M.: Almatõ, 2007. – 271 lk.

Lisa A

"Külastage iluhaldjat"

Põhjalik tund vanemas koolieelses eas lastele.

Õpetaja (loeb V. Dauwalderi luuletust).

Kui puhas on õhk! Kui selge taevas on!

Ei! Aasta hommik on nii ilus

Mis suvi, sügis ja talv

Nad ei köida mind rohkem!

Miks nimetatakse kevadet aasta hommikuks? (Vastused). Hommikul saadab päike väsimatult välja oma kuldseid kiiri – äratab maa üles. Ja talveuni, millesse loodus sukeldus, oli tugev ja pikk. Punasel päikesel tuleb palju tööd teha, kuni see sulatab jää ja lume, soojendab maaema, toob esimese smaragdrohelise valgesse valgusesse ning äratab põldude ja metsade elanikud.

“Hommik” on muusikapala nimi, mida ma kuulama kutsun. Selle on kirjutanud norra helilooja Edvard Grieg. (Kuulab.) Proovige laulda selle muusikapala ilusat, õrna meloodiat. Kas laulmine on tõesti lihtne? Milliseid muusikalisi võtteid kasutab helilooja pildi meeleolu väljendamiseks? tõusev päike? (Muusika heli on kohati pehme ja kerge, sarnaneb esimeste õrnade kiirtega; mõnikord on see helge, lopsakas, värviline ja pühalik - päike tõuseb üha kõrgemale; ja kogu maa paistab oma kuldses säras.)

Kasutades oma käte, keha, žestide ja näoilmete plastilisust, kujutage päikesetõusu pilti, kasutades kuuldud muusikat. (Lapsed täidavad ülesande.)

Näidake värviliselt selle muusika heli dünaamikat. Kuidas muutub värviküllastus kogu heli jooksul? Selleks kasutage kõiki saadaolevaid vahendeid (kuubikud, mosaiigid, värvirataste mudelid, vihmavarjud, värv jne) maksimaalse võimaliku värvi venitusega.

Ja siin on veel üks teos kevadest. Proovige kindlaks teha, kes on selle autor. Ta on teile juba tuttav. (A. Vivaldi muusikateose “Kevade” kuulamine.) Esitati ühe kontserdi viiulile ja orkestrile Itaalia helilooja suurlooja Antanio Vivaldi tsüklist “Aastaajad” esimene osa “Kevade”. selles muusikas on kuulda, kuidas loodus energiliselt ja rõõmsalt ärkab. Kontserdi selle osa peateemaks on pidulik ja juubeldav. Muusika meeleolu muutub sageli (et sobitada kevadise loodusega) - mõnikord külm, ähvardav tuuleiil, mõnikord läbipaistev, kaeblik ebakindlus. Isegi hüüdnimetused ja linnulaul kõlavad erinevalt – vahel helgelt ja rõõmsalt küsivalt, kord (pärast taasilmunud juubeldavat teemat) kaeblikult ja kurvalt-elevil.

Keskosas kõlab muusika ähvardavalt; See on hirmutav, nagu tuleksid talvetuuled tagasi, tuues tagasi mälestusi halvast ilmast. Kuulda on tormavaid, kaeblikke linnuhäälte intonatsioone ja tuule ulgumist.

Loodus aga ei märatsenud kaua. Juubeldavad intonatsioonid murravad taas rõõmsalt läbi - kevad on võidutsenud! Mõtle ja ütle: tegelasele, milline I.I. Kas see muusika kõlab Levitaniga seoses kevadega? (Vastused.)

Kuulake, kui poeetiliselt räägib looduse ärkamisest vene kirjanik M.M. Prišvin. “Pungad avanevad, šokolaadine, roheliste sabadega ja igal rohelisel nokal ripub suur läbipaistev piisk.

Võtad ühe punga, hõõrud seda sõrmede vahel ja siis lõhnab kõik kaua nagu kase, papli või linnukirsi lõhnav vaik.

...Ja siis hakkavad puud omavahel sosistama: kaugelt kajab valge kask teise valge kasega; lagendikule tuli välja noor haab, nagu roheline küünal, ja kutsus oksaga vehkides enda juurde sama rohelist haabküünla; Linnukirss annab linnukirsile lahtiste pungadega oksa.

Kui võrrelda meiega, siis me kajame helisid, kuid neil on lõhn..."

Kui tähelepanelik on autor loodusmaailma suhtes, kui palju ebatavalisi asju ta metsalagendikul nägi! Proovime ja vaatame, millele me varem tähelepanu ei pööranud. Jätkame oma teekonda läbi Ilumaa jalutuskäigul! Muutke oma kevadine jalutuskäik erakordseks: leidke oma ilu kõiges, mida näete. Rääkige meile oma leidudest.

Oma lõputöö esimeses peatükis vaatlesime teoreetiline alus Eelkooliealiste laste moraalse ja esteetilise kasvatuse probleemid, mis olid eksperimentaalse töö aluseks.

Oleme jõudnud järeldusele, et vanemaealiste laste moraalne ja esteetiline kasvatus on sellega tihedalt seotud moraalsed tunded ja etendused.

v moraal;

v esteetika;

v musikaalsus.

6-7-aastaste laste moraalne ja esteetiline kasvatus on lasteaias üks olulisemaid kasvatustöö valdkondi. Laste moraalse ja esteetilise kasvatuse alal tuleks töötada nii individuaalselt kui ka rühmades. Peamine tingimus on tundide regulaarsus, samuti õppeprotsessi järjepidevus, kasvatajate ja vanemate nõuete ühtsus. Ainult sel juhul muutuvad lastes arenenud oskused teadlikuks tegevuseks ja seejärel harjumuseks.

Eksperimentaalne töö on teaduslik uurimismeetod, mis võimaldab testida uuringu teoreetilisi tulemusi ja määrata, kuidas korraldada. haridusprotsess eelkooliealiste laste tõhusama kõlbelise ja esteetilise kasvatuse eesmärgil muusika kaudu.

Eksperimentaalse töö ettevalmistamisel ja läbiviimisel tuginesime järgmisele omadusele: - muusika on õpilase isiksuse emotsionaalse arengu vahend mis tahes tegevuses. Vanemate eelkooliealiste laste emotsionaalne reageerimine muusikale on laste moraalse ja esteetilise kasvatuse aluseks.

Katsetöö eesmärgiks määratlesime eelkooliealiste laste moraalse ja esteetilise kasvatuse läbi emotsionaalse reageerimise muusikale eelkooliealiste laste puhul. Ja koostasime järgmised ülesanded:

1) teeb kindlaks muusikatunnis toimuva muusikalise tegevuse liik, mis enim soodustab emotsionaalse reageerimisvõime arengut;

2) määrata eelkooliealiste laste emotsionaalse reageerimisvõime algne arengutase Kostanay piirkonna Fedorovski rajooni Kostryakovski Akimati lasteaed "Muinasjutt";

3) kontrollib emotsionaalse reageerimisvõime arendamiseks pedagoogilise tehnoloogia rakendamise tingimusi;

4) viia läbi Skazka lasteaia aias eelkooliealiste laste emotsionaalse reageerimisvõime diagnostika;

5) töödelda teoreetilise analüüsi, kvantitatiivsete ja kvalitatiivsete meetodite abil saadud andmeid.

Eksperimentaalne otsingutöö hõlmas järgmist organisatsiooni:

1) töötada välja tingimused kõlbelise ja esteetilise kasvatuse eesmärgil vanemate koolieelikute muusikale emotsionaalse reageerimise arendamise tehnoloogia rakendamiseks;

2) määrab katsetöö etapid;

3) eksperimentaalrühmade moodustamine, eelkooliealiste laste muusika emotsionaalse taju algtaseme uurimine;

4) emotsionaalse taju arengu hindamise kriteeriumitaseme skaala väljatöötamine kõlbelise ja esteetilise kasvatuse eesmärgil;

5) määrab 6-7-aastaste laste emotsionaalse arengu pedagoogilised tingimused”;

Eelkooliealise isiksuse muusika kaudu emotsionaalseks kasvatamiseks oleme välja toonud järgmised pedagoogilised tingimused:

1) 6-7-aastaste laste vanusekategooriale vastav muusikaline repertuaar;

2) vanemate koolieelikute muusikale emotsionaalse reageerimise arendamise korraldamise tehnoloogia;

3) kõlbelise ja esteetilise kasvatuse sisu korrelatsioon koolieeliku tundekultuuriga, mis põhineb subjektiivse lähenemise rakendamisel esinemisrepertuaari valikul ja tõlgendamisel.

Määrati katsetöö etapid:

v teatades;

v juhtimine.

Selgitava katse käigus kasutati ka meetodeid, et teha kindlaks, millised omadused koolieelikutel nende endi hinnangul on. Lapsed pidasid end lahkeks, vastutustundlikuks, sõbralikuks, ausaks ja suutsid luua suhteid teistega vastastikuse austuse alusel. Mõned ei osanud vastata, kas nad peavad end lahkeks, vastutustundlikuks, sõbralikuks, ausaks ja suudavad luua suhteid teistega vastastikuse austuse alusel. Kõige vähem õpilasi ei usu, et nad peaksid oma suhteid rajama vastastikuse lugupidamise põhimõtetele ja muutma oma suhtumist inimestesse.

Et jälgida laste edusamme moraalses ja esteetilises arengus, uurisime ideid ja kontseptsioone moraali, esteetika, iseloomuomaduste ja omaduste kohta ning uurisime laste ideid nende kohta.

Otsingu ja eksperimentaalse töö kindlakstegemise etapis viisime läbi eetilisi vestlusi:

1. Kellega sa tahaksid sõbruneda?

2. Miks? Millised omadused sind selle kangelase juures köidavad?

(lapsed tahavad olla sõbrad tugevate isiksustega ja ennekõike üleloomulike võimetega nagu Ämblikmees ja Superman. Nad usuvad, et lapsed saavad seda õppida, et need kangelased, olles sõbrad, võivad rasketel aegadel alati appi tulla)

3. Kes sinu elus tuleb sulle rasketel aegadel appi?

4. Kuidas saavad aidata televisiooni- ja kirjandustegelased (kangelased)? (järeldatakse, et rasketel aegadel aitavad lähedased inimesed - ema, isa, sugulased, sõbrad, näidates eeskuju jõust või leidlikkusest kriitilisest olukorrast väljatulekul).

Peeti ka vestlusi: “Armastusest ema vastu armastuseni isamaa vastu”

Katseülesanne nr 1.

Eesmärk: uurida emotsionaalset reageerimisvõimet ja huvi kujundamist muusika tajumise vastu.

Lapsed on oodatud kuulama 1-1,5 minutit 2 katkendit: “Larki laul” P.I. “Lastealbumist”. Tšaikovski ja marss balletist "Pähklipureja" P.I. Tšaikovski.

Laste käitumise jälgimise käigus muusika kuulamise protsessis tugevdatakse järgmisi individuaalseid arusaamu:

Erutav reaktsioon muusikale, emotsionaalne energia kuulamisprotsessi ajal.

Olenevalt välisest ja sisemisest eneseregulatsioonist on võimalik avastada erinevaid heade kommete tasemeid (kõige kõrgem, tavaline, väike), märgata ebaviisakust.

Ebaviisakust iseloomustab negatiivne eksperimentaalne käitumine, mida on raske pedagoogilise tegevuse mõjul korrigeerida, vähearenenud enesekorraldus ja eneseregulatsioon.

Väikest moraalset ja esteetilist haridust näeb madalas, endiselt tasakaalustamata positiivse käitumise eksperimendis, mida reguleerivad peamiselt vanemate nõudmised ja muud välised stiimulid ja stiimulid, samas kui eneseorganiseerumine ja eneseregulatsioon on olukorrast sõltuvad.

Tavalist moraalset ja esteetilise kasvatuse taset iseloomustab iseseisvus, eneseteostuse ja eneseorganiseerumise ilmingud, kuigi sotsiaalne vaatenurk veel ei toimu.

Moraalse ja esteetilise kasvatuse kõrgeim aste on stabiilse ja positiivse iseseisvuse olemasolu asjalikus käitumises ja käitumises koos toimiva avaliku, kodanikupositsiooni avaldumisega.

Muusika kaudu emotsionaalse empaatia arendamise pedagoogilise tehnoloogia rakendamise tingimused seisnesid vajaduses järgida järgmisi muusika kuulamise liike:

v eelkooliealiste lastega muusikateoste kuulamise algoritmi kohustuslik säilitamine;

v koolieelikute meelitamine muusikat kuulama, tajumiseks meeleolu loomine. Muusikapala esmane kuulamine, selle tundmaõppimine, sellesse süvenemine;

v korduv kuulamine, millele järgneb muusikaline analüüs, muljete analüüs ja kasutatud muusikalised väljendusvahendid.

v ideede kinnistamine kuulatava muusika kohta, teose päheõppimine, valmisolek sellest rääkida;

v tingimuste loomine koolieelikutele kõlbelise ja esteetilise kasvatuse väljendamiseks muusikakunsti vahenditega kunsti- ja mängutegevuses;

v kunstide lõimimise kasutamine, pöördumine eelkooliealiste laste polükunstiliste tegevusvormide poole, et arendada emotsionaalset vastuvõtlikkust muusikale.

6-7-aastaste laste muusika tutvustamise vorm on loominguline esinemistegevus, mida on võimalik teostada erinevates vormides (lusti muusikariistadel, roll orkestris, soolo-, ansambli- ja kooritants, rütmiplastika muusikale , liigutused ja tants jne) .

Kõigist muusikategevuse liikidest, mis võivad jõuda paljude lasteni, peab olema üks, mis paistab silma.

Laulmise mõju ülimalt moraalsele sfäärile väljendub kahes omaduses.

1) ühelt poolt annavad laulud sellele edasi teatud sisu;

2) teisalt tekitab laulmine võime kogeda meeleolusid, meeleseisund teine ​​inimene, mis kajastub lauludes).

Õige valik laulumaterjal (sh klassikute, nõukogude, välismaiste heliloojate, aga ka kaasaegsete heliloojate teosed, rahvalaulud) aitab sisendada lastes patriotismi, internatsionaalsust ja avardab silmaringi. Repertuaari kvaliteedi vältimatuks tingimuseks on laulumaterjali teemade ja žanrite mitmekesisus.

Selle tingimuse täitmine aitab suurendada õpilaste huvi ja soovi laule esitada.

Selleks, et teenimine muusikalise loomingu üle pakuks naudingut ja rahulolu, tuleks seda elada meeleolukalt ja huvitavalt. Ainult loominguline õhk võimaldab lapsel tõeliselt vabalt väljendada oma tundeid ja muresid ning tahtmatult mõista vokaal- ja koorikunsti saladusi ning see tähendab, et avaneb tee selle või selle kogemuse kiireima meisterlikkuse ja kinnistamiseni.

"Ainult intellekti emotsionaalne ärkamine annab positiivseid tulemusi lastega töötamisel," nentis V.A. Sukhomlinsky.

See asjaolu suurendab mõju beebi psüühikale, tema kunstilisele arengule, kujutlusvõimele ja reageerimisvõimele. Koorikompositsiooni valdamise protsess on pidevalt seotud hoolika tööga, et ületada kunstilisi, esitus- või tehnilisi probleeme, ning arendab seetõttu lastes hoolsust, sundides neid allutama oma huvid kollektiivi huvidele. Neid probleeme saab lahendada ainult kindlalt organiseeritud kooris, tänu sihikindlale tööle vastavalt erinevate repertuaaride assimilatsioonile.

Täpsemalt, laulmine kui kunst arendab lastes siirast armastust oma isamaa ja rahva vastu, kasvatab moraali ja soodustab loominguliste võimete mitmekülgset arengut.

Niisiis on sellel muusikalise tegevuse vormil õpilase isiksuse emotsionaalses kasvatuses eriline eelis:

v laulmine on muusikalise esituse kõige kättesaadavam liik;

v lauluoskuse kasvatamine on ühtaegu inimlike tunnete ja emotsioonide kasvatamine;

v laul on sõnaga tihedalt seotud, mis loob aluse muusikateoste sisu täpsemaks mõistmiseks;

v Laul on alati eredalt programmiline. Selle sisu avaldub läbi sõna, läbi poeetilise teksti ning muusikalise intonatsiooni ja meloodia. Ja seetõttu näib laulu sisu ideoloogiline, esteetiline ja emotsionaalne olemus kahekordistuvat;

v Tuleb märkida lauluprotsessi kollektiivset olemust;

v Laulmine annab võimaluse saada esmaseid muusikalisi muljeid ja aitab kaasa “muusikakõne” valdamisele, mis aitab muusikalisi võimeid täpsemalt ja sügavamalt tuvastada.

Järelikult peavad õppemeetodid lauluharjutuste ajal kaitsma massiosaluse, demokraatia ja kunsti põhimõtteid.

Muusikalise ja tunnetusliku tegevusega on tihedalt seotud nii muusika üle arutlemine kui ka laste esinev, loominguline tegevus. Kõik see avardab õpilaste silmaringi, avardab esitusefektiivsuse silmaringi ning võimaldab oluliselt kasvatada emotsionaalset tundlikkust muusikalise loomingu suhtes.

Muusikateadus avab muusika kui kunstilise arengu erivormi mustreid ja individuaalsust selle ajaloolises kujunemises ja arengus. Mis tahes muusikalise tegevuse vormistamisel on oluline arvestada järgmiste vaadetega:

v muusikaõpetuse põhiülesannete terviklahendus;

v süstemaatiline;

v astmelisus;

v järjestus;

v kordamine.

Muusikalise tegevuse põhiliik, millel on juhtiv roll emotsionaalse taju arendamise elluviimisel kõlbelises ja esteetilises kasvatuses muusika abil, on muusika enda tajumine ja analüüs. Muusika üle arutlemine on üks parimaid töövorme muusika aktiivse vastuvõtmise ja selle erinevate eripärade tähelepaneliku kuulamise oskuse arendamiseks. Lisaks võimaldab arutelu muusika üle esitada lastele kõige raskemat muusikat võrreldes sellega, mida nad ise esitavad.

Kalduvus muusikaloomingut kuulata eeldab oskust tajuda muusikat terviklikult (tähelepanelik kuulamine ja empaatia kunstilise vormi suhtes) ja diferentseeritult (muusika väljendusvahendite erinevused). Diferentseeritud taju arendatakse muusikaloomingu lihtsa analüüsi meetodil, mille huvi pöördub muusikalise ekspressiivsuse meditsiini poole.

Muusika üle arutlemine on funktsionaalne sisemine keskendumistegevus, mis nõuab lapse emotsioonide, ideede ja kognitiivsete võimete mobiliseerimist, mida ühendab muusikalise loomingu kogemus. See on kõrgelt moraalse teadmiste eetika protsess, kuna seda teostatakse kunstilise ja muusikalise kujundi kaudu, mille subjektiivse tõlgenduse tulemusena luuakse vaate jaoks uudis.

Lapsed saavad võimaluse kuulda rohkem vokaal-, instrumentaal- ja orkestriloomingut hästi esitatuna. Arutelu võimaldab kuulda erinevate žanrite, vormide, stiilide, ajastute muusikat äratuntavate interpreetide ja heliloojate esituses. Tänapäeval on muusikaalane diskussioon tänu laialdaselt haritud kontserdiärile, erinevate muusikat taasesitavate tehniliste vahendite (raadio, televisioon, magnetofonid, kino jne) arendamine muutumas kunstiga kättesaadavaks suhtlusvormiks. laiadest elanikkonnakihtidest. Muusikalise teabe voog on peaaegu lõputu. Seda olulisem on sihipärase muusikakuulamise korraldamise probleem, mis aitab kujundada muusikamälestuste kasutamisel selektiivsust viisaka kunstimaitse taseme suhtes.

Vaatlused näitavad, et lastele on raske õpetada muusikat aktiivselt kuulama. Ülesanne on konkreetselt tagada, et tajuprotsess oleks funktsionaalne ja loominguline.

Muusika kunstilise taju kujunemisel on määrava tähtsusega täiskasvanute kasvatus- ja kasvatustegevus, mille käigus antakse edasi inimkultuuri saavutusi. Peamine sisu pedagoogiline töö peaks olema suunatud muusikalise kuvandi väljendusliku külje mõistmisele.

Vanemate eelkooliealiste laste muusikalise pildi kunstiline tajumine toimub selle komponentide ühtsuses: huvi muusikateoste vastu; emotsionaalne tundlikkus muusikalise kujutise väljendusrikkuse ja kujundlikkuse ühtsuse suhtes; muusikaline eruditsioon (teadmised muusika vallast).

Muusika kunstilise taju korraldamise probleem seisneb muusika teadliku tajumise vormide ja meetodite kindlaksmääramises, mis põhinevad muusikakeele ekspressiivsete elementide assimilatsioonil, säilitades samal ajal lapse muusikalise taju otsese emotsionaalse aktiivsuse.

Muusika kunstilise taju põhikomponendiks on emotsionaalne tundlikkus tunnete, emotsioonide ja meeleolude edasikandmise suhtes muusikalises loomingus. Muusikalise loomingu kuulamisel tekkiva "emotsionaalse nakkuse" tulemus avaldab muusika kuulamisel märkimisväärset mõju.

Integreeritud klassid edendavad vanemas eelkoolieas laste muusikalise loomingu tajumist järgmiste pedagoogiliste kriteeriumidega:

1) erinevate mängumeetodite ja tehnikate kasutamine pedagoogilises protsessis muusikateoste sisu paljastamiseks;

2) Taju tulemuste kajastamine laste erinevat tüüpi loomingulises tegevuses (kunstide süntees), laste iseseisva tegevuse aktiveerimine;

3) Koosloome õhkkonna loomine täiskasvanute (muusikajuht, õpetaja, lapsevanem) ja laste suhtlusprotsessis.

Kõik ülaltoodud muusikalise tegevuse vormid aitavad arendada muusika funktsionaalse tajumise oskusi, rikastavad laste meloodilisi ja erutavaid eksperimente, sisendavad neile teadmisi, mis üldiselt on laste muusikakultuuriga rikastamise põhieeldus. Erinevate muusikalise taju vormide käigus saavad lapsed teada, õpivad, valdavad muusikakeele mustreid, õpivad mõtlema ja muusikat taaslooma ning ühinevad muusikaloomingule koondunud põlvkondade vaimse kultuuri teadmistega. Kõigist ülaltoodud muusikaliste tegevuste tüüpidest tõstame esile muusika kuulamise ja tajumise, kuna muusika tajumine muusikatunnis on viis muusika aktiivseks analüüsimiseks ja emotsionaalse reageerimisvõime kasvatamiseks.

Pedagoogilist tehnoloogiat rakendatakse: ühistegevusõpetaja ja muusikajuht.

Tehnoloogia rakendamise koht ja aeg: muusikatunnid, integreeritud muusikatunnid, muusika-didaktilised mängud vabal ajal.

Eksperimentaalse uurimistöö ettevalmistamisel ja läbiviimisel veendusime, et suure tähtsusega on küsimused ja ülesanded, mida lapsed saavad enne kuulamist ja töö analüüsimise käigus. Sellised küsimused saate koostada plakatite kujul ja riputada need kuulamise ajaks tahvlile. Tavapärane on eristada kolme peamist küsimuste ja ülesannete rühma:

v vastavalt muusika ideoloogilisele ja emotsionaalsele sisule (mida see väljendab);

v väljendusvahenditega (kuidas väljendatud);

v põhjuste määramisega (miks seda nii väljendatakse).

Selliseid küsimusi esitatakse selleks, et muuta selgemaks arusaam sisu ja vormi vahekorrast, muusikakunsti tegelikkusest.

Vastused sellistele küsimustele õpetavad lastele palju. Muusika tajumine ja teadmised selle väljendusvahendite mõistmiseks aktiveerivad peaaegu kõik muud tehnikad ja meetodid. Nende hulgas on põhiroll loomingu võrdlemisel: kontrastide tuvastamisel, ühtluste ja erinevuste määramisel. Seetõttu oli muusikatunnis lubatud kuulata 2 või 3 teost.

Üks loomingutest on põhiline ja sellele keskendume vaid analüüsi käigus huvi ning ülejäänu on võrdluseks ja seeläbi teadmiste süvendamiseks või väljakujunenud raskuse lahendamiseks.

Kontrollimaks, kuidas lapsed eristavad teose erinevaid üksikuid osi, kuidas nad kuulevad pillide heli, kuidas märkavad iseloomulike rütmiliste ja meloodiliste pöörete ilmnemist, kasutasime kuulamise käigus konkreetset ülesannet: tõsta käsi, kui kuulnud, mida lapselt nõuti. Sellise lihtsa ülesande abil selgus, et laste tööd on võimalik täpsemalt kontrollida, kuid mis kõige tähtsam – selline ülesanne sunnib lapsi aktiivselt muusikat kuulama, sest vastuse otsimisel tuleb hoolikalt kuulake muusikateose kogu "kangast".

Selline ülesanne on mugav ka seetõttu, et materjali assimilatsiooniastet saab testida siinsamas, tunni läbiviimise protsessis.

Aeg-ajalt palusime lastel, et nad märgiks ära kuulatud loomingu. Lapsed kipuvad panema oma hindeid äärmiselt tõepäraselt. Hinnang ei peegelda loomingu tegelikku kvaliteeti, vaid laste emotsionaalset sõnumit sellele. Siin avaldub laste emotsionaalne kujunemine ja maitse, kuna muusika tajumise keskne hetk jääb sellele erutavaks vastuseks, kogedes selle sisu.

Selle probleemi lahendus on seotud vajadusega:

v valida konkreetselt muusikaline repertuaar ja sellega töötamise meetodid;

v kasutamine teiste laste muusikaliste tegevuste tundides;

v muusikaline liikumine, laulmine, mängimine orkestris, dirigeerimine;

v teiste kunstiliikide, eelkõige kujutava kunsti ja ilukirjanduse kasutamine klassiruumis.

Kuulatava teose valimisel peaksite toetuma

nad kohtusid kahe juhtiva põhimõttega – kõrge kunstilisus ja juurdepääsetavus. Muusikamaterjal peaks olema põnev, pedagoogiliselt sobiv ja täitma teatud harivat rolli (st aitama kaasa õpilase isiksuse emotsionaalsele kasvamisele). Siis tekitab muusika lastes huvi ja positiivseid emotsioone.

Muusikalise repertuaari valimisel, et rikastada laste ideid emotsioonide ja tunnete kohta, on oluline juhinduda järgmistest kriteeriumidest:

v muusikalise kujundi ja narratiivi emotsionaalne selgus, helgus ja väljendusrikkus, köites last ja äratades temas huvi;

v muusikalise intonatsiooni emotsionaalselt läbielatud varjundite rikkus;

v instrumentaalteosed;

v muusikalise väljendusvahendite eriline kombinatsioon: meloodia, mood, tempo, muusikateose vorm jne;

v sooloinstrumendi (klaver, viiul, metsasarv, flööt, oboe, mis tahes muu instrument) olemasolu, rõhutades muusikateose meloodia väljendusrikkust;

v ühe emotsionaalse seisundi ja selle varjundite olemasolu muusikateoses;

v meloodia korduva korduse olemasolu (sel juhul on lapsel võimalus täpsemalt määrata pildi emotsionaalset seisundit, kogeda ja tunnetada seda sügavamalt);

v muusikateose kestus (5-7 minutit);

v professionaalse esitaja (erinevad esitajad) muusikateose esituse artistlikkus ja väljendusrikkus.

Eeltoodust tulenevalt seisime eksperimentaalseks uurimistööks valmistumise käigus silmitsi vajadusega määrata kindlaks meie diplomiõppe eesmärgi tõhusaks elluviimiseks vajalik hariduslik ja pedagoogiline repertuaar, mis sisaldub tundekasvatuses. individuaalne.

Eelkooliealiste laste moraalse ja esteetilise kasvatusega seotud eksperimentaalsete tööde läbiviimisel kasutasime A.G. välja töötatud pedagoogilist tehnoloogiat muusikaga emotsionaalse sümpaatia arendamiseks vanematel eelkooliealistel lastel. Gogoberidze, V.A. Derkunskaja.

Pedagoogilise tehnoloogia lühike teoreetiline põhjendus:

Sihtmärk pedagoogiline tehnoloogia: eelkooliealiste laste emotsionaalse reageerimise arendamine muusikale selle kuulamise protsessis. Emotsionaalne reageerimisvõime on moraali ja esteetika kasvatamise aluseks.

Pedagoogilise tehnoloogia teoreetiline põhjendus:

1. Inimese musikaalsuse peamiseks tunnuseks on muusikakogemus, milles mõistetakse selle sisu. Kuna muusikaelamus on emotsionaalne kogemus ja muusikateose sisu ei saa mõista teisiti kui läbi emotsionaalse vahendi, saab musikaalsuse keskpunktiks inimese võime muusikale emotsionaalselt reageerida;

2. Emotsionaalne reageerimisvõime muusikale on suutlikkus süveneda selle meeleolu, muusikaliste kujundite „tunnetamise“, „harjumise“, emotsionaalsete kogemuste teravuse, sügavuse ja rikkalikkuse muusika tajumise protsessis;

3. Vanemas eelkoolieas laste emotsionaalne reageerimisvõime on lapse musikaalsuse juhtiv komponent, mis väljendub selles, et muusika kuulamine äratab temas empaatiat, muusika sisuga adekvaatset kaastunnet, julgustab mõtlema ja soodustab ilumeel, armastus, lahkus;

4. Muusikaline taju on muusikalise ja kunstilise tegevuse algstaadium, ilma selle protsessita ei saa areneda ei esitus ega loovus;

5. Muusika arengupotentsiaal oleneb sellest, millist muusikat õpetaja kasutab ja kuidas toimub selle tajumise protsess lapse poolt. Muusikale emotsionaalset vastuvõtlikkust arendavate muusikateoste valimise optimaalne kriteerium on:

· muusika sügav emotsionaalsus ja sensuaalsus;

· muusikalise kujundi ja muusikalise narratiivi helgus, rikkus, lapses köitev ja temas huvi äratamine;

· muusikalise intonatsiooni varjundite emotsionaalse kogemuse rikkus;

· lapse valmisolek teatud emotsionaalseks kogemuseks muusikas (lapse kogemus konkreetse emotsionaalse seisundi kogemisest elus);

· instrumentaalteosed, mis reeglina ei ole seotud tekstiga ja muusikalise narratiivi täpselt määratletud süžeega;

· sooloinstrumendi (klaver, viiul, metsasarv, flööt, oboe, mis tahes muu instrument) olemasolu, rõhutades muusikateose meloodia väljendusrikkust;

· teose muusikaline dramaturgia on sukeldumine ühte emotsionaalsesse seisundisse, selle varjunditesse (žanrid nagu etüüd, prelüüd, 18. sajandi instrumentaalpalad, kaasaegsed poploomingud);

· töötab meloodia korduva kordamisega (sel juhul on lapsel võimalus pildi emotsionaalset seisundit täpsemalt määrata ja seda sügavamalt tunnetada);

· muusikateose kestus (kuni 7 minutit, mõnikord 10 minutit);

· muusikateose esituse artistlikkus ja väljendusrikkus muusikajuhi või professionaalse esitaja poolt;

· muusikateose helisalvestuse kvaliteet.

Vanemate eelkooliealiste laste emotsionaalne reageerimisvõime avaldub kerguses, millega heli ekspressiivsed komponendid vastavaid kogemusi edasi annavad. Muusika emotsionaalne ja tunnetuslik roll on tihedalt seotud moraalse ja esteetilise komponendiga.

Seega kõige olulisemate hulgas pedagoogilised tingimused Eristada saab laste emotsionaalse muusikatundlikkuse arengut:

Muusikaline repertuaar;

Tehnoloogia vanemas koolieelses eas laste muusikataju korraldamiseks tundides ja vabas tegevuses.

Tehnoloogia rakendamise tingimused:

1. Tehnoloogiat rakendatakse aktiivse suhtluse tingimustes õpetaja, muusikajuhi, õpetaja-psühholoogi ja kunstistuudio juhi vahel.

2. Rühmaruumi arengukeskkonna sisustamise vajadus, Muusika hall, sobivate seadmete ja atribuutidega psühholoogi kabinet.

3. Eelkooliealiste lastega muusika kuulamisel tuleb järgida järgmisi reegleid.

· Algoritmi kohustuslik säilitamine lastega muusikateoste kuulamisel;

· Laste kaasamine muusika kuulamisse, tajumeeleolu loomine. Muusikapala esmane kuulamine, selle tundmaõppimine, sellesse süvenemine;

· Korduv kuulamine, millele järgneb muusikaline analüüs, muljete analüüs ja kasutatud muusikalised väljendusvahendid;

· Kinnitada ideid kuulatud muusika kohta, õppida pala pähe ja olla valmis sellest rääkima;

· Tingimuste loomine, et laps saaks väljendada taju tulemusi kunsti-, mängu- ja tantsutegevuses

· Kasutades kunstide integratsiooni, pöördudes laste tegevuste polükunstiliste vormide poole, et arendada emotsionaalset vastuvõtlikkust muusikale;

Diagnostiliste protseduuride juhised ja sisu

1. Uurime:

Koolieelikute emotsionaalsete kogemuste originaalsus muusika kuulamise valdkonnas;

Laste kuulatud muusikateose muusikalise kuvandi mõistmise iseärasused;

Muusikale reageerimise tunnused.

2. Analüüsime muusikalist repertuaari kuulamiseks, mida soovitab vanematele koolieelikutele haridusprogramm, mille alusel lasteaed tegutseb.

Diagnostika:

Kasutame järgmisi meetodeid: polükunstiline testmäng (N.G. Kuprina metoodika), laste jälgimine muusikateoste tajumise protsessis, vestlus kuulatud muusika üle.

Polükunsti testmängu korraldamisel võtame arvesse:

Vanemas koolieelses eas lapse muusikalise ja kunstilise tegevuse spetsiifilised võimed;

Vanemate koolieelikute kunsti- ja esinemisoskuste arengutase (motoorsed võimed, improvisatsioonivõimed, lapse füüsilised omadused, joonistamisoskus jne);

Vanemate koolieelikute muusikaliste ja auditoorsete esituste parameetrid (st muusikalise väljendusvõime vahendid, mida selles vanuses laps on võimeline kõrva järgi tajuma);

Mängumeetodid ja -tehnikad diagnostikas soodustavad laste aktiivset kaasamist muusika kuulamise protsessi ja emotsionaalse reageerimise erksamat avaldumist sellele.

Diagnostikaülesanne nr 1

Motoorne improvisatsioon muusika saatel.

Muusikaline sari: F. Chopin. Etüüd f-moll op. 25.

Lühijuhend: etüüd on 1. pianistliku tehnika alusel tehtud looming, mis järgib kogu teose ulatuses ostinato (korduse) põhimõtet. Teatud tehnikaga meisterlik õppimine on selle žanri pedagoogiline ülesanne. F. Chopini etüüdides on igasugune industriaalring muudetud tabava ja jäljendamatu kunstilise idee kandjaks ning ostinatismi printsiip on esimese seisundi ammendav väljendus.

Etüüdil f-moll ei ole saate nime. Kuid virtuoossel keerutamisel, väikese kestusega “hajutamisel” kõrgeimas registris on kõik võimalused aktiveerida assotsiatsioone päikese käes säravate kuldsete “helinate” lehtedega, mis tuule kergest tuulest lehvivad ja visandavad lapse kujutluses pildi, magus sügis oma sädeleva iluga. Selle etüüdi teeb “sügiseseks” masendunud meeleolu ja eriti äärmuslik, lõppev muusikaline leiutis, mis on täidetud küsimuste-ootustega.

Ülesande kirjeldus. Lastel palutakse end tutvustada sügisesed lehed tantsides muusika saatel. Kuid enne, kui nad muusikaga liikumisega ühinevad, peavad nad valima esemed, mis on nende käes ja mis võivad nende tantsu kaunistada. Õpetaja laotab need esemed eelnevalt saali seinte ääres seisvatele toolidele. Need võivad olla kangajäägid ja paberiribad erinevad suurused, väikesed kivikesed, käbid, pulgad.

Lapse poolt tantsuobjekti valik arvestatakse ülesande täitmise hinnangusse. Suurima hinnangu saab vastavalt suurusele heledamate, heledamate ja keskmise suurusega paberitükkide ja -ribade valik, mille toel on võimalik imiteerida tuules lehvivate lehtede liikumist. Improviseeritud tantsu ajal on lastel kõik võimalused esemeid vahetada, valides ühtlaselt sobivad liigutused ja muusika saateks sobivad esemed.

Pärast heli lõpetamist soovitab õpetaja tantsu korrata, kuid korrapärasemas vormis. Lapsed, kellel on valitud esemed käes, seisavad ühises ringis. Kui muusika algab, saab igaüks neist kordamööda korraks ringi keskel liidriks, mõtleb välja liigutusi. Ringis seisjad kopeerivad juhtide liigutusi. Koos kõigi teistega mängus osalenud õpetaja jälgib ja jätab laste tegemisi meelde, et neid pärast tundi kirjeldada, analüüsida ja hinnata.

Diagnostikaülesanne nr 2

Muusika joonistamine:

Muusikasari. "Sweet Dream" (või "Mom") "Children's Album", autor P.I. Tšaikovski.

Ülesande kirjeldus:

Lapsed joonistavad kõlavat muusikat, valides iseseisvalt süžee, värvilahenduse, aga ka joonistusmaterjalid: värvid, pliiatsid, värvipliiatsid jne.

Ülesannet hinnatakse vastavalt tabelile 2.1.1.

Tabel 2.1.1

Eelkooliealiste laste muusikale emotsionaalse reageerimise tasemete tunnused diagnostikaülesanne nr 2

Muusika- ja mängutegevuse vorm	Emotsionaalse reageerimisvõime tase
Muusika joonistamine	Muusika olemusele vastavate külmade või soojade toonide, eredate, küllastunud või summutatud värvivarjundite kasutamine joonistamisel; muusika emotsionaalse sisu ülekandmine adekvaatseteks ekspressiivseteks joonteks (sile, pehme, teravalt piiritletud jne), muusikalise kuvandiga sobiva kompositsiooni loomine, kirg ülesande vastu, sõnaliste selgituste olemasolu joonisele	Vastavus lapse valitud külma või sooja kõla iseloomule värvivalik, kuid samal ajal monotoonsus, värvivarjundite ja nende kombinatsioonide ilmetus; jooniste joonte ilmetus (letargia või, vastupidi, otsekohesus); süžee ja kompositsiooni kui terviku standard, ebaoriginaalsus; täpsus, töökus, kuid emotsioonide puudumine kirg joonistamisel	Formaalne lähenemine värviskeemi, süžee valikule, oma kompositsiooni loomisele või joonise täielik mittevastavus antud teemale; huvi ja kire puudumine ülesande täitmise protsessis; hooletus ja esteetika puudumine joonise kujundamisel (mustus, plekid, lahutused jne)

Diagnostikaülesanne nr 3

Tämbris-müra saatel.

Muusikaline sari: "Hommikune peegeldus" - P.I. "Children’s Albumist". Tšaikovski.

Lühikesed juhised: selle meloodia rahulik tempo, pikad püsivad helid moodustavad fantaasias kujutluse kevadise aia vaikusest.

Töö väljapanek. Lauale on laotatud erinevaid instrumente, mille hulgas on marakratid, kellad, kolmnurgad, trummid, tamburiinid, aga ka käsitsi valmistatud pillid ja kõlalised esemed (helbidega plekknõud, nööbid, klaastopsid, raudkaaned, mängupulgad neid jne. Õpetaja annab lastele võimaluse mängida iga instrumendi ja esemega, proovida nende kõla ning seejärel kutsub üles võrdlema pillide ja kõlavate esemete helisid kevadise pargi helidega, leidma sobivaid analoogiaid .Näiteks marakate hääl on lehtede sahin puudel, klaastopsi löömine pulgaga on tilgad.vihm, trummide ja metallkorkide vastastikuse löömise helid - äike jne.

Järgmine etapp: lastel palutakse valida kaks pilli – üks vaikse, selge ilma häälestamiseks ja teine ​​tormise, tuulise, vihmase ilma jaoks. Pärast seda lülitatakse sisse muusikapala salvestus, mida lapsed saadavad valitud instrumendil: nad toodavad helisid sellise sageduse ja helitugevusega, mida nad vajalikuks peavad.

Koolieelikutele kuulamiseks soovitatud muusikateoste analüüsi kriteeriumid:

Sügav emotsionaalsus, muusika sensuaalsus;

Muusikalise pildi ja muusikalise narratiivi heledus, rikkus;

Muusikalise intonatsiooni emotsionaalselt läbielatud varjundite rikkus;

Muusikalise emotsionaalse kogemuse vastavus lapse elukogemusele;

Instrumentaalteosed ei ole reeglina seotud teksti ja muusikalise narratiivi täpselt määratletud süžeega;

Muusikalise väljendusvahendite eriline kombinatsioon: meloodia, režiim, tempo, muusikateose vorm jne;

Sooloinstrumendi (klaver, viiul, metsasarv, flööt, oboe, mis tahes muu instrument) olemasolu, rõhutades muusikateose meloodia väljendusrikkust;

Teose muusikaline dramaturgia seisneb sukeldumises ühte emotsionaalsesse seisundisse, selle varjunditesse (žanrid nagu etüüd, prelüüd, instrumentaalpalad);

Töötab meloodia korduva kordamisega (sel juhul on lapsel võimalus täpsemalt määrata pildi emotsionaalset seisundit, elada ja tunnetada seda sügavamalt);

Mängu kestus on kuni 7, mõnikord kuni 10 minutit);

Muusikateose kunstiline ja ilmekas esitus muusikajuhi poolt;

Muusikateose helisalvestise kvaliteet.

Oluline tingimus on koolieeliku valmisolek tajuda muusikas konkreetset emotsionaalset kogemust: tal peab olema selle emotsionaalse seisundi kogemise kogemus.

Eelkooliealiste lastega muusika kuulamise ajal püüdke järgida algoritmi (selle tegevuse samm-sammult korraldamine). See tähendab järgmist.

v Laste tähelepanu tõmbamine muusika kuulamisele, tajumeeleolu loomine. Laste esmane muusikapala kuulamine, sellega tutvumine, sellesse süvenemine. Tehke kindlasti paus!

v Korduv kuulamine, millele järgneb elementaarne muusikaline analüüs, muljete ja kasutatud muusika väljendusvahendite analüüs.

v Lapse muusikakogemuses kuulatava muusika ideede kinnistamine, teose päheõppimine, valmisolek sellest rääkida, seda hinnata, uuesti kuulamissoovi aktiveerimine.

v Tingimuste loomine lapsele muusika tajumise tulemuste väljendamiseks tegevustes - mänguline, kunstiline, motoorne.

Enne kui hakkame kirjeldama eksperimentaaltöö tulemusi, on vaja iseloomustada kriteeriumitaseme skaalat.

Olles jõudnud järeldusele, et kuulatav muusikateos määrab meeleolu ja tekitab kujutlusi, mida selle esitamise ajal ette kujutatakse, määrasime eksperimentaalseks otsingutööks ülesanded.

Ülesande 1. (verbaalne) versioon: vali sõnad, mis sobivad sinu muusikakogemusega;

2. (mitteverbaalne-graafiline) variant: milliseid pilte, pilte te seda muusikat kuulates ette kujutate? Palun joonista.

3. (mitteverbaalne-motoorne) variant: liikuge muusika saatel nii, nagu soovite end selle mängimise ajal ette kujutada.

Seega saab emotsionaalset reageerimisvõimet muusikasisule mõõta nii verbaalses kui ka mitteverbaalses vormis.

Verbaalse refleksiooni hindamise kriteeriumid:

1) kui laps suutis iseseisvalt määrata muusikafragmendi kongruentse-kontseptuaalse (st emotsionaalse reageerimisvõime) sisu ja lisab nimetatud definitsioonile oma sünonüümsed omadused-vaimsed kujundid, siis hindasime seda vastust produktiivseks ja andsime 2 punktid;

2) lapse õige kontseptuaalne muusikafragmendi emotsionaalse sisu määratlus diagnostiku abiga (visuaal-kujundlik versioon on Anisimovi pakutud emotsioonide sõnaraamatu graafiline analoog, lk 121), siis hindasime seda vastust. piisavaks ja andis 1 punkti;

3) ebaõige määratlus hinnatakse ebapiisavaks ja hinnatakse 0 punkti.

Mitteverbaalse-graafilise refleksiooni hindamise kriteeriumid:

1) tulemuslikuks loetakse piisav valik koos originaalse detailjoonisega - 2 punkti;

2) emotsionaalse seisundi graafilise esituse adekvaatset valikut vastava sektori joonistelt hinnatakse 1 punktiga;

1) marss (või metro-ajaliste omadustega sarnane muusika), mille reproduktiivset kuvamist kui lihtsaimat motoorset reaktsiooni (sammu) hinnatakse 1 punktiga;

2) polka hõlmab kiirendatud tempot kõndimist või jooksmist (galopp), hüppamist), mille paljunemist hinnatakse 2 punktiga;

3) valss (või menuett) - kavandatavatest liikumissuurustest kõige keerulisem (kolmetaktiline), mille paljunemisvõime on hinnanguliselt 3 punkti.

Seega saab muusikale reageerimise motoorse ja psühhomotoorse reaktsiooni saadud tulemused jagada järgmistesse tasemetesse:

1) madal tase - 0 kuni 2 punkti;

2) keskmine - 3 kuni 6 punkti.

Uuritavate rühmade tüpoloogia vastavalt emotsionaalse reageerimisvõime arengutasemele määratakse lõpliku koondtabeli alljärgnevate näitajatega (tabel 2.1.2).

Tabel 2.1.2

Emotsionaalse reageerimisvõime arengutasemed

Üldine andmetöötlus viidi läbi järgmiste kriteeriumide kohaselt:

1) emotsionaal-kujutlusvõimelise mõistmise madalat taset iseloomustab vältimine (keeldumine) oma seisundite projitseerimisest, emotsionaalne-kujutluslik kogemus või lapse suutmatus isegi kõige lihtsamale eneseväljendusele mitteverbaalses-kunstilises, motoorses või tema muljete, mõttepiltide, meeleolude sõnaline vorm.

2) emotsionaalse reageerimisvõime keskmist arengutaset iseloomustab võime kongruentselt-reproduktiivselt kuvada muusikalise fragmendi mõjul tekkinud kogemuste, seisundite, vaimsete kujundite olemasolevat kogemust lapse vastava visuaalse ja (või) sõnalise kirjeldusega. tema kogemused ja mõttepildid muusika põhisisust);

3) kõrget emotsionaalset reageerimisvõimet iseloomustab muusika emotsionaalse ja kujundliku sisu mõistmise ühtlane omadus. Lapse loovus eneseväljenduses visuaalses, motoorses ja verbaalses vormis avaldub järgmistes eneseväljendusvormi tunnustes:

1) kuvatava mõttepildi, idee originaalsus (ebatavalisus, uudsus);

2) oma idee või pildi detailiseerimine (töötamine);

3) paindlikkus, s.o. ühe muusikalise materjali tüüpide, tüüpide, kategooriate, ideede ja mõttepiltide erinevus;

4) ideede genereerimise sujuvus.

2.2 Koolieelikute kõlbelise ja esteetilise kujunemise taseme tuvastamine muusikalise kunsti abil, kõlbelise ja esteetilise kasvatuse tegevused ning tehtud töö tulemuslikkuse kontrollimine

6-7-aastaste laste emotsionaalne kujundamine on lapse isiksuse kujunemise üks prioriteetseid valdkondi. Küpset inimest iseloomustavad aistingud ja ärevused ei esitata lapsele sünnist saati valmis kujul, need ilmnevad ja arenevad alles noorukieas elu ja õppimise sotsiaalsete kriteeriumide mõjul. Seetõttu on oluline pedagoogiline ülesanne koolieeliku emotsionaalse sfääri rikastamine. Lapsepõlves on lastel väike emotsionaalsete ja sensoorsete ideede eksperiment, seejärel toimub oma tunnete taasloomine mälus või fantaasias teatud igapäevaste olukordade ärevusest, minevikust.

Muusika on inimkogemuste ja meeleolude kuvamise ja väljendamise kunst. Andes edasi kogu inimlike tunnete ja nende varjundite spektrit, suudab see avardada lapse arusaama emotsioonidest ja tunnetest. "Muusika on ennekõike tee inimese tohutu ja tähendusrikka tundemaailma mõistmiseks," kirjutas suurim Venemaa psühholoog B.M. Teplov.

Eksperimentaalse töö käigus, tutvustades lastele muusikalist loomingut, sukeldusid nad erinevatesse emotsionaalsetesse seisunditesse, mis arendasid koheselt nende võimet kogeda neid tundeid, mis ei sisene tema tegelaskuju struktuuri, suurendades ja süvendades seeläbi tema kontakte ümbritsevaga. tegelikkuses ja teiste inimestega. Ainult eksperimentaalses otsingutöös võtsid rolli 9 koolieelikut.

Eksperimentaaltöö väljaselgitamise etapi eesmärk oli muusika vahenditega diagnoosida õpilase isiksuse emotsionaalse õppimise algtase. Tulemuste saamiseks toetusime kriteeriumitaseme skaalale, meloodiamaterjalile, diagnostikaprotseduuridele, testile ja ka meetoditele - supervisioon, analüüs, vestlus.

Diagnostiliste protseduuride juhised ja sisu.

Uurime:

1. Eelkooliealiste laste emotsioonide ja tunnete mõistmise ja väljendamise tunnused;

2. Eelkooliealiste laste muusikateoste emotsionaalse reageerimise tunnused;

3. Eelkooliealiste laste pedagoogilises protsessis muusika kasutamise tunnused.

Test "Muusikaline palett"

Eesmärk: uurida emotsionaalset reageerimisvõimet muusikale, s.o. muusika sisu ühtlane kogemus ja semantiline peegeldus.

Ergutavaks materjaliks on helisalvestis lapsele võõrastest muusikafragmentidest, mille olemus vastab emotsioonide diagnostilise võtmemaatriksi neljale vektorile. Seega sisaldab üks testesitluse seeria viit erinevat muusikalist fragmenti.

Esitame 4 seeriat fragmente ainult kuulamiseks.

Ülesande 1. (verbaalne) versioon: Valige sõnad, mis sobivad teie muusikakogemusega.

2. (mitteverbaalne-graafiline) variant: Milliseid pilte, pilte te seda muusikat kuulates ette kujutate? Palun joonista.

3. (mitteverbaalne-motoorne) valik: liikuge muusika juurde nii, nagu soovite end selle esitamise ajal ette kujutada.

Seega mõõdetakse emotsionaalset reageerimisvõimet muusikaliste fragmentide sisule nii verbaalses kui ka mitteverbaalses vormis.

Esiteks pakutakse õpilasele kõige keerulisemat võimalust muusika sisu mõistmiseks - verbaalne ja seejärel mitteverbaalne -, mis põhineb näoilmete graafilistel mustritel ja motoorsete reaktsioonide versioonil muusikaliste fragmentide stiimulile.

Proovitestimise võimalusena pakkusime järgmise sarja erinevaid muusikalisi fragmente P.I. “Laste albumist”. Tšaikovski:

1. “Hommikune peegeldus” – rahulik, rahulik;

2. "Sweet Dream" (või "Ema") - hellalt, hellalt, pehmelt, tundlikult;

3. “Baba Yaga” – murelik, vihane, vaenulik;

4 . "Nuku haigus" - kaeblikult, kurb, lein;

5. “Hobuste mäng” - väle, mänguline, mänguline.

Verbaalse refleksiooni protseduur oli üles ehitatud järgmiselt. Kõik registreeriti individuaalsele diagnostikakaardile.

Iseseisvad kongruentsed verbaalsed konstruktsioonid õpilase enda kogemuste (tunnete, meeleolude) definitsioonis hindab diagnostik produktiivseteks, s.t. loominguline.

Sel juhul kantakse õpilase isiklikule diagnostikakaardile 2 punkti.

Kui laps kontrollib raskusi, palutakse tal valida 5 sõna hulgast see, mis on kõneldava fragmendi emotsionaalse sisu jaoks soodsam.

Seejärel kutsutakse emotsioonide sõnaraamatu erinevatest sektoritest välja viis terminit, millest üks vastab muusika olemusele, kõik ülejäänud peegeldavad alternatiivseid, vastandlikke seisundeid. Sel juhul hinnatakse õigesti määratud definitsiooni 1 punkti (tabel 2.2.3).

Tabel 2.2.3

Muusika verbaalse peegelduse salvestamise individuaalne kaart

Üldine järeldus verbaalse refleksiooni arenguastme kohta (kontseptuaalne-abstraktne - emotsionaalsete seisundite teadvustamise kõrgeim tase) põhineb 10-pallisel skaalal, kus summa 4 kuni 7 punkti vastab normatiivsele arengutasemele. emotsionaalne vastuvõtlikkus muusikale.

Kui verbaalne - kontseptuaalne-abstraktne - emotsionaalsete seisundite peegeldamise tasand oli õpilase jaoks äärmiselt raske, siis uuesti kuulates esitatakse õpilasele mitteverbaalne, visuaal-kujundlik versioon - tunnete sõnaraamatu graafiline analoog.

6-7-aastased lapsed on oodatud tunnete diagnostilise võtme graafiliste analoogide hulgast valima selline “päkapikk”, kelle “näo” esitus sobib kuulatava muusika meeleoluga.

Laps kannab füsiognoomilise väljendi valitud versiooni paberilehele (tavaliselt A-3 formaadis), täidab selle ja värvib oma äranägemise järgi.

Kommenteeri. Värvilised pliiatsid on parem teha vastavalt Max Luscheri värvitesti (MCT) stiimulikaartide värvile: punakas, kollakas, rohekas, sinine, lilla, pruun, hallikas, tume. Lapse joonistust saab tõlgendada vastavalt projektiivsete testide "Joonista inimene", "Olematu loom" jne viimistlusnõuetele.

Mitteverbaalse-graafilise refleksiooni hindamise aspektid: emotsionaalse seisundi graafilise pildi sobivat valikut vastava sektori joonistelt hinnatakse 1 punktiga; ebapiisav - 0 punkti; Sobiv valik koos originaalse üksikasjaliku joonisega loetakse tulemuslikuks - 2 punkti.

Lapse värvilise graafilise kujutise värvitõlgendus annab täiendavat teavet muusikalise stiimuli emotsionaalse seisundi ja individuaalse tajumise kohta vastavalt psühhodiagnostikas aktsepteeritud värvieelistuste tõlgendusele.

Individuaalne kaart täidetakse samamoodi nagu eelmine – sõnaline (vt tabel 2.2.1).

Motoorse (tantsu) ja sensomotoorse reageerimisvõime adekvaatsust uuritakse, võttes arvesse kahe- või kolmeosalist muusikalist efekti: marsilaadsed, liikuvad tantsulised (näiteks polka) või valsilaadsed fragmendid (F. Chopin. Etüüd in f-moll, op 25).

Tantsu-motoorse (või mitteverbaalse-motoorse) refleksiooni hindamise kriteeriumid:

märtsil (või metroo-temporütmiliselt sarnase muusikaga), reproduktiivsus hinnatakse 1 punkti;

Polka hõlmab kiirendatud kõndimist või jooksmist (galopp), hüppamist, mille paljunemisvõime on hinnanguliselt 2 punkti;

Valss (või menuett) on kavandatavatest liikumissuurustest kõige keerulisem (kolmetaktiline), mille paljunemisvõimet hinnatakse 3 punktile.

Kõik tantsu-motoorse peegelduse hindamise kriteeriumid on kantud tabelisse 2.2.4.

Test võimaldas määrata eelkooliealiste laste emotsionaalse arengu taset kindlakstegemise etapis.

Selgitamisetapist saadud andmete mõistmine võimaldas teha järeldused: koolieelikute väiksem arv oli kõrgeim tase arengut. Kõige rohkem oli koolieelikuid madalal arengutasemel.

Selgitatava sammu tulemused viitavad koolinoorte emotsionaalse õppimise madalale algtasemele muusika kaudu.

Järelikult, kui muusikaõpetuse protsessis ei seata selliseid ülesandeid nagu koolieeliku isiksuse emotsionaalse õppimise kujundamine muusika kaudu, siis hakkab koolieeliku isiksuse emotsionaalne kasvatus realiseeruma ootamatult. Eksperimentaalse töö kindlaksmääramise etapi tulemused kinnitasid vajadust viia läbi koolieeliku isiksuse emotsionaalsele õppimisele vastavat sihipärast tööd koos muusikalise materjali, uurimisprotseduuride, meetodite - juhendamise, analüüsi, vestluste - tutvustamisega.

Sama põhimõtet järgiti ka teiste harjutuste puhul. Muusikalise materjali muutumisega uurisime ka:

1) verbaalse refleksiooni, mitteverbaalse-graafilise refleksiooni, tantsu-motoorse refleksiooni emotsionaalsete kogemuste originaalsus;

2) tunnused, kuidas lapsed mõistavad kuulatud muusikateose muusikapilti;

3) muusikale reageerimise tunnused.

Kui muusikapala vahetus, olid koolieelikud alguses eksinud ja ei tahtnud uut ülesannet täita. Aitasime koolieelikuid ilma vabadust võtmata ja võttes arvesse personaalset-aktiivset õpikäsitust, individuaalset eristumist, mis mõjutas uue harjutuse sooritamist.

Nii kasutasid lapsed põnevas, mängulähedases harjutusvormis muusikat oma emotsionaalse suhtumise kasvatamiseks sellesse ning emotsioonide diagnostilise võtme ja emotsioonide võtmemaatriksi graafilise analoogi kasutamine võimaldas seda. hinnata eelkooliealiste laste emotsionaalset reageerimisvõimet.

Muusikataju kujunemise alusel areneb mitte ainult muusikaline kuulmiskogemus, vaid ka assotsiatiivne mõtlemine kooliõpilased, loomingulised oskused ja võimed paranevad, aga ka laienevad emotsionaalne sfäär, loova isiksuse komponendina.

Muusika saatel loominguliste harjutuste sooritamise tulemusena jõudsime järeldusele, et emotsionaalse kasvatuse tee sarnaneb konditsioneeritud reflekside kujunemise protsessiga ja avaldub meeldejätmise protsessina.

Meeldejätmine kui üks peamisi mäluprotsesse seisnes muusikalise teabe, instrumentide tämbrite, duuri, molli ja värvide aistingute, taju ja kujutlusvõime kinnistamises.

Eksperimentaalse otsingutöö käigus tehti kindlaks, et päheõppimine oli kas pikaajaline või lühiajaline, juhul kui muusikateoseid pikka aega ei korrata, mis ütles meile, et nii emotsionaalne kasvatus kui ka loometegevuse arendamine. võimed, on ühel või teisel viisil seotud omandatud kogemuste säilitamise protsessiga.