Да се науча да свиря на dmi в dhow. Опит по темата: музикалност при деца от начална предучилищна възраст в процеса на свирене на детски музикални инструменти

Обобщаване на трудов опит по темата:

Съдържание

Обучение на деца предучилищна възраст

Играта започва музикални инструменти.

1. Въведение…………………………………………………………………………………..3

2. Уместност на опита……………………………………………………...3

3. Обхват на опит…………………………………………………………..4

4. Технология на опита…………………………………………………………...5

5. Разработване на система за обучение на децата да играят

На музикални инструменти……………………………………………………….6

6. Планиране и методология

Уроци за обучение по свирене на музикални инструменти

Инструменти………………………………………………………………...7

7. Използване дидактически игрив преподаването

Деца в предучилищна възраст свирят на музикални инструменти………………….13

8. Анализ на извършената работа……………………………………………20

9. Ефективност на опита……………………………………………..20

Обучение на деца в предучилищна възраст да играят

на музикални инструменти.

Въведение.

Процесът на цялостно личностно развитие включва цялостна система от образование и обучение, започваща от предучилищна възраст. Именно в детството се появяват чертите на характера, способностите и интересите на възрастен.

Музикалното развитие оказва незаменимо влияние върху цялостното развитие: формира емоционална сфера, мисленето се подобрява, детето става чувствително към красотата в изкуството и живота. Само чрез развиване на емоциите, интересите и вкусовете на детето може да бъде въведено в музикалната култура и да постави нейните основи.

Предучилищната възраст е изключително важна за по-нататъшното овладяване на музикалната култура. Ако в процеса на музикалната дейност се формира музикално-естетическо съзнание, това няма да мине, без да остави отпечатък върху последващото развитие на човека, неговото общо духовно формиране.

От всички видове изкуство музиката е най-трудна за разбиране: мелодията е лишена от непосредствена видимост, както в скулптурата или живописта, а също така е лишена от конкретност, но въпреки това музиката трябва да стане достъпно средство за децата да изразяват чувства , настроения и мисли.

Уместност на опита.

Всяка година получават все повече и повече деца детска градинасистемно музикално развитие.

Гледайки картини, децата се учат да разбират рисуването, слушайки приказки, възприемат художествено изразяване, а слушайки песни или пиеси, изпълнявани на който и да е музикален инструмент, те се научават да обичат, разбират и ценят музиката.

Музикалната дейност включва не само възприемане на музика, но и изпълнение, което е възможно за децата, въз основа на опита от възприятието - пеене, свирене на музикални инструменти, музикално-ритмични движения. С помощта на пеенето и свиренето на музикални инструменти можете да развиете още една музикална способност - способността да си представяте и възпроизвеждате височината на музикалните звуци в мелодия. Развитието на тази способност включва мисловни операции: сравнение, анализ, съпоставяне, запаметяване - и по този начин засяга не само музикалното, но и общото развитие на детето.

Задачата на музикалния ръководител е да научи децата да разбират музиката и за това, на първо място, е необходимо да се развие ухо за музика.

Едно от средствата за възприемане на музика и развитие на слуха е свиренето на музика от децата. Свиренето на музикални инструменти е един от видовете детско изпълнение. Използването на детски музикални инструменти и музикални играчки (както в класната стая, така и в Ежедневието) обогатява музикалните преживявания на децата в предучилищна възраст и развива техните музикални способности. Важно е да се отбележи, че свиренето на инструментална музика предотвратява появата на „бариера за малоценност” при децата. Не веднага и не всички деца могат да се движат правилно и добре на музика, да пеят, да обясняват впечатленията си от музиката, която са слушали, така че свиренето в оркестър на достъпни за децата музикални инструменти до известна степен компенсира тяхното принудително бездействие и повишава интереса на деца в предучилищна възраст в уроците по музика.

Работата по обучението на деца да свирят на музикални инструменти е уместна и ще помогне на музикалните ръководители да разширят процеса на овладяване на музикалната дейност на детето

Цялата гама от техники за въвеждане на децата в забавно и сложно музикално изпълнение ги подготвя добре за бъдещо обучение в училище. Освен това свиренето на музикални инструменти развива волята, желанието за постигане на целите и въображението.

Обхват на опит.

Работата по обучението на децата да свирят на музикални инструменти е включена във всички видове музикални дейности, както и във всички рутинни моменти. Технологията за опит включва развитие дългосрочен план, бележки за специално организирани дейности на музикалния ръководител с деца, родители на ученици и учители на институцията.

Изпълнението на съдържанието на трудовия опит включва дейността на музикален ръководител с деца в предучилищна възраст, като се започне от най-малките, в продължение на три години.

Технология на опита.

Основната целопитът е развиване на уменията на децата да свирят на музикални инструменти. Оформен в съответствие с предназначението основните цели на опита.

В областта на знанието:

· разширяване на музикалния кръгозор на децата;

· формиране на музикални способности: чувство за ритъм,

Височина и тембър на слуха.

· развитие на творческа дейност;

· въведение в инструменталната музика и независима,

Смислено музициране;

· запознаване на децата с имената на инструментите;

· определяне характера на звука на инструментите;

· овладяване на техниките за свирене на тях.

В областта на уменията:

· овладеят най-простите техники за свирене на различни инструменти;

· развиват чувство за ансамбъл, съгласуваност на звука в оркестъра;

· свирят индивидуално най-простите песни и мелодии;

· да можете да чувате и изпълнявате своята партия в полифонична текстура;

· да могат да избират добре познати песни на слух;

Инструменти за решаване на проблема:

· научна и методическа литература.

· учене от най-добрите практики.

· диагностика на деца.

· игри, упражнения.

· фронтални, подгрупови и индивидуални занятия.

· създаване на музикални кътове.

· работа с родителите.

Разработване на система за обучение на деца да свирят на музикални инструменти.

Мишена: решаване на проблемите с обучението на деца в предучилищна възраст да свирят на музикални инструменти в детска градина.

Бяха поставени следните задачи:

· обогатяване на опита за възприемане на музика;

· възпитаване на интерес към детските музикални инструменти;

· развиване на чувство за ритъм;

· способността да се различават музикални инструменти по тембър и външен вид;

· усвояване на правилните техники за производство на звук;

· учат се да свирят индивидуално и в ансамбъл, самостоятелно организиране на малък оркестър.

· повишаване на нивото на компетентност на учителите в обучението на децата да свирят на музикални инструменти.

· повишаване на нивото на знания сред родителите при обучението на децата да свирят на музикални инструменти.

За успешното решаване на тези проблеми трябва да са налице много фактори:

· квалифицирана подготовка на музикален ръководител (трябва да познава методически похвати при работа с деца, за да ги научи да свирят на детски музикални инструменти);

· способността да организирате урок правилно и ефективно;
избор на правилните инструменти и поддържането им в работно състояние.

Въз основа на резултатите от диагностиката се изготвя работен план за учебно учебен процес(Приложение 1).

За да се идентифицират интересите, нуждите, исканията на родителите и нивото на тяхната компетентност в обучението на децата да свирят на музикални инструменти, беше проведено проучване (Приложение 4).

Използвани са различни форми в работата с родителите,
обобщени по темата „Обучение на деца в предучилищна възраст да свирят на музикални инструменти“: консултации, семинари, информационни листове, напомняния, участие в съвместни забавления.

Обучението на деца в предучилищна възраст да свирят на музикални инструменти се извършва чрез различни форми на работа:

· фронтални и подгрупови занятия;

· тематични часове;

· развлечения, празници;

· театрални игри с музикален съпровод;

· музикално-дидактически игри;

· индивидуална работа с деца;

· създаване на музикални зони в групи.

Всички групи са създали музикални кътове за развитие на децата. За да помогна в работата си, направих тематична селекция от статии от списания " Предучилищна педагогика», « Предучилищно образование“, „Музикален ръководител”, „Музикална палитра”, съдържащи идеи за декориране на кът. Това даде тласък на проявата на въображение и творчество при съставянето на музикални кътове.

Планиране и методи за провеждане на занятия по обучение по свирене на музикални инструменти.

Планирането е едно от важните условия за организиране на педагогическия процес.

Задачите на музикалното възпитание на децата изискват внимателно планиране, за да се установят връзки между всички видове музикални дейности, да се осигури последователност и успех в развитието на всяко дете.

Задачите на музикалното възпитание в детската градина са подчинени на общата цел за цялостно развитие на личността на детето. Фокусът е върху задачата за възпитание на интереса и любовта на децата към музиката, развиване на музикалните способности на децата (развитие на емоционална реакция към музиката, чувство за ритъм, музикално ухо и др.), Развиване на прости умения в различни видове музикални дейности. Тези задачи се изпълняват във всички видове музикални дейности на децата.

Работният план за обучение по свирене на музикални инструменти се изготвя въз основа на общи насоки и разпоредби за планиране на музикалното обучение в детската градина.

Отначало се поставят най-простите задачи за учене да свирят на инструменти, които стават по-сложни с израстването на детето. При работа с деца се използват различни музикални инструменти и играчки. Те предизвикват голям интерес у детето. Инициаторът на обучението на децата да свирят на музикални инструменти още през 20-те години е музикалният деец и учител Н. А. Метлов. Негова е и идеята за организиране на детски оркестър (първо шумов оркестър, а след това смесен). Той изхарчи добра работавърху създаването и усъвършенстването на детски музикални инструменти, които имат гама - металофон и ксилофон. Подбран е репертоар, включващ народни песни и други произведения, удобни за изпълнение на детски музикални инструменти, и са разработени правила за тяхното инструментиране. В своите публикации N.A. Metlov дава подробна информация насокиотносно използването, настройката на инструментите, последователността на обучение на децата да свирят на музикални инструменти, описание на техниките за свирене на всеки от тях.

Използването на детски музикални инструменти и играчки обогатява музикалните преживявания на децата в предучилищна възраст и развива техните музикални способности. Свиренето на музикални инструменти, които нямат гама, спомага за развитието на чувството за ритъм и разширява тембровите възприятия на децата. Мелодичните музикални инструменти развиват и трите основни музикални способности: модален усет, музикално-слухово възприятие и чувство за ритъм. За да изсвирите мелодия на слух, трябва да имате музикално-слухови представи за подредбата на звуците по височина и ритмични представи. При избора на мелодия също е необходимо да се усети гравитационното привличане към стабилни звуци, да се разграничи и възпроизведе емоционалното оцветяване на музиката

Важно е да привлечете вниманието на децата към изразителността на тембъра на всеки инструмент, да използвате фигуративни сравнения и характеристики. Тамбурата издава звуци от различен характер в зависимост от това дали по мембраната й се удря с пръсти, с меката част на дланта или с един палец. Ако промените местоположението на удара - по-близо до дървената рамка (където резонансът е по-силен), към средата, ударете самата рамка или редувайте тези удари, тогава можете да постигнете интересно тембърно сравнение на звуците.

Когато детето почувства разлики в качеството на звука, когато самото то започне да се ориентира в различни техники на игра, то ще развие слухов контрол и способност да коригира неточностите в изпълнението си.

Така се развива музикалната отзивчивост към музиката – основата на музикалността.

Запознавам се с инструментите като уроци по музика, отделяйки 7-10 минути за тренировка, а по време на индивидуална работас деца. Опитвам се да извършвам работата по обучението на децата да свирят на музикални инструменти по организиран и последователен начин.

В процеса на обучение на децата да играят детски мюзикъл

На инструменти използвам песни от „Музикален буквар” на Н. А. Ветлугина, както и известни руски народни песни и песни, аранжирани от Е. Тиличеева. Пеенето помага на децата да развият мелодичен слух, чувство за ритъм, глас и способността да сравняват и различават звуци по височина и тембър.

Методът за обучение на децата да свирят на музикални инструменти по слух се основава на постепенно разширяване на обхвата на изпълняваните песни. Първо, детето възпроизвежда мелодия, базирана на един звук. Преди да изсвири мелодия, той слуша моето изпълнение. Когато детето свири мелодия на един звук, то трябва точно да възпроизведе ритмичния модел. За да направя това, използвам техниката на пляскане на ритмичния модел на мелодията, както и пеене на мелодията с думи. Като пеете мелодия с думи, можете да се съсредоточите върху ритъма на стиховете. Пеенето на песни позволява на децата да си представят по-добре посоката на движение на мелодията и развива музикални и слухови възприятия. Най-добре е да научите песнопението наизуст.
За да разбера как децата запомнят песента, ги моля да затворят очи и да я изпеят с движения на ръцете (под формата на стълба). След това показвам на децата къде на металофона има нова нота, която се появи в този урок.

Децата пеят песента, като докосват с пръсти желаната пластина на металофона или „немофона“. Едва след като детето правилно демонстрира песента на металофона, му позволявам да вземе чука. Когато учат песен, децата я изпълняват много пъти, като правят промени във всяко ново изпълнение. Това може да бъде игра на редове; игра, в която участват само момчета или момичета („кой е по-добър“); акомпанимент на група солови певци и др.

Постоянно следя правилните техники за свирене на металофон и напомням на децата, че свирим на инструменти, защото звънливият звук на металофона ни позволява да пеем по-добре и по-ясно.

Много е важно да научите децата на правилните техники за издаване на звуци. Когато свирите на металофон, чукът трябва да се държи така, че да лежи на показалеца, а палецът да го държи отгоре. Ударът трябва да пада в средата на чинията и най-важното да е лек. Четката трябва да е свободна. Ако детето държи чука стиснат в юмрука си, удря силно и го държи на записа, звукът ще бъде тъп и неприятен. Когато се свирят дълги ноти, чукът трябва да отскача по-високо, късите ноти трябва да отскачат по-ниско.

За да се разбере връзката между продължителността на звуците на мелодията, те се моделират с помощта на дълги и къси пръчици или нотации, приети в музикалната нотация (четвъртни ноти, осми ноти). За да могат децата да разберат добре ритмичния модел на мелодията, можете, като използвате приетите нотации, да я поставите на фланелография. В този случай е ефективен методът на подтекстово времетраене, възприет в относителната система: четвъртините са обозначени със сричката „ta“, а по-кратките осмини - със сричката „ti“. След като децата се научиха да предават ритмичния модел на различни мелодии, изградени върху един звук, и усвоиха техниките за свирене на металофон, преминаваме към свирене на песнопения, използвайки два съседни звука.

За да улесня децата да разберат местоположението на звуците във височина, използвам следните техники: поставяне на кръгови звуци на различни височини върху фланела, пеене, показване на движението на мелодията с ръка, учебни помагалаи игри. Освен това използваме „тиха“ (нарисувана) металофонна клавиатура: детето показва на нея местоположението на звуците и „възпроизвежда“ мелодията, докато пее. В старшите и подготвителните училищни групи обхватът на пеенето се разширява. Децата вече са по-добре ориентирани в местоположението на звуците на мелодията и действат по-самостоятелно. За да развивам постепенно вокални и инструментални умения, последователно изучавам музикален материал с деца, систематизиран в следните комплекси, всеки от които включва няколко упражнения.

Първи комплекс - пеене и свирене на едно ниво (нота G): „Ние идваме със знамена“, „Небето е синьо“ (средна група) /

Втори комплекс- пеене и свирене на две стъпки (G ноти) „Акордеон“, „Дъжд“ (средна група).

Трети комплекс - I - II - III степени на мажорната гама (бележки G-B): „При котката“, „Зайче ходи“ (старша група).

Четвърти комплекс - V - VI - VII - I стъпки (ноти G- la-si-do): „Тръба“, „Медринка“, Скок-скок-скок“ (старша група.)

Пети комплекс - III - IV - V степени на мажорната гама (ноти mi-fa-sol): румънска народна песен „Дъжд“ (старша група)
Шести комплекс - I - II - III - IV - V степени на минорната скала (бележки remi-fa-sol): „В полето имаше бреза“
Седми комплекс - I - II - III - IV - V степени на мажорен пентакорд (ноти Do-re-mi-bean-sol): “Fipe”, “Shadow-shadow”.

Осми комплекс - I - II - III - IV - V - VI - VII - I степени на мажорната гама (ноти do-re-mi-fa-sol-las-si-do): „Циркови кучета“,

Започвайки от шести комплекс, провеждам обучение в

подготвителна група.

Посвещавам времето си на учене да свиря на музикални инструменти в предучилищна група. Специално внимание. По това време децата вече владеят такива инструменти като металофони, дрънкалки, дрънкалки, камбани, чукове, триъгълници, тамбури, барабани, кутии и др.

В подготвителната група се поставят нови задачи: да се научат децата да свирят сами и в оркестър, да влизат и завършват своята част навреме,
играйте с динамични нюанси.

Първо уча децата да свирят на музикални инструменти в комбинация с пеене, на което отделям 5-6 минути. на всеки урок. С помощта на музикални инструменти децата сякаш допълват най-простите мелодии, които се изпълняват като песнопения. В работата си се уверявам, че използвам различни помагала, които помагат на децата да се научат да свирят на музикални инструменти по-ефективно. Например музикални стълби и фланелография, които помагат за консолидиране на знанията на децата за движението на мелодията. Стремя се да развия у децата желанието да свирят на музикални инструменти, първо индивидуално, а след това групово.

В предучилищната група запознавам децата с акордеона. Не всяко дете може да свири на акордеон. От всички музикални инструменти това е най-сложният. Затова по време на уроците по музика запознавам децата само с акордеона и ги уча как да свирят по време на индивидуални уроци.

Преди да преподавате акордеон, децата трябва да покажат как да седят и държат инструмента правилно. Детето сяда на стол, заемащ приблизително половината от седалката, с крака на пода. Едната каишка за акордеон се поставя в средата на дясната предмишница, другата - в средата на лявата. Дясната лента е по-дълга, късата лента на лявата предмишница дава стабилност на инструмента. Акордеонът се поставя на коляно, така че лявата страна на тялото на акордеона и мехът да се поддържат от лявата ръка при свирене. След като усвои играта в седнало положение, детето ще може да играе и в изправено положение.

В детската градина уча да играя само с дясната си ръка, тъй като за предучилищните деца е трудно да играят с двете ръце. Дясна ръкалежи свободно върху клавиатурата. Докато играят, децата докосват клавишите с върха на пръстите си. Лакътят е спуснат, пръстите са свити, сякаш държите ябълка. Трябва да гарантираме, че децата не играят с един пръст. За всяка мелодия е посочено удобно разположение на пръстите (свиване с пръсти).

Започвам да овладявам нов инструмент с вече познати песни (на един, два, три звука), които децата избират на ухо, след като се запознаят с техниките на свирене и методите за звукоиздаване.

Важно е децата да усетят изразителните възможности на новите инструменти и да се научат да използват различни цветове на тембъра. В по-стара предучилищна възраст децата вече осъзнават, че с помощта на всеки инструмент, дори и този, който няма гама, е възможно да се предаде определено настроение. По този начин обучението за свирене на музикални инструменти включва три етапа:

на първия– децата слушат и запомнят мелодии, пеят ги, запознават се с припеви,

на втория- изберете песни,на третия- изпълняват ги по желание.

Обучението по свирене на инструменти може да се развива успешно само при спазване на редица условия: - систематични уроци през цялата година и при всеки час по музика; - последователно изучаване на певчески вокално-инструментални комплекси;
- всяко дете има свои собствени металофони в часовете, както и в домашното музициране, което ще позволи на всички деца, без изключение, да се занимават с инструментално музициране.

Използвам следните методи за обучение на децата да свирят на музикални инструменти:

· "Аз и мама",

· "Учител и дете"

· глаголен,

· визуален,

· практичен,

· игри.

Метод „Аз и мама“ използвани по време на образователни игри у дома. На родителите бяха предложени образователни игри за вкъщи съвместни дейностис дете у дома.

Метод "Учител и дете" използвани за съвместни дейности между учител и дете в предучилищна образователна институция.

Използвам вербалния метод по време на:

· гледайки музикален инструмент

· въпроси от учителя и отговори от децата,

· експериментиране.

Използвам визуален метод по време на:

· провеждане на музикално-дидактически игри

· експериментиране,

· преглеждане на демонстрационни и раздавателни материали;

Използвам практическия метод, когато е необходимо. :

· организирам продуктивна дейност;

· провеждане на игри.

Игрови методИзползвам го при организиране на образователни и игрови дейности

Използването на дидактически игри при обучението на деца в предучилищна възраст да свирят на музикални инструменти.

Използването на музикални и дидактически игри в часовете позволява провеждането им по най-смислен начин. Понякога музикално-дидактическите игри се провеждат в клас като отделна дейност. Такива игри имат образователен характер. В този случай децата развиват музикални способности по достъпен игрови начин. Всички музикални и дидактически игри са подбрани по възраст. За да ги използвате, трябва да има естетически и цветно оформени наръчници и музикални инструменти.

Музикалните и дидактически игри развиват чувството за ритъм, помагат за правилното предаване на ритмичния модел на добре познати мелодии и песни, както и за работа върху нови. За целта се използват различни учебни помагала: лъжици, кубчета, пръчици, дрънкалки, чукчета, камбанки, триъгълници, чукчета.

Когато работя с деца, се опитвам да използвам прости, достъпни и интересни музикално-дидактически игри. Едва след това насърчават децата да свирят на различни музикални инструменти.

В процеса на музикални и дидактически игри децата в предучилищна възраст развиват чувство за другарство и отговорност. Използването на музикални и дидактически игри трябва да започне още във втория по-млада група.

За по-млада предучилищна възраст.

Игри за развитие на звуковия слух и консолидиране на програмния материал.

"Мечета"

Учителят дава на всяко дете звънец и обяснява: „Ти

„Всички мечета спят в къщите си, а аз ще бъда майка мечка, и аз ще спя.“ Звучи приспивна песен, малките спят на столове със затворени очи. Под веселата мелодия майката мечка звъни с голяма камбана и събужда малките. Те се събуждат и й звънят с малките си звънчета.

„Коя птица пее?“

На масата има играчки птици - големи и малки. Музикалният ръководител показва как пее голяма птица (свири на металофон до първа октава) и как пее малка птица (до втора октава). След това учителят огражда металофона с екран и последователно взема „до“ от първата и „до“ от втората октава, като моли децата да познаят коя птица пее.

Тази игра може да се повтори в средна група, но въвличам децата в играта на металофон. В същото време преподавам не само как да определям местоположението на ниски и високи звуци на металофон, но и как да ги извличам на инструмента.

"Пинокио"

Игрови материали . Кутия с нарисуван Пинокио. Кутията се отваря отстрани и в нея се поставят картички с цветни илюстрации за различни програмни песни и пиеси (елха, локомотив, кола, шейна, кукла, знаме и др.), познати на децата.

Напредък на играта.Учителят обяснява на децата, че Пинокио е дошъл да ги посети и е донесъл песни със себе си и кои от тях децата трябва сами да познаят.

Музикалният директор свири парчето, момчетата гадаят и изваждат съответната снимка от кутията. Изпълнява се например песента “Коледна елха” на М. Красев - детето изважда картичка с изображение на новогодишна елха; Звучи мелодията на песента "Парен локомотив".

3. Общителен – вади снимка на парен локомотив и др.

"стъпки"

Игрови материали. Стълба от пет стъпала, играчки (матрьошка, мече, зайче), металофон.

Напредък на играта.Водещото дете свири на инструмента, а другото дете определя къде се движи мелодията - нагоре, надолу или звучи на един звук и съответно мести играчката нагоре, надолу или я почуква на едно стъпало по стъпалата на стълбата. Следващото детедейства с друга играчка. Тази игра помага да се консолидират знанията на децата за местоположението на звуците на различни инструменти.

„Идентифицирай по ритъм.“

Игрови материали : Тамбура, музикална стълба.

Напредък на играта. Учителят изпълнява различни ритмични модели на тамбурина, предавайки движенията на тромава мечка, бързо зайче и бърза птица. Децата отгатват зададените им гатанки и поставят съответната играчка на определено стъпало от музикалната стълбичка (мече отдолу, зайче в средата, птиче отгоре). След това с бавни удари на дланта на дясната ръка върху тамбура се предава ритмичният модел на мелодията на мечката, образът на зайче се предава с бързо почукване на показалеца, а образът на птица се предава с леко разклащане на тамбурата над главата.

"Тамбура"

Игрови материали . тамбура.

Напредък на играта. Музикалният ръководител показва тамбурата, децата слушат как може да звучи при разклащане или при удар с длан. След това учителят взема дайре и като го вдига, тича из стаята с децата (за първата част на музиката G. Fried. Тамбурина), за втората част той спира и почуква по нея, децата пляскат ръце. След като изпълнят упражнението два пъти, децата изпълняват упражнението едно по едно. Учителят напомня, че първо трябва да тичате около стола, а след това да спрете и да ударите тамбурината с длан.

„Донесоха ни играчки“

Игрови материали . Лула, звънец, музикален чук, котка ( мека играчка), кутия.

Напредък на играта. Учителят взема кутия, завързана с панделка, изважда котка оттам и пее песента „Grey Kitty” от В. Витлин. После казва, че в кутията има и музикални играчки, които котката ще даде на децата, ако ги разпознаят по звука.

Зад малък екран учителят пуска музикални играчки. Децата ги разпознават. Котката дава играчката на детето, което звъни със звънеца (почукване с музикално чукче, свирене на тръба). След това котката предава играчката на друга (същата тръба не се предава, препоръчително е да имате няколко от тях). Тази игра насърчава децата да участват в самостоятелни дейности с музикални играчки и инструменти.

"Капачки".

Игрови материали . Три цветни хартиени капачки, детски музикални инструменти: тамбура, барабан, металофон, звънец.

Напредък на играта.Подгрупа деца седи в полукръг, пред тях има маса, върху която лежат музикални инструменти под шапки. Учителят извиква детето на масата, кани го да се обърне и да познае на какво ще играе. За да проверите отговора, имате право да погледнете под капачката.

"Нашият оркестър"

Игрови материали . Детски музикални играчки и инструменти (камбанки, тамбури, триъгълници и др.), голяма кутия.

Напредък на играта. Учителят съобщава на децата, че в детската градина е пристигнал пакет, показва го, изважда музикални инструменти и ги раздава на децата (предварителното запознаване с всеки инструмент беше дадено в урок по музика). Всеки се редува да свири на тези музикални инструменти както иска.

За по-голяма предучилищна възраст.

Игри за развиване на чувство за ритъм.

— Имаме гости.

Игрови материали. Бибабо играчки (мече, зайче, конче, птица), дайре, металофон, музикален чук, звънец.

Напредък на играта. Учителят се обръща към децата: „Деца, играчките трябва да ни посетят днес. Чува се почукване, учителят се приближава до вратата и тихо слага мече на ръката му: „Здравейте, деца, дойдох ви на гости, за да играя и танцувам с вас. Лена, свири ми на дайре, аз ще танцувам. Момичето бавно удря тамбурата, учителят (с мечка в ръце) ритмично пристъпва от крак на крак, като мечка. Деца пляскат. По подобен начин учителят разиграва пристигането на други играчки. Зайче скача под бързите удари на чук на металофон, кон галопира под чистите ритмични удари на музикален чук, птица лети под звъна на камбана.

"Нашето пътуване"

Игрови материали . Металофон, дайре, триъгълник, лъжици, музикален чук, барабан.

Напредък на играта. Учителят кани децата да измислят кратка история за своето пътуване и да я изобразят на някакъв музикален инструмент.

„Слушайте първо какво измислих“, казва учителят, „Оля излезе на улицата, слезе по стълбите (свири мелодия на металофона отгоре надолу). Видях приятел да скача на въже. Така (бие ритмично барабана). Оля също искаше да скочи, тя изтича вкъщи, за да вземе въже за скачане, прескачайки стъпалата (свири мелодия на металофона, един звук наведнъж). Можете да продължите моята история или да измислите своя собствена.”

„Изпълнете задачата“

Игрови материали . Фланелограф, карти, изобразяващи кратки и дълги звуци, детски музикални инструменти (металофон, тамбурина, кутия).

Напредък на играта. Учителят (или детето) свири ритмичен модел на един от инструментите. Детето го поставя с карти върху фланела. Броят на картите може да се увеличи. В този случай всеки играч ще изложи ритмичен модел на масата.

Игри за развитие на тембърния слух.

"На какво играя"

Игрови материали . Карти според броя на играчите, едната половина изобразява детски музикални инструменти, другата половина е празна; чипсове и детски музикални инструменти.

Напредък на играта.На децата се дават три или четири карти. Детето-водач свири мелодия или ритмичен модел на някакъв инструмент (пред водещия има малък екран). Децата определят звука на инструмента и покриват втората половина на картата с чип.

„Дефинирайте инструмента.“

Игрови материали . Акордеон, металофон, звънец, дървени лъжици.

Напредък на играта. Две деца седят с гръб едно към друго
Същите инструменти лежат на масите пред тях.

Един от играчите изпълнява ритмичен модел на всеки инструмент, другият го повтаря на същия инструмент. Ако едно дете изпълни правилно музикална задача, всички деца пляскат. След верния отговор играчът има право да отгатне следващата гатанка.

Играта се играе в свободното от часовете време.

Игри за развитие на звуковия слух.

"Музикално лото"

Игрови материали . Карти, според броя на играчите, на които са начертани пет линии, металофон.

Напредък на играта. Водачът на детето свири гама на металофона нагоре, надолу или повтаря един звук. Децата трябва да поставят кръгове върху картата от първия до петия ред или от петия до първия,
или на един ред.

"Слушаме внимателно."

Игрови материали . Карти според броя на играчите, на едната половина от които са изобразени детски музикални инструменти, другата половина е празна; чипсове и детски музикални инструменти.

Напредък на играта.На децата се дават три или четири карти. Водещият свири мелодия или ритмичен модел на някакъв инструмент (пред водещия има малък екран). Децата определят кой инструмент звучи и покриват втората половина на картата с чип.

Играта може да се играе като лото. На една голяма карта, разделена на четири до шест квадрата, са изобразени различни инструменти. Тези квадратчета са покрити с малки карти със същите инструменти. На всяко дете се дава една голяма карта и четири до шест малки. Играта се играе по същия начин, но само децата покриват съответното изображение на голямата с малка карта. Играта се провежда в по-възрастни групи по време на музикални часове, за да се консолидират знанията за музикалните инструменти, както и по време на свободното време.

"Музикални гатанки."

Игрови материали . Металофон, акордеон.

Напредък на играта. Децата седят в полукръг пред параван, зад който на масата има музикални инструменти. Детето лидер свири мелодия или ритмичен модел на инструмент. Децата гадаят. За верния отговор се дава чип. Този с най-много чипове печели.

Игри за развитие на паметта и хармоничен слух.

„Колко от нас пеят?“

Игрови материали . Таблетка с вложки джобове или фланелография, три кукли матрьошки с големи размери (за фланелограф гърбът на матрьошките е покрит с фланел), карти (според броя на играчите) със слотове, три кукли матрьошки ( за всеки играч), музикални инструменти.

Можете да използвате друг игрален материал в играта - три карти с изображения на пеещи деца (на първата има едно дете, на втората има две деца, на третата са три).

Напредък на играта. Детето лидер изсвирва един, два или три различни звука на един от инструментите. Децата определят броя на звуците и поставят съответния брой кукли в слотовете на своите карти. Извиканото дете поставя куклите за гнездене върху фланелограф или ги поставя в джобовете на таблета. На децата трябва да се напомни, че трябва да вземат толкова много кукли, колкото различни звуци чуят.

В музикално-дидактическа игра с др игрови материалидецата вземат карти с изображение на едно, две или три пеещи момичета в съответствие с броя на звуците.

„Познай песента“.

Игрови материали . Карти според броя на играчите с изображение на всяка от няколко картинки, чийто сюжет съответства на песните и припевките, които са изучавали децата, чипове, детски музикални инструменти.

Напредък на играта. Детето свири мелодия на произволен музикален инструмент. Децата определят песента и в зависимост от мелодията, която чуват, покриват картината с чипове.

"Магически топ"

Игрови материали. На таблета има илюстрации за програмни работи за слушане или пеене, със стрелка, въртяща се в центъра.

Напредък на играта. Вариант 1. На плоча или на пиано се изпълнява познато на децата произведение. Извиканото дете сочи със стрелка съответната илюстрация и назовава композитора.

Вариант 2. Водещият свири мелодията на програмната песен на металофона. Детето посочва със стрелка картинка, която отговаря на съдържанието на дадената мелодия.

Вариант 3. Детето, което води със стрелката, сочи към картинка. Останалите деца пеят песен, съответстваща на съдържанието на тази картинка, или свирят в ансамбъл на различни инструменти.

„Коя песен свири Петя?“

Игрови материали . Таблетът изобразява роял с вграден джоб и момче, свирещо на инструмента. На масата има илюстрации на познати песни и детски инструменти.

Напредък на играта. Повиканото дете изпълнява на един от инструментите позната песен, научена в мюзикъл или индивидуални уроци. Друго дете намира съответната картинка и я пъха в джоба на пианото. Ако отговорът е верен, всички пляскат и това дете свири следващата мелодия на един от инструментите.

„Какъв инструмент има Катя?“

Игрови материали . Таблет със снимка на момиче. Тя държи калъф в ръцете си, чийто капак се отваря и има вграден джоб. Снимки, изобразяващи различни детски музикални инструменти.

Напредък на играта. Водещият показва на децата таблета и обяснява, че момичето Катя ходи на музикално училище и носи инструмент, а кой от тях децата ще трябва да определят на ухо.

Анализ на извършената работа.

Извършена работа по обучението по свирене на музикални инструменти:
- обогатява децата с опит за възприемане на музика;

Развива интерес към детските музикални инструменти;
- допринесе за развитието на чувството за ритъм;

Научен да различава музикални инструменти по тембър и външен вид;

Допринесе за усвояването на правилните техники за звукопроизводство;

Тя ми помогна да свиря самостоятелно и в ансамбъл и самостоятелно да организирам малък оркестър.

Ефективността на опита.

Анализът на извършената работа показа, че систематичната и систематична работа по този проблем, както и използването на музикални и дидактически игри, ефективно помагат за развитието на музикалните способности и обогатяват музикалните впечатления на децата; повишава отговорността на всяко дете за правилното изпълнение на своята част; помага за преодоляване на несигурността и плахостта; обединява детския колектив.

Представената система на работа е насочена не само към обучение на децата да свирят на музикални инструменти, но и към създаване на предпоставки образователни дейности, тъй като в процеса на свирене на детски музикални инструменти ясно се проявяват индивидуалните характеристики на всяко дете. Въз основа на използването на музикални и дидактически игри и упражнения децата в предучилищна възраст развиват внимание, издръжливост, памет, въображение, решителност, формират се чувство за работа в екип, отговорност и дисциплина.

· запознаването с музикални инструменти трябва да се извършва, като се вземат предвид възрастовите характеристики на децата в предучилищна възраст;

· На всеки етап от обучението на децата трябва да се предлага само едно нова играразвиват музикални способности;

· не се опитвайте да показвате много игри наведнъж, предлагайте различни вариантиедна игра. Само след седмица можете да преминете към нови игри.

· ученето трябва да се извършва в игрива форма.

· Продължителността на играта не трябва да надвишава 5-10 минути

Списък на използваната литература:

1. Методи за музикално възпитание в детската градина, изд. НА.

Ветлугина. М., 1982.

2. П. Говорушко. Основи на свиренето на акордеон. М., изд. Музика, 1966 г.

Детска градина, изд. М. А. Василиева, В. В. Гербова, Т. С. Комарова.

М., Издателство "Образование на деца в предучилищна възраст", 2005 г.

4. Н. Ветлугина. Музикален буквар М., Образование, 1990г

5. Н. Метлов. Уроци по музика в детската градина. М., Образование, 1984.

6. Музикално образование на по-млади предучилищни деца. М., Образование, 1985.

7. Н. Кононова. Музикални и дидактически игри. М., Образование, 1982.

8. Художествено творчествов ЦДГ М. Образование 1974г

9. Н. Метлов. Музика за деца. М., Образование, 1985.

10. С. Бекина. Музика и движение. М., Образование, 1984.

11. М .Б.Зацепина. Музикално възпитание в детската градина. М., Мозайка-

Синтез, 2005.

12. М .Б.Зацепина. Културно-развлекателни дейности в детската градина. М.,

Мозайка-Синтез, 2005г.

13. О.П. Радинова. Музикално възпитание на деца в предучилищна възраст, М., Владос, 1994г.

14. Фолклор – музика – театър. Изд. С.И.Мерзлякова, М., Владос, 1999г.

15. Списание “Предучилищно възпитание”:
No2, No3, No9/88;

No4, No8/89

Общинска предучилищна образователна институция
„Детска градина №11 „Черешка”

Индивидуален работен план за самообучение
музикален директор
Андреева Ирина Александровна
За 2015-2017 учебна година
„Развитие на чувството за ритъм при деца в предучилищна възраст в процеса на свирене на музикални инструменти“

Начало на работа по темата - 2015г
Очаквана дата на завършване: 2017 г

Волск, 2015 г

Приложения №1
Консултации за родители „Значение и цели ранно започванедеца да играят в DMI“.

Приложение No2
Консултация за педагози „Свирене за музикални дейности на децата за развиване на чувство за ритъм в музикалните дейности.“

Приложение No3
Система за обучение на децата да свирят на музикални инструменти в детската градина.

Приложение №4

Приложение No5
Диск „Презентация за възпитатели и родители „Детски музикални инструменти“.

Приложение No6
Диск „Презентация за деца в предучилищна възраст „Музикални инструменти“.

Вярвам, че уместността на моята работа е, че обучението в оркестър от шумови и ударни инструменти и развитието на музикални и ритмични способности допринася за цялостното развитие; умствени способности, умствени процеси- мислене, памет, внимание, слухово възприятие, асоциативна фантазия, развитие фина моторика, двигателна реакция, която е много важна за децата в предучилищна възраст.
Мишена:
Образователни:
- развиват чувство за ритъм;
- тренирайте вътрешния си слух;
- насърчаване на развитието на познавателния интерес;
- научете се да подчертавате силния ритъм на ритъм;
Задачи:
- извършва теоретичен и музикално-методически анализ на психологическа и педагогическа литература по изучавания проблем;
- идентифициране на критерии и показатели за нивото на формиране на чувство за ритъм при децата;
- разработете система от музикални уроци с помощта на детски музикални инструменти, насочени към развиване на чувство за ритъм.
- използвайте теоретични и практически материалза обучение на деца в предучилищна възраст на чувство за ритъм, като се вземе предвид физическото и психическото развитие на децата в предучилищна възраст.
Обект на изследването е процесът на развитие на чувството за ритъм при децата в предучилищна възраст;
Предмет на изследването е педагогически условияразвитие на чувството за ритъм при децата в предучилищна възраст в процеса на учене да свирят на музикални инструменти.
Изследователската хипотеза е, че ефективността на процеса на развитие на чувството за ритъм у децата при свирене на детски музикални инструменти може да бъде осигурена при условие, че:
- ако е разработена система за работа с деца, включително блок III:
I блок – въвеждащ (ритмични упражнения; тематични часове по музика);
Блок II – основен (уроци за обучение по игра на DMI);
III блок – финал (свирене в детски оркестър).
Очакван резултат:
Чувството за ритъм, чувството за музикален ритъм е фундаменталната основа на музикално-изпълнителската грамотност. Развиването на чувство за ритъм за съвременната музикална педагогика е изключително трудна задача. Развиването на чувство за ритъм при свирене на музикален инструмент обединява възможностите на всички ученици и превръща групата на определен етап в единна музикална група. Чрез създаването на благоприятни възможности за анализиране на елементите на музикалния език, свиренето на музикални инструменти става важно и необходимо условиеза развитието на пълноценното възприемане на музиката от децата.

Месец година
Предмет
Съдържанието на произведението
Практично решение

Септември
2015 г
Придобиване на музикален репертоар и литература. Разработване на система за обучение на деца във ВМИ.
Изучаване на теоретичен материал по тази тема.
Системно използване в индивидуални уроци.

октомври
Консултации за родители „Значението и целите на ранното запознаване на децата с детската игра.
Развиваме чувството за ритъм на децата при възприемане на музика и свирене на музикални инструменти.
Раздаване на консултации с родители, разговор.

ноември
Консултация за преподаватели: „Свиренето на музикален инструмент за развиване на чувство за ритъм в музикалните дейности.“
Развиваме чувството за ритъм у децата: свиренето на музикален инструмент като един от видовете музикални дейности за деца.
Семинари за педагози.

декември-
февруари
"Ударни шумови музикални инструменти"
Изучават се всички видове ударни шумови музикални инструменти. Въз основа на придобитите знания на децата се провеждат разговори за музикалните инструменти, които се предлагат в детската градина. Като: барабан, маракаси, дрънкалка, звънец, триъгълник, тамбура, лъжици.

януари
2017 г
Консултация за родители „Създаване на шумови инструменти у дома.“
Примери и демонстрация на изработка на инструменти, използване на ИКТ.
Раздаване на консултации, изказване на родителски срещи.

февруари
Иновативни методи за работа с деца, родители и педагози.
Подобряване на способностите педагогическа системаобразователен
Системно използване в музикални класове, матинета, срещи, семинари.

Може
Сътрудничестводеца и родители за развиване на чувство за ритъм, докато играят на DMI.
Постигнете емоционална реализация от децата.
Показани на матинета и концерти.

юни август
Изучаване на нова литература по тази тема, придобиване на нови музикални инструменти и репертоар.
Запознаване с различни методи на преподаване на играта в DMI. Продължете да обогатявате знанията за развитието на чувството за ритъм при децата.
Използвайте в музикални класове и различни събития.

октомври декември
Доклад „Развитие на чувство за ритъм при деца, използващи DMI.“
Използване на натрупан опит и материал по темата за самообразованието. Резултати и анализ.
Изказване на педагогически съвет.

Март април
2016 г
"Ударни мелодични музикални инструменти."
Изучават се всички видове ударни мелодични инструменти. Въз основа на придобитите знания на децата се провеждат разговори за музикалните инструменти, които се предлагат в детската градина.
Като: металофон, ксилофон, свирки.
Системно използване в часовете по музика.

Може
Открит музикален урок „Звуците на природата“.
Децата показват знанията си за играта в DMI, повтаряйки материала. Използване на система за обучение на деца да играят DMI.
Реч в KMO (клъстерна методическа асоциация).

октомври
Конкурс между детски групи „Най-добър ансамбъл“.
Децата демонстрират техника на свирене на инструменти и емоционално изпълнение.
Изпълнение на матинета, празници и различни забавления.

ноември декември
Участие с тази тема в състезания на различни интернет сайтове.
Новогодишни матинета с използване на ИКТ (информационно-комуникационни технологии) и използване на DMI.
Публикуване на материали в интернет сайтове.

Общинска автономна институция

допълнително образование

"Център за детско творчество "Ритъм"

Методическа разработка

"Обучение на деца да свирят на детски музикални инструменти"

Учител по допълнително образование

Сюткина Оксана Петровна

Перм 2016

Въведение

Модерен Научно изследванепоказват, че развитието на музикалните способности и формирането на основите на музикалната култура трябва да започне в предучилищна възраст.

Музикалното развитие има незаменим ефект върху цялостното развитие: формира се емоционалната сфера, усъвършенства се мисленето, детето става чувствително към красотата в изкуството и живота. Само чрез развиване на емоциите, интересите и вкусовете на детето може да бъде въведено в музикалната култура и да постави нейните основи. Предучилищната възраст е изключително важна за по-нататъшното овладяване на музикалната култура. Ако в процеса на музикалната дейност се формира музикално-естетическо съзнание, това няма да мине, без да остави отпечатък върху последващото развитие на човека, неговото общо духовно формиране.

Инициатор за обучение на деца да свирят на музикални инструменти още през 20-те години. стана известна музикална фигура и учител Н. А. Метлов. Негова е и идеята за организиране на детски оркестър. Н. А. Метлов свърши много работа за създаване и подобряване на дизайна на детски музикални инструменти, които имат гама - металофон и ксилофон.

Свиренето на музикални инструменти е един от видовете детско изпълнение. Използването на детски музикални инструменти и играчки (както в часовете, така и в ежедневието) обогатява музикалните преживявания на децата в предучилищна възраст и развива техните музикални способности.

Освен това свиренето на музикални инструменти развива волята, желанието за постигане на целите и въображението.

Обучение на деца да свирят на детски музикални инструменти

Запознаването на децата с музикални инструменти започва от най-ранна възраст. Рано музикално обучениеиграе важна роля в музикалното развитие на детето, но трябва да бъде представена във форми, които са достъпни и интересни за децата ранна възраст. Невъзможно е да не се вземе предвид степента на готовност за такива дейности като обучението по свирене на инструменти, които изискват значително внимание, концентрация, осъзнатост и физическа зрялост от децата. Учителят се стреми да даде на децата първите им музикални впечатления по забавен начин. Обучението започва с група ударни инструменти, които нямат гама. Занятията се провеждат с малки групи деца и индивидуално. Препоръчително е използването на музикални инструменти в ежедневието, за да се засили нововъзникващото усещане за ритъма на музиката у децата.

Във втората по-млада група децата вече могат да свирят на тамбурин, дървени лъжици, кубчета, дрънкалки, музикални чукове, барабани и камбани. На тази възраст те се запознават с металофона.

Преди да започнете да изучавате мелодия на металофона с децата, самият възрастен трябва компетентно да изпълни тази мелодия на металофона няколко пъти, децата да слушат. След това показват на желаещите кои чинии трябва да ударят и колко пъти. Трудно е да запомните цялата мелодия наведнъж; по-добре е да я научите на части, например, научете припева на песента и когато детето го научи, покажете как да изсвири припева или първата част от мелодията. , след това втората. Можете да редувате свиренето на учителя с изпълнението на децата: учителят свири припева, а детето свири припева на друг металофон или обратното. Препоръчително е детето, след като е усвоило част или цялото музикално произведение, да го изпълни с учителя (на два металофона).

Уроците за учене да свирят на металофон се провеждат с деца индивидуално.

За изпълнение на металофон първо се вземат прости мелодии, които са добре познати на децата. В този случай те не удрят записите механично, а постоянно регулират изпълнението си на слух. След като удари грешен запис, детето чува грешката и се опитва да я поправи.

други важно условиепри избора на произведения – структурата на мелодията. Звуците на мелодията трябва да са разположени близо един до друг; големите интервали за възпроизвеждане са трудни за децата. Възпроизвеждането на мелодии на базата на един звук е непрактично и безинтересно за децата.

В средната група за първи път децата започват да учат децата да свирят на музикални инструменти, които имат гама. Металофонът е най-удобен за това. Той е доста лесен за използване и не изисква постоянна настройка, както струнните инструменти. Децата вече са запознати с тембъра на този инструмент и техниките на свирене.

Има няколко начина да се научите да свирите на мелодични музикални инструменти: по ноти, по цветни и цифрови символи, по слух.

Обучението на децата да играят по ноти е много трудоемко, въпреки че понякога се използва на практика. Не всички деца в предучилищна възраст владеят музикални ноти, освен ако не се извършва постоянна индивидуална работа. Важно е децата да разберат връзката между местоположението на нотите върху петолинието и техния звук в мелодията, като елиминират механичното възпроизвеждане на музикални ноти.

Цветовата система, широко разпространена в чужбина, е удобна за децата бързо да овладеят свиренето на инструменти. На всеки звук се присвоява специфично цветово обозначение (цветни клавиши, металофонни пластини). Детето има цветно кодиран запис на мелодията: цветни кръгове или цветно изображениеноти, със и без ритмична нотация. С тази система се играе много лесно, но при този метод на свирене (виждам зелен символ на нота - натискам зеления клавиш), ухото не участва във възпроизвеждането на мелодията, детето свири механично.

По подобен начин децата се учат да свирят според цифрите, залепени до всяка пластина на металофона, и да записват мелодията в цифрова нотация. Обозначаването на продължителността също може да се моделира (дълги и къси пръчки и т.н.)

Цифрова система, предложена през 30-те години. Н. А. Метлов по това време може да е било оправдано, но по-късно започва да се използва по-рядко, тъй като води до механично възпроизвеждане на мелодията.

И двата метода за обучение на деца (използването на цветни и цифрови символи0 ви позволява лесно и бързо да получите желания резултат, но нямат ефект върху развитието6; в тези методи делът на механичното възпроизвеждане на мелодията е твърде голям.

Най-големият развиващ ефект от ученето се постига само чрез свирене на слух. Този метод изисква постоянно развитие на слуха и сериозно слухово обучение. Започвайки от ранна възраст, важно е да насърчавате децата да слушат звуците на мелодия, да ги сравняват и да ги различават по височина. За натрупване на слухов опит и развитие на слуховото внимание на децата се използват дидактически помагала, които моделират движението на мелодията нагоре, надолу и на място. Това е музикална стълба, движеща се от цвете към цвете (ноти), пеперуда и т.н. В същото време се пеят звуците на мелодията, съответстващи по височина на симулираните съотношения на звуците. Можете също така да покажете с ръката си движението на звуците на мелодия, докато едновременно с това я свирите (с глас или на инструмент).

Децата се учат на техники за производство на звук: дръжте чука правилно (трябва да лежи свободно на показалеца, леко се държи с палеца), насочете удара към средата на плочата на металофона, не дръжте чука върху плочата , но бързо го отстранете (като подскачаща топка). Когато се свирят дълги ноти. Чукът трябва да отскача по-високо, кратките ноти трябва да отскачат по-ниско.

Когато детето свири мелодия на един звук, то трябва точно да възпроизведе ритмичния модел. За да направите това, когато пеете мелодия с думи, можете да се съсредоточите върху ритъма на стиховете.

За да се разбере връзката между продължителността на звуците на мелодията, те се моделират с помощта на дълги и къси пръчици или нотации, приети в музикалната нотация (четвъртни ноти, осми ноти). За да могат децата да разберат добре ритмичния модел на мелодията, можете, като използвате приетите нотации, да я поставите на фланелография. В този случай техниката на подтекстови продължителности, възприета в относителната система, е ефективна: четвъртините са обозначени със сричката че, а по-кратките осмини - сричка Вие. Техниката на пляскане на ритмичния модел на мелодия или свирене на музикални инструменти е широко използвана.

След като децата са се научили да предават ритмичния модел на различни мелодии, изградени върху един звук, и са усвоили техниките за свирене на металофон, те могат да преминат към свирене на песнопения, използвайки два съседни звука. За да улеснят децата да разберат местоположението на звуците във височина, се използват следните техники: поставяне на звуци в кръгове на различни височини върху фланелограф, пеене, показване на движението на мелодията с ръка, учебни помагала и игри.

Освен това можете да използвате „тъпата“ (нарисувана) клавиатура на металофон: детето показва на нея местоположението на звуците и „възпроизвежда“ мелодията, докато пее.

В старшите и подготвителните училищни групи обхватът на пеенето се разширява. Децата вече са по-добре ориентирани в местоположението на звуците на мелодията и действат по-самостоятелно.

При обучението по свирене на музикални инструменти учителят трябва да се съобразява с индивидуалните възможности на всяко дете. Някои деца избират песни доста лесно, докато други изискват по-подробно подготвителна работа.

След овладяването на металофона децата в старшите и подготвителните групи се учат да свирят на други мелодични инструменти - струнни, духови инструменти, клавишни и гъдулки. Всяко дете може постепенно да овладее свиренето на няколко музикални инструмента. Полезно е да се съчетава индивидуалната работа с децата и работата в подгрупи, както и с цялата група.

Докато децата се учат да свирят на металофони, можете да им покажете как да използват цитра.

За да улесним децата да се ориентират в подредбата на струните, използваме и дигитална система - поставяме хартиена лента с цифри под струните в долната част на цитрата, като номер 1 отговаря на звука преди 1 и др. На цитра се свири с кирка - пластмасова пластина със заострен край. Трябва да държите медиатора с три пръста - палец, показалец и среден, като движите ръката си надясно. За по-лесно свирене на цитра и по-добър резонанс инструментът е поставен върху дървена маса. С лявата си ръка децата повдигат леко горния ъгъл на цитрата, като държат лакътя си на масата. Това се прави, за да не наклони детето твърде ниско главата си и да може да види цифровото обозначение на струните.

Понякога зурните не остават в тон и колчетата стават слаби. В този случай трябва да закрепите колчетата с парчета шперплат. Счупените струни се заменят с тънки струни на балалайка.

За да научите деца в предучилищна възраст да свирят на акордеон, най-добре е да използвате белоруския детски хроматичен акордеон. Има 20 клавиша за обхват от дясната страна преди 1 - сол 2 , отляво има четири акорда.

Преди да преподавате акордеон, децата трябва да покажат как да седят и държат инструмента правилно. Детето сяда на стол, заемащ приблизително половината от седалката, с крака на пода. Едната каишка за акордеон се поставя в средата на дясната предмишница, другата - в средата на лявата. Първата лента е по-дълга, късата лента на лявата предмишница дава стабилност на инструмента. Акордеонът се поставя на коляно, така че лявата страна на тялото на акордеона и мехът да се поддържат от лявата ръка при свирене. След като усвои играта в седнало положение, детето ще може да играе и в изправено положение.

В детската градина ви учим да играете само с дясната си ръка, която лежи свободно върху клавиатурата. Докато играят, децата докосват клавишите с върха на пръстите си. Лакътят е спуснат, пръстите са свити. Трябва да гарантираме, че децата не играят с един пръст. За всяка мелодия е посочено удобно разположение на пръстите (свиване с пръсти). За децата в предучилищна възраст е трудно да играят с две ръце.

Ако за детето е трудно да свири с петте пръста на дясната си ръка, в началото можете да използвате система за игра с четири пръста: палецът под клавиатурата в естествена позиция, като на акордеон.

Когато се учим да свирим на акордеон, използваме цифри, точно както на металофона и цитрата. Числата са отпечатани в горната част на белите клавиши. Постепенно децата спират да гледат числата и играят без да гледат, използвайки мускулното усещане. Не всички деца могат да свирят на акордеон; На някои момчета им е трудно да изсвирят мелодия с пръстите на дясната си ръка и да раздуват духалото на лявата си ръка едновременно.

След като децата се научат да свирят на акордеон, по-способните деца могат да бъдат научени да свирят на духов инструмент.

За духови инструменти се препоръчва да вземете духовата хармоника Melodiya-26. Духова хармоника с клавиатура на пиано има 26 клавиша с диапазон сималка октава - преди 3 . Инструментът се държи с лявата ръка, четири пръста се увиват около дръжката, палецът лежи върху инструмента от задната страна отдолу. Мундщукът се поставя в устата. Инструментът трябва да се държи леко надолу. Лява ръкаи лакътя са повдигнати. Дясната ръка заема същата позиция, пръстите са леко свити и се движат свободно по клавиатурата.

Свирете с пет пръста, като на пиано. Отначало можете да използвате система с четири пръста, като акордеон. Числата са отпечатани в горната част на белите клавиши. След като децата се чувстват удобно с клавиатурата, числата могат да бъдат премахнати. Звукът, произвеждан по време на свирене, зависи от въздушния поток. Трябва да духате без напрежение. В края на играта натрупаната влага трябва да се отстрани. За да направите това, използвайте специален клапан: натиснете бутона на гърба на инструмента и издухайте леко в мундщука.

По този начин обучението за свирене на музикални инструменти включва три етапа: на първия - децата слушат и запомнят мелодии, пеят ги, запознават се с техниките на свирене, на втория - избират песни, на третия, т.е. ще.

Литература

Метлов Н. А. Музика за деца. – М.: Образование, 1985.

Радинова О. П., Катинене А. И., Палавандишвили М. Л. Музикално възпитание на деца в предучилищна възраст. – М.: Образование: Владос, 1994.

Художествено творчество в детската градина / Изд. Н. А. Ветлугина. – М.: Образование, 1974.

Инициатор за обучение на деца да свирят на музикални инструменти през 20-те години. стана известен учител и музикант Н. А. Метлов. Негова е и идеята за организиране на детски оркестър. Заедно с Н. А. Метлов, Т. С. Бабаджан, Ю. А. Двоскина, М. А. Румер, Н. А. Ветлугина, а по-късно О. П. Радинова, А. Н. Зимина и др.

Според класификацията на Н. А. Ветлугина всички детски музикални инструменти са разделени на два вида: тихи и звучащи. Безшумните музикални инструменти включват играчки, които представляват музикални инструменти: пиано със заглушена клавиатура, балалайки с несвирещи струни, цигулки с опънати струни и др. Използват се за създаване на представа у децата за различни музикални инструменти и децата могат използвайте ги в ролеви игри, драматизации.

Звучащите музикални инструменти се делят на шумови инструменти, такива, които издават звуци с несигурна височина,на които можете да изпълнявате само ритъм (тамбурин, триъгълник, лъжици, музикални кутии и др.) и височина (мелодична): с диатонични и хроматични гами(металофони, ксилофони, акордеони, акордеони и др.), издавайки един звук(тръби, тръби, клаксони и др.), с фиксирана мелодия(музикални кутии, органи и др.).

Звучещите музикални инструменти също се разделят на 1) струни - цитри, домри, балалайки, арфи и др.; 2) ветрове -флейти, саксофони, кларинети, триплети и др.; 3) клавиатура-език -акордеони, акордеони, хармоники; 4) ударни клавиатури -Рояли, Изправени пиана; барабани- металофони, ксилофони, тамбури, триъгълници, чинели, барабани и др.

Децата се учат да свирят на шумови музикални инструменти от 2-ра младша група: на дървени пръчки, лъжици, тамбури, дрънкалки, музикални чукове, кутии и др. На тази възраст те се запознават с металофона. Важно е да привлечете вниманието им към изразителността на тембъра на всеки инструмент, използвайте фигуративни характеристики: нежно (камбана), звънене (металофон), ясно, чукащо (барабан) и т.н., обсъдете с децата кой инструмент е по-добър играйте заедно с ходене, бягане, танци.

В средната група за първи път децата започват да учат децата да свирят на музикални инструменти, които имат гама. Металофонът е най-удобен за това. Първо, те овладяват техниките на свирене: стакато, глисандо.

Има няколко начина да се научите да свирите на мелодични инструменти: по ноти, по цвят или цифрови символи, по слух. Обучение на деца в предучилищна възраст да свирят на нотимного трудоемък и рядко използван в практиката. цветова система,широко разпространен в чужбина, за децата е удобно бързо да овладеят свиренето на инструменти, но ухото им за музика не се развива, тъй като децата активират главно зрителното възприятие и зрителната памет. Цифрова системапредложен през 30-те години. Н. А. Метлов, също води до механично възпроизвеждане на мелодията. Най-големият развиващ ефект от обучението се постига само чрез игра на слух.Започвайки от ранна възраст, важно е да насърчавате децата да слушат звуците на мелодия, да ги сравняват и да ги различават по височина. За целта се използват учебни помагала, които моделират движението на мелодията нагоре, надолу и на място. Това е музикална стълба, движеща се от цвете на цвете (ноти), пеперуда и т.н. Можете също така да показвате с ръката си движението на мелодията, докато я пеете в същото време.

Методът на обучение как да свири на инструменти се основава на принципа на постепенно увеличаване на сложността на изпълняваните песнопения и песни. Първо, детето възпроизвежда мелодии, изградени от един звук, след това от два или три съседни звука и едва след това се научава да изпълнява мелодии на интервали. Необходимо е детето да изсвири на инструмента само добре позната му мелодия. Той може да пее само ако може ясно да интонира мелодията.

Децата се обучават на техниките за производство на звук: дръжте чука правилно (лежи свободно на показалеца, леко се държи с палеца), ударът трябва да бъде насочен към средата на плочата на металофона, не дръжте чука върху плочата, но бързо я отстранете (като подскачаща топка). Когато се свирят дълги ноти, чукът трябва да отскача по-високо, късите ноти трябва да отскачат по-ниско.

След овладяването на металофона децата в старшите и подготвителните групи се учат да свирят на други мелодични инструменти - струнни, духови инструменти, клавишни и гъдулки.

Обучението на децата да свирят на музикални инструменти включва три етапа: на първия -децата слушат и запомнят мелодии, пеят ги, запознават се с техники на свирене, на втория -изберете песни, на третия -изпълнявайте ги по желание.

Детски оркестър- един от видовете колективно музициране. Има няколко видове детски оркестър: шум(включително различни видовеударни инструменти, които нямат гама), ансамбъл(състоящ се от идентични или подобни инструменти), смесен оркестър(включително различни групиинструменти).

Шумов оркестърможе да се организира с по-малки деца, ако те могат ритмично да възпроизвеждат силни удари чрез пляскане и отбелязване на метража на музиката. Ансамбъл лъжикариможе да се организира като се започне от средната група. Може да включва няколко други ударни инструмента (тамбурина, триъгълник и др.). Смесен оркестърорганизирани в по-стара предучилищна възраст.

Преди децата да могат да свирят музика колективно в оркестър, е необходимо да се отделят много индивидуални и подгрупови класове, която организира и музикален директори учител. Можете да свирите на музикални инструменти с деца както по време на часовете по музика, така и в ежедневието на детската градина, така че групата трябва да разполага с достатъчен брой шумови и мелодични инструменти. Свирейки на музикални инструменти, децата развиват музикални и комуникативни способности, трудолюбие и креативност.

Ролята на музикално-дидактическите игри за развитието на музикалните способности на децата(използвайки примера на конкретни игри)

N.A. Vetlugina предложи класификация на музикални и дидактически игри, характеризира тяхната структура и съдържание, както и дидактически изисквания за проектиране на визуални средства. Тази работа по-късно е продължена от А. Н. Зимина и Е. П. Костина.

Целта на музикално-дидактическите игри е да развият музикалните и сетивни способности на децата.Тези игри съдържат игрови действия и правила, изпълнението на които спомага за развитието на чувството за хармония, музикалния слух и чувството за ритъм. В допълнение, музикалните и дидактическите упражнения и игри, особено с помощта на печатен материал, позволяват на децата самостоятелно да овладяват методите на сетивните действия;

В зависимост от дидактическата задача и разгръщането на игровите действия А. Н. Зимина разделя музикално-дидактическите игри на три вида: 1) тихо свирене на музика, които децата често играят на маси с визуални средства (картинки, флаш карти, музикални инструменти) ; 2) игри на открито с елементи на състезаниев които децата се движат, като се фокусират върху особеностите на звука на музиката: тихо или силно, бързо или бавно, весело или тъжно, нейното настроение; 3) игри, изградени като кръгли танци,в тях движенията на децата са спокойни, повечето деца се движат в кръг, а лидерите се движат в кръг. Музикалните и дидактически игри винаги изискват слухова концентрация, което допринася за развитието на слуховото възприятие. Така че, докато играе, детето винаги трябва да слуша промяната в звуците и да реагира на това с движение или действие. Например, В игрите от първия тип децата се учат да различават тембъра на музикалните инструменти:барабан, тръба, дайре, металофон и др. („Познай на какво свиря?“), определят настроението на музиката(„Слънце и дъжд“), различават музикални жанрове(„Какво можеш да направиш с тази музика: да спиш, когато свири приспивната песен, да маршируваш на марш или да пееш, когато свири песента“). Игрите от втория тип често имат състезателен характер,например „Весел оркестър“, под 1-ва част на музиката, децата тичат около музикални инструменти, разположени в кръг, под 2-ра част, с промяна в характера на музиката, те ги свирят; който няма инструмент е диригент.

IN по-млада възраст Децата най-лесно възприемат връзките на височината: високи, средни, ниски звуци. С тях можете да играете игрите „Птица и пиленца“, „Коя камбана звучи?“, „Музикална стълба“ от „Музикален буквар“ на Н. А. Ветлугина. Например, високо на дърво пиленцата седят в гнездо и пеят: „Чик-чир, чик-чирк“ с тънки, високи гласове (учителят вдига ръка нагоре), а птицата майка седи под дърво на земята и пее песента си с тих глас: „Чик-чик, чик-чирк” (учителят спуска ръката си ниско, след това показва картина от „Музикален буквар”. Децата все още не могат да играят сами.

С деца от средното училищепровеждане на всички видове игри. Децата на средна възраст успешно играят игри на „тихо музициране” под ръководството на учител и самостоятелно в музикалния кът. Активните музикално-дидактически игри създават трудности за някои деца, провеждат се допълнителни занятия индивидуално или в малки подгрупи. Например, учителят казва: „Когато звучи танцовата мелодия, Коля ще танцува, а когато е тихо, Наташа ще танцува.“ От средната група нататък трябва да се създаде среда за независимо поведениемузикално-дидактически упражнения за деца - отпечатан на дъска и игрален музикално-дидактически материал в музикалния кът: музикални кутии, музикално лото, домино, набори от снимки, изобразяващи музикални инструменти, шумови музикални инструменти и металофон, музикални аудиозаписи.

В по-стара предучилищна възрастдецата играят самостоятелно, а най-надарените от тях играят помежду си или с група деца. По-големите деца имат достъп и до трите вида игри; играят се в часовете по музика, в ежедневието на детската градина и на разходка. Игра за по-големи деца: „Коне“. Децата са разделени на два отбора: бели и черни коне. Когато музиката е тиха, галопират бели коне, а когато музиката е силна, галопират черни коне. По-сложна версия: третият екип от деца свири ритмична музика на шумови инструменти за конете. По-големите деца трябва да бъдат обучавани на творчески игри: „Разходка“, „Нашето пътуване“ и други.

По този начин учителят трябва да създаде музикален кът в групата, съдържащ музикални инструменти, визуални средства за музикални и дидактически игри, да научи игри с децата в класната стая и в ежедневието на детската градина, като по този начин допринася за развитието на техните музикални и сензорни способности. способности.

Директно организирани дейности за музикално развитиедеца, неговите видове. Създайте план за уроци по музика за всяка възрастова група

Съдържанието, организацията и методологията на провеждане на музикални класове с деца в предучилищна възраст са разработени от Н. А. Ветлугина, И. Н. Комисарова, О. П. Радинова, А. Н. Зимина и други. развиват се способностите им и се формират основите на музикалната култура.

В съответствие с изискванията на Федералния държавен образователен стандарт Предучилищно образованиевъв всички се провеждат преки образователни дейности за музикалното развитие на децата в предучилищните образователни институции възрастови групи 2 веднъж седмично, тяхната продължителност: в младши групи - 20 минути, в средни групи - 25 минути, за възрастни - 30-35 минути.

Структура и съдържание директно образователни дейностивърху музикалното развитие на децата (CHD) - музикални класове:

Част 1 - уводна.Състои се от музикално-ритмични движения (влизане на деца в залата под музика, различни видове ходене и бягане, танцови и имитационни движения).

Част 2 е основната.Включва слушане на музика (1-2 произведения), пеене (пеене, пеене на импровизации, заучаване на песни), танци и свирене.

Част 3 - финалНейната задача е да приведе тялото на децата в спокойно състояние. Децата изпълняват упражнения за марш и релаксация, а урокът се обобщава. Според съдържанието всички музикални класове (GLC) са разделени на различни видове.

Типични преки образователни дейности за музикалното развитие на децата (GCD)е традиционен. По време на тази дейност децата слушат музика, пеят, танцуват, свирят на музикални инструменти и играят на музикални образователни игри.

GCD тематичен.Темите на такива музикални класове могат да бъдат игрални („Любими играчки“, „Пътуване при баба“), образователни („Музикални жанрове“, „За какво ни разказва музиката“) и др.

GCD за слушане на музикасе провеждат с деца на средна и по-голяма възраст, тъй като те вече имат опит във възприемането на музика и определен запас от музикална терминология. Продължителността на такъв урок в средната група е 10 минути, в по-старата група - 20-25 минути.

GCD за развитие на музикалното творчествоизвършва се с по-големи деца. В тези часове децата композират мелодии по зададен текст, композират импровизирани танци, композират мелодии на металофон.

GCD за обучение на деца да свирят на инструментипърво се провежда от учителя в индивидуални уроци, след това музикалният ръководител организира занятия в подгрупи и фронтални класове за обучение на деца в ансамбли и оркестри.

Комплексни класове - GCD, които еднакво представляват музика, изкуствои литература.

Интегрирани класове - GCD, в който да разкриете една тема с помощта различни видоведетски музикални занимания.

GCD с доминиране на един вид дейност,в които преобладава един вид музикална дейност: пеене или свирене на музикални инструменти, музикално-ритмични движения или слушане.

Учителят трябва да бъде активен помощник на музикалния ръководител в класната стая: да пее песни, да произнася думи в песен, да танцува с децата, да наблюдава стойката на децата, да демонстрира музикално-ритмични движения и да свири на музикални инструменти.

План за тематични образователни дейности за музикално развитие на децатав средната група:

„Есента отново дойде при нас“

1. Музикално-ритмични упражнения. Ходене и бягане по музика на М.Красев. Танцови упражненияс листа: летят, въртят се, падат на земята, летят отново.

2. Слушане. Музика "листа падат". М. Красева.

3. Пеене. "Есенна" музика. И. Кишко, “Жътва” муз. А. Филипенко, „Падащи листа” от Т. Попатенко.

4. Игра. „Намерете своя зеленчук“ стр. н. м. „Като под ябълково дърво“.

По този начин, когато организира и провежда директни образователни дейности за деца по музикално развитие, учителят трябва да използва различни видове класове: стандартни, тематични, доминиращи, комплексни, интегрирани и др., Както и различни видове организация на децата: фронтална и в съвместни дейности: подгрупови и индивидуални.

Защо обръщаме толкова много внимание на играта в DMI? Да, защото детското музициране разширява обхвата на музикалната дейност на децата в предучилищна възраст, повишава интереса към музикалните дейности, насърчава развитието на музикалната памет и внимание, помага за преодоляване на прекомерната срамежливост, ограничение и разширява музикално образованиедете. В процеса на свирене ясно се проявяват индивидуалните черти на всеки изпълнител: наличието на воля, емоционалност, концентрация, музикални способности се развиват и усъвършенстват. Като се учат да свирят на DMI, децата откриват света на музикалните звуци и осъзнават красотата на звука на различни инструменти. Подобрява се качеството на тяхното пеене, те пеят по-ясно, подобрява се качеството на музикалните и ритмичните движения, децата възпроизвеждат ритъма по-ясно.

Изтегли:

Преглед:

Методическа разработка

Система за обучение на децата да свирят на музикални инструменти в детската градина.

(от опита на детска градина № 49 на MBU

"Весели бележки" g.o. Толиати)

ПЛАН.

Релевантност на проблема.
НА. Метлов - като инициатор на обучението на деца в предучилищна възраст да свирят на музикални инструменти.
Играта на DMI е полезно и интересно занимание.
Запознаване с музикални играчки и инструменти в 1 мл. Към групата.
Втора младша група.

Свирене на ударни инструменти.
Развитие на динамичното възприятие и тембровия слух.
Въведение в металофона.

Свирене на металофон - новият видмузикална дейност в средната група.

Овладяване на технически техники за свирене на металофон.
Възпроизвеждане на песнопения на един звук и два съседни.
Използване на музикални играчки при изпълнение на програмни песни.

Старша група.

Нови задачи при игра на glockenspiel.
Запознаване с нови инструменти, овладяване на техниката на свирене на тях.
Свирене в ансамбъл.
Ролята на музикалните и дидактически игри в обучението на деца в предучилищна възраст да свирят на музикален инструмент.
Запознаване с нотите.

Подготвителна група.

Въведение в ксилофон и акордеон.
Възпроизвеждане на разширени мелодии на металофон.
Преподаване на музикална нотация.

Създаването на оркестър е основният етап от нашата работа.
Смисълът на колективното музициране.

Музикалното образование не е образование на музикант, а преди всичко образование на човек.

В.А. Сухомлински.

Един от най-належащите и „големи“ проблеми, пред които е изправено съвременното общество, е заплахата от духовно обедняване на индивида, опасността от загуба на морални ориентири. Следователно нашето образование има нужда от обръщане към жизнено важни проблеми. модерно общество, разпоредба морално възпитание, противопоставяне на бездуховността, консуматорството, възраждането у децата на желанието и потребността от активна интелектуална дейност. От много години обсъждаме: сред специалистите има учители, които са добре запознати с музикалното образование на предучилищните деца; Това е от една страна, от друга - в училище има специалисти по музикално възпитание на децата. Учители казват: „Трудно е да се работи с първокласници, защото понякога не могат да назоват нито един композитор и не знаят песните, които са научили в детската градина.“ Учителите от своя страна смятат: „Нашите деца се научиха да пеят и танцуват, но в училище имаше само един урок по музика.“ За съжаление трябва да признаем: и двамата са прави. Рядко съвпадение е, когато едно дете, получило пълно музикално образование в детската градина, попадне в също толкова благоприятна музикална среда в училище. Освен това практическият работник вижда взаимодействието между музикалния ръководител на детската градина и учителя по музика в училище в непрекъснатостта на работата на всичко, което е натрупано в музикалното обучение на детето на предишния етап.

Цели на музикалното обучение.

Музиката има потенциал да повлияе не само на възрастни, но и на много малки деца. Освен това, и това е доказано, дори пренаталния период е изключително важен за последващото развитие на човек: музиката, която човек слуша очаквана майка, има положително въздействие върху благосъстоянието на развиващото се дете (може би оформя неговите вкусове и предпочитания). От горното можем да заключим колко е важно да се създадат условия за формиране на основите на музикалната култура на децата в предучилищна възраст.

Основните цели на музикалното образование могат да се считат за:

Развийте музикални и творчески способности (като вземете предвид възможностите на всеки) чрез различни видовемузикална дейност;
Да формира началото на музикалната култура, да допринесе за формирането на обща духовна култура.

Успешното решаване на изброените проблеми зависи от съдържанието на музикалното обучение, преди всичко от значението на използвания репертоар, методите и техниките на обучение, формите на организиране на музикалната дейност и др.

Важно е да развиете в детето всичко най-добро, което му е присъщо по природа; като се вземе предвид склонността към определени видове музикална дейност, въз основа на различни естествени наклонности, за формиране на специални музикални способности, за насърчаване на общото развитие.

Музикалните способности на всяко дете се проявяват по различен начин. За някои още през първата година от живота и трите основни способности - чувство за хармония, музикално-слухово възприятие и чувство за ритъм - се изразяват доста ясно, развиват се бързо и лесно, това показва музикалност; За други е по-късно, по-трудно. Най-трудни за развитие са музикалните и слухови концепции - способността за точно възпроизвеждане на мелодията на глас, интониране или избиране на ухо на музикален инструмент. При повечето деца тази способност се проявява едва на петгодишна възраст. Но липсата на ранна проява на способности, подчертава музикантът-психолог Б. М. Теплов, не е показател за слабост или още по-малко за липса на способности. Средата, в която расте детето (особено през първите години от живота), е от голямо значение. Ранна проявамузикалните способности се наблюдават, като правило, при деца, които получават доста богати музикални впечатления.

Основната форма на музикална дейност в детската градина са заниманията, които включват не само слушане на музикални произведения, които децата разбират, учат ги да пеят, да се движат в музикални игри и танци, но и да ги учат да свирят на музикален инструмент. Голям беше интересът към оркестъра от детски музикални инструменти като средство за музикално възпитание. Изключителни музиканти и педагози Б. Асафиев, Б. Яворски и австриецът К. Орф подчертаха значението на активните форми на музикална дейност в детския оркестър като основа за елементарно музициране и развитие на децата. Създателите на сегашната ни система за музикално обучение на деца в предучилищна възраст също отдават голямо значение на оркестъра от детски инструменти.

Още през 20-те години Н. Метлов и Л. Михайлов говорят за необходимостта от организиране на детски оркестър като ефективно средство за развитие на музикалното възприятие и слуха при децата. През 30-те и 40-те години Н. Метлов организира оркестри в детските градини и създава нови звукови музикални инструменти. Започвайки през 20-те години на миналия век с обучението на деца да свирят на ударни инструменти (тамбурин, триъгълник, камбани, кастанети и др.), Н. А. Метлов скоро си запазва правото само да акомпанира, придавайки определен цвят на работата. Търси, проектира и усъвършенства мелодични инструменти, на които децата да изпълняват всякакви мелодии и да свирят самостоятелно. Първите инструменти за деца са ксилофон и металофон. Когато учеха децата да свирят на тези инструменти, те използваха нотна система. В съюз с майсторите В. Рахманинов, В. Бодров и др. Н. Метлов през 1941-1942 г. създава металофон с прецизна и стабилна настройка, чист и приятен звук. Съвременните ксилофони и металофони изобразяват имената на звуците и тяхното местоположение върху персонала. Свирейки на такива инструменти, децата на практика усвояват елементите на музикалната грамотност. Метлов въвежда в групата на мелодичните инструменти детската цитра, акордеон, флейта и обой. Организира оркестър в детската градина от 30-40 деца, свирещи на музикални инструменти. За всяко произведение Н. А. Метлов създава инструментариум, като взема предвид жанра и структурата на произведението и спецификата на инструмента. Специална роля в инструментариума той отреди на клавирната партия, която се изпълняваше от музикалния ръководител. Той украси клавирната партия с допълнителни хармонични и вариационни изразни средства. Инструментацията на пиеси за перкусионния оркестър се смяташе за много важна. Въз основа на народни мелодии и песни Метлов създава репертоар за детски оркестър, удобен за изпълнение на детски инструменти; по-късно репертоарът включва произведения на съветски композитори.

Заедно с N.A. Metlov през 20-40 г. са работили известни учители T.S.Babadzhan, Yu.A.Dvoskina, M.A.Fumer и други, а впоследствие N.A.Vetlugina и нейните ученици са участвали в разработването на тези методи (K. Linkevichus, V. V. Ishchuk).

Защо обръщаме голямо внимание на свиренето на музикален инструмент, когато провеждаме музикални часове? Да, защото детското музициране разширява обхвата на музикалната дейност на децата в предучилищна възраст, повишава интереса към музикалните дейности, насърчава развитието на музикалната памет и внимание, помага за преодоляване на прекомерната срамежливост и ограниченост и разширява музикалното образование на детето. В процеса на свирене ясно се проявяват индивидуалните черти на всеки изпълнител: наличието на воля, емоционалност, концентрация, музикални способности се развиват и усъвършенстват. Учейки се да свирят на музикален инструмент, децата откриват света на музикалните звуци и по-съзнателно разграничават красотата на звука на различните инструменти. Подобрява се качеството на тяхното пеене, те пеят по-ясно, подобрява се качеството на музикалните и ритмичните движения, децата възпроизвеждат ритъма по-ясно.

За много деца свиренето на DMI помага да се предаде чувство, вътрешен духовен свят. Това е отличен инструмент не само индивидуално развитие, но и развитието на мисленето, творческата инициатива, съзнателните взаимоотношения между децата. И затова в нашата предучилищна образователна институция се обръща голямо внимание на тази работа и тя не се извършва формално от време на време, но има цяла система за обучение, която ще се опитам да разкрия в тази работа.

Работата се провежда организирано и последователно, използват се разнообразни методи и техники: показване на илюстрации, играчки, използване на музикални и дидактически игри, има голяма база данни от детски музикални инструменти. Систематичното използване на музикални играчки и инструменти в часовете по музика събужда интереса на децата към такива дейности, разширява техните музикални впечатления и насърчава творческата активност.

Започваме запознанството си с музикални инструменти в 1-ва младша група. Учим децата да различават звуците по височина (високи и ниски звуци на звънец, металофон, пиано), да разпознават и различават звуците на тамбура, дрънкалка, барабан, тръба.

Ние допринасяме за всяка музикална играчка, създавайки игрова ситуация. Например куче донесе интересни неща в кошница, те се оказаха дрънкалки. Децата ги гледат с ентусиазъм, докосват ги, учат се да общуват с тях и да издават звуци. След това кучето играе музикална игра „Дрънкалки“ с децата. М. Раухвергер. Играе се музикално произведение, а децата изпълняват движения заедно с учителя; Когато слушат тиха музика, те пускат дрънкалката пред себе си, а когато слушат силна музика, я вдигат и разклащат с по-голяма сила. Тази игра носи радост на децата и ги учи да различават силни от тихи звуци. Всеки урок създава атмосфера на радостно общуване с музика. На следващия урок децата се срещат с мечката. Носи тамбура, иска да танцува. Но той танцува бавно с клатушкането на музите. M Rauchwerger и учителят удря тамбурата. Един от активни децае поканен да танцува с мечката (мечката танцува на масата, така че всички да я виждат ясно). На следващия урок всички деца се превръщат в мечки, бавно се разклащат от крак на крак, танцуват заедно с мечката (момчето свири на тамбура). След това мечката кани децата да свирят на тамбура, първо с помощта на учителя. и след това сами. Разбира се, не всеки може да удря ритмично, но всеки може да удря. Често куклата Катя идва при децата и се присъединява към техните игри. Децата обичат да играят с Катя. Тук Катя минава през залата, от време на време удря тамбурата, но Катя тича и децата чуват честия звук. В същото време се обръща внимание на различните звуци на тамбурата. Така децата се научават да усещат ритъма (да различават ритъма на ходене и бягане) и да реагират на променящата се музика. Играта „Walk-Run“ помага да се развие чувство за ритъм, както и да се чуе промяната на две части от пиесата, способността да се изпълняват подходящи движения, които характеризират мелодията. Е. Теличеева и танца „Тамбурина” от Р. Фрид. За развитие на тембърния слух още от 1 мл. Провеждаме музикално-дидактическа игра „Познай на какво свиря?“ Децата разпознават барабан, тръба, тамбура, звънец. Първоначално се дават само 2 инструмента с контрастни звуци, а след това броят им се увеличава до 4. От децата не се иска да дават имена на тези инструменти, те посочват тези, които лежат пред екрана (тези, на които всички свирят, лъжат зад екрана). Първоначално не всички деца идентифицират правилно звучащите инструменти, но след няколко урока децата успешно изпълняват задачата. Използвайки металофона на пианото, ние също учим децата да различават високи и ниски звуци (играта „Птица и пиленца“ по музика. Теличеева.)

Във 2-ра младша група консолидираме знанията на децата за музикални инструменти и играчки, за които са научили в 1-ва младша група. гр., продължаваме да въвеждаме нови - добавяме музикален чук и металофон. Забелязахме, че децата на тази възраст обичат да изпълняват различни движения с инструменти. За да развием ритъм, предлагаме на децата това упражнение. Раздаваме 2 кубчета на всички деца и ги каним да заемат място в ремаркетата на стола. Влакът набира скорост; децата бавно се удрят в блоковете. Темпото се ускорява, децата, заедно с учителя, се опитват да предадат ритъма по-бързо. Влакчето спира и заедно с мелодията замлъкват и кубчетата. Децата винаги с нетърпение изпълняват упражнения за развитие на ритмично възприятие. Кукла за гнездене идва да посети децата и носи със себе си кубчета и дрънкалки. Тя иска да танцува, но няма музика. След това учителят кара децата да играят с матрьошката и тя ще танцува. Децата се радват да удрят дрънкалки и блокчета под танцова музика. В играта "Мечката идва на гости" музика. Rauchverger (мелодията им е позната от 1-ва младша група) е поканен да свири на барабан. Момчето води мечката, а детето бавно бие тъпана. В играта "Кой ходи в гората?" задачата става по-трудна. Тук децата се учат да сравняват и прехвърлят бавни удари на един инструмент - мечка, слон върви и бързи - зайче скача, таралеж бяга. Практиката показва, че децата на тази възраст без особени затруднения различават звука на 2 различни звънчета (висок и нисък звук в игрите „Големи и малки капки“, „Коя птица пее?“), децата различават до 1 и до 2 октави. Продължавайки да развиваме динамично възприятие, използваме игри като „Тихи и силни длани“, „Тихи и силни звънчета“ на музиката. Рустамов, където децата първо бият камбани, тихо или силно, в съответствие с промяната на силата на звука в музиката, а след това, усложнявайки задачите: децата са разделени на 2 подгрупи. Момичетата от първия ред са тихи звънчета, а момчетата от втория са шумни и трябва да звънят само на музиката си, развиват се издръжливост и внимание. В играта "Walk-Sleep" музика. Децата Красев реагират на тихи и силни звуци със свирене на звънчета, изпълнявайки упражнение, свързано с двугласната форма на музиката. След това започваме да запознаваме децата с нов музикален инструмент, металофона. Опитваме се да гарантираме, че запознаването с инструмента протича в атмосфера на голям интерес, използвайки различни материали, по игрив начин.

„Приказката за жабата КВАК“. (на фланелография)

„Жабата Квак излезе на разходка. Изведнъж капка дъжд падна върху него (ударих веднъж металофона). Облак закри слънцето, стана тъмно и още няколко капки паднаха върху малката жаба (ударих го В началото капките падаха рядко (редки удари), а след това започна да вали сериозно и капките започнаха да падат една след друга все по-често скочи в езерото и започна да чака дъжда да спре. Скоро дъждът спря и слънцето отново изгря.

Въпроси към децата: какъв дъжд беше? Силно, слабо, рядко, често. И ето инструмента, който ми помогна да изобразя истински дъжд. По този начин името на инструмента е фиксирано, предлага се да погледнете и докоснете отново и да слушате звука. В следващия урок играта „Весел дъжд“ затвърждава способността да се разграничава ритмичен модел, а децата определят кой вали. Ако в 1 мл. гр. деца, като разпознаха инструмента по звука, просто го посочиха, след което 2 мл. гр. ние ви молим да дадете име на инструмента и след това, след като разберете, го назовете и свирете на него. Проблемни ситуацииВ класната стая те позволяват на децата да развият креативност и въображение.

1 урок. На гости на децата идват мече и зайче. Пристига пакет за тях. Децата познават инструментите по звук и след това раздават на кого какво са изпратили. След това свирим на тъпана как бавно и тежко върви мечката, а на тамбурата как весело подскача заекът.

Урок 2. Животните изгубиха барабана и тамбурата си в гората. Децата помнят, че това са мечка и заек. Предлага се да свирите на инструмента, животните танцуват на музиката.

Урок 3. Децата носят шапки на заек и мечка, избират си инструменти и свирят на тях в съпровод на пиано.

Когато обучавате децата да свирят на музикални инструменти, чувството за ритъм и способността за предаване на прост ритмичен модел са от голямо значение. Ето защо в тази група използваме различни ударни инструменти и се опитваме да оркестрираме някои от песните, които пеем в клас. Музикалните играчки се използват и на празници. Скоро Нова годинаДаваме на децата звънчета или дрънкалки - така те събуждат Снежната девойка, която спи в къщата си. Понякога танцуват с дрънкалки, а Петрушка, която дойде на празника, им показва движенията. Постепенно опитът на децата за възприемане на музика се обогатява, развива се емоционална реакция към познати детски музикални инструменти и се появява желание за самостоятелно действие с тях.

В средната група е предвиден нов вид детска музикална дейност - свирене на металофон. Свиренето на този инструмент помага на децата да развият своя мелодичен слух, ритъм и музикална памет. Първоначалното обучение се провежда в клас, а след това при индивидуална работа с децата. Голямо значение се отдава на правилното сядане на децата по време на игра. Осигурена е свобода на тялото и ръцете. Демонстрацията е придружена от обяснение. Свирейки на инструмента, децата самостоятелно имитираха голямо и малко звънче, подскачане на врабче и удари на кълвач. След като децата усетиха, че звуците на металофона могат да бъдат ниски и високи, силни и тихи, дълги и кратки и да изразяват различни образи, започваме да свирим прости песни на един звук от музикалния буквар на Ветлугина. Първо запознаваме децата с песента, като показваме увеличена илюстрация, след което пеем цялата група и индивидуално. От самото начало учим как точно да възпроизвеждаме ритъма. За да направите това, предлагаме да пляскате ритмичния модел на песента с помощта на различни ударни инструменти. Децата предават ритъм с помощта на дайре, кубчета и музикални чукчета. В същото време се научаваме да координираме движенията си с движенията на нашите другари, така че да не изпреварваме или да изпреварваме и да не изоставаме.

Упражнение "ПАТИЦИ"

Нашите патици сутрин: квак-куак-квак (звучи инструмент) квак-куак-квак (деца пеят)

Нашите гъски край езерото: га-га-га (инструмент) га-га-га (деца)

Нашите пилета през прозореца: ко-ко-ко (инструмент) ко-ко-ко (деца).

След такива упражнения децата играят по-приятелски и хармонично. Продължавайки да развивам избраната песен в следващия урок, поставям задачата на децата да я разпознават по мелодията, да я пеят, да пляскат в ритъма. След това рисунката се поставя върху фланелография с големи или малки коледни елхи, кукли за гнездене и звезди. На следващия урок децата определят песента според ритъма, изложен на фланела. И едва след като всички деца са усвоили добре ритъма, преминаваме към изпълнение на тази песен на инструмента. Металофонните плочи са обозначени с цветни кръгове. Постепенно децата овладяват умението да свирят на глокеншпил: свирят познати песни на един звук, предават ритмичен модел на група барабани и се научават да се слушат един друг. Често свирят с цял оркестър от различни инструменти, което предизвиква радост и желание да свирят още.

Използването на музикални инструменти при пеене на познати песни развива креативността на децата и ги насърчава да прилагат знанията в ежедневието. По време на часовете по музика предлагаме на децата индивидуални задачи. Детето на инструмента трябва да предаде ритмичния модел на името си, докато го произнася едновременно. Децата много харесват тази задача.

В по-старата група запознаваме децата с нов инструмент - цитра. Първо слушаме звука на инструмента, като обръщаме внимание, че може да се свири с кирка, докосвайки струните. Сравнявайки звука на цитрата с други инструменти, откриваме разлика в звука. Тъй като този инструмент е труден за овладяване, обучението по него се провежда предимно в индивидуални уроци. В по-старите групи, когато преподаваме как да свирим на музикален инструмент, ние отделяме важно място на музикално-дидактическите игри. Така че, за да развием тембърния слух, играем „Идентифицирайте инструмента“, игри с раздаване „Идентифицирайте по ритъм“. Музикалните и дидактически игри играят много важна роля, те помагат да се развият у децата определени умения и способности, които са толкова необходими при овладяването на конкретен инструмент, внушават интерес и желание да ги играят самостоятелно и развиват техните музикални и сетивни способности. Музиката има своите тайни, много от които децата научават в часовете по музика. През втората половина на годината старша групаЗапознаваме децата с персонала и имената на бележките. Децата се учат да четат музика чрез игра, чрез приказки и чрез развитие на детското въображение. За всяко дете имаме къщичка от кадифена хартия с жезъл, кръгчета - бележки. При запознаване с ноти използваме кратки стихотворенияот "Азбуката на музиката". Децата запомнят бележките по-лесно, а стихотворението носи анимация и предизвиква емоционална реакция у децата. На всеки следващ урок затвърждаваме материала от предишния и преподаваме нов.

В подготвителната група запознаваме децата с акордеона. Нека да го разгледаме. Децата слушат познати мелодии, изпълнявани от лидера, и слушат неговия звук, изпълнен от професионални музиканти. Не всяко дете може да свири на акордеон. От всички детски инструменти този е най-трудният за използване от децата. От група деца има 5-6 деца, които искат да се научат да свирят на акордеон. Тази работа се извършва индивидуално. Учим децата да не опъват пръстите си, да ги държат над клавиатурата, учим ги правилно да свирят, да движат акордеона спокойно, без да трепнат и да внимават за стойката си, когато свирят.

Работейки върху прости песни, ние развиваме уменията на децата да свирят в ансамбъл и ги учим да слушат себе си и другите. По този начин, извършвайки систематична работа по развитието на музикалния слух през цялото време, когато бяха в детската градина, успяхме да се доближим до основния етап от нашата работа - създаването на оркестър и съзнателното изучаване на най-простите мелодии на музикални инструменти в него. Създаването на оркестър за деца в предучилищна възраст е много трудна задача, но много необходима и необходима.

Ние също препоръчваме

Зареждане...

У дома > Здраве

Да се ​​науча да свиря на dmi в dhow. Опит по темата: музикалност при деца от начална предучилищна възраст в процеса на свирене на детски музикални инструменти

Изтегли:

Преглед:

Ние също препоръчваме

Да се науча да свиря на dmi в dhow. Опит по темата: музикалност при деца от начална предучилищна възраст в процеса на свирене на детски музикални инструменти