Analýza diagnostiky uměleckého a estetického vývoje. Diagnostika zvládnutí výtvarného umění u starších předškoláků

Odeslat svou dobrou práci do znalostní báze je jednoduché. Použijte níže uvedený formulář

Studenti, postgraduální studenti, mladí vědci, kteří využívají znalostní základnu ve svém studiu a práci, vám budou velmi vděční.

Vloženo na http://www.allbest.ru/

DIAGNOSTIKA ÚROVNĚ ROZVOJE KREATIVITY VE VIZUÁLNÍCH AKTIVITÁCH

Učitel střední školy GBOU č. 951

Zabrodská Natalja

Komarova kresba malba kreativní

Úvod

4.3 Kurzy kreslení netradičními technikami

Závěr

Literatura

Úvod

Každý člověk má potřebu tvůrčí činnost a kreativitu. Bohužel často zůstávají nerealizované. V dětství člověk hledá příležitosti k realizaci svého tvůrčího potenciálu, ale zpravidla naráží na odpor okolí a svého nejbližšího okolí. Pokud dítě nezíská pozitivní zkušenosti s tvůrčí činností, pak si v dospělosti může vytvořit přesvědčení, že tento směr vývoje je pro něj nedostupný. Ale právě kreativitou se člověk může nejplněji odhalit jako člověk.

Kreativita dává člověku zkušenost jeho integrity. Odráží jeho vnitřní svět, jeho aspirace, touhy, zkušenosti. V okamžiku kreativity člověk nejplněji a nejhlouběji prožívá sám sebe jako osobu a uvědomuje si svou individualitu. "Kreativita," píše V.V. Davydov, je údělem všech... je to normální a stálý společník vývoje dítěte.“ Tvůrčí sklony různých dětí jsou různé. Závisí na vlastnostech nervový systém, jeho „plastičnost“, emoční citlivost, temperament a jsou do značné míry určeny dědičností. Kromě toho na rozvoj kreativity má vliv prostředí, které dítě obklopuje, zejména rodina. Nejvíc cenově dostupná varianta tvůrčí činnost je vizuální činnost.

Děti ve věku 3 až 7 let kreslí tužkami, barvami, vyřezávají z plastelíny a vyrábí řemesla z různých dostupných materiálů. Taková činnost je pro dítě přirozeným způsobem, jak si osvojit svět kolem sebe, pochopit své místo v něm, objevit sebe, způsob, jak rozvíjet myšlení, vnímání, motoriku, rozvíjí dítě emocionálně a kreativně. Z hlediska důležitosti zaujímá tato činnost v životě dítěte druhé místo hned po hře, svou povahou je nejblíže hře, je to přístupná, svobodná činnost, ve které je příležitost vyjádřit své prožitky nepřímo barvou, obrazem atd. Zároveň je vizuální a produktivní činnost, což umožňuje vyhodnotit výsledek. "Tvořivost a hra se zde objevují jako vzájemně propojené pojmy, protože... dítě nemá jiný způsob osobního rozvoje než kreativní, spojený s rozvojem představivosti." (L.S. Vygotsky). B.M. Teplov píše, že „... úkol zobrazovat nutně vyžaduje akutní vnímání... Při řešení úkolu zobrazit to, co vidělo, se dítě nevyhnutelně učí vidět věci novým, mnohem ostřejším a přesnějším způsobem.“

Jedním typem integrační aktivity je návrhová aktivita dítěte. V designérských činnostech si předškolák rozvíjí cit pro materiály a dekorativnost, prostorovou představivost, pokládá základy designu a výtvarného myšlení. Návštěvou muzeí, seznamováním se s vystavenými exponáty, pozorováním světa kolem sebe, dítě, objevováním celé jeho rozmanitosti, získává z tohoto objevu radost a uvědomuje si své schopnosti při realizaci své vize. To vše má trvalý význam: člověk, který vidí a umí ocenit krásu, si ji zachová a zvětší, tito lidé nejsou schopni nemorálních činů.

Dnes je navíc více než kdy jindy potřeba formování harmonicky rozvinuté osobnosti. Člověk, který bude studovat, chránit a rozvíjet duchovní dědictví našeho lidu.

Designérská činnost je zvláštní druh umělecké činnosti, která kombinuje různé druhy kreativity: kresba, modelování, aplikace, design, umělecká práce. Integrace umožňuje učitelům a vychovatelům utvářet zájmy dětí, jejich potřeby, seznamovat je se základy kultury, umění, různými druhy uměleckých činností a rozvíjet kreativně samostatnou osobnost.

Výtvarné umění pro dítě znamená hodně. Proto je velmi důležité, aby učitel analyzoval úroveň rozvoje zrakové aktivity dítěte jako indikátoru jeho estetického a intelektuálního vývoje a také úroveň jeho osvojení dítětem v konkrétním věkovém období.

V tomto ohledu jsou důležité ukazatele a kritéria pro hodnocení úrovně zvládání zrakových aktivit dítětem. Používají vyvinuté ukazatele a kritéria podle programu „Origins“, I.A. Lykova, T.G. Kazakova, L.A. Paramonova, E.A. Flerina, A.E. Shibitskaya, T.S. Komarova, A.N. Malysheva. Pro hlubší a důkladnější analýzu jsme s kolegy na schůzkách městského metodického sdružení „Výtvarné umění v MDOU“ vyvinuli a opakovaně použili při hodnocení efektivity námi vytvořeného vyučovacího systému zaměřeného na výuku výtvarného umění dětí. a rozvíjet jejich kreativitu.

Sestavili jsme úplný soubor kritérií a ukazatelů, které jsme identifikovali, do jediné tabulky, která nám umožňuje rychle hlouběji analyzovat charakteristiky úrovně dětského mistrovství ve výtvarném umění. K tomu jsme zvolili omezený soubor kritérií a indikátorů, společných pro všechny typy vizuálních aktivit.

Na základě těchto ukazatelů se provádí diagnostický průzkum dovedností a schopností dětí předškolního věku v projekční činnosti.

Jako testovací úkol jsme zvolili úkol vyplňování kroužků. Volba diagnostického úkolu byla diktována následujícími úvahami: je součástí plánovaného programu zaměřeného na rozvoj zrakové tvořivosti dětí a v souvislosti s tím stimuluje tvořivé schopnosti dětí a dává dětem možnost explikovat, modifikovat a transformovat dosavadní zkušenosti. Úkoly by měly být kombinací vyobrazených obrázků, které mají společný základ (kruh), odrážející složitost tvůrčího procesu. Na list papíru na šířku je grafitovou tužkou nakresleno 6 stejně velkých kruhů (průměr 4,5 cm). Děti jsou požádány, aby přemýšlely o tom, co by každý kruh mohl být, a dokončily kresbu.

Výsledky dětí, které úkol splnily, jsou hodnoceny 3bodovým systémem.

Hodnocení 3 (vysoká úroveň) je uděleno těm dětem, kterým je dán originální obrazový obsah převážně bez opakování jednoho nebo podobného vzorku.

Bodové hodnocení 2 (průměrná úroveň) se uděluje těm dětem, které všechny nebo téměř všechny kruhy vybaví obrazovým obsahem, ale umožňují téměř doslovné opakování (například květina nebo náhubek) nebo kruhy ozdobí velmi jednoduchými předměty, které se často nacházejí v život (míč, míč, slunce atd.).

Skóre 1 (nízká úroveň) je přiděleno těm, kteří nebyli schopni poskytnout nápadité řešení všem kruhům, úkol není dokončen úplně a nedbale.

I. Diagnostics vyvinutá T.S. Komárová

K určení úrovně rozvoje zrakových dovedností dětí a jejich tvůrčích projevů se děti řídí kritérii vyvinutými T.S. Komárová.

1. kritérium: obsah dokončeného obrazu, jeho složky, jejich rozmanitost;

2. kritérium: přenos formy (forma jednoduchá nebo složitá, zprostředkovaná přesně nebo zkreslená);

3. kritérium: struktura objektu (části jsou umístěny správně nebo ne);

4.kritérium: barva (barvy jsou světlé nebo světlé, teplé nebo studené);

5.kritérium: povaha čar (silný nebo slabý tlak, zbarvení malými nebo velkými tahy).

Abych si ověřil, do jaké míry si dítě osvojilo konkrétní dovednost, provádím 2x ročně kontrolní vyšetření. To vám umožní posoudit dynamiku vývoje dítěte a naplánovat další práci s přihlédnutím k dalším třídám pro rozvoj potřebných dovedností.

Tabulky pro hodnocení dovedností a schopností vyvinutých A.N. Malysheva používám k prozkoumání dovedností a schopností práce s nůžkami, látkou a nůžkami u dětí ve skupině seniorů a v přípravné skupině.

Prověření dovedností a schopností pracovat s nůžkami (skupina seniorů)

Prověření dovedností a schopností při práci s látkou (skupina seniorů)

Prověření dovedností a schopností při práci s nití (skupina seniorů)

Zkouška dovedností a schopností pracovat s látkou (přípravná skupina)

Prověření dovedností a schopností pracovat s nití (přípravná skupina)

Tabulka 1 - Parametry vývoje starších dětí až školní věk v umělecké a tvůrčí činnosti

Vývojové parametry	Typy kreativního rozvoje	Vysoká úroveň vývoje	Průměrná úroveň rozvoje	Nízká úroveň vývoje
Zvládnutí technických dovedností a schopností.	Malování Architektura Sochařství umění a řemesla Nekonvenční techniky	Plně zběhlý v technických dovednostech a schopnostech.	Má potíže s uplatňováním technických dovedností a schopností.	Využívá pomoci učitele.
Rozvoj vnímání barev.		Používá celý barevný gamut. Pracuje samostatně s odstíny.	Používá celý barevný gamut.	Používá ne více než 2-3 barvy.
Rozvoj kompozičních dovedností		Samostatně sestavuje a realizuje kompoziční plán.	Má potíže s kompozičním řešením.	Zobrazuje objekty, aniž by je spojoval s jediným obsahem.
Rozvoj emocionálně - uměleckého vnímání, kreativní představivosti.		Vidí krásu okolního světa, uměleckých děl, lidového umění a řemesel, promítá do své tvorby své citové rozpoložení. Práce ho baví, vytváří obrazy samostatně a získané dovednosti využívá naplno.	Vidí krásy okolního světa, umělecká díla, lidové umění a řemesla. Má potíže při předávání svého emocionálního stavu prostřednictvím obrázků.	Cítí krásu okolního světa, uměleckých děl, lidového umění a řemesel. Ale nemůže samostatně vyjádřit svůj emocionální stav prostřednictvím obrazu nebo barvy.

Tabulka 2 - DIAGNOSTICKÁ TABULKA pro zkoumání úrovně rozvoje dětí staršího předškolního věku ve výtvarných a tvůrčích činnostech

Poznámka:

"B" - vysoká úroveň vývoje

„C“ - průměrná úroveň rozvoje

"N" - nízká úroveň vývoje

II. Etapy rozvoje uměleckých a tvůrčích schopností

Bez ohledu na to, jaké schopnosti dítě má a kdy se projeví, existují čtyři hlavní fáze, kterými dítě na cestě od schopnosti k talentu projde.

1. První fází je fáze hraní.

Pozorní rodiče v této fázi hrají roli učitelů, mentorů a velkorysých hrdinů, kteří jsou vzorem. Dítě si pouze „hraje“ se svými schopnostmi, zkouší různé druhy aktivit a koníčků.

Děti může zajímat úplně všechno nebo naopak jedna věc, ale prvotní vášeň může opadnout při prvních potížích. Motto rodičů v této fázi proto zní: „Pomalost, klid, opatrnost“.

2. Druhou fází je individualita.

Tato fáze se obvykle vyskytuje při školní léta, i když jsou děti, jejichž schopnosti se zjevně projeví mnohem dříve.

V této fázi hrají velkou roli rodinné tradice. Například v rodinách cirkusových umělců začínají děti doslova od kolébky vystupovat se svými rodiči a obcházejíc fázi hry se zapojují do života účinkujících a postupně si zvykají denní práce. Další tvůrčí osud těchto dětí je předem daný. Ale to je spíše výjimka než pravidlo.

Většina dětí školního věku se přihlásí do nějakého kroužku, oddílu nebo studia a dítě má pak mentory, kteří s ním individuálně pracují. Rychlost jeho pokroku je pro učitele odměnou. Tato fáze je charakteristická tím, že se dospělí neustále přizpůsobují tomu, aby se dítě učilo jeho talentu.

Pokud děti náhle přestanou dělat znatelné pokroky, rodiče považují učitele za vinného a snaží se ho nahradit. Proto v této fázi hraje hlavní roli individuální mentor. Může dokonce podřídit rutinu celé rodiny rutině mladého talentu, to znamená, že rodiče velmi úzce spolupracují s mentorem. V této fázi se u dítěte již většinou projevuje chuť pracovat a dosahovat vysokých výsledků.

3. Třetí je fáze růstu. Dítě nyní potřebuje kvalifikovanějšího učitele, který se stává hlavním soudcem jeho úspěchu. Rodiče zaujímají podřízené postavení, jejich role je redukována na morální a materiální podporu. V této fázi jsou pro udržení chuti do práce a dosahování výsledků velmi důležité soutěže, koncerty či soutěže konané mimo domov.Rodiče nyní vystupují jako diváci.

4. Čtvrtý je stupeň mistrovství.

V této fázi teenager, pokud je skutečně talentovaný, předčí své vrstevníky a někdy i mentory a promění se ve skutečného mistra ve zvoleném oboru. To se stává zřídka a jen málokdo dosáhne takové výšky.

Učitelé a rodiče musí být v této fázi velmi opatrní, aby dítě nepřivedli k „hvězdné horečce“.

1. V první fázi dítě sáhne po rodičích.

2. Na druhém stupni začíná učitel hrát stále výraznější roli v rozvoji schopností dítěte

3. Ve třetí fázi se již rodiče zabývají etablovanou osobností.

Navzdory stále rostoucí roli profesionálního učitele v růstu a rozvoji talentu dítěte je význam rodičů ve všech fázích nesmírně velký. Základem slibu učitelů je růst odborných dovedností. Úkolem rodičů je rozvíjet schopnost žít, která je nezbytná pro každé dítě bez ohledu na jeho nadání.

Jednou z podmínek pro projev kreativity v umělecké činnosti je organizace zajímavého smysluplného života pro dítě: organizace každodenního pozorování jevů okolního světa, komunikace s uměním, materiální podpora, jakož i zohlednění individuální vlastnosti dítěte, pečlivý přístup k procesu a výsledku dětských činností, organizace atmosféry kreativity a motivace k úkolům. Utváření motivů k vizuální činnosti od přijetí, udržení a realizace učitelem stanoveného tématu až po samostatnou formulaci, udržení a realizaci tématu je jedním z důležitých úkolů výuky. Dalším úkolem je utváření vnímání, protože vizuální činnost je možná na úrovni smyslového vnímání: schopnost zkoumat předměty, vrstevnice, izolovat části, porovnávat tvar, barvu, velikost se smyslovými standardy, určovat vlastnosti předmětu a jevu. . K vytvoření výtvarného a výrazového obrazu je nutné mít emocionální estetické vnímání, rozvíjet u dítěte schopnost všímat si výraznosti tvarů, barev, proporcí a zároveň vyjadřovat svůj postoj a pocity.

III. Faktory rozvoje uměleckých a tvůrčích schopností

Pro rozvoj umělecké tvořivosti jsou nutné určité podmínky:

a) zkušenost s uměleckými dojmy z uměleckých obrazů;

b) některé znalosti a dovednosti v oblasti různých druhů umělecké činnosti;

c) systém tvůrčích úkolů zaměřených na rozvoj schopnosti dětí vytvářet nové obrazy s využitím prostředků různých druhů umění;

d) vytváření problémových situací, které aktivují kreativní představivost („dokončit kresbu“, „vymyslete si to sami“, „dokončit návrh sami“);

e) materiálně obohacené prostředí pro uměleckou činnost.

Při používání výtvarného umění k rozvoji uměleckých a tvůrčích schopností dětí je třeba mít na paměti, že výtvarné umění má svůj vlastní jazyk, který umělci pomáhá vyjádřit myšlenky, pocity a jeho postoj k realitě. Prostřednictvím jazyka umění se v umělci odráží život v celé jeho rozmanitosti. I.B. Astakhov píše, že vizuální jazyk, který je vlastní každému druhu umění, není něčím vnějším vzhledem ke specifikům uměleckého obrazu. Jako materiální forma vyjádření představuje jeden z podstatných aspektů figurativní specifičnosti.

Jazyk výtvarného umění je rozmanitý. Učitel to musí vědět, protože ve třídách mateřské školy dochází k aktivnímu formování uměleckého vnímání. Předškolní děti je třeba seznámit s některými rysy jazyka výtvarného umění. V tomto ohledu, počínaje raným předškolním věkem, učitel nejprve stanoví úkol - formovat u dětí emoční vnímavost k uměleckým dílům (jaké pocity umělec zprostředkovává malbou, sochou) - poté věnuje pozornost tomu, jak umělec mluví o obklopující realitu a poté veškerou pozornost zaměří na prostředky figurativního vyjádření.

Znalost základů umění umožňuje zvážit jeho místo v estetické výchově dětí s přihlédnutím k jejich věku a individuálním vlastnostem. Je však nemožné mechanicky přenést rysy jazyka výtvarného umění, charakteristické pro práci profesionálů, do činnosti dítěte.

Podívejme se na vyjadřovací prostředky specifické pro jednotlivé druhy výtvarného umění a pak se zaměřme na dětskou kreativitu.

Mezi druhy umění se rozlišuje výtvarné (malba, grafika, sochařství) a nevýtvarné umění (hudba, architektura), i když toto dělení je podmíněné. Tento rozdíl není absolutní, protože všechny druhy umění vyjadřují postoj k nějakému aspektu života. A přesto je rozlišení mezi uměním rozhodující v morfologii (klasifikaci) umění, protože je založeno na rozlišení předmětu zobrazení.

Výtvarné umění se obrací k realitě jako zdroji formování lidského světa (V.A. Razumnyj, M.F. Ovsjannikov, I.B. Astakhov, N.A. Dmitriev, M.A. Kagan). Základem je tedy obraz objektivního světa. Myšlenky a pocity se v nich přenášejí nepřímo: pouze výrazem očí, mimikou, gesty a vzhledem lidí se lze dozvědět o jejich pocitech a prožitcích.

V průběhu vývoje umění se jeho jemné a nereprezentativní typy vzájemně vyživují a obohacují. Například malba se vyznačuje tendencí ke stále většímu využívání barev k posílení expresivního principu. V kresbě je příklon k charakteristickým liniím, kontrastům tmy a světla.

Tím, že učíme děti vnímat umělecká díla, zvýrazňujeme jejich vizuální činnost, i když je zcela zřejmé, že v tomto procesu nedochází k mechanickému přenosu metod činnosti dospělého umělce do činnosti dítěte. Zvažme, jaké vztahy jsou navázány a jak je ovlivnit, abychom dětem pomohli vytvořit expresivní obraz při kreslení a modelování.

Barvu považujeme za charakteristický výrazový prostředek malby, díky kterému dokáže umělec zprostředkovat veškerou rozmanitost okolního světa (bohatost barevných odstínů, emocionální působení barev na diváka). V malbě je přitom důležitá kompozice, rytmus barevných skvrn a vzor. Umělec může využít všechny tyto prostředky a posílit nebo zeslabit jejich dopad na diváka.

Barva v kresbě je nejvýraznějším prostředkem, jak upoutat pozornost dětí, emocionálně ovlivnit jejich pocity (E.A. Flerina, N.P. Sakulina, V.S. Mukhina). Přitažlivost dětí k jasným, čistým barvám dodává jejich kresbám expresivitu, veselost, jas a svěžest. Dětské vnímání krajiny, zátiší (v malbě), obsahově i výrazově charakteristických grafických kreseb přispívá k utváření obraznosti v jejich kreativitě. "Při formování uměleckého a figurativního začátku je proto hlavní pozornost již od raného věku zaměřena na barvu jako výrazový prostředek, kterým lze vyjádřit náladu, svůj postoj k tomu, co je zobrazeno."

V první juniorské skupině tak učitelka při kreslení vzoru pro veselé hnízdící panenky použila čisté barvy malby a upozornila děti na kombinaci pozadí a barvy světlého bodu: právě díky tomu Bylo vytvořeno vnímání obrazu veselých elegantních hnízdících panenek, oblečených v krásných letních šatech. V každé hodině kreslení nebo aplikace byla tato metoda hlavní.

Ve srovnání s dětmi v seniorské a přípravné skupině pedagog u dětí formuje diferencovanější vztah k barvě jako prostředku k předávání nálady a pocitů (barva smutná, truchlivá, ponurá; barva veselá, radostná, sváteční).

Tato myšlenka barvy se odehrávala jak v předmětové, tak předmětové kresbě. Například děti byly schopny zprostředkovat náladu veselé dovolené vánočního stromku, pokud použily jasnou barevnou paletu. Na každém výkresu můžete vidět kombinaci kontrastních jasných, sytých barev, které vytvářejí celkovou slavnostní chuť.

Další výrazový prostředek - povaha linie, obrys, přenos pohybu v kresbě předškoláka - je nejspecifičtější. Povaha linií dospělého umělce je dána úrovní jeho dovednosti a schopnosti zobecňovat. Kresba je nejčastěji lakonická a má vzhled náčrtu. Kresby mohou být linkované nebo barevné.

Jazyk grafického díla je ve srovnání s malbou rezervovanější, lakoničtější a konvenčnější. Výtvarník A. Kokorin píše: „Kresba mi vždy připadá jako zázrak. Umělec má list bílého papíru, tužku nebo inkoust. Pracuje pouze černobíle a jako kouzelník vytváří svůj vlastní svět plastické krásy na tomto jednoduchém listu papíru.“ V kresbě barva skutečně nehraje takovou roli jako v malbě, protože kresba může být provedena pomocí grafických materiálů: tužka, uhel. Práce provedená akvarelem, kvašem a pastelem však může být velmi malebná.

Předškolní děti postupně, počínaje nejjednoduššími tahy, přecházejí k nejúplnějšímu zobrazení předmětů a jevů.

Touha zprostředkovat barvu dává kresbám starších předškoláků jas a bohatost.

Při seznamování dětí s dalším druhem výtvarného umění – sochařstvím, které zprostředkovává objemová forma předměty, lidé, zvířata, veškerá pozornost je upřena na povahu obrazu postavy.

Zvládnutí různých metod zkoumání sochy poskytuje další informace o obrazu osoby nebo zvířete.

Ve studiích N.A. Kurochkina, N.B. Khalezová, G.M. Vishneva ukazuje sekvenci formování estetického vnímání sochařského obrazu u předškoláků. V díle G.M. Višněva ukazuje specifičnost vnímání uměleckého obrazu v sochařství, možnost obohacení sochařských děl pod vlivem zkoumání sochařství malých forem.

Při analýze práce dětí je třeba poznamenat, jak zvládly sochařství z celého kusu (jako techniku ​​sochařského sochařství), sochařství z různé materiály(motivace pro výběr je dána povahou obrázku). Umělecké vnímání se nejúplněji formuje ve starším předškolním věku, kdy děti dokážou samostatně zprostředkovat sochařský obraz, hodnotit a vyjadřovat o něm estetické soudy.

Metody rozvíjení výtvarného vnímání jsou různé: učitel využívá rozhovory o umění, sochách a herních situacích, ve kterých děti porovnávají a rozpoznávají obrazy různých výtvarných výrazů.

Kromě toho použití sochařství ve třídách rozvoje řeči, vyprávění pohádek a vymýšlení příběhů o těchto postavách nejen obohacuje znalosti dětí, ale také rozvíjí jejich představivost. Slovní zásoba dětí je doplňována obraznými výrazy, které prozrazují množství znalostí dětí o tomto druhu umění.

Učitel, učící děti dívat se na díla různých druhů výtvarného umění, je postupně seznamuje s krásou. Na druhou stranu to ovlivňuje metody figurativní expresivity, jimiž děti v kresbě a modelování předávají své dojmy z okolní reality.

Díky vztahu mezi učením a kreativitou má dítě možnost samostatně ovládat různé výtvarné materiály, experimentovat a nacházet způsoby, jak zprostředkovat obraz v kresbě, modelování a aplikaci. To nebrání dítěti osvojit si ty metody a techniky, které mu byly neznámé (učitel vede děti k možnosti využívat variabilní techniky). S tímto přístupem proces učení ztrácí funkci přímého následování, impozantních metod. Dítě má právo volby, hledání vlastní možnosti. Ukazuje svůj osobní postoj k tomu, co učitel nabízí. V tvůrčím procesu je nezbytné vytvářet podmínky, za kterých dítě emocionálně reaguje na barvy, barvy, tvary, volit je podle libosti.

Díky vnímání výtvarných obrazů ve výtvarném umění má dítě možnost plněji a živěji vnímat okolní realitu, a to přispívá k vytváření emocionálně nabitých obrazů dětmi ve výtvarném umění.

Umění navíc pomáhá utvářet emocionální a hodnotový postoj ke světu. Potřeba umělecké činnosti je spojena především s touhou dítěte vyjádřit se a potvrdit svou osobní pozici.

IV. Rozvoj tvůrčích schopností v kresbě

4.1 Malba jako druh umělecké a tvůrčí činnosti

Každý typ vizuální aktivity má své vlastní schopnosti a prostředky pro zobrazování předmětů a jevů, což dohromady umožňuje zobrazovat realitu rozmanitým a všestranným způsobem.

Kresba je složitější způsob zobrazení než modelování a aplikace.

Kreslení barvami a nanášení tahů na papír přitahuje pozornost dítěte již v předškolním věku. Děti kolem jednoho a půl roku to už ochotně dělají, ale takové aktivity mají zpočátku charakter zábavy, hry s tužkou. V raném předškolním věku získává kresba charakter obrazu. Děti kreslí ve školce tužkami a barvami. Malováním barvami má dítě možnost uceleněji, i když zpočátku nediferencovaně, zprostředkovat tvar předmětu a jeho barvu. Lineární kresba tužkou umožňuje jasněji vyjádřit části a detaily objektu. V tomto procesu má velký význam vizuální kontrola nad pohybem kreslicí ruky, nad linií tvořící obrys předmětu. Kreslení barevnými materiály (tužkami nebo barvami) umožňuje zprostředkovat barvu předmětů. Děti kreslí vzory, zdobí čtverce, kruhy, pruhy a také hračky, které vyřezávaly z hlíny a vyrobily z papíru.

Vyjádření koherentního obsahu ve výkresu vyžaduje zvládnutí přenosu prostoru, ve kterém se objekty nacházejí, jejich srovnatelné velikosti a vzájemné polohy.

Jedinečnost každého druhu zrakové činnosti určuje úkoly výchovy a rozvoje.

Děti se věnují kreslení především vsedě u stolu, proto je velmi důležité rozvíjet správné dovednosti sedu, polohy rukou na stole a nohou pod stolem. To je velmi důležité pro fyzický vývoj dětí.

Každá lekce vizuální aktivity začíná tím, že učitel osloví děti, popovídá si s nimi a často také ukáže nějaký vizuální materiál. Proto je nutné od samého počátku vychovávat děti k tomu, aby věnovaly pozornost slovním a názorným ukázkám. Vizualizace má v hodinách výtvarného umění velký význam. To podporuje rozvoj pozorování, děti rozvíjejí schopnost déle se dívat na to, co se jim ukazuje, a opakovaně se při práci odvolávají na vizuální materiál.

Zároveň si děti stále více a vytrvale všímají verbálních pokynů, které nejsou podporovány zobrazením obrazového materiálu.

Je nesmírně důležité od prvních krůčků pěstovat v dětech udržitelný zájem o výtvarné umění, který pomáhá rozvíjet vytrvalost, schopnost pracovat a vytrvalost při dosahování výsledků. Tento zájem je zpočátku nedobrovolný a směřuje k procesu samotné akce. Učitel postupně plní úkol rozvíjet zájem o výsledek, o produkt činnosti. Tento produkt je kresba, vizuál a tím přitahuje dítě k sobě, přitahuje jeho pozornost.

Postupně se děti stále více zajímají o výsledky své práce, kvalitu jejího provedení a zažívají nejen potěšení ze samotného procesu kreslení.

Děti ve věku šesti nebo sedmi let, které jsou na prahu školy, mají pro svůj zájem o hodiny nové motivy – vědomou touhu naučit se dobře kreslit. Zvyšuje se zájem o postup práce podle pokynů učitele s cílem dosáhnout dobrého výsledku. Existuje touha opravit a zlepšit svou práci.

Počínaje mladší skupinou vštěpuji dětem zájem o práci svých kamarádů, přátelský přístup k nim a schopnost je spravedlivě ohodnotit. Sám učitel potřebuje být při hodnocení práce maximálně taktní a spravedlivý, své připomínky vyjadřovat jemnou, přátelskou formou. Jen za této podmínky lze mezi dětmi pěstovat přátelské, kamarádské vztahy.

Aktivita dětí v procesu vykonávání práce se projevuje dobrým tempem a kontinuitou. V tomto ohledu jsou v mladších skupinách přijatelné výrazné individuální odchylky: některé děti jsou rychlejší a aktivnější, jiné pomalé a letargické. Ve střední skupině zvyšuji požadavky na dokončení práce bez rozptylování a snažím se překonat pomalé tempo, které je pro některé děti charakteristické. Dosahuji toho trpělivě a vytrvale, ale nekladu na děti kategorické požadavky drsnou formou. U starší skupiny nabývá zvláštní důležitosti boj s pomalostí a častým vyrušováním z práce v souvislosti s přípravou do školy

Je třeba dbát nejen na dobré tempo práce, ale také na důkladnost její realizace, bez spěchu, který vám brání provést práci přesně, plně vyjádřit vaši představu a dokončit ji.

Přesnost a důkladnost při provádění práce závisí nejen na disciplíně, ale také na zvládnutí dovedností používání tužky a štětce. Kreslicí dovednosti souvisí s rozvojem dětských rukou – koordinace, přesnost, plynulost a volnost pohybu. Vývoj pohybů v různých typech zrakové činnosti je sjednocen stanovením cíle, který tento vývoj směřuje k obrazu a přenosu tvaru předmětů nebo ke konstrukci vzoru či dekorace. Všechny děti ovládají tyto dovednosti velmi odlišně, ale při správných výukových metodách je ovládají všechny v rozsahu, který jim program mateřské školy umožňuje.

Značný význam pro rozvoj pohybů mají pracovní dovednosti, které děti získávají v procesu přípravy na hodiny výtvarné výchovy a úklidu po nich. S každým rokem pobytu ve školce se na děti zvyšují nároky jak na přípravu a úklid, tak i na povinnosti skupinových doprovodů.

Děti neustále rostou v odpovědnosti za každý úkol, který jim byl svěřen. Poté, co dítě vynaložilo úsilí a získalo souhlas, zažívá radost a jeho nálada stoupá.

Kromě toho, že se dětem vštěpuje schopnost dbát na pokyny učitele, je velmi důležitý rozvoj jejich samostatnosti, iniciativy a sebekontroly. Přehnaná péče škodí – děti musí pochopit, že se musí spoléhat na vlastní síly, samostatně přijít na to, jak a co dělat, co dál. Jsem vždy připravena pomoci, ale nevšímejte si dětí, když to nepotřebují. Zároveň je třeba připomenout, že ani starší předškoláci nemohou být ve všem aktivní a důsledně aktivní bez podpory učitele.

Děti baví kreslení, a to především proto, že tyto činnosti zahrnují proces vymýšlení obsahu a rozvíjení činností blízkých hře. Tuto touhu podporuji tím, že neomezuji děti pouze na úkol znázorňovat jednotlivé předměty. Vymýšlení zápletky vaší kresby přináší dětem nejen potěšení, které je také velmi důležité, ale také rozvíjí fantazii, invenci a objasňuje nápady. Zohledňuji to při nastínění obsahu lekcí a nezbavuji děti radosti z tvoření postav, znázorňování místa jejich konání i samotné akce s využitím jim dostupných prostředků, včetně slovního příběhu.

V procesu vizuální činnosti se vytvářejí příznivé podmínky pro rozvoj těch vjemů a emocí, které se postupně mění v estetické cítění a přispívají k utváření estetického postoje k realitě. Již v raném předškolním věku přispívá přenos takových kvalit předmětů, jako je tvar, barva, struktura, velikost, poloha v prostoru, k rozvoji smyslu pro barvu, rytmus, formu - složky estetického cítění, estetického vnímání a představ.

Obohacovat zážitek dětí pozorováním prostředí, člověk by měl neustále pečovat o estetické dojmy, ukazovat dětem krásu života kolem nich; Při organizaci tříd dbejte na to, aby děti měly možnost vyjádřit estetický dojem, který získaly, a dbejte na výběr vhodného materiálu.

4.2 Kurzy kreslení jsou hlavní formou práce pro rozvoj tvůrčích schopností

Když uvažujeme o konceptu „třídy kreslení jako hlavní formy práce“, měli bychom rozlišovat mezi typy a typy tříd výtvarného umění.

Druhy povolání se rozlišují podle povahy věcí, dominantních úkolů nebo spíše podle povahy kognitivní činnost děti, formulované v úkolech:

Třídy s cílem předat dětem nové znalosti a seznámit je s novými způsoby zobrazování;

Kurzy pro výcvik dětí v aplikaci znalostí a metod jednání zaměřené na reprodukční způsob poznávání a formování zobecněných, flexibilních, variabilních znalostí a dovedností;

Tvůrčí třídy, ve kterých se děti zapojují do vyhledávacích činností, jsou při rozvíjení a realizaci nápadů svobodné a samostatné.

V každém typu lekce systematicky a provázaně implementuji cíl, cíle a metody výuky výtvarného umění. V pedagogickém procesu probíhají všechny tyto druhy činností. Přístup k učení zaměřený na studenta je však nemyslitelný bez zohlednění individuality. Umělecká tvořivost zahrnuje projev a rozvoj individuality. Jednou z podmínek realizace tohoto přístupu je, aby učitel přihlížel k individuálním zkušenostem dětí. Bohužel jednotlivé zkušenosti není vždy snadné identifikovat. Proto v pracovním systému může povolání třetího typu (kreativní) nejen uzavírat, ale i předcházet všem ostatním. V tomto případě má učitel možnost zjistit současnou úroveň představ dětí o předmětu a způsobech jeho zobrazení.

Hodiny výtvarného umění pro předškoláky lze rozlišit nejen podle typu, ale také podle typu. Stejnou činnost lze klasifikovat jako různé typy v závislosti na kritériích výběru. Kresba se tedy podle obsahu obrazu vyznačuje zobrazením, od paměti, od života, jakož i námětem, zápletkou a dekorativní

Vizuální reprezentační činnost je založena především na kombinační činnosti imaginace, při které dochází ke zpracování zkušeností a dojmů a vytvoření relativně nového obrazu. Obraz z paměti je postaven na základě znázornění konkrétního předmětu, který děti vnímaly, zapamatovaly si a snaží se jej co nejpřesněji zobrazit.

Probíhají hodiny na téma navržené učitelem a na téma zvolené dětmi samostatně, tzv. třídy podle návrhu nebo na volné téma. Tento typ je nejkreativnější ze všech činností, při kterých děti zobrazují svět kolem sebe ze své fantazie (ze své fantazie). Jeho pestrostí je lekce na volné téma s omezeným tématem. Učitel definuje široké téma, v rámci kterého se jednotlivá témata mohou lišit. Při práci s předškoláky je takové omezení užitečné, protože činnost se se vší svobodou soustředí nikoli na škodu, ale ku prospěchu kreativity. Skutečná kreativita je vždy účelná.

Úvodní rozhovor ve třídě nezabere příliš času. Důležité je pouze vzbudit v dětech zájem o téma, motivovat úkol a připomenout jim potřebu vytvářet různorodé, relativně jedinečné obrazy.

Při výkonné části činnosti, pomocí herních technik, „oživování“ obrazu, řeším stejné problémy, ale v individuální komunikaci.

Rozmanitost, expresivita a originalita obrázků jsou předmětem konverzace při prohlížení výsledků takových tříd.

V mladší skupině si během předběžné přípravy na vyučování hraji s hračkami, které mají děti k dispozici k samostatnému zobrazení. Malé děti nejčastěji opakují obrázky, které znají. Vyzývám děti, aby předběžně diskutovaly o tématu obrázku a poté nabídly materiál.

Děti ve střední skupině jsou svobodnější a rozmanitější v hledání nových témat. Předběžné rozhovory s nimi vedu v předvečer dne kreslení, ráno i během samotné lekce. Děti tohoto věku jsou schopny vytvářet expresivní obrazy. Asi polovinu hodin trávím s dětmi středního věku na volné téma.

Ve starší skupině je tento typ lekce plánován přibližně jednou až dvakrát měsíčně. Starší děti jsou samostatnější v předběžném plánování a hledají způsoby, jak plán znázornit a cílevědomě uskutečnit. Jejich nápady jsou rozmanité a originální. Některé děti projevují vášeň pro určitá témata a vykazují poměrně vysokou úroveň představivosti a kreativity. Starší děti používají různé vyjadřovací prostředky odvážněji, volněji a smysluplněji.

Kreslení zpaměti se nejčastěji provádí v přípravné skupině nebo v seniorské skupině na konci roku.

Pro kreslení zpaměti si většinou vybírám jednoduché předměty s dobře definovanými částmi, relativně jednoduchými tvary, málo detaily, snad zobrazující jednoduché krajiny. Je důležité, aby objekt obrázku byl výrazný, odlišný od ostatních a zapamatovatelný (tvar, barva, velikost).

Obrázek ze života. Možnost předškolního věku zobrazit předmět nebo jev v procesu jeho přímého vnímání z určitého úhlu pohledu s cílem zprostředkovat jej co nejpřesněji a nejvýrazněji je v předškolní pedagogice již dlouho sporná. Ve studii T.G. Kazakova ukazuje, že předškolní dítě dokáže zobrazit předmět ze života, aniž by sdělovalo objem a perspektivu. Předškolák zobrazuje tvar lineárním obrysem, strukturu, relativní velikost částí v předmětu, barvu, umístění v prostoru.

Typy aktivit identifikované podle zdroje nápadů, témat. Patří sem hodiny na témata přímo vnímané okolní reality; na literárních témat(básničkou, pohádkou, příběhem, malými folklórními žánry, hádankou, říkankou), hudebními díly.

Za zmínku stojí především tzv komplexní třídy, kde se pod jeden tematický obsah spojují různé druhy výtvarných činností: kresba, modelování, aplikace, hudba (zpěv, tanec, poslech), výtvarný projev.

Takových aktivit nemůže být mnoho, je to spíše dovolená. Je velmi důležité, aby děti rozvíjely etické cítění a radost z toho, co dělají. Dosažení tohoto cíle však může být z důvodu určitých objektivních okolností obtížné. Přechod dítěte z jednoho druhu činnosti totiž vyžaduje přepnutí pozornosti. Děti dělají vše, co se od nich vyžaduje, ale cit se nezvyšuje. Jakmile se dítě začne zajímat o kreslení, je třeba přejít na jiný druh činnosti. Obraz a vznikající nálada jsou zničeny. Dítě nemá čas „zadat“ jiný obrázek.

To je možné, pokud jsou integrované třídy různých typů umělecké činnosti postaveny nejen na základě jediného tematického obsahu, ale také s přihlédnutím k povaze pocitů, které mají třídy tohoto druhu vyvolat.

Základem pro integraci různých druhů umění ve třídě by tedy měl být systémotvorný princip. Tohle by mohlo být téma. Ale to nestačí. Stejně, a možná důležitější, je morální a etické cítění.

Dalším integrujícím bodem v kombinaci s ostatními může být úkol rozvíjet kreativitu ve vnímání a tvorbě uměleckých obrazů. Role učitele v takových třídách je skvělá. Osobně působí na děti nejen příkladem upřímného cítění a přístupu k umění, ale také schopností vybudovat a provozovat takovou činnost, projevit kreativitu, vkus, smysl pro proporce a schopnost improvizace, která je tak nezbytná v živé komunikaci s dětmi. Čím jsou děti angažovanější, tím jsou svobodnější a kreativnější.

Nejzajímavějšími aktivitami, které podněcují tvůrčí potenciál dětí, a tedy rozvíjejí jejich umělecké a tvůrčí schopnosti, jsou různé zábavné aktivity.

Zábava znamená kvalitu, která vzbuzuje nejen zvědavost, ale i hluboký, trvalý zájem. To znamená, že cílem provádění zábavných aktivit je vytvořit udržitelnou motivaci pro uměleckou a tvůrčí činnost, touhu vyjádřit svůj postoj a náladu v obraze. Není možné, aby byly všechny třídy zábavné, a je zbytečné se o to snažit. Učitel ale nejen může, ale také musí do každé lekce vnést prvky zábavy.

Zábavné aktivity se dělí na dva typy: s tradičními vizuálními materiály a s materiály nestandardními či netradičními.

Mezi prvními jsou z hlediska zábavy nejvýhodnější aktivity integrovaného charakteru. Dříve se jim říkalo komplexní. Takové třídy spojovaly prvky několika oblastí výchovné práce, což nemohlo vzbudit v dětech zájem. I když ve skutečnosti je každá lekce výtvarné činnosti složitá, protože se neustále používají literární fragmenty, hudební podklad atd. Ve třídách s různými obrazovými materiály je umělecké slovo široce používáno.

Integrované třídy zahrnují i ​​ty, kde se využívá několik typů vizuálních aktivit najednou - kreslení, modelování a aplikace.

Vedení komplexních (integrovaných) hodin výtvarného umění (výtvarné umění + matematika; výtvarné umění + ekologie; výtvarné umění + hudební výchova + tělesná výchova) však vyžaduje speciální školení jak pro učitele, tak pro děti a obvykle se takové kurzy konají ve specifickém předškolní vzdělávací instituce skupina ne více než dvakrát za čtvrtletí.

Proto jindy aktivity druhého typu - s netradičními materiály, resp. s využitím nestandardních kresebných technik - pomáhají dětem udržovat stabilní motivaci k výtvarné a tvůrčí činnosti. Koneckonců, vizuální materiál může být stejný - například kvaš. Využijete ji v technice stříkání a míchání barvy se zrnky, solí a malování lepicím štětcem na hladký povrch kartonu a v technice kresby inkoustovými skvrnami, monotypie, diatipie, v technice prstů, cákání na pozadí s maskou, nití, pomocí otisku.

Existuje dokonce i tak neobvyklá technika, jako je malování pomeranči - když se barva zředěná na tloušťku zakysané smetany nalije do malého podnosu nebo krabice, položí se list papíru a pomeranč funguje jako „štětec“.

Tak či onak, vytváření tvůrčí atmosféry závisí na touze a schopnosti dospělého vytvořit podmínky pro rozvoj dětské tvořivosti, pokud učitel sám nerad kreslí, socha, tvoří, těžko děti, aby se od něj něco naučily.

Zábavné činnosti jsou tedy rozhodujícím faktorem uměleckého rozvoje předškolních dětí.

4.3 Kurzy kreslení netradičními technikami jako prostředek rozvoje tvůrčích schopností

Zkušenosti ukazují, že jednou z nejdůležitějších podmínek úspěšného rozvoje dětské výtvarné tvořivosti je rozmanitost a variabilita práce s dětmi ve třídě. Novost prostředí, nevšední nástup do práce, krásné a rozmanité materiály, zajímavé neopakovatelné úkoly pro děti, možnost výběru a mnoho dalších faktorů – to pomáhá předcházet monotónnosti a nudě ve zrakových činnostech dětí a zajišťuje živost a spontánnost dětského vnímání a aktivity. Je důležité pokaždé vytvořit novou situaci, aby děti na jedné straně uplatnily dříve nabyté znalosti, dovednosti a schopnosti, na druhé straně hledaly nová řešení a kreativní přístupy. Právě to v dítěti vyvolává pozitivní emoce, radostné překvapení a chuť kreativně pracovat. T.S. Komarová podotýká: „Pro pedagogy je však často obtížné zpestřit všechny pracovní chvíle a volné aktivity dětí, pro pedagogy je často obtížné vymyslet mnoho možností aktivit k tématům. Kresba, modelování, nášivka jako druhy umělecké a tvůrčí činnosti netolerují šablony, stereotypy, jednou provždy zažitá pravidla, a přesto se v praxi často setkáváme právě s touto situací („Strom se kreslí zdola nahoru, protože roste, že cesta a dům jako tento“ atd.)“.

Aby děti nevytvářely šablonu (kreslit pouze na list na šířku), mohou být listy papíru různé tvary: ve tvaru kruhu (talíř, podšálek, ubrousek), čtverec (kapesník, krabička). Dítě postupně začíná chápat, že pro kresbu si můžete vybrat jakýkoli kus papíru: to je určeno tím, co má být zobrazeno.

Je nutné diverzifikovat jak barvu, tak texturu papíru, protože to také ovlivňuje expresivitu kreseb a aplikací a konfrontuje děti s potřebou vybrat materiály pro kreslení, promyslet si vybarvení budoucího výtvoru a nečekat. hotové řešení. Do organizace tříd by měla být zavedena větší rozmanitost: děti mohou kreslit, vyřezávat, vystřihovat a lepit, sedět u samostatných stolů (stojanů) nebo u stolů po dvou nebo více přitlačených k sobě; sedět nebo pracovat ve stoje u stolů umístěných v jedné řadě, u stojanů atd. Je důležité, aby organizace hodiny odpovídala jejímu obsahu, aby se dětem pohodlně pracovalo.

Děti mají zájem zejména o vytváření obrázků na pohádkové náměty. Děti milují pohádky a jsou připraveny je poslouchat donekonečna; pohádky probouzejí dětskou fantazii. Každé dítě má svá oblíbená díla a pohádkové postavičky, takže nabídka kreslení obrázků do pohádek nebo vyřezávání kouzelných postaviček vždy vyvolává u dětí pozitivní ohlas. Kresbu, nášivky a modelování podle pohádkových zápletek je však potřeba zpestřit. Všechny děti tak mohou vytvořit obrázek stejné postavy. V tomto případě zvažujte společně s dětmi hotová díla, měli byste si dát pozor na rozdíl ve vizuálním řešení, na některé originální nálezy. Pokud například děti nakreslily kohouta z pohádky „Liška a zajíc“, můžete je požádat, aby vybraly největšího kohouta a poznamenejte si, kdo má nejkrásnějšího a nejstatečnějšího kohouta. Můžete provést lekci, ve které děti budou zobrazovat různá pohádková zvířata. Jindy kreslí ilustrace k jedné pohádce a každý si sám určí, jaký obrázek nakreslí.

Lekce může vypadat takto: kluci společně vytvoří ilustrace pro svou oblíbenou pohádku a pak se střídají ve vyprávění epizody, kterou zobrazili. Děti s velkým potěšením reagují na nabídku učitele nakreslit nebo vystřihnout a nalepit obecný obrázek k nějakému dílu, např. „Nevím ve slunném městě“ od N. Nosova, „Čeburaška a krokodýl Gena“ od E. Uspenského, „Hrnec kaše“ od bratří Grimmů atd. Při výzvě dětí k tvorbě obrázků na pohádková témata je nutné materiály diverzifikovat.

Čím rozmanitější jsou podmínky, ve kterých se vizuální činnost odehrává, obsah, formy, metody a techniky práce s dětmi, ale i materiály, se kterými pracují, tím intenzivněji se budou rozvíjet výtvarné schopnosti dětí.

Závěr

Schopnost být kreativní je specifickou lidskou vlastností, která umožňuje realitu nejen využívat, ale i modifikovat.

Problém rozvoje schopností předškoláků je dnes v centru pozornosti mnoha badatelů i praktiků působících v předškolní výchově, existuje mnoho článků, učebních pomůcek, sbírek her a cvičení, jak o rozvoji různých psychických procesů v tomto věku , a na rozvoj různých typů schopností obecného i speciálního zaměření.

Problém obecných a speciálních schopností vždy přitahoval pozornost ruských psychologů již ve 40. - 60. letech. minulé století. Díla v této oblasti předních domácích vědců jsou dobře známá: B.M. Teplová, S.L. Rubinshteina, B.G. Ananyeva, A.N. Leontyeva, A.G. Kovaleva a další.

Ve vztahu k zrakové činnosti je důležité vyzdvihnout obsah schopností, které se v ní projevují a utvářejí, jejich strukturu a podmínky rozvoje. Pouze v tomto případě je důležité cílevědomě rozvíjet metodiku vývojové výuky výtvarného umění.

Vizuální činnost je odrazem prostředí v podobě konkrétních, smyslově vnímaných obrazů. Vytvořený obrázek (zejména kresba) může plnit různé funkce (kognitivní, estetické), protože je vytvořen pro různé účely. Účel kresby nutně ovlivňuje povahu jejího provedení. Spojení dvou funkcí v uměleckém obrazu - obrazu a výrazu - dává činnosti umělecký a tvůrčí charakter, určuje specifika indikativních a výkonných úkonů činnosti. Následně také určuje specifičnost schopností pro tento typ činnosti.

Velmi důležité jsou podmínky, za kterých dítě emocionálně reaguje na barvy, barvy, tvary a volí je dle libosti. Díky výchově uměleckých obrazů ve výtvarném umění má dítě možnost plněji a živěji vnímat okolní realitu, což přispívá k vytváření emocionálně nabitých obrazů dětmi.

...
práce, přidáno 8.11.2017

Cíle výuky kresby v předškolním věku. Typy netradičních obrazových technik. Použité vizuální materiály dětskou kreativitu. Výsledky úrovně rozvoje tvůrčích schopností pomocí těchto kresebných metod ve výuce.

kreativní práce, přidáno 02.07.2016

Role zrakové činnosti v duševním vývoji dítěte. Analýza a srovnávací charakteristika vzdělávacích programů k problematice rozvoje tvořivých schopností u dětí. Systém práce pro rozvoj tvůrčích schopností ve výtvarné činnosti.

práce, přidáno 17.08.2011

Psychologické podmínky pro rozvoj tvořivých schopností u dětí staršího předškolního věku. Druhy netradičních výtvarných technik a jejich použití. Technologie práce s dětmi k rozvoji tvůrčích schopností pomocí výtvarných technik.

práce v kurzu, přidáno 05.04.2014

Úvaha o psychologické a pedagogické literatuře k problému rozvoje tvořivých schopností dětí předškolního věku. Identifikace úrovně rozvoje schopností dětí. Vývoj sady kreativních kreslicích úkolů; vytváření předpokladů pro vzdělávací činnost.

práce v kurzu, přidáno 06.04.2014

Podstata pojmu „kreativita“. Základní podmínky pro rozvoj tvůrčích schopností. Rozvoj tvůrčích schopností v hodinách literárního čtení. Kritéria a prostředky pro diagnostiku úrovně rozvoje tvořivých schopností žáků mladšího školního věku.

práce v kurzu, přidáno 19.12.2014

Teoretické aspekty rozvoje tvůrčích schopností. Povaha tvůrčích schopností a podstata tvůrčího procesu. Přístupy k určování tvůrčích schopností. Rozvoj tvořivých schopností školáků při používání matematických novin.

práce v kurzu, přidáno 6.12.2010

Podstata, vývojové rysy a hlavní charakteristiky tvůrčích schopností. Pedagogické podmínky rozvoj tvůrčích schopností u mladších školáků prostřednictvím projektových aktivit. Diagnostika úrovně utváření tvůrčích schopností.

práce v kurzu, přidáno 21.08.2017

Pedagogické základy pro rozvoj tvořivých schopností předškolních dětí v doplňkovém vzdělávání. Realizace doplňkového vzdělávacího programu pro rozvoj výtvarných a tvůrčích schopností dětí předškolního věku.

V jakých typech činností jsou sebemenší úspěchy dítěte viditelnější a přístupnější pro objektivní sledování? Kromě pohybové (fyzické) činnosti, jejíž výsledky lze spolehlivě měřit a porovnávat, kvantitativně i kvalitativně popsat, je třeba poznamenat určité přednosti umělecké a produktivní činnosti.

Výsledky vizuální činnosti, designérské a výtvarné práce se zpravidla zhmotňují do podoby konkrétního produktu (kresba, koláž, hračka, model, design atd., objektivně odrážejí dynamiku výtvarného a obecného vývoje dětí, vizualizují komplex , rozporuplný, vícerozměrný proces utváření estetických emocí a uměleckého vkusu a obecné kultury každého dítěte a také umožňuje výrazně rozšířit časové a prostorové hranice samotného sledování. Produkty umělecké činnosti lze dlouhodobě skladovat časem nemění svůj obsah (předmět sledování), jsou snadno snímatelné kamerou a videozařízením a lze je prezentovat jinému odborníkovi To vše dohromady nám umožňuje objektivně posoudit úroveň umělecké, estetické i obecné vývoj každého dítěte.

Uvažujme v dynamice, jak dochází k formování a rozvoji umělecké a produktivní činnosti, integrující mnoho linií vývoje předškolního dítěte. Všímejme si logiky přechodu organizované činnosti ve svobodnou samostatnou tvořivost dětí.

Druhá juniorská skupina (3-4 roky)

Projevuje velký zájem o dekorativní a užité umění, drobné plastické umění a knižní grafiku; zná způsoby zrakového a hmatového zkoumání různých předmětů k obohacení vnímání.

Dokáže promítnout své představy a dojmy o světě kolem sebe v různých typech vizuálních činností (kresba, modelování, aplikace) a v procesu výtvarné práce, dětského designu.

Vytváří rozpoznatelné obrazy konkrétních předmětů a jevů okolního světa; zprostředkovává zobecněnou formu a barvu pomocí dostupných výtvarných metod (konstruktivní, plastické, kombinované, modulární, rámové atd.)

Rozlišuje, správně pojmenovává a samostatně používá hlavní stavební díly (kostka, cihla, deska) k určenému účelu; cílevědomě tvoří, zkoumá a volně si hraje s těmi nejjednoduššími stavbami (plot, plot, most, pohovka, stůl, dům atd.).

Střední skupina (4-5 let)

Vzdělávací obor „Umělecký estetický vývoj»

Se zájmem zobrazuje známé předměty a jevy (všední, přírodní, společenské), samostatně nachází a ztělesňuje v kresbách, kolážích, figurkách, navrhuje jednoduché zápletky na témata z okolního života, beletrii, oblíbené karikatury.

Ve vytvořených obrazech zprostředkovává různé rysy zobrazovaných předmětů dostupnými grafickými, obrazovými a plastickými prostředky (tvar, proporce, barva, textura, charakteristické detaily, sebevědomě ovládá různé výtvarné techniky.

Rád staví různé výrobky a stavby ze stavebních dílů, papíru, lepenky, přírodních a domácích materiálů a nábytku. Přitom zohledňuje jak konstrukční vlastnosti materiálů (tvar, stabilitu, velikost, umístění v prostoru, tak i účel samotné stavby; vytváří varianty téhož objektu s přihlédnutím k konstrukčnímu zadání.

Vyjadřuje své nápady, zkušenosti, pocity, myšlenky přístupnými vizuálními, výrazovými a konstruktivními prostředky; projevuje estetické emoce a pocity při vnímání děl různých druhů a žánrů umění.

Skupina seniorů (5-6 let)

Vzdělávací obor "Umělecký a estetický rozvoj"

Samostatně vytváří expresivní obrazy různých předmětů a jevů okolního světa na základě vytvořených představ o nich, přičemž se snaží zprostředkovat nejen hlavní rysy (tvar, barvu, proporce, texturu) zobrazovaných předmětů, ale také různé vztahy mezi stejně jako jeho osobní postoj.

V různých typech vizuální činnosti se snaží ztělesňovat detailní zápletky; v dekorativní a designérské činnosti vytváří produkty, které harmonicky spojují formu, dekor a účel předmětu.

Samostatně vytváří struktury ze stavebních dílů a jiných materiálů různých tvarů, velikostí, materiálů a textur (přírodní a domácí, hotové i netvarované); volně je kombinovat a adekvátně nahrazovat v souladu s konstruktivním úkolem nebo vaším kreativním konceptem; rozumí metodě a sledu akcí, samostatně plánuje práci a analyzuje výsledky.

Úspěšně aplikuje zvládnuté výtvarné techniky a postupy, volně je kombinuje k realizaci svých tvůrčích nápadů; z vlastní iniciativy ovládá nové techniky (monotyp, koláž, mozaika, gratage, decoupage, quilling, papier-mâché, origami, kirigami aj.) a různé vizuální a výrazové prostředky; zájem o výtvarné a dekorativní umění; všímá si krásy a harmonie ve světě kolem sebe.

Školní přípravná skupina (6-7 let)

Vzdělávací obor "Umělecký a estetický rozvoj"

Samostatně, volně a se zájmem vytváří originální dějové kompozice na různá témata ze svého blízkého okolí (rodina, školka, každodenní společenské a přírodní jevy, svátky, ale i na základě představ o „dalekém“ (příroda a kultura na jiných kontinenty, cestování, vesmír, „minulost“ a „budoucnost“ lidstva (historie, zábavná dobrodružství).

V tvůrčích dílech zprostředkovává různými vizuálními a výrazovými prostředky své osobní dojmy o světě kolem sebe (smutný či veselý člověk, dobrá či zlá pohádková postava atd.).

Vášnivě, samostatně, kreativně vytváří vysoce kvalitní designové produkty, stavební konstrukce, instalace z hotových dílů a různých materiálů (domácích i přírodních) s přihlédnutím k jejich funkci a místu v prostoru;

Návrhy podle plánu, podmínky (nebo série podmínek, slovní problém, schéma, fotografie, kresba, vzorek (se změnou perspektivy);

Snadno upravuje budovy podle situace, mění výšku, plochu, stabilitu atd.;

Ochotně se účastní týmová práce nebo dějová hra spojená se stavbou herních budov a atributů;

Samostatně plánuje svou činnost a kriticky hodnotí výsledky.

Úspěšně realizuje kreativní nápady, volně a dovedně kombinuje různé umělecké techniky;

Umět plánovat práci a spolupracovat s ostatními dětmi v procesu vytváření kolektivní kompozice;

Zajímá se o výtvarné a dekorativní umění, má zkušenosti jako „divák“ v muzeu umění a na výstavě umění.

www.maam.ru

Pedagogický projekt Umělecký a estetický rozvoj dětí staršího předškolního vzdělávání v procesu hry

Úvod

„Podívejme se blíže na to, jaké místo zaujímá hra v životě dítěte... Hra je pro něj tou nejvážnější věcí. Hra se odhaluje dříve

dětem svět, odhalují se tvůrčí schopnosti jednotlivce. Bez nich není a nemůže být plnohodnotný duševní rozvoj. Hra je obrovské světlé okno, kterým proudí do duchovního světa dítěte životodárný proud myšlenek a představ o světě kolem nás. Hra je jiskra, která zažehne plamen zvídavosti a zvědavosti.“

V. A. Suchomlinskij

Předškolní věk je jednou z důležitých etap, ve které jsou položeny základy uměleckého, estetického, tvůrčího postoje k realitě. Toto období je podle definice L. S. Vygotského „prvním stupněm v systému kontinuálního výtvarného vzdělávání, jehož cílem je co nejúplněji odhalit celý obrovský tvůrčí potenciál dítěte“. Moderní výdobytky teorie a praxe v oblasti výtvarné a estetické výchovy odrážejí různé směry ve vývoji estetického vnímání reality předškoláků, schopnosti umělecky vidět svět, seznamovat se se světem umění a ve vývoji umělecké a tvůrčí schopnosti.

Teoretický základ umělecká a estetická výchova dětí předškolního věku je prezentována v řadě psychologických a pedagogických studií N. A. Vetluginy, T. N. Doronové, G. G. Grigorievy, E. A. Dubrovské, S. A. Kozlové, T. S. Komarové, E M. Toršilové, T. Fokiny aj. tito autoři vymezují úkoly výtvarné a estetické výchovy starších předškoláků.

Výzkumy V. N. Avanesové, Z. M. Boguslavské, A. K. Bondarenka, L. A. Wengera, M. I. Voloshiny, E. I. Tikhejevové, D. B. Elkonina a dalších odhalují roli didaktických her ve vzdělávání a výchově dětí předškolního věku. Tito autoři kladou důraz na pedagogickou hodnotu didaktických her, která spočívá v tom, že podporují rozvoj počitků a vjemů u předškoláků, utváření představ a získávání vědomostí.

Umělecká a estetická výchova předškoláků má orientaci kognitivní, emocionální, motivační a aktivní, tvořivou konstruktivní. Výsledkem této výchovy je výtvarný a estetický rozvoj předškolních dětí, který se neomezuje pouze na kontemplativní úkoly, ale formuje schopnost tvořit krásu v umění i životě.

Didaktické hry jsou jedním z prostředků výtvarné a estetické výchovy starších předškoláků. Přispívají k rozvoji kognitivních schopností, získávání nových výtvarných a estetických poznatků, jejich zobecňování a upevňování. V procesu didaktických her si děti ujasňují, upevňují a rozšiřují své dosavadní představy o estetické stránce okolního světa, umění, učí se hodnotit estetické soudy, zvládají techniky manuální kreativity. Didaktické hry zaměřené na smyslový rozvoj dětí, zejména na rozvoj smyslu pro barvy, mají velký potenciál: umožňují dětem seznámit se s vlastnostmi a vlastnostmi předmětů (v tomto případě barvy). V rámci různých didaktických her se děti učí poznávat barvu předmětů, pojmenovávat odstíny a barvy, porovnávat předměty podle barev a seskupovat je podle podobnosti barev. Všechny tyto aktivity rozvíjejí a upevňují znalosti a představy dětí o barvách a přispívají k utváření smyslu pro barvy. Didaktické hry, které předcházejí zrakové činnosti, připravují děti na svobodnější a přesnější odraz barev a odstínů v kresbě a aplikaci.

Děti pracují s existujícími znalostmi o barvách, které získávají, systematizují a obohacují během hry. Pomocí hry dítě získává nové poznatky o konkrétní barvě. Zároveň se během hry aktivuje barevná slovní zásoba dětí.

V didaktických hrách a cvičeních musí děti dostat příležitost:

1) znovu vnímat rozpoznatelné předměty a jejich vlastnosti, procvičovat jejich rozpoznávání a rozlišování;

2) formalizovat smyslové dojmy, objasnit názvy předmětů a jejich charakteristické vlastnosti (tvary, velikosti, barvy atd., orientovat se nejen podle vzhled předmětem, ale i slovním popisem;

3) provádět primární zobecnění, seskupovat objekty do skupin podle společných vlastností;

4) korelovat, porovnávat vitální vlastnosti objektů s existujícími měřeními, senzorickými standardy (například tvar objektů s geometrickými tvary, jejich barva s hlavními barvami slunečního spektra atd.).

Didaktické hry a cvičení mohou plnit další důležitou funkci – sledování stavu smyslového vývoje dětí. V obecném systému smyslové výchovy v mateřské škole tak didaktické hry řeší výchovné problémy. Navíc jsou pro děti dobrou školou, jak využít nabyté smyslové zkušenosti, nápady a vědomosti a nakonec plní i funkci sledování pokroku smyslového vnímání.

Realizace těchto funkcí, zejména funkce vzdělávací, která vyžaduje systém a důslednost při předkládání učebních úkolů dětem, do značné míry závisí na tom, jak správně a plně jsou využívány možnosti didaktických her a cvičení.

Didaktický význam her a cvičení spočívá právě v tom, že dítě dostane příležitost jednat SAMO, mnohokrát opakovat různé praktické operace a efektivně pociťovat výsledky svého duševního i praktického snažení. Za těchto podmínek se materiál, se kterým děti pracují, jehož vlastnosti se učí, stává hlavním didaktickým principem při realizaci úkolů smyslové výchovy.

Závěr

Využití didaktických her ve výchovně vzdělávacím procesu starších předškoláků je cílevědomý a systematický proces zahrnující řízení didaktických her, který vyžaduje od učitele mnoho promyšlené práce v procesu jejich přípravy a vedení. Jedná se o obohacování dětí relevantními znalostmi, výběr didaktického materiálu a někdy jeho přípravu společně se studenty a jejich rodiči, organizaci prostředí pro hru a také jasné vymezení jejich role ve hře. Role didaktických her ve výtvarné a estetické výchově starších předškoláků je v tom, že jsou využívány jako prostředek k získávání výtvarných znalostí, rozvíjení výtvarného vnímání, výtvarného estetický vkus, pozorování, pozornost, paměť, myšlení, řeč, zkoušení a upevňování získaných technických dovedností.

Na základě doporučení N.A.Vetluginy a A.G.Gogoberidzeho a v souladu se strukturou umělecké a estetické činnosti byla stanovena kritéria a ukazatele uměleckého a estetického vývoje starších předškoláků.

Na základě kritérií a ukazatelů byla stanovena úroveň uměleckého a estetického vývoje dětí staršího předškolního věku a byla provedena diagnostika.

Na základě zjištěných dat byla vyvinuta technologie pro výtvarný a estetický rozvoj dětí pomocí speciálně vybraných a systemizovaných didaktických her.

Hlavním cílem vyvíjené technologie je výtvarný a estetický rozvoj dětí prostřednictvím didaktických her.

Veškerá práce na výtvarném a estetickém rozvoji dětí prostřednictvím didaktických her tak přispěla k aktivní účasti dětí na těchto hrách. To umožnilo rozvíjet umělecký a kognitivní zájem dětí o získávání uměleckých a estetických znalostí, pozitivní emocionální postoj k uměleckým a estetickým činnostem, potřeba vytvářet ručně vyráběné výrobky podnítila schopnost každého dítěte porozumět smyslu pro krásu. Děti se naučily vyjadřovat estetické úsudky a emocionálně a esteticky hodnotit umělecká díla a osvojily si techniky ruční kreativity při kreslení, modelování a designu.

www.maam.ru

Diagnostika zvládnutí výtvarného umění u starších předškoláků - Umělecký a estetický vývoj starších předškoláků - Pedagogika - Test.ru

Strana 1

Konstrukci optimálního procesu uměleckého a estetického vývoje dětí značně usnadňuje studium vlastností výtvarného a estetického prožívání žáků. Tím je zajištěno, že cíle zvoleného programu budou korelovat se schopnostmi dětí ve skupině a že budou provedeny nezbytné úpravy pedagogický proces.

Účel diagnostiky: identifikovat rysy uměleckého a estetického vývoje předškolních dětí (na základě materiálu zvládnutí výtvarného umění).

Diagnostické úkoly souvisejí se zjišťováním charakteristik projevu estetického vztahu u dětí předškolního věku k předmětům výtvarného umění – krajina, zátiší, portrét.

Metody zpracování a analýzy materiálů.

Všechna data získaná jako výsledek diagnostiky byla zaznamenána do tabulky, kde:

H – nízká úroveň (modrá)

dítě nemá zájem a nerado se věnuje umělecké činnosti;

nezná a nejmenuje žánry výtvarného umění - portrét, krajina, zátiší;

nejeví zájem při pohledu na esteticky atraktivní předměty;

neodpovídá na otázky estetického charakteru (o umění, estetických předmětech, estetických pojmech, vizuálních technikách a nástrojích);

nereaguje na projevy estetického charakteru (krásy);

žádné pozitivní emoční stavy při hodinách výtvarného umění;

nepoužívá slova v řeči - estetické kategorie, estetické posudky;

při zkoumání předmětů nepoužívá obrazná přirovnání;

nevyjadřuje vlastní názor ve vztahu k dílům výtvarného umění.

C – střední úroveň (zelená)

dítě projevuje malý zájem o výtvarné činnosti;

znalosti o žánrech výtvarného umění nejsou dostatečně utvářeny;

plynule zkoumá esteticky atraktivní předměty;

částečně odpovídá na otázky estetické orientace (o umění, estetických předmětech, estetických pojmech, vizuálních technikách a nástrojích);

nereaguje dostatečně emocionálně na projevy estetického charakteru (krásy);

při hodinách výtvarného umění jsou pozorovány drobné pozitivní emoční stavy;

částečně používá slova v řeči - estetické kategorie, estetické posudky;

částečně využívá při zkoumání předmětů obrazná přirovnání;

má problém vyjádřit svůj vlastní názor.

B-vysoké (červená)

dítě má zájem a rádo se věnuje výtvarným činnostem: často kreslí při samostatných i společných činnostech;

zná a pojmenovává žánry výtvarného umění - portrét, krajina, zátiší;

zkoumá dlouhodobě esteticky atraktivní předměty – „kontemplace“, opakované zkoumání;

odpovídá na otázky estetického charakteru (o umění, estetických předmětech, estetických pojmech, vizuálních technikách a nástrojích);

emocionálně reaguje na projev estetického charakteru (krásy);

pozitivní emoční stavy jsou pozorovány během hodin výtvarného umění;

používá slova v řeči - estetické kategorie, estetické posudky, formuluje estetické soudy;

při zkoumání předmětů používá obrazná přirovnání;

vyjadřuje svůj vlastní názor a ukazuje postoj („Myslím, že umělec to tak nakreslil z nějakého důvodu“, „Žil bych tady a obdivoval to“, „Tyhle mám opravdu rád krásné obrázky») ;

ÚKOLY K ZJIŠTĚNÍ ÚROVNĚ UMĚLECKÉHO ROZVOJE PŘEDŠKOLNÍCH DĚTÍ

Pro kontrolu úrovně uměleckého vývoje ve vizuálních činnostech se navrhuje splnit následující úkoly.

1. Úkol umělecké percepce

Vyzvěte děti, aby se podívaly na dvě reprodukce krajinné přírody a vybraly si tu, která se jim líbí, a řekněte, co se jim na ní obzvláště líbilo. Nabídněte se, že vymyslíte název obrázku (tento úkol je pro děti 4-6 let).

Pro mladší předškoláky jsou určeny dva produkty ( Hračka Dymkovo a chochlomské nádobí) a jsou požádáni, abyste si vybrali produkt, který se vám nejvíce líbí (krása vzoru, barva, prvky).

2. Kreslicí úkol (výkon a kreativita)

Vyzvěte děti, aby podle svých představ nakreslily obrázek na téma „Já a moje rodina“. Mohou si vybrat materiály: tužky, fixy, barvy. Dejte jim list krajiny.

Další kreslicí činností je „Co rád dělám“. Každé dítě nakreslí, co ho baví.

V procesu ověřování Speciální pozornost se obrací k analýze produktů dětské vizuální tvořivosti, jejich výtvarné a figurativní expresivnosti: nejen obsahu kreseb, ale i prostředků, kterými děti zprostředkovávají svět kolem sebe.

Úrovně uměleckého vývoje

Vysoká úroveň (3 body) - děti dokážou vytvářet umělecké obrazy pomocí různých výrazových prostředků. Mají dostatečné znalosti o druzích a žánrech výtvarného umění a vyvinuli zájem o tvůrčí činnost. Děti mají praktické dovednosti a plynule ovládají technické dovednosti.

Střední úroveň (2 body) - ve vizuálních činnostech jsou zaznamenány stereotypní obrazy. Děti nejsou dostatečně samostatné při výběru vyjadřovacích prostředků. Množství znalostí o výtvarném umění také není dostatečně ucelené, přestože si děti osvojily praktické dovednosti a mají technické dovednosti.

Nízká úroveň (1 bod) – děti obtížně sdělují obrazy předmětů a jevů. Množství znalostí o umění je velmi malé. Praktické dovednosti nejsou rozvinuté, špatné technické dovednosti.

NA UMĚLECKÉ ČINNOSTI V RODINĚ

1. Příjmení, jméno dítěte, věk.

2. Složení rodiny (otec, matka, bratři, sestry - jejich věk). _____________________________________________________________________________________________________________________________________________________________ _________________________________________________________________________________________________________________________________________

3. Profese rodičů. ________________________________________________________

__________________________________________________________________________________________________________________________________________________________

4. Projevují rodiče zájem o umění (jaké druhy)? ______________________ __________________________________________________________________________________________________________________________________ _____________________________________________________________

5. Jaký druh umělecké činnosti rád děláš? (kresba, sochařství, nášivka, výšivka, dřevořezba atd.). ______________________________ __________________________________________________________________________________________________________________________ ____________________________________________________________________

6. Zapojují se děti do aktivit společně s dospělými a jak se jejich účast projevuje? ___________________________________________________________________________________________________________________________________ _________________

7. Umělecké dojmy dítěte: co sleduje v televizi a co poslouchá v rádiu, kolikrát týdně; Stává se to v divadle, jakou podívanou preferuje, jdou dospělí členové rodiny příkladem dětem?____________________________________________________________________________________________________________________________ ________________________________________________________________________________________________

9. Podmínky: dostupnost vybavení, pomůcky pro uměleckou činnost: je zde TV, rádio, videorekordér, jaké knihy, videokazety, divadelní hračky, dětské hudební nástroje? _____________________________________ ______________________________________________________________________________________________________________ ___________________________________________________________________________

10. Je pro vaše dítě místo, kde se může věnovat své oblíbené umělecké činnosti? Jak se rodiče a další členové rodiny podílejí na organizování uměleckých aktivit dítěte? _______________________________________________________________ ____________________________________________________________________________________ ________________________________________________________________________________________________

DOTAZNÍK PRO UČITELE KE STUDIU PODMÍNKY

PEDAGOGICKÁ PRÁCE NA ESTETICKÉ VÝCHOVA V MATEŘSKÉ ŠKOLE

CELÉ JMÉNO. ____________________________________________________________________

1. Uveďte své vzdělání a pracovní zkušenosti. ___________________________________________

2. Považujete za nutné seznamovat děti s výtvarným a dekorativním uměním? ______________________________________________________

3. Proč je nutné seznamovat děti s výtvarným uměním?______________________________________________________________________________________

4. Jaký je vztah dětí k výtvarnému a dekorativnímu umění? ________________________________________________________________________________

5. Jaké osobnostní rysy se mohou utvářet v procesu seznamování dětí s uměním? ____________________________________________________________________ __________________________________________________________________________ ____________

6. Jaké formy seznamování s uměním považujete za nejvhodnější?

_____________________________________________________________________________

7. Jakou úroveň má dítě při analýze uměleckého díla? ___________________________

8. Jaké druhy výtvarného a dekorativního umění děti znají? _________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________ ____________________________________

9. Jaký druh malby děti rozpoznávají a preferují ve své kreativitě? ___________________ ___________________________________________________________________________

10. Co podle vás ovlivňuje estetickou výchovu dětí? __________________________________ ____________________________________________________________________________________

11. Jaké druhy práce nacházejí místo v dětské tvořivosti pod vlivem umění?

_____________________________________________________________________________

12. Věnujete se umělecké činnosti na základě svých zájmů ve skupině?

_____________________________________________________________________________

13. Jaký druh umění a řemesel máte nejraději?

_____________________________________________________________________________

14. Rádi kreslíte, vyřezáváte nebo vyrábíte aplikace z různých materiálů?

_____________________________________________________________________________

15. Co ses ještě chtěl naučit, jaké techniky ovládat? __________________________ ______________________________________________________________________

16. Vaše návrhy na zlepšení metodického a předmětového prostředí při organizování výtvarné činnosti v MŠ. ______________________________________ _____________________________________________________________________________________________________________ __________________________________________________________________

Na toto téma:

Více podrobností na webu nsportal.ru

1Otázky ke kontrole

Pokyny: Například se dítěti zobrazí obrázek... a požádá o zodpovězení otázek....

Kritéria pro hodnocení.

Téma je „Jsem v muzeu“ (možnosti: „Jdu do muzea“) nebo „Hraji si na počítači“ (téma lze upravit podle věku).

Otázky týkající se kreslení a zkušeností (můžete navrhovat na základě materiálů 3dílné knihy o „Diagnostice“). – 4–7 otázek zaměřených na zjištění zkušeností dětí s návštěvou muzea, jejich dojmy, porozumění pravidlům atd.

Sestavte sbírku dětských prací na téma:

„Jdu do muzea“ (možnosti: hraji na počítači, pro mladší _ „já!“).

Potřebujete: 1 pozvat 3–5 dětí, aby pracovaly na tématu (neříkejte jim), jak ho nakreslit.

Analyzujte práci na základních řezných nástrojích.

Rozebírají jeden ze vzdělávacích programů – sekci „Umělecký a estetický rozvoj dětí předškolního věku“

Podle následujících kritérií : Pracovní cíle.

Vlastnosti obsahu (sekce, jejich vztah, přístupnost, věková přiměřenost, rozmanitost obsahu)

Korelace oddílů o rozvoji vnímání a činnosti.

Reprezentace integrace s jinými sekcemi, prostředky rozvoje (například matematické, hudební atd.)

Během mezisezónního období studenti SAMOSTATNĚ STUDUJÍ následující otázky:

1. Muzejní pedagogika. K tomu se seznamte s prezentací o muzejní pedagogice. Sestavte plán odezvy.

Ve druhém semestru revidují vydané programy muzejní pedagogiky.

LITERATURA K PŘÍPRAVĚ

Grigorieva G.G. Vizuální aktivity předškoláků. - M.: Akademie, 1997.

Grigorieva G.G. Vývoj předškolního dítěte ve výtvarném umění: Učebnice. pomoc pro studenty vyšší ped. provozoven. - M.: Akademie, 1999. –

Kazakova T. G. Vizuální aktivity mladších předškoláků. – M.: Vzdělávání, 1980. (Úvod).

Teorie a metodika zrakové činnosti / Ed. V. B. Kosminskaya. – M.: Kazakova T. G. Rozvíjet kreativitu u předškoláků. – M.: Výchova, 1985. Výchova, 1985.

Sakulina N.P. Kresba v předškolním dětství. - M.: Vzdělávání, 1965.

Flerina E. A. Vizuální kreativita předškolních dětí. - M.: Uchpedgiz, 1956.

5 Flerina E. A. Výtvarné umění v předškolních zařízeních. Prvky vyučování při vedení zrakové kreativity dítěte // Historie předškolní pedagogiky: Čítanka / Komp. S. V. Lykov. - M.: Akademie, 1999. - S.458-465.

Dílčí programy

Vorobyova D.I. Harmony: integrovaný program pro intelektuální a umělecký rozvoj osobnosti předškolního dítěte. - Petrohrad: LOIUU, 1995 .

Zolochevsky S. A. Jakou barvu má svět? Program pro rozvoj vnímání barev pro děti 6-7 let - M.: Aspect-press, 1994.

Kozhokhina S.K. Cesta do světa umění (rozvojový program pro děti předškolního a základního školního věku.) M., 2002.

Kozhokhina S.K. Cesta do světa umění. Rozvojový program pro děti předškolního a základního školního věku. M., 2002.

Koptseva T. A. Příroda a umělec. Umělecký a ekologický program. M., 2001.

Kurevina O. A.. Selezneva Cesta do krásy. Metodická doporučení pro vychovatele, učitele a rodiče. M., 1999.

Paramonova L. A. Dětský kreativní design. M., 1999.

Razhnikov B. G. O programu emocionálního a estetického rozvoje dětí „Little Emo“ // Předškolní výchova., 1996, č. 9-s.58-65

Torshilova E. M. Program „Naughty aneb klid do vašeho domova“ a metody estetického rozvoje předškoláka - M., 1999.

1. Estetická výchova 1. je chápán jako cílevědomý, systematický proces utváření estetického postoje k realitě, formování tvořivě aktivní osobnosti, schopné vnímat a oceňovat krásy okolního světa (příroda, práce, společenské vztahy) z pozice estetický ideál, stejně jako prožívání potřeby estetické činnosti, přetvářející realitu podle zákonů krásy.

umělecké vzdělání22. 2 2 interpretováno jako výchova uměním.

Výtvarná výchova – proces osvojování souboru znalostí, dovedností a schopností jedincem, utváření ideových postojů v oblasti umění a umělecké tvořivosti.

umělecký a estetický vývoj3 3 jako proces a výsledek osvojování estetické a umělecké zkušenosti lidstva, rozvíjející schopnost prožívat různé jevy reality jako krásné, emocionálně reagovat na umělecké obrazy a projevy krásy ve světě; formování a zlepšování estetického vědomí, postoje a estetické činnosti člověka.

Estetické vnímání 4 jako komplexní, cílevědomý, emocionálně nabitý proces reflektování vnímaného předmětu z pozice estetického ideálu, má řadu znaků: hodnotící, celostní (vnímání v jednotě obsahu a formy), emocionální, subjektivní.

Umělecké vnímání 5 je chápán jako proces uznání, porozumění, emocionálního a estetického hodnocení uměleckého díla.

Umění – 6 specifická zvláštní forma společenské tvorby a lidské činnosti, která je odrazem skutečnosti v uměleckých obrazech, jeden ze způsobů estetického zkoumání světa, nejvyšší forma estetické reflexe a poznání světa v uměleckých obrazech, spojená s prací, životem, znalostmi.

umělecký obraz , 7 jako forma reflexe skutečnosti v umění z pozice estetického ideálu; estetická kategorie, která charakterizuje zvláštní metodu a formu osvojování a přetváření reality vlastní pouze umění, konkrétněji prvek, součást uměleckého díla, způsob bytí a reprodukce zvláštní umělecké reality.

Estetické soudy 8 je považován za duševní akt, který realizuje postoj jedince ke konkrétnímu estetickému jevu (s různou mírou složitosti, hloubky – na základě představ, estetického prožitku).

Estetické posouzení9 9 – cílevědomý postoj člověka k určitému jevu nebo obrazu na základě jeho srovnání s estetickými standardy a ideály.

Nejvyšším kritériem estetického hodnocení, které zahrnuje srovnání jevů, sociálně podmíněných představami jedince o dokonalosti, kráse, vnímané jako cíl, mající motivační charakter, je např. estetický ideál.

Estetický zájem , 10 chápán jako zaměření jedince na estetickou činnost a vyznačuje se šířkou, hloubkou, stabilitou a v předškolním věku jsou jeho základy teprve položeny.

estetický postoj ke světu ,11 která je v moderních pramenech považována za metakategorii výtvarné pedagogiky, jedinečný emocionální a hodnotný duchovní fenomén, univerzální způsob interakce, který integruje a harmonizuje vztah člověka s okolní realitou za účelem vytvoření celistvého, osobně významný estetický obraz světa (

Stvoření 12 jako aktivní, tvořivý proces lidské činnosti, směřující k pochopení a přetváření reality, vytváření nových originálních, nikdy dříve existujících předmětů, děl apod., za účelem zlepšení hmotného a duchovního života společnosti.

« tvůrčí činnost dítěte „- je integrativní osobnostní kvalita, zahrnující motivační, procedurální a efektivní složku, projevující se v různých typech umělecké činnosti (Zaplatina).

Schopnosti 13. jsou chápány jako individuální osobnostní charakteristiky, které zajišťují poměrně snadné a kvalitní zvládnutí jakékoli činnosti (B. M. Teplov), vlastní každému a přístupné rozvoji.

Syntéza umění 11414 14 (přel. spojení, kombinace) se rozumí „organická sloučenina různá umění nebo druhy umění do uměleckého celku, který esteticky organizuje hmotné a duchovní prostředí lidské existence; jednota uměleckých prostředků a figurativních prvků v různých uměních“ (Yu. P. Borev, M. S. Kagan, T. G. Penya, B. P. Yusov, R. M. Chumicheva).

• Nakreslete „strom nápadů“ v oblasti uměleckého a estetického vývoje dětí s uvedením časového rámce (etapy popř. přibližné roky), hlavní ideové směry (problém vztahu „kreativita a učení“, „rozvoj schopností“, otázky seznamování dětí s uměním, problémy muzejní pedagogiky).

Vztah sociálních a biologických faktorů ve výtvarném a estetickém vývoji dětí předškolního věku.

Je umění přístupné předškolákům?: pro a proti.

Cíle uměleckého a estetického rozvoje

Aktivace a rozvoj emoční reakce o projevech krásy v okolním světě, jejím zobrazování v uměleckých dílech a vlastních výtvarných dílech ( estetické emoce a pocity ), vývoj umělecké a estetické vnímání.

Vytváření podmínek pro zvládnutí jazyka výtvarného umění a umělecké činnosti dětí, A na tomto základě obohacení a počáteční zobecnění myšlenek o umění, estetické kategorie (na přístupné úrovni).

Podpora vývoje a používání různých estetické posudky, soudy o projevech krásy v okolním světě, uměleckých obrazech, vlastních tvůrčích dílech, utváření a projevech u dětí zájmy, estetické preference, touha objevovat umění A ovládnout výtvarné umění obohacováním zážitku z návštěvy muzeí, výstav, sběratelství, kreativního trávení volného času, ručních prací, projektových aktivit, na jejich základě formování citové, mravní a estetické orientace, vést děti k pochopení hodnoty umění, umělecká činnost , a udržení projevu hodnotového vztahu k národnímu a světovému kulturnímu dědictví (na realizovatelné úrovni).

Stimulující sebevyjádření estetickývztah k vnějšímu světuv různých situacích (každodenní a výchovné situace, volnočasové aktivity, při návštěvách muzeí, parků, městských exkurzí) a ve vztahu k různým předmětům (umělecká díla, přírodniny, předměty pro domácnost, hračky, společenské jevy).

5. Vývoj výtvarné umění .

Jsou navrhovány moderní technologie pro umělecký a estetický rozvoj a vzdělávání dětí na dalšízásady, které jasně odrážejí metodická vodítka: princip integrovaného přístupu k estetickému a celostnímu rozvoji, propojení umění a vědy, kontinuita progresivních prvků kultury (formování chápání souvislostí mezi rozvojem tradic), polyartistický a integrativní přístup zohledňující geografické, historické, kulturní faktory, estetizaci celého života dětí, jednotu vzdělávání a samostatnou uměleckou tvořivost dětí (vztah mezi „učením“ (ovládáním metod činnosti) a samostatným hledáním a iniciativou dětí) , odhalování osobnosti dítěte v různých formách a typech dětských aktivit (B. P. Yusov). Existují také zásady – „metodická doporučení“: „pedagogická dramaturgie“ (vytváření situací asimilace), celistvost a uvolněné emoční zvládnutí materiálu (ovládání ponořením), stálost spojení se životem (zahrnující osobní zkušenost, vyhledávací aktivity, interakce s rodiče, představování dětských výtvorů).práce v prostoru třídy nebo skupiny), opírající se o apogeum fenoménu v umění, jednotu formy a obsahu v procesu učení, vytvářející potřebu osvojování znalostí a dovedností ( B. M. Německý) 1.

1Nemensky B. M. Pedagogika umění. – M.: Vzdělávání, 2007. – Pp. 195-202.

Sousední soubory ve složce isoozo_1

Další podrobnosti na webu www.StudFiles.ru

Diagnostika uměleckého a estetického vývoje

Umělecký a estetický vývoj předpokládá rozvoj předpokladů pro hodnotově-sémantické vnímání a chápání uměleckých děl (slovních, hudebních, vizuálních), přírodního světa; formování estetického postoje k okolnímu světu; formování elementárních představ o druzích umění; vnímání hudby, beletrie, folklóru; podněcování empatie pro postavy v uměleckých dílech; realizace samostatných tvůrčích činností dětí (vizuální, konstruktivně-modelové, hudební atd.).

„Koncepce předškolního vzdělávání“ uvádí, že „umění je jedinečným prostředkem rozvoje nejdůležitějších aspektů duševního života – emocionální sféry, imaginativního myšlení, uměleckých a tvůrčích schopností“..

Mezi umělecké a estetické aktivity patří:

Vizuální aktivity;

Hudební vnímání;

Vnímání fikce.

Cíle a úkoly v malování barvami:

Naučte se správně a opatrně používat barvy, ponořte do nich špičku štětce nebo prstu; používejte štětec správně: držte štětec; kreslit čáry lehkými pohyby, kreslit tečky atd.; štětec umyjte a uložte jej štětinami nahoru.

· Naučit se navigovat na listu papíru.

· Rozvoj smyslu pro barvy.

· Rozvoj emocí a představivosti.

· Rozvoj jemné motoriky.

· Rozvoj řeči.

Cíle a cíle kresby tužkou

Naučit se správně držet tužku;

navigovat na listu papíru, kreslit rovné čáry, kruhy atd.

· Rozvoj jemné motoriky.

· Seznámení s okolním světem.

· Rozvoj řeči.

· Rozvíjejte zájem o kreslení.

O úspěchu výtvarných a estetických činností rozhoduje vášeň a schopnost dětí svobodně využívat nabyté znalosti, dovednosti a schopnosti v procesu samotné činnosti a nacházet originální řešení zadaných problémů. Děti neustále rozvíjejí kreativní, flexibilní myšlení, fantazii a představivost. Kreativní hledání v konkrétním druhu činnosti vede k pozitivním výsledkům.

Problém hodnocení úrovně uměleckého a estetického vývoje dětí souvisí s problémem výběru kritérií kvality výuky a těch metodických pozic, na kterých učitel staví veškerou svou práci. Rozvojem umělecké kultury je rozvoj kognitivní činnosti, výtvarných a zrakových schopností, uměleckého myšlení, fantazie, estetického cítění, hodnotových kritérií, jakož i získávání speciálních znalostí a dovedností..

Každý učitel se snaží objektivně posoudit vývoj umělecké schopnosti dítě. Vyvstává však řada otázek: Jaké kvality uměleckého myšlení lze a mají být hodnoceny? Jak hodnotit představivost a fantazii? atd. Je velmi těžké posoudit rozvoj estetického cítění a schopnosti tvořit. .

Výtvarná expresivita dětských kreseb je předmětem mnoha studií. Jejich výsledky však vytvářejí více problémů, než poskytují řešení. Indikátory používané k analýze čísel mají často příliš široký rozptyl a velmi malou stabilitu.

Hodnota výsledků rozboru dětských kreseb se v případě zvyšuje
pomocí metody „kompetentních soudců“ (Úroveň znalostí
rozebírající v oblasti výtvarného umění jeho umělecký vkus a sympatie, znalosti dětské a vývojové psychologie, pedagogiky), ale ani v tomto případě nemusí být závěry dostatečně přesné, neboť odpověď na otázku o přítomnosti či nepřítomnosti zvláštní kvalita v kresbě je "posouzení" nejsou dány na základě určitých kritérií, ale intuitivně
závěry.

Problém správného posouzení úrovně rozvoje uměleckých a tvůrčích schopností trápí každého učitele, proto se obracíme na výzkum učitelů v této oblasti. Toto je Komarova T.S., Kazakova T.G., Lykova I.A., Vetlugina N.A., Shaidurova N.V.

Rozpor je, že se mění životní podmínky moderní společnosti a mění se člověk a jeho hodnotové orientace. Jsou vyžadovány nové přístupy k řešení problematiky výtvarné a estetické výchovy předškolních dětí prostřednictvím výtvarných prostředků, včetně umění malby..

cílová : výběr účinných metod a technik pro seznámení starších předškoláků s uměním malby pro rozvoj uměleckého a estetického vnímání.

Pro srovnání jsme zvolili dvě metody.

Diagnostická situace „Co miluji, o tom mluvím“

Obsah zadání je určen na základě výzkumu a metodologického vývoje (N.M. Zubareva, T.G. Kazakova, T.S. Komarova, N.A. Kurochkina, N.P. Sakulina, A.M. Chernyshova)

cílová – identifikace rysů rozvoje výtvarného a estetického vnímání u dětí předškolního věku.

Diagnostické podmínky . Provádí se individuálně nebo s podskupinou dětí (6-8 osob). V tomto případě můžete upozornit děti na potřebu nezávislé odpovědi.

Stimulační materiály : reprodukce dětem známého díla (např. I. Levitan “ Zlatý podzim“), papír, tužky, fixy.

Motiv . Dítě (děti) jsou vyzvány (v pokračování předchozího herního úkolu „Rozhovor s umělcem“), aby „vešly“ do sálů „muzea“ a hovořily „jako skuteční umělci“ o předmětech, které jsou zde prezentovány.

Odeslané úkoly .

Dítěti se nabízí:

Mluvte o obrázku „cokoli chcete“, popište „co je zobrazeno, co cítíme, co se myslí“.

Po zhlédnutí reprodukce odpovězte na otázky.

Protokol získaných průzkumných dat si všímá rysů příběhu, vnímání díla (pochopení uměleckého obrazu, identifikace a pochopení výrazových prostředků, navázání spojení mezi vytvořeným obrazem a výrazovými prostředky, projev estetického empatie, tvůrčí projevy v procesu vnímání obrazu).

Získaná data jsou shrnuta a jsou určeny slibné vývojové linie pro děti:

V aktivaci projevů estetického postoje k okolní realitě;

V obohacování představ o estetických kategoriích;

Ve vývoji estetického vnímání různých předmětů..

Kreativní úkol „Doplňování kruhů“ (autor T. S. Komarova)

Úkol dokreslit šest kruhů, který byl diagnostického charakteru, spočíval v následujícím: děti dostaly krajinářský list papíru, na kterém byly nakresleny kruhy stejné velikosti ve 2 řadách (3 kruhy v každé řadě) (průměr 4,5 cm). Děti byly požádány, aby se podívaly na nakreslené kruhy, přemýšlely, jaké by to mohly být předměty, dokreslily a vybarvily je, aby to vypadalo krásně. Diagnostický úkol by měl stimulovat tvořivé schopnosti dětí a dát jim možnost porozumět, modifikovat a transformovat existující zkušenosti.

Splnění tohoto diagnostického úkolu se hodnotí následovně: podle kritéria „produktivity“ tvoří přidělené skóre počet kroužků, které dítě vytvořilo do obrázků. Pokud tedy bylo všech 6 kruhů zformováno do obrázků, pak bylo uděleno skóre 6, pokud bylo 5 kruhů, bylo uděleno skóre 5 atd. Všechny body, které děti obdrží, se sečtou. Celkový počet bodů umožňuje určit procento produktivity úkolu provedeného skupinou jako celkem.

Výsledky dětí plnících úkol podle kritéria „originalita“ jsou hodnoceny 3-bodovým systémem. Skóre 3 - vysoká úroveň - uděluje se těm dětem, které obdařily předmět originálním figurativním obsahem, zejména bez opakování jednoho (jablko (žluté, červené, zelené), tváře zvířat (zajíc, medvěd atd.)) nebo podobného obrázku Skóre 2 - průměrná úroveň - přiřazena těm dětem, které všechny nebo téměř všechny kruhy obdařily obrazným významem, ale umožnily téměř doslovné opakování (například náhubek) nebo ozdobily kruhy velmi jednoduchými předměty, které se často vyskytují v životě (míč, míč , jablko atd.). Skóre 1 - nízké skóre - dostali ti, kteří nebyli schopni opatřit všechny kruhy nápaditým řešením, úkol nebyl dokončen úplně a nedbale.

Hodnotí nejen originalitu figurativního řešení, ale i kvalituprovedení výkresu (odrůda barevný rozsah, důkladnost při provedení obrazu: byly nakresleny charakteristické detaily nebo se dítě omezilo pouze na zprostředkování obecné formy, jakož i na techniku ​​kresby a malby).

Přes zdánlivou jednoduchost je tato technika velmi orientační. Zpracování a analýza získaných výsledků umožňuje odhalit rozdíly v úrovni rozvoje dětské tvořivosti. Při počítání množství originální obrázky u skupiny se přihlíží nejen k osobitosti figurativního řešení, ale také k variabilitě ztvárnění obrázků různými dětmi. Pokud bylo testování prováděno individuálně, pak je možnost kopírování prakticky vyloučena a každý obrázek vytvořený dítětem lze považovat za originál (ačkoli se opakuje na kresbách jiných dětí). .

Výsledky úkolu se hodnotí ve dvou směrech:

1) individuálně pro každé dítě (zdůraznění originality obrázků vytvořených dětmi);

2) za skupinu jako celek (s uvedením celkového počtu bodů)

Analýza plnění úkolu dětmi nám umožňuje získat představy o přenosu řady vlastností předmětů: tvaru, barvy; pochopení obrazné stránky reality atd.

Použití barev a jejich rozmanitost jsou do značné míry určovány úrovní celkového vývoje dítěte a jeho osobními duševními vlastnostmi, například použití barvy v kresbě může být omezeno na jednu nebo dvě barvy, což není odůvodněné výběr zobrazovaných předmětů

Různé úrovně vývoje mentálních operací: analýza, identifikace obecných a charakteristických, srovnávání, připodobňování, syntéza, zobecňování, tedy operace, které přispívají k rozvoji kognitivních struktur určených psychology při posuzování intelektuálního vývoje dětí, je vyjádřena v následující: - ve schopnosti vidět ve standardní situaci nestandardní řešení, obraz (tjjeden z ukazatelů kreativity), například spojení 2-3 kruhů do jediného předmětu (brýle, semafor, tank atd.) nebo obrázek neobvyklý pro dané věkové období: kbelík, pavučina, zeměkoule;

-- ve schopnosti aktivovat obrazové reprezentace existující ve zkušenosti jejich korelací s daným úkolem;

-- v pohotovosti vidět obecné v jednotlivosti a partikulární v obecném (společnost tvaru různých předmětů a charakteristických znaků každého z těchto předmětů; barva, detaily, které doplňují základní tvar a umožňují rozlišit obecné od konkrétního);

Dětské provádění diagnostického úkolu a analýza výsledků umožňuje

posoudit úroveň výchovné práce ve skupině. Ve stejné instituci ve skupinách stejného věkového složení může býtbyly získány různé výsledky a ve skupině byly vyššíKde vyšší úroveňvýchovná práce s dětmi.

Pro účely hlubší analýzy výsledků získaných při provádění diagnostického úkolu můžete zavést další kritéria a zkomplikovat matematické zpracování již identifikovaných kritérií.

Kritérium „vyvolání obrazu“ obrazu zahrnuje přenos vlastností objektu (objektu) v obraze a stínování obrazu. Nejvyšší skóre pro toto kritérium je stanoveno na 3 body.

3 bala-kresba, v níž byly přeneseny více než tři charakteristické rysy předmětů a obraz byl nádherně přemalován.

2 skóre - obrázek, ve kterém byly přeneseny a pečlivě přemalovány 2-3 charakteristiky.

1 bod - dokončení kresby s přenosem 1 atributu (nebo pečlivé malování obrázků).

Poznámka. 1 bod byl připočten k celkovému skóre v případě přenesení vlastností, které nejzřetelněji charakterizují vytvořený obrázek.

Srovnávací analýza dvou metod diagnostiky úrovně uměleckého a estetického vývoje nám dává možnost tvrdit, že podrobnější interpretaci poskytuje diagnóza S. T. Komarova „Dokončení kresby figur“. Tato diagnóza může být provedena individuálně nebo ve skupině. Jeho struktura je jednoduchá, ale zároveň se hlouběji dívá na úroveň rozvoje dětské kreativity a spíše jako hodnotící kritérium.

Literatura.

Bochkareva, I.L. Výtvarné umění jako prostředek umělecké výchovy jednotlivce. Problém člověka ve světle moderních společenských a filozofických věd (vydání 3) [Elektronický zdroj] – Režim přístupu:

Drežnina M.G., Kurevina O.A. Směrem k sobě. Program společných výtvarných a tvůrčích aktivit pro učitele, rodiče a děti staršího předškolního a základního školního věku. M., 2007

Zákon o vzdělávání v Ruská Federace.

Zatsepina, M.B. Kultura volného času v rodině [Elektronický zdroj] – Režim přístupu:

Kozlová S., Kulíková T. Předškolní pedagogika. - M. - Akademie, 2001.

Koncepce dlouhodobého socioekonomického rozvoje Ruské federace na období do roku 2020 [Elektronický zdroj] – Režim přístupu:

Koncepce předškolního vzdělávání.

Mezhieva M.V. Rozvoj tvůrčích schopností u dětí 5-9 let / Artist A.A. Selivanov. Yaroslavl: Development Academy: Academy Holding: 2002. 128 s.

Federální státní vzdělávací standard. – M. - Centrum vzdělávání učitelů 2014.

Shakurová, M.V. Sociokulturní prostor jako podmínka pro utváření sociokulturní identity člověka [Elektronický zdroj] – Režim přístupu:

10.

11.

MBDOU d/s č. 72, Uljanovsk

Zagumennová Oksana Leonidovna

učitel

Metodický vývoj

„Seznamování malých dětí s uměleckým a estetickým rozvojem“

Úvod………………………………………………………………………………3

Kapitolajá Teoretické základy pro seznamování malých dětí s výtvarnými a estetickými činnostmi

1. Psychologické a pedagogické základy uměleckého a estetického vývoje dětí předškolního věku………………………………………………………………………………….5
2. Metody uměleckého a estetického rozvoje dětí předškolního věku………………………………………………………………………………………9
3. Vizuální činnost jako prostředek estetiky

vzdělání……………………………………………………………………………………….. 12

1.4 Cíle a metody rozvoje výtvarných a estetických dovedností u malých dětí v procesu kreslení………………………………………………………………16

KapitolaII Experimentální práce na seznamování malých dětí s uměleckým a estetickým rozvojem

2.1. Analýza úrovně uměleckého a estetického vývoje malých dětí……………………………………………………………………………………………….28

2.2. Systém práce s cílem seznámit malé děti s uměleckým a estetickým rozvojem……………………………………………………………………….31

2.3. Analýza efektivity provedené práce…………………………………35

Závěr………………………………………………………………………….36

Bibliografie………………………………………………………………...37

aplikace…………………………………………………………………………40

Úvod

Formování kreativní osobnosti je jedním z nejdůležitějších úkolů pedagogická teorie a praxe v současné fázi. Muž budoucnosti musí být tvůrcem, s rozvinutým smyslem pro krásu a aktivní kreativitou. Mnoho mateřských škol proto věnuje velkou pozornost uměleckému a estetickému rozvoji svých žáků.

V naší době je problém umělecké a estetické výchovy, osobního rozvoje, utváření její estetické kultury jedním z nejdůležitějších úkolů, kterým čelí vzdělávání obecně a předškolní vzdělávání zvláště.

Pedagogika definuje výtvarnou a estetickou výchovu dětí předškolního věku jako cílevědomý proces utváření tvořivě aktivní osobnosti dítěte, schopného vnímat a oceňovat krásu života a umění.

Umělecká a estetická výchova je tedy utvářením uměleckého a estetického vztahu ke skutečnosti a jeho aktivizací k tvůrčí činnosti podle zákonů krásy.

Umělecká a estetická výchova má aktivní a tvůrčí zaměření, které by se nemělo omezovat pouze na kontemplativní úkol, mělo by formovat schopnost tvořit krásu v umění a životě. Využití různých typů dětských aktivit v procesu jejich uměleckého a estetického rozvoje je proto hlavní složkou pedagogického procesu v tomto směru.

Z rozboru praxe vyplývá, že výtvarnému a estetickému rozvoji malých dětí není věnována dostatečná pozornost. Mnoho učitelů se domnívá, že děti v tomto věku ještě nejsou schopny vidět a vnímat estetiku světa kolem sebe, ani neovládají dovednosti výtvarného umění. Studium a hledání psychologických a pedagogických podmínek a přístupů k uměleckému a estetickému rozvoji malých dětí je proto naléhavým problémem předškolní pedagogiky.

Účel studia- určit psychologické a pedagogické podmínky pro výtvarný a estetický rozvoj malých dětí.

Předmět studia- proces uměleckého a estetického vývoje dětí.

Předmět studia- využití vizuálních činností v procesu uměleckého a estetického rozvoje malých dětí.

Výzkumná hypotéza je předpoklad, že proces uměleckého a estetického vývoje malých dětí bude probíhat efektivněji při splnění následujících psychologických a pedagogických podmínek:

Používání kresby jako jednoho z hlavních typů vizuálních aktivit, které děti tohoto věku mohou ovládat;

Aplikace metod rozvoje zrakových dovedností přiměřených věkovým možnostem dětí;

Vytvoření speciálního předmětově-vývojového prostředí.

Cíle výzkumu:

1. Analyzovat psychologickou a pedagogickou literaturu k výzkumnému problému;

2. Zjistit úroveň uměleckého a estetického vývoje malých dětí;

3.Vypracovat a otestovat cyklus prací na uměleckém a estetickém rozvoji malých dětí;

4.Analyzujte efektivitu provedené práce.

Metody výzkumu: studium literatury, studium dokumentace, pozorování, rozhovor, studium a syntéza zkušenosti s vyučováním, pedagogický experiment, kvantitativní a kvalitativní analýza výsledků.

KAPITOLA 1. Teoretické základy pro uvedení malých dětí do uměleckého a estetického rozvoje

1.1. Psychologické a pedagogické základy uměleckého a estetického vývoje dětí předškolního věku

Estetické vlastnosti člověka nejsou vrozené, ale začínají se rozvíjet již od útlého věku v podmínkách sociálního prostředí a aktivního pedagogického vedení. Proto je estetický rozvoj dětí jedním z ústředních úkolů předškolní vzdělávání.

V psychologické a pedagogické literatuře je jich mnoho různé přístupy k definicím pojmu „estetická výchova“.

V pedagogickém výzkumu je koncept estetické výchovy realizován z různých pozic. První pozici zaujímají autoři, kteří do obsahu pojmu „estetická výchova“ vkládají osobní aspekt, odrážející zaměření tohoto procesu na rozvoj osobních kvalit (V.N. Shatskaya, N.V. Savin aj.).

Takže V.N. Shatskaya a N.V. Savin dal následující definici estetické výchovy - pěstování schopnosti cílevědomě vnímat, cítit a správně chápat krásu v okolní realitě, ve veřejném životě, v práci a v uměleckých jevech.

Druhou pozici zaujímají vědci, kteří tento proces berou z hlediska nejen osobních, ale i činnostních přístupů, tedy reflektují jeho zaměření na rozvoj estetické činnosti (N.I. Boldyrev, A.I. Burov, D.B. Lichačev aj.) .

Zajímavým přístupem k definici studovaného pojmu je N.I. Boldyreva, který v něm vidí formování estetického postoje člověka k realitě a aktivaci jeho estetické činnosti. A.I. se drží stejné pozice. Burov a D.B. Lichačeva, posilující pedagogickou orientaci tohoto procesu a charakterizující jej jako cílevědomý, organizovaný a řízený pedagogický proces utváření jedince estetického vztahu k realitě a estetické činnosti.

Konečně třetí pozici zaujímají badatelé, kteří v obsahu pojmu „estetická výchova“ kromě osobnostních a činnostních aspektů vyzdvihují třetí – tvůrčí, to znamená, že tento pojem definují jako proces směřující k rozvíjení nejen prvků estetického vědomí (estetické kvality jedince), ale i tvůrčí estetické činnosti. Tato skupina autorů přistupuje k vymezení pojmu estetická výchova z hlediska holistického přístupu (G.S. Labkovskaya, G.M. Kodzhaspirova, D.B. Likhachev aj.). Takže, G.M. Kodzhaspirova a A.Yu. Kojaspirové považují estetickou výchovu za cílevědomou interakci mezi pedagogy a studenty, podporující rozvoj a zdokonalování u rostoucího člověka ve schopnosti vnímat, správně chápat, oceňovat a tvořit krásu v životě a umění, aktivně se podílet na kreativitě, tvorbě podle zákony krásy.

Aktivně se zabýval rozvíjením problému estetické výchovy, G.S. Labkovská došla k závěru, že by to mělo znamenat cílevědomý systém efektivního formování člověka schopného vnímat a oceňovat to krásné, dokonalé, harmonické v životě a umění ze společenského a estetického ideálu, schopného žít a tvořit „podle zákonů“. krásy.”

Na základě definice estetické výchovy dané K. Marxem, D.B. Lichačev ji odhaluje jako cílevědomý proces formování tvořivě aktivní osobnosti dítěte, schopného vnímat a oceňovat to krásné, tragické, komické i ošklivé v životě i umění, žít a tvořit podle zákonů krásy.

Existuje mnoho definic pojmu „estetická výchova“, ale po zvážení pouze několika z nich je již možné identifikovat hlavní ustanovení, která hovoří o jeho podstatě. Za prvé se jedná o proces cíleného ovlivňování. Za druhé je to utváření schopnosti vnímat a vidět krásu v umění a životě a oceňovat ji. Za třetí, úkolem estetické výchovy je formovat estetický vkus a ideály jednotlivce. A konečně za čtvrté, rozvoj schopnosti samostatné kreativity a tvorby krásy.

Někteří vědci (MS Kagan a další) chápou estetickou výchovu jako proces rozvoje estetické kultury jednotlivce. Vědec zároveň upozorňuje na propojení estetické výchovy s dalšími oblastmi výchovy (politickou, pracovní, mravní, tělesnou, uměleckou). Jiný úhel pohledu představuje pozice A.L. Radugin, A.A. Belyaev a další, kteří tento fenomén interpretují jako účelné formování jeho estetického postoje k realitě v člověku.

Analýza filozofických a pedagogických přístupů k vymezení pojmu „estetická výchova“ nám umožnila vyzdvihnout řadu pro nás důležitých ustanovení: 1) estetická výchova se uskutečňuje takovými prostředky, jako je umění, příroda, vztahy atd.; 2) tento proces je zaměřen na utváření estetické kultury, jejíž strukturálními složkami jsou estetická činnost a estetické vědomí; 3) estetická výchova probíhá po celý život člověka.

Dále se podívejme na fenomén, který studujeme, v psychologickém kontextu. V této souvislosti se vraťme k analýze přístupů psychologů k vymezení pojmu „estetická výchova“ (N.Z. Bogozov, I.G. Gozman, K.K. Platonov, V.G. Krysko aj.).

N.Z. Bogozov, I.G. Gozman, G.V. Sacharov a kol. Estetickou výchovou se rozumí zejména „výchova estetického cítění, estetického postoje ke skutečnosti, jehož prostředky jsou kresba, zpěv, hudba atd.

Pro řadu psychologů je estetická výchova procesem zaměřeným na: 1) utváření estetického vkusu a estetického postoje k realitě nejen jednotlivců, ale jejich prostřednictvím i skupin (K.K. Platonov); 2) formování tvořivě aktivní osobnosti, schopné vnímat, cítit, oceňovat to krásné, tragické, komické, ošklivé v životě i v umění, žít a tvořit „podle zákonů krásy“ (V.G. Krysko).

Na základě rozboru filozofických, psychologických a pedagogických definic zkoumaného pojmu považujeme estetickou výchovu za ucelený pedagogický proces založený na speciálně organizovaných činnostech a zaměřený na rozvoj estetické kultury a tvůrčí činnosti jedince.

Problém estetické výchovy, rozvoje osobnosti a utváření její estetické kultury je v naší době jedním z nejdůležitějších úkolů. Tento problém byl poměrně plně rozpracován v pracích domácích i zahraničních učitelů a psychologů. Mezi nimi A.V. Lunacharsky, A.S. Makarenko, D.B. Kabalevskij, V.A. Suchomlinsky, B.M. Němenský, B.T. Lichačev, N.I. Kijaščenko, V.N. Shatskaya, L.P. Pechko, M.M. Rukavitsyn a další. V oblasti předškolní pedagogiky se problémům estetické a umělecké výchovy věnují práce E.A.Fleriny, N.A.Vetluginy, T.S.Komarové, G.G.Grigorijeva, T.G.Kazakové, T.A. Kotlyakova a mnoho dalších.

Celý systém estetické výchovy tak směřuje k celkovému rozvoji dítěte, a to jak esteticky, tak duchovně, mravně i rozumově.

1.2. Metody uměleckého a estetického rozvoje dětí předškolního věku

Umělecký a estetický vývoj je nejdůležitějším aspektem organizace procesu výchovy dítěte. Estetická výchova – Jedná se o organizaci života a činnosti dětí, přispívající k rozvoji estetického cítění dítěte, utváření představ a znalostí o kráse života a umění, estetické hodnocení a estetický postoj ke všemu, co nás obklopuje.

Výsledkem umělecké a estetické výchovy je estetický vývoj. Pro estetický rozvoj osobnosti dítěte mají velký význam různé druhy uměleckých činností - vizuální, hudební, výtvarná řeč, hry atd.

Součástí procesu estetického vývoje je výtvarná výchova - proces asimilace uměleckých znalostí, schopností, dovedností, rozvoj schopnosti umělecké tvořivosti.

Úkoly výtvarné a estetické výchovy dětí předškolního věku lze na základě jejích cílů prezentovat ve dvou skupinách.

První skupina úkolů je zaměřena na rozvoj estetického vztahu dětí k okolí.

Poskytuje se následující: rozvíjet schopnost vidět a cítit krásu v přírodě, činech, umění, porozumět kráse; pěstovat umělecký vkus, potřebu poznání krásy.

Druhá skupina úkolů je zaměřena na rozvoj uměleckých dovedností v oblasti různých umění: výuka dětí kreslit, modelovat, navrhovat; zpěv, pohyb na hudbu; rozvoj verbální kreativity.

Jmenované skupiny úkolů přinesou pozitivní výsledek pouze tehdy, budou-li v procesu implementace úzce propojeny.

Pro předškoláky existuje obrovská škála výtvarných a estetických metod.

V. I. Loginová, P. G. Samoruková tedy vyvinuli následující klasifikaci metody estetické výchovy:

Metody a techniky pro utváření prvků estetického vědomí: estetické vnímání, hodnocení, vkus, pocity, zájmy atd. Při použití této skupiny metod učitel pomocí vizuální, verbální, praktické a hravé výuky ovlivňuje emoce a pocity dětí. metody a techniky podle toho, s jakým estetickým jevem se děti seznamují;

Metody zaměřené na seznamování dětí s estetickými a výtvarnými činnostmi. Do této skupiny metod a technik patří ukázka metody akce nebo příkladu, cvičení, ukázka metody smyslového zkoumání doplněná vysvětlujícím slovem;

Metody a techniky zaměřené na rozvoj estetických a výtvarných schopností, tvůrčích schopností a dovedností a metody samostatného jednání u dětí. Tyto metody zahrnují vytváření vyhledávacích situací, diferencovaný přístup ke každému dítěti s přihlédnutím k jeho individuálním vlastnostem.

N.A. Vetlugina definoval následující klasifikaci metod:

V závislosti na zdroji znalostí (vizuální, verbální, praktické, herní);

Podle druhu umělecké a tvůrčí činnosti a výchovných úkolů;

V závislosti na úkolech rozvíjet umělecké a tvůrčí schopnosti;

V závislosti na věkových charakteristikách dětí;

V závislosti na individuálních vlastnostech dětí;

V závislosti na fázích umělecké činnosti.

G.G. Grigorieva věří, že výběr určitých metod a technik závisí na:

O věku dětí a jejich vývoji;

Podle typu obrazových materiálů, se kterými děti pracují.

Systém pedagogické interakce mezi učiteli a dětmi, zaměřený na umělecký a estetický rozvoj dětí předškolního věku, se v předškolních vzdělávacích zařízeních buduje ve třech směrech:

· speciálně organizované školení;

· společné aktivity učitelů a dětí;

· samostatné činnosti dětí.

Interakce mezi učiteli a dětmi se provádí s přihlédnutím k diferencovanému přístupu a zahrnuje různé formy práce: skupinové a podskupinové třídy, prázdniny, zábavu, tematické hudební večery, týdny kreativity, didaktické hry, výstavy kreseb a řemesel, tvorba domácí knihy, klubová a studiová práce; volná umělecká činnost; organizování představení, zábavy, soutěží, výstav, festivalů, svátků; muzejní pedagogika; estetický design interiérů; účast na akcích města. atd.

Správně organizovaný systém práce na výtvarné a estetické výchově dětí - vytváření podmínek pro estetickou výchovu, organizování výchovně vzdělávacího procesu - tedy vytvoří příznivé podmínky pro rozvoj výtvarných a estetických schopností dětí, tvůrčí fantazie a v důsledku umělecké a estetické vzdělání, - duchovně bohatá, všestranně rozvinutá osobnost.

1.3 Vizuální činnost jako prostředek estetické výchovy

Výtvarná činnost je nejdůležitějším prostředkem umělecké a estetické výchovy. To bylo zdůrazněno mnoha umělci, uměleckými kritiky, učiteli, psychology a vědci. Toho si všimli i staří Řekové, umělecká díla, která dodnes překvapují a těší svět svou krásou a dokonalostí, slouží estetické výchově člověka po mnoho staletí.

Při formování osobnosti dítěte, v jeho estetickém vývoji mají neocenitelný význam různé druhy výtvarných a tvůrčích činností: kreslení, modelování, vystřihování figurek z papíru a jejich lepení, vytváření různých návrhů z přírodní materiály atd.

Vizuální činnost předškoláků jako druh umělecké činnosti by měla být emocionální a kreativní povahy. Učitel k tomu musí vytvořit všechny podmínky: především musí poskytovat emocionální, imaginativní vnímání reality, formovat estetické cítění a představy, rozvíjet imaginativní myšlení a představivost, učit děti vytvářet obrazy, prostředky expresivního provedení. .

Proces učení by měl směřovat k rozvoji zrakové tvořivosti dětí, k tvořivé reflexi dojmů z okolního světa, literárních a výtvarných děl.

Kresba, modelování, nášivka jsou druhy vizuálních aktivit, jejichž hlavním účelem je figurativní odraz skutečnosti.

Výtvarné umění je jednou z nejzajímavějších aktivit pro předškolní děti. Vizuální činnost je specifické obrazné poznávání skutečnosti.

Jedním z hlavních typů vizuálních činností, které děti začínají ovládat již v raném věku, je kreslení.

Dětská kresba je fenoménem tvůrčí činnosti dětí ve věku 1-2 až 10-11 let, která má motoricko-vizuální základ a realizuje mnoho psychických funkcí, které jsou důležité pro celostní osobnostní rozvoj dítěte. Při zkoumání a hodnocení dětských kreseb je proto nutné:

Diskutujte s dítětem o kresbě, nikoli s ním, o jeho osobnosti (např.: schopné, neschopné, lajdácké, elegantní, hloupé, slabé, průměrné, geniální dítě atd.);

Je třeba hodnotit úspěchy dítěte ve vztahu k jeho osobním možnostem a ve srovnání s jeho vlastními kresbami, s přihlédnutím k individuálním vlastnostem a dynamice jeho vývoje (zda se dítě pohybuje ve své kreativitě nebo se zastavilo, opakuje to, co má zvládnutý, reprodukující se), a ne ve srovnání s jinými dětmi;

Je třeba přesně určit cíl, podstatu úkolu, podmínky pro vytvoření kresby a v souladu s těmito okolnostmi dílo zhodnotit (námět pro výstavu byl zadán, vnucen zvenčí nebo způsoben vlastním motivy, zda nacházelo ozvěnu v duši dítěte nebo bylo prováděno pod nátlakem, zda dítě využívalo pomocný obrazový materiál nebo pracovalo zpaměti, z fantazie, byl dostatečný výběr obrazových prostředků apod.);

Identifikujte a zhodnoťte: jeho celkovou náladu, děj, sémantický a emocionální výklad, kompoziční řešení (volba velikosti obrazu, uspořádání obrazu ve formátu, vyjádření míry podřízenosti jednotlivých figur - směr, poměry měřítek, konfigurace forem, rytmické a koloristické řešení), svoboda užívání jazyka výtvarného umění;

Podporovat a oprávněně podněcovat samostatnost kresby, aktivitu autorské pozice ve vztahu k zobrazovanému, upřímnost citových prožitků v kreativitě, citlivost k povaze obrazových materiálů a možnostem nástrojů, vynalézavost při hledání zobrazovacích technik. a způsoby vyjadřování obrazů a nálad, práce na zlepšení vlastního vizuálního jazyka;

Je důležité určit a vzít v úvahu rozsah vlivu jiných lidí na kresbu, což snižuje úroveň kreativního hledání; je třeba mít na paměti, že takové typy kresby, jako je kopírování ze vzorku, obkreslování z originálu, malování přes hotové obrysové obrázky, nepřispívají ke kreativitě a uměleckému rozvoji dítěte, ale vedou k mechanické reprodukci rozhodnutí jiných lidí. , slouží k pomazánce dětská kresba anonymní šablony a stereotypy;

V samotném hodnocení by se měla projevit laskavá pozornost, touha vidět hluboce a plně celý obsah kresby; musí být důkladně zdůvodněno a mít pozitivní charakter, aby i při zjišťování nedostatků otvíralo dítěti možnost je překonat, přičemž je vyloučeno přímé nabádání; hodnocení může také vyjadřovat slova na rozloučenou pro další kreativitu a formulaci nových úkolů - pak bude zajímavé, užitečné, žádoucí a přijaté s důvěrou.

V pedagogické praxi nesmíme zapomínat, že děti tvoří podle vlastních potřeb, nikoli „na parádu“, a není správné je soustředit pouze na výsledek, nahrazovat hledání vzorem, kreativitu naplňováním, touhu nátlakem. Při hodnocení práce by měla být podporována upřímná, originální kreativita dítěte, spíše než poslušná reprodukce. Dítě, které kreslí, miluje kreslení a důvěřuje dospělým, může se stát obětí cizí vůle. Dochází tak k porušování tvůrčích práv dítěte, špatnému nasměrování jeho umělecké činnosti a poškození jeho integrity. osobní rozvoj. To musí pochopit a zapamatovat si všichni dospělí, kteří přicházejí do styku s dětskou kreativitou.

Hlavní fáze vývoje zrakové aktivity dětí:

• výrazný zájem dítěte o vizuální materiál a kognitivní činnosti s ním;
• zájem dítěte o jednání dospělých s materiálem, jejich napodobování, na základě potřeby komunikace;
• zájem dítěte o značku ponechanou na listu a projev asociativního obrazu;
• projev prvních nápadů;
• objektově-nástrojová činnost (hledání obsahu obrázku v klikyhákách). Dítě si sám stanoví cíl, zobrazuje úkol;
• zájem o kreslení (střední předškolní věk), protože dítě může do kresby vtělit jakýkoli obsah. Vizuální akce jsou přesnější, sebevědomější, rozmanitější a kreativnější;
• kvalitní kresby se mění v plastické (seniorský předškolní věk)

Kresby předškolního dítěte lze okamžitě rozpoznat podle jejich jasu, barevnosti a dekorativnosti.

Dětské kresby přesvědčují dospělé, že v nich dítě dokáže vyjádřit svůj pohled na svět, vyvolávají naše emoční reakce, a proto je lze nazvat expresivními.

Jedním z nejdostupnějších výrazových prostředků pro dítě je barva. Je charakteristické, že používání barev v jasných, čistých tónech, v pestrých kombinacích, je typické pro předškoláky všech věkových kategorií.

Předškolák může malovat všemi barvami, napodobovat souseda u stolu nebo kreslit „zpaměti“ obrázek, který našel více než jednou.

Originalita obrazu, produkt činnosti dětí, je ukazatelem kreativní představivosti. Zároveň je třeba mít na paměti, že dětská kresba není se všemi svými přednostmi uměleckým dílem. Nemůže nás překvapit myšlenkovou hloubkou, šíří zobecnění, naprostou jedinečností formy ztělesnění obrazu. Dítě v kresbě nám vypráví o sobě a o tom, co vidí. Děti nepřenášejí předměty a jevy okolního světa jen na papír, ale žijí v tomto světě krásy.

Učitel musí pamatovat na to, že nelze hodnotit expresivitu obrázků vytvořených předškolním dítětem pouze na základě analýzy samotné kresby. Abychom správně porozuměli dítěti a jeho schopnostem ve výtvarném umění, je nutné sledovat a analyzovat proces vytváření obrazu s přihlédnutím k osobnostním charakteristikám malého umělce.

Spolu s výrazností a sečtělostí dětských prací je třeba vyzdvihnout i jejich kvalitu, jako je originalita.

Originalita a jedinečnost dětských prací je relativní kvalitou. Dá se kombinovat se sečtělostí a výrazností, ale může to být také jediná charakteristika obrazu. To znamená, že kresba malého dítěte může být negramotná a expresivní, ale liší se svým jedinečným řešením problému.

V hodinách kreslení se u dětí rozvíjí zájem o výtvarné a kreativní činnosti, touha vytvořit krásný obraz, je zajímavější jej vymyslet a co nejlépe provést. Vnímání a chápání výtvarných děl přístupných dětem: grafika, malba, sochařství, architektura, díla lidového dekorativního umění - obohacuje jejich představy a umožňuje jim nacházet rozmanitá výrazová řešení.

1.4 Cíle a metody rozvoje výtvarných a estetických dovedností u malých dětí v procesu kreslení

Hlavním cílem výuky výtvarného umění je rozvoj tvořivých schopností dětí. Jedním z hlavních úkolů výuky dětí je rozvíjet schopnost správně zprostředkovat své dojmy z okolní reality v procesu zobrazování konkrétních předmětů a jevů.

Zrakové schopnosti malých dětí vyjádřit své okolí jsou omezené. Ne vše, co dítě vnímá, může posloužit jako námět pro jeho kresbu. Pro dítě tohoto věku je obtížné sdělit všechny charakteristické rysy předmětu, protože nemá dostatečně vyvinuté vizuální dovednosti. Při pravdivém předávání dojmů má velký význam způsob zobrazení. Děti se učí zprostředkovat přibližný tvar předmětu, vztah jeho částí, umístění předmětů v prostoru, jejich barvu atd.

Mistrovství vizuální techniky– úkol je poměrně složitý, vyžaduje rozvoj myšlení. Ve školce se to řeší hlavně ve starších kolektivech.

Řešení tohoto problému souvisí se zvláštnostmi estetického vývoje předškolního dítěte. Děti mohou provádět nejjednodušší rytmické struktury pomocí jasných, kontrastních barevných kombinací, aby vytvořily expresivní kompozici.

Jedním z nejdůležitějších úkolů výuky výtvarného umění je zvládnutí technických technik práce s různými materiály. Jemné dovednosti spočívají ve schopnosti předat tvar předmětu, jeho strukturu, barvu a další vlastnosti a vytvořit vzor s přihlédnutím k dekorované formě.

Technické dovednosti úzce souvisí s vizuálními dovednostmi. Chcete-li znázornit jakýkoli předmět, musíte být schopni volně a snadno kreslit čáry v libovolném směru a jak zprostředkovat tvar předmětu těmito čarami je již obrazový úkol.

Získání technických dovedností pouze v počáteční fázi výcviku vyžaduje velkou koncentraci a aktivní práci s myšlenkami dítěte. Postupně se technické dovednosti zautomatizují a umělec je používá bez velkého úsilí. Technické dovednosti zahrnují správné používání materiálů a vybavení. Při kreslení patří mezi základní technické dovednosti schopnost správně držet tužku a štětec a volně je používat.

Význam technických dovedností je velký, protože jejich absence často vede k poklesu zájmu dětí o výtvarné umění a vyvolává jejich nespokojenost.

Získané dovednosti správného a volného použití materiálu by neměly být používány mechanicky, ale s přihlédnutím k vlastnostem předmětu obrazu.

Úkoly výuky výtvarného umění tak úzce souvisí se specifiky tohoto druhu umění a zároveň přispívají k plnění výchovných úkolů a rozvoji výtvarných schopností dětí.

Zraková činnost dětí je založena na znalosti okolní reality, proto je otázka rozvoje vjemů jedním z hlavních problémů v metodice výuky dětí kreslit. Vytvoření uměleckého obrazu zahrnuje zprostředkování hlubokého obsahu v jasné, emocionální formě.

U dítěte druhého roku života je již možný speciální výcvik v obrazových dovednostech, protože se snaží reprodukovat jednání učitele, doprovázené vysvětlením. Při zadávání úkolů pro výuku kreslení se přihlíží k tomu, že dvouleté děti mají málo zkušeností, chybí jim znalosti a dovednosti a nedostatečně vyvinuté pohyby rukou. Hlavní úkoly se proto týkají především obecného výchovného působení na děti.

Výukové cíle v první juniorské skupině jsou následující:

Vzbudit zájem o proces kreslení jako činnost, která přináší výsledky;

Představit kreslicí materiály (tužka, barvy) a techniky jejich použití;

Naučit porozumět kresbě dospělého jako obrazu předmětu;

Naučte se techniky kreslení rovných, zaoblených čar a uzavřených tvarů.

Zvládnutí zrakových dovedností začíná kresbou rovných, svislých a vodorovných čar, nejprve při dokončování kresby započaté učitelem (provázky na kuličky, stonky na květiny, klubko nitě atd.).

Narativní kresba je hlavním cílem naučit dítě zprostředkovat své dojmy z okolní reality.

Dítě musí umět nakreslit to hlavní v zápletce a všechny detaily dokreslí podle svého přání.

Malé dítě má ještě příliš povrchní vnímání a analyticko-syntetické myšlení: vnímá především to, co je přímo přístupné zraku, hmatu, sluchu, často pozná předmět podle nedůležitých detailů, které si pamatuje. Úplně stejným způsobem dítě vnímá a sděluje děj v kresbě. Dítě má málo zkušeností a nedostatečně vyvinuté vizuální dovednosti při zobrazování spiknutí.

V mladší skupině jsou některá témata navržená pro kreslení zvukového komplexu (například: „Kolobok se valí po cestě“, „ Sněží, pokrývající celou zem, „Leaf Fall“, „Bird Yard“ atd.). Nevyžadují však převod akce pozemku. Poukázání na zápletku kresby se používá k vytvoření zájmu dětí o zobrazování nejjednodušších forem.

V kresbě spiknutí nemají malé děti za úkol ukazovat přesně proporcionální vztahy mezi objekty, protože je to složité a přístupné pouze dětem starší skupiny.

Učitel by se měl snažit vybrat pro děti zajímavá témata s přihlédnutím k jejich dojmům z okolní reality.

První etapa rozvoje dětských výtvarných schopností začíná od okamžiku, kdy se dítěti poprvé dostanou do ruky vizuální materiály – papír, tužka, barvy, pastelky. V budoucnu, až děti získají zkušenosti a osvojí si výtvarné dovednosti, mohou pro ně být stanoveny nové úkoly.

Ve věku 2-3 let si dítě snadno osvojí dovednost držet a správně používat tužku, štětec a pastelky.

Jasné a barevné obrázky v dětech vyvolávají silné pozitivní emoce. Dítě má rádo jakoukoli barvu tužky nebo barvy a všechno jimi zakrývá. Ale i v raném a mladším věku si již dokáže spojit barvu s obrazem předmětu. Použití barev pomáhá vyjádřit emocionální postoj dítěte k tomu, co je zobrazeno.

Vyjadřovací prostředky používané dětmi jsou tedy značně rozmanité: barva, tvar, kompozice. U dětí je touha kreslit krátkodobá a nestabilní. Učitel proto musí správně řídit proces tvůrčí činnosti.

Zkušenosti předškolního dítěte jsou stále malé, takže je důležité dát mu příležitost nejprve pozorovat předmět, aby viděl a zapamatoval si hlavní, charakteristické, expresivní věci. Právě neschopnost vidět vysvětluje mnohé chyby v dětských kresbách.

V mateřské škole se v hodinách výtvarného umění používají různé metody a techniky, které lze rozdělit na vizuální a verbální. Zvláštní skupinu technik specifických pro mateřskou školu tvoří herní techniky. Kombinují použití vizuálů a použití slov.

Vyučovací metoda se podle definice přijímané v pedagogice vyznačuje jednotným přístupem k řešení daného úkolu a určuje charakter všech činností dítěte i učitele v dané hodině.

Vyučovací metoda je soukromější, pomocný prostředek, který neurčuje všechna specifika činnosti v hodině, ale má pouze úzký výchovný význam.

Někdy mohou jednotlivé metody působit pouze jako technika a neurčovat směr práce v lekci jako celku. Pokud je například čtení básně (příběhu) na začátku hodiny právě cílem jednoduše vzbudit zájem o úkol a upoutat pozornost dětí, pak v tomto případě čtení sloužilo jako technika, která učiteli pomohla vyřešit problém. úzký úkol - organizace začátku lekce.

Vizuální metody a techniky – vizuální metody a techniky výuky zahrnují využití přírody, reprodukcí obrazů, vzorků a dalších názorných pomůcek; zkoumání jednotlivých objektů; ukázka obrazových technik vyučujícím; zobrazení prací dětí na konci lekce, při jejich hodnocení.

Program mateřské školy stanoví rozsah zrakových dovedností, které si děti musí osvojit v procesu učení. Zvládnutí relativně malého rozsahu dovedností umožní dítěti zobrazovat širokou škálu předmětů. Například, abyste mohli nakreslit dům, musíte znát techniky zobrazování obdélníkového tvaru, to znamená být schopni spojovat čáry v pravém úhlu.

Stejné techniky budou potřeba pro kreslení auta, vlaku nebo jakéhokoli jiného předmětu, který má obdélníkový obrys.

Učitelova ukázka obrazových metod je vizuálně efektivní technika, která učí děti vědomě vytvářet požadovanou formu na základě jejich konkrétní zkušenosti. Displej může být dvou typů:

Ukazování gestem;

Ukázka obrazových technik.

Ve všech případech je ukázka doprovázena slovním vysvětlením.

Toto gesto vysvětluje umístění objektu na listu. Pohyb ruky nebo tužky na listu papíru často stačí dětem ve věku 2-3 let, aby pochopily úkoly obrázku. Gesto může v paměti dítěte obnovit základní tvar předmětu, je-li jednoduchý, nebo jeho jednotlivých částí.

Při vnímání jeho výkladu je efektivní opakovat pohyb, který učitel doprovázel. Takové opakování usnadňuje reprodukci spojení vytvořených ve vědomí. Například při pozorování dětí při stavbě domu učitel gesty ukazuje obrysy budov ve výstavbě a zdůrazňuje jejich aspirace směrem vzhůru. Stejný pohyb zopakuje na začátku hodiny, kdy děti kreslí výškovou budovu.

Gesto, které reprodukuje tvar předmětu, pomáhá paměti a umožňuje ukázat pohyb ruky zásuvky během obrazu. Čím je dítě menší, tím důležitější je ukázka pohybů rukou v jeho učení.

Dítě raného a raného předškolního věku ještě plně neovládá své pohyby, a proto neví, jaký pohyb bude k zobrazení konkrétní formy vyžadovat.

Známá je také technika, kdy učitel v mladší skupině vytváří obrázky společně s dítětem, přičemž vede jeho ruku.

Gestem můžete obkreslit celý předmět, pokud se nachází jeho tvar (koule, kniha, jablko) nebo detaily tvaru (uspořádání větví ve smrku, ohyb krku u ptáků). Menší detaily učitel předvádí na kresbě.

Charakter ukázky závisí na úkolech, které učitel v této hodině zadá. Ukázat obrázek celého předmětu je dáno, pokud je úkolem naučit správně znázornit základní tvar předmětu. Obvykle se tato technika používá v mladší skupině. Například, aby se děti naučily kreslit oblé tvary, učitel nakreslí míč nebo jablko a vysvětlí své činy.

Při opakovaných cvičeních k upevnění dovedností a jejich následnému samostatnému použití jsou ukázky uvedeny pouze na individuální bázi těm, kteří určitou dovednost nezvládli.

Neustálé předvádění, jak úkol splnit, naučí děti ve všech případech čekat na pokyny a pomoc učitele, což vede k pasivitě a inhibici myšlenkových pochodů. Při vysvětlování nových technik je vždy nutná ukázka učitele.

Dítě v raném věku nemůže plně kontrolovat a hodnotit své jednání a jeho výsledky. Pokud ho pracovní proces potěšil, bude potěšen výsledkem a očekává souhlas učitele.

V mladší skupině učitel na konci hodiny ukáže několik dobře provedených prací, aniž by je analyzoval.

Smyslem pořadu je přitáhnout pozornost dětí k výsledkům jejich činnosti. Učitel schvaluje i práci ostatních dětí. Jejich kladné hodnocení pomáhá udržovat zájem o výtvarné umění.

Chyby v práci jednoho dítěte by neměly být brány v úvahu u všech dětí, protože jejich povědomí bude důležité pouze pro toto dítě. Příčiny chyby a způsoby jejího odstranění je nejlépe rozebrat v individuální konverzaci.

Verbální metody a techniky výuky – patří sem konverzace, pokyny učitele na začátku a v průběhu hodiny a používání slovních uměleckých obrázků.

Smyslem rozhovoru je vyvolat v paměti dětí dříve vnímané obrazy a vzbudit zájem o činnost. Role konverzace je zvláště velká v těch třídách, kde budou děti pracovat na základě prezentace (podle vlastních představ nebo na téma zadané učitelem), bez použití názorných pomůcek.

Rozhovor by měl být krátký, ale smysluplný a emotivní. Učitel dbá hlavně na to, co bude důležité pro další práci, tzn. na konstruktivní barevné a kompoziční řešení kresby. Pokud byly dojmy dětí bohaté a mají potřebné dovednosti k jejich předání, stačí takový rozhovor k dokončení úkolu bez dalších technik.

Objasnit představy dětí o tématu nebo je seznámit s novými technikami zobrazování učitele, během rozhovoru nebo po něm, ukáže požadovaný předmět nebo obrázek, a než děti začnou plnit úkol, předvede metodu práce. V mladších skupinách se konverzace využívá v případech, kdy je potřeba dětem připomenout předmět, který budou zobrazovat, nebo vysvětlit nové techniky práce. V těchto případech se konverzace používá jako technika, která dětem pomáhá lépe porozumět účelu a účelu obrázku.

Konverzace jako metoda i jako technika by měla být krátká a neměla by trvat déle než 3-5 minut, aby se v dětech oživily nápady a emoce a nevyprchala kreativní nálada. Správně organizovaná konverzace tak přispěje k lepšímu plnění úkolu dětmi. Umělecký obraz vtělený do slova (báseň, příběh, hádanky atd.) má jedinečnou jasnost. Obsahuje onu charakteristickou, typickou věc, která je pro tento fenomén vlastní a odlišuje ho od ostatních.

Expresivní čtení uměleckých děl přispívá k vytváření tvůrčí nálady, aktivní myšlenkové práce a představivosti. K tomuto účelu lze umělecké slovo použít nejen v hodinách ilustrování literárních děl, ale také při zobrazování předmětů po jejich vnímání.

Při výuce dětí primárního předškolního věku se slovní pokyny používají jen zřídka. Děti mají stále příliš málo zkušeností a nemají dostatek vizuálních dovedností, aby pochopily výklad učitele bez účasti senzorických analyzátorů. Pouze pokud mají děti pevně stanovené dovednosti, nesmí učitel doprovázet vizuální ukázku akce.

Nerozhodné, stydlivé děti, které si nejsou jisté svými schopnostmi, potřebují vedení. Je třeba je přesvědčit, že dílo jistě vyjde. Problémům, kterým děti čelí, by se však nemělo vždy předcházet. Pro podporu tvůrčí činnosti je důležité, aby se dítě potýkalo s obtížemi a naučilo se je překonávat.

Forma pokynů nemůže být pro všechny děti stejná. Pro někoho je potřeba povzbudivý tón, který vzbuzuje zájem o práci a důvěru ve své schopnosti. Sebevědomé děti by měly být náročnější.

Pokyny učitele by neměly být přímým diktátem dětem, jak znázornit předmět v konkrétním případě. Musí přimět dítě přemýšlet, přemýšlet. Jednotlivé pokyny by neměly přitahovat pozornost všech dětí, proto by měly být podávány tichým hlasem. Pokud mnohé z nich chybují, dostanou během lekce pokyny pro všechny děti.

Herní výukové techniky – využití herních momentů v procesu zrakové činnosti – označuje vizuálně efektivní výukové techniky. Čím menší je dítě, tím větší místo by hra měla zaujímat v jeho výchově a vzdělávání. Techniky herní výuky pomohou přitáhnout pozornost dětí k postupnému úkolu a usnadní práci myšlení a představivosti.

Naučit se kreslit v mladém věku začíná herními cvičeními. Jejich cílem je zefektivnit proces výuky dětí vytváření jednoduchých lineárních tvarů a rozvoj pohybů rukou. Děti jdoucí za učitelem kreslí nejprve rukou, poté prstem na papír různé čáry ve vzduchu a pohyby doplňují vysvětlením: „To je kluk, který běží po cestě,“ „Takhle se třese babička míč“ atd. Kombinace obrazu a pohybu v herní situaci výrazně urychluje osvojení schopnosti zobrazovat linie a jednoduché formy.

Zařazení herní momenty Vizuální aktivita u mladší skupiny pokračuje při zobrazování předmětů. Přichází například na návštěvu k dětem nová panenka a kreslí jí šaty, vitamíny atd. V procesu této práce děti ovládají schopnost kreslit kruhy.

Při využívání herních momentů by učitel neměl celý proces učení proměnit ve hru, protože to může odvádět pozornost dětí od plnění vzdělávacího úkolu a narušovat systém v získávání znalostí, dovedností a schopností.

Jednotlivé metody a techniky – vizuální a verbální – se kombinují a vzájemně se doprovázejí v jediném učebním procesu ve třídě.

Vizualizace obnovuje materiální a smyslový základ zrakové činnosti dětí, slovo pomáhá vytvářet správné zobrazení, analýzu a zobecnění vnímaného a zobrazovaného.

Hlavním principem výuky dětí kreslit je srozumitelnost: dítě musí znát, vidět, cítit předmět nebo jev, který se chystá zobrazit. Děti by měly mít jasné a přesné představy o předmětech a jevech. V hodinách kreslení se používá mnoho vizuálních pomůcek. Všechny jsou doplněny slovním vysvětlením.

Za prvé, samotná činnost učitele je vizuálním základem. Dítě sleduje učitelovu kresbu a začíná ho škádlit. V předškolním věku hraje nápodoba aktivní výukovou roli. Dítě, které sleduje, jak vzniká kresba, také rozvíjí schopnost vidět rysy tvaru a barvy ve svém rovinném obrazu. Ale samotná imitace nestačí k rozvoji schopnosti samostatně myslet, zobrazovat a volně používat získané dovednosti. Proto se také metody výuky dětí důsledně stávají komplexnějšími.

V díle V.N. Avanesová doporučuje postupné zapojování dětí do společného procesu kreslení s učitelkou, kdy dítě dokončí započatou nebo započatou práci – kreslí provázky k nakresleným koulím, stonky ke květinám, přilepuje k vlaječkám atp.

Pozitivní na této technice je, že se dítě učí poznávat zobrazovaný předmět, analyzovat již nakreslené a chybějící části, procvičuje si kreslení čar (různých typů) a nakonec získává radost a emocionální potěšení z výsledku své práce.

Učitel může využít ukázky kresebných technik a slovního výkladu a děti úkol splní samy bez referenční kresby. Zde je důležité, aby byl proces vytváření kresby rukou učitele dobře koordinován s průběhem verbální prezentace. Slovo podpořené obrazovým materiálem pomůže dítěti analyzovat, co vidělo, pochopit to a lépe si zapamatovat úkol. Ale dítě mladší skupiny ještě nemá dostatečně vyvinutou schopnost paměti udržet si po dlouhou dobu to, co bylo vnímáno dostatečně jasně (v tomto případě jde o vysvětlení učitele): buď si pamatuje jen část pokynů a provádí úkol špatně, nebo bez opakovaného vysvětlení nemůže nic spustit. Proto musí učitel ještě jednou vysvětlit úkol každému dítěti.

Takže souhlasíme s G.G. Grigorieva, která se domnívá, že jedním z nejdůležitějších úkolů ve výuce výtvarného umění je zvládnutí technických technik pro práci s různými materiály. Jemné dovednosti spočívají ve schopnosti předat tvar předmětu, jeho strukturu, barvu a další vlastnosti a vytvořit vzor s přihlédnutím k dekorované formě.

Existuje mnoho metod a technik, jak děti naučit kreslit (konverzační (verbálně-vizuální technika), vizuálně-figurativní a herní techniky), které je nutné zohlednit v procesu cíleného estetického a zrakového vnímání.

KAPITOLA 2. Experimentální práce na seznamování malých dětí s uměleckým a estetickým rozvojem

2.1. Analýza úrovně uměleckého a estetického vývoje malých dětí

Experimentální práce byly prováděny na půdě Městského předškolního výchovného zařízení MŠ č. 72 s 22 dětmi základního předškolního věku. Během práce byli rozděleni do dvou skupin: experimentální a kontrolní (v každé 11 osob). Seznam dětí účastnících se studie je uveden v příloze.

Experimentální pracovní program zahrnoval tři hlavní fáze:

Etapa I - zjišťovací experiment;

II. etapa - formativní experiment;

Fáze III - kontrolní experiment.

V naší experimentální studii z časových důvodů práce s dětmi nepokrývala všechny oblasti uměleckého a estetického vývoje v raném věku. Náplní naší práce bylo utváření a rozvoj jednoho druhu vizuální činnosti – kresby. Je to dáno tím, že právě o tento druh zrakové činnosti projevují malé děti největší zájem a již v tomto věku dělají první pokusy o kreslení.

Účel první etapy bylo zjistit úroveň uměleckého a estetického vývoje testovaných dětí.

K provedení zjišťovací fáze experimentu byla použita technika vyvinutá T.G. Kazakova.

Průběh experimentu:

Vyzveme děti, aby pojmenovaly předměty, které vytahují z tašky. Pojmenujte také velikost předmětu, tvar.

Poté navrhujeme kreslit předměty na kus papíru. Za tímto účelem před děti rozložíme izomateriály: štětce, tužky, pastelky, tyčinky z pěnové gumy.

Před děti byly umístěny barvy a štětce. Děti měly za úkol kreslit na volné téma. Děti měly pojmenovat barvu barvy a správně ji použít.

Vyvinuli jsme ukazatele úrovně znalostí a dovedností:

Ukazatele znalostí:

• Rozpoznání a pojmenování předmětu
• Znalost tvaru předmětu
• Znát velikost předmětu
• Rozpoznávání a pojmenovávání barev.

Ukazatele dovedností:

• Schopnost správně držet štětec nebo tužku
• Schopnost nanést barvu na štětec a umýt
• Zvládnutí kresebných technik
• Emocionální odezva.

V souladu s indikátory byly vypracovány charakteristiky úrovní uměleckého a estetického vývoje.

Nízká úroveň– Citově reaguje na projevy estetiky, ale pouze na podnět dospělého. Když dospělý pojmenovává obrázky na kresbách a hračkách, pozná je a raduje se. Snaží se kreslit s podporou a povzbuzením dospělého.

Průměrná úroveň– Dítě projevuje zájem o vnímání předmětů a emocionálně reaguje na krásné věci. Identifikuje jednotlivé vlastnosti objektů: světlé barvy, základní formy. Ví, jak používat některé vizuální nástroje s malou pomocí dospělého. Ovládá pohyby tvořící formu.

Vysoká úroveň- Dítě projevuje aktivní zájem o vnímání estetických vlastností předmětů a jevů, chuť je zkoumat. V mimice je emocionální odezva, výraz potěšení, radost. Dítě poznává a pojmenovává předměty, tvar, velikost a barvu. Zná jednotlivé izomateriály, jejich vlastnosti, ovládá technické a tvarovací pohyby.

Na konci experimentu jsme sečetli výsledky, které jsou uvedeny v tabulce.

stůl 1

Výsledky zjišťovacího experimentu

Úroveň	Experimentální skupina		Kontrolní skupina
	množství		množství
vysoký
průměrný
krátký

shrneme-li výsledky zjišťovací fáze experimentu, můžeme konstatovat, že v experimentální skupině s vysokou úrovní rozvoje zrakových dovedností je 1 osoba, což je 10 %, s průměrem - 7 osob, což je 70 %. a s nízkou úrovní - 3, což je 20 %. V kontrolní skupině s vysokou úrovní rozvoje zrakových dovedností nejsou žádné děti, s průměrnou úrovní - 8 osob, což je 75 %, as nízkou úrovní - 3 osoby, což je 25 %.

2.2. Systém práce seznamující malé děti s uměleckým a estetickým rozvojem

Smyslem formativního experimentu je vytvořit cyklus systematické práce zaměřené na seznamování malých dětí s uměleckým a estetickým rozvojem. Práce byla prováděna s experimentální skupinou.

V naší práci jsme v souladu s věkovými možnostmi dětí použili následující metody kreslení:

Kreslení ve vzduchu - kreslení čar a obrazců ve vzduchu pomocí pohybů rovného ukazováčku vedoucí ruky. Použití této techniky vám pomůže cítit správný směr pohybu a zapamatovat si ho na úrovni motoru. Můžete také kreslit prstem na jakýkoli hladký povrch (sklo, stůl).

Společné kreslení je společné jednání dospělého a dítěte v procesu kreslení. Dospělý vloží dítěti do ruky tužku, vezme ji do své a posouvá s ní po papíře, čímž vytváří obrázek a zároveň kresbu komentuje. Pomocí této metody můžete své dítě naučit, jak správně držet tužku, tisknout ji určitou silou při kreslení a kreslit různé čáry a tvary.

Přidávání podrobností je proces dokončení výkresu. Jako podklad pro kresbu se nabízí přířez, na který je nakreslena pouze část kresby, jejíž chybějící detaily musí dítě doplnit. Děj obrázku je rozehrán a komentován dospělým. Použití této výukové metody vám umožní upevnit dovednosti, které se vaše dítě naučilo (správné držení tužky, kreslení určitých čar a tvarů). Dospělý má zároveň možnost plánovat míru složitosti kresby a čas na splnění úkolu v závislosti na věku dětí ve skupině a úrovni jejich dovedností.

K provedení práce bylo vytvořeno prostředí pro rozvoj předmětu, které pomáhá ponořit dítě do estetické atmosféry a rozvíjet zájem o umělecké a estetické předměty. Prostředí obsahovalo následující materiály:

Různé vizuální materiály (barvy, tužky, papír, karton atd.);

Ilustrace obrazů umělců;

Didaktický materiál;

Knihovna hraček;

Knižní koutek;

Koutek přírody.

Práce probíhaly podle předloženého plánu.

září	"Zázračné tyčinky" Cíl: seznámit se s tužkami	"Tráva" Cíl: podnítit zájem o kreslení, naučit se kreslit čáry	"Déšť, déšť, kapka, kapka, kapka" Cíl: naučit se kreslit čárky	"Pochoutka pro ptáky (kuřata)" Cíl: naučit techniky máčení
	"Čtyři sestry" (červená) Cíl: upevnit jméno	"Nohy jdou po cestě" Cíl: naučit se kreslit tah štětcem	"Přátelé"	"Bublina" Cíl: naučit se kreslit zaoblené tvary
	"pád listů" Cíl: naučit se kreslit tah štětcem	"Lokomotiva z Romashkova" Cíl: naučit se kreslit svislé čáry (pražce)	"Ach, silnice!"	"Alenka v plenkách" Cíl: naučit se kreslit tah štětcem
	"Ozdobte klobouk"	"Čtyři sestry" (žlutá) Cíl: upevnit jméno	„Hřeben pro Mášu zmatenou“ Cíl: naučit se kreslit svislé čáry	"Na okraj louky padá sněhová koule" Cíl: upevnit schopnost kreslit tah štětcem
	"V domě se rozsvítila světla" Cíl: upevnit schopnost kreslit tah štětcem	"Vánoční strom" Cíl: upevnit schopnost kreslit tahy a svislé čáry	"Sněhulák"	"Sněžný zajíček" Cíl: posílit schopnost kreslit oblé tvary
	"Veselý klaun" Účel: upevnit kresbu tahem štětce	"Sněhurčina rukavice" Cíl: upevnit schopnost kreslit tah štětcem	"Pojďme usušit tyčinky" Cíl: naučit se kreslit čtvercový tvar	"Čtyři sestry" (zelená barva)
	„Různobarevné koule“ nebo „Rozpustilé kotě“ Cíl: posílit schopnost kreslit oblé tvary	« Elegantní šaty» Účel: upevnit kresbu tahů a vodorovných čar	"Parníky jedou na moře" Cíl: naučit se kreslit vodorovné čáry	"Pojďme ozdobit deštník" Cíl: upevnit kresbu o kulatý tvar(prsteny)
	"Čtyři sestry" (modrá) Cíl: upevnit název barvy	"Účes pro petržel" Cíl: posílit schopnost kreslit svislé čáry	"Ptáci dorazili" Cíl: upevnit schopnost kreslit zaoblené tvary a svislé čáry	« Krásná váza» Cíl: upevnit dovednost kreslit vodorovně a svislé čáry
	"Šeřík" Účel: upevnit techniku ​​kresby - tupování (stěr)	"Pampeliška" Cíl: upevnit schopnost kreslit svislé čáry a oblé tvary	"Slunéčko sedmitečné" Cíl: posílit schopnost kreslit kulatý tvar	“Co potkal malý motor z Romashkova” Cíl: upevnit dovednost kreslit tah, kulatý tvar, svislé čáry

Například ve vzdělávací akci „Déšť, déšť“, když jsme s dětmi pozorovali deštivé počasí za oknem a vyprávěli příběh o přírodním jevu, nakreslili jsme déšť prstem ve vzduchu a přešli ke kreslení na A4. papír, kde byl předem nakreslen mrak a země. Děti začaly dokreslovat svislé čáry v podobě deště. Ve svém čase pomáhám dětem začít kreslit, nebo v tom pokračovat ve správném směru dešťových čar.

2.3. Analýza efektivity odvedené práce

Cílem závěrečné fáze studie bylo analyzovat efektivitu experimentální práce prováděné opakovanou diagnostikou s dětmi kontrolní a experimentální podskupiny.

Diagnostické úkoly, ukazatele, kritéria a charakteristiky úrovní zůstaly nezměněny.

Na základě dat z průzkumu dětí v 1. juniorské skupině můžeme s jistotou říci, že práce v rámci tohoto programu výrazně zlepšuje výkon jak u každého dítěte, tak u skupiny jako celku.

Většina dětí má velký zájem kreslit a správně používat materiály a nástroje.

Nízká úroveň na začátku roku se nejčastěji vysvětluje nedostatečným zvládnutím technických dovedností a schopností, které se projevily až aktivním povzbuzováním dospělého.

Závěr

Práce v této oblasti dává pozitivní dynamiku v rozvoji kreslířských dovedností dětí, což jim umožňuje rozvíjet vnímání barev, schopnost vidět výrazové prostředky, jas, eleganci barvy a některé její odstíny. Děti při kreslení zprostředkovávají podobnost se skutečným předmětem a obohacují obraz o výrazné detaily.

Svědčí o tom výsledky diagnostiky, které vykazují pozitivní dynamiku.

Děti se již v prvním roce seznamování s kresbou naučily kreativitě v souladu s věkovými požadavky a dovedně používat materiály a nástroje.

Na základě výsledků je zřejmé, že zvolené metody a techniky pomáhají řešit mnou stanovené problémy.

Obecně ale platí, že pokud je práce vykonávána systematicky, v systému s jinými činnostmi, ve skupinových a individuálních činnostech, v interakci s rodiči, pak úkoly jako:

• Odhalení důležitých aspektů vývoje dítěte v každé věkové skupině;
• Poskytování kvalifikované pomoci rodičům v otázkách výchovy a vývoje dítěte;
• Zvyšování sebeúcty rodičů v jejich vlastních očích a v očích toho druhého;

Na závěr bych chtěl říci následující: kresba pro dítě je radostná, inspirativní práce, kterou je velmi důležité stimulovat a podporovat a postupně otevírat nové možnosti vizuální aktivity. A hlavní je, že kresba hraje důležitou roli v celkovém duševním vývoji dítěte. Vnitřní hodnotou přece není konečný produkt – kresba, ale rozvoj osobnosti: formování sebevědomí ve vlastní schopnosti, sebeidentifikace v tvůrčí práci, cílevědomost činnosti. To je hlavní aspekt mé práce, aby hodiny přinášely dětem pouze pozitivní emoce .

Bibliografie

1. Bondarevskaya, E. V. Úvod do pedagogické kultury: učebnice [Text] / E. V. Bondarevskaya. – Rostov na Donu: RGPU, 1995. – 98 s.

2. Butenko, N. V. K problematice implementace principu estetické univerzality do umělecké a tvůrčí činnosti během dětství [Text] / N. V. Butenko // Teorie a praxe výchovy v moderní svět(III): materiály mezinárodní. korespondence vědecký conf. (Petrohrad, květen 2013). – Petrohrad: Renome, 2013. – S. 50-54.

3. Bychkov, V. V. Estetika: Učebnice [Text] / V. V. Bychkov. – M.: Gardariki, 2004. – 556 s.

4. Vetlugina, N. A. Umělecká tvořivost a dítě: Monografie [Text] / ed. N. A. Vetlugina. M.: „Pedagogika“, – 1972. – 285 s.

5. Volynkin, V.I. Umělecká a estetická výchova a rozvoj dětí předškolního věku: učebnice / V.I. Volynkin. – Rostov n/D: Phoenix, 2007.– 441 s.

6. Vygotsky, L. S. Psychologie vývoje dítěte [Text] / L. S. Vygotsky. – M.: Eksmo, 2006. – 512 s.

7. Gilbert, K., Kuhn G. Dějiny estetiky [Text] / K. Gilbert, G. Kuhn. Rezervovat 1., za z angličtiny 2. vyd. – M.: Progress Publishing Group, 2000. – 307 s.

8. Doronová, T. N. Zraková aktivita a estetický vývoj předškolních dětí: Toolkit pro učitele předškolních vzdělávacích institucí [Text] / T. N. Doronova. 2. vyd. M.: Vzdělávání, 2008. – 189 s.

9. Dewey, D. Moje pedagogická víra [Text] / D. Dewey // Svobodné vzdělávání. 1913–1914. – č. 1. – S. 3-16.

10. Komarová, T. S., Philips, O. Yu Estetické vývojové prostředí v předškolních vzdělávacích institucích [Text] / T. S. Komarová, O. Yu. Philips. – M.: Iris-Press, 2007. – 164 s.

11. Komarová, T.S., Zatsepina, M.B. Začlenění do systému výchovně vzdělávací práce MŠ. Manuál pro učitele předškolních zařízení [Text]/ T.S. Komárová, M.B. Zatsepina. – M.: MOZAIKA–SYNTÉZA, 2010.– 144 s.

12. Kraevsky, V. V. Metodika pedagogiky: nová etapa[Text]: učebnice. příručka pro vysoké školy / V. V. Kraevsky, E. V. Berezhnova. – M.: Akademie, 2006. – 400 s.

13. Kudryavtsev, V. T., Slobodchikov, V. I., Shkolyar, L. V. Kultura-konformní vzdělávání: konceptuální základy [Text] / V. T. Kudryavtsev, V. I. Slobodchikov, L. V. Shkolyar // Izvestia RAO. – 2001. – č. 4. – S. 4–54.

14. Kurenková, R. A. Estetika: učebnice. pro studenty vyšší učebnice provozovny [Text] / R. A. Kurenková. – M.: Nakladatelství VLADOS-PRESS, 2004. – 367 s.

15. Lyková, I. A. Navrhování cílů a obsahu estetické výchovy předškoláků v kulturně vhodné výchově [Text] / I. A. Lyková // Elektronický vědecký časopis „Pedagogika umění“ http: // www. umění – vzdělání. ru/AE-časopis. – 2011. – č. 2.

16. Lyková, I. A. Estetický postoj ke světu jako metakategorie výtvarné pedagogiky: Monografie [Text] / I. A. Lyková. – Lambert Akademik Publishing, 2011. – 241 s.

17. Svět dětství a vzdělávání: sborník materiálů ze VII. Všeruské vědecké a praktické konference. – Magnitogorsk: MaSU, 2013. – 468 s.

18. Konstrukce vývojového prostředí v předškolním zařízení [Text] / V. A. Petrovský, L. M. Klarina, L. A. Smyvina aj. - M.: Nauka, 2003. - 211 s.

19. Selevko, G.K. Moderní vzdělávací technologie [Text]/ G.K. Selevko. – M.: Veřejné školství, 1998.– 256 s.

20. Toroshilova, E. M. Rozvoj estetických potřeb dětí 3-7 let (teorie a diagnostika) [Text] / E. M. Toroshilova, T. V. Morozova. – Jekatěrinburg: Obchodní kniha, 2001. – 141 s.

21. Úspěch. Přibližný základní rámcový vzdělávací program pro předškolní vzdělávání [Text] / N. O. Berezina, I. A. Burlaková, E. N. Gerasimová aj. - M.: Vzdělávání, 2011. - 303 s.

22. Filosofický slovník [Text] / ed. I. T. Frolová. – M.: Republic, 2001. – 719 s.

23. Chumicheva, R. M. Dítě ve světě kultury [Text] / R. M. Chumicheva. – Stavropol: Stavropolserviceschool, 1998. – 558 s.

24. Shchukina, L. S. Současné pojetí estetické výchovy v kulturním a vzdělávacím prostředí [Text]: dis. ...bonbón. kult. Vědy / L. S. Shchukina. - Moskevská státní univerzita. – Saransk, 2005. – 166 s.

25. Estetická výchova v dětství: monografie [Text] / ed. A. F. Yafalyan. - Ural. Stát ped. Univerzita: Jekatěrinburg, 2003. – 282 s.

26. Estetika: slovník [Text] / pod obecným. vyd. A. A. Belyaeva a další - M.: Politizdat, 1989. - 447 s.

aplikace

Téma: "Vtipný klaun"

Obsah programu.

1. podskupina - upevnit schopnost kreslit technikou tupování (přiložení celé štětiny štětce na papír).

2. podskupina - procvičujeme kresbu kulatého tvaru (procvičujeme formotvorné krouživé pohyby ruky).

Celá skupina - výuka techniky malování barvou (podle potřeby namáčejte štětec do barvy); posílit schopnost správně držet štětec; opakujte látku o barvě (1. podskupina), tvaru, velikosti (2. podskupina).

Pěstovat úhlednost a rozvíjet tvořivou činnost dětí.

Materiál: kvaš 9 barev; bílý papír - listy 30x30; šablony na pozadí různých barev; siluety klaunů; barevné kruhy různých průměrů; lepidlo, štětce, papírové ubrousky.

Průběh lekce.

Hraje hudba „Gopachok“. Učitel vyzve děti, aby poslouchaly hudbu a pamatovaly si, kdy ji slyšely a co s ní dělaly, a tančily.

Moment překvapení.

Ozve se zaklepání na dveře. Asistent pedagoga přináší do místnosti panenku klauna. Dochází k seznámení s hračkou. „Klaun se jmenuje Pea,“ říká učitel a spolu s dětmi si hosta prohlíží, počínaje čepicí. Přitahuje pozornost dětí ke kostýmu klauna - je na něm mnoho různobarevných hrášek. Dospělý pojmenovává barvy a děti je opakují.

Klaun nabízí, že si bude hrát. Ukazuje láhev, která údajně nic neobsahuje (ve spodní části jsou vícebarevná kolečka konfet).

Klaun. Otočím to a uvidím, co chci! (Vysype kruhy na stůl.)

Co jste teď viděli? (Barevné kruhy.)

Jakou barvu mají kruhy? (Odpovědi dětí.)

Jděte ke stolu a vyberte si list papíru a barevná kolečka – kdo chce jaké.

Děti si na své listy papíru rozloží kruhy.

Vychovatel. Jak krásně jsi to udělal! Ale kruhy odlétají a nelepí se na papír. Je třeba je přilepit, aby se neztratily.

Klaun si také prohlíží listy s kruhy a obdivuje práci dětí: „Ale vy nemáte dost kruhů! Podívejte se, kolik jich mám na obleku! Nakreslete také barevné kruhy a přilepte je na papír."

Vychovatel. Děti, vezměte štětce a ukažte si na dlani, jak budete malovat.

Poznámka. První podskupina má nápovědu a přemlouvá: "Tak, tak." 2. podskupina uzavírá čáru podle tvaru dlaně - cvičení na kreslení oblých tvarů. Poté, co děti ukázaly své akce na dlaních, začnou kreslit a výsledné kruhy lepí na papír.

Klaun. Teď je to jiná věc! (Umístí práci dětí na stojan.)

Pojďte všichni, zavřete oči! Nekoukej!

Učitel umístí pod šablony klaunů listy papíru s nalepenými různobarevnými kruhy a vyzve děti, aby obdivovaly své (klaunské) oblečení.

Požádá děti, aby znovu zavřely oči, a v tuto chvíli umístí panenky klaun na stojan.

Hudba hraje. Děti vezmou panenky z police a tančí, přičemž v rukou drží hračku, kterou mají rády.

Je se zvonkem v ruce, na hlavě má ​​modročervenou čepici. On legrační hračka, A jmenuje se Petržel.

Téma: „Loď pluje po řece“

Obsah programu.

Posílit schopnost kreslit vodorovné čáry, odtrhávat hrudky z celého kusu hlíny.

Posílit dovednost kreslení barvou a štětcem. Opakujte názvy barev.

Materiál: modrý kvaš, štětec číslo 12, černý, modrý, bílý papír rozměr 30x40; papírové lodičky různých barev a velikostí; pohádkové hračky; jíl; nádobí na hraní.

Přípravné práce.

Zkoumání ilustrací zobrazujících moře, řeku, lodě; sledování streamů; hry s vodou a lodě v podání starších dětí.

Průběh lekce.

Lodě jsou rozloženy na stole, musíte se na ně podívat, určit barvu, velikost (velké, malé), říci, kde lodě a lodě plují (ve vodě, podél řeky, podél moře).

Vychovatel. Kluci, teď nakreslíme potoky, po kterých budou plout naše lodě. Ukažte rukama, jak budete kreslit potoky. A jakou barvu? (Modrý.)

(Pozornost dětí by měla být věnována tomu, jak držet štětec a nabírat barvu.)

Děti kreslí potůčky na papírky a lepí na ně 2-3 lodičky.

Učitel zobrazí dětská díla v řadě nebo je lepí páskou do panoramatu. Potom přečte báseň S. Marshaka:

LOĎ

Loď pluje, pluje,

Zlatá loď

Štěstí, šťastné dárky,

Dárky pro tebe i pro mě...

Kachna vede loď,

Zkušený námořník

Země! - řekla kachna. -

Pojďme zakotvit! Crack!

Moment překvapení.

Učitel vytáhne předem připravenou velkou loď s hračkami. V lodičce byla umístěna panenka, zajíček, medvídě, liška, veverka atd.

Děti si hračky prohlížejí a jmenují ty, kteří je přišli navštívit.

Poté na návrh učitele děti vyrobí hliněné pochoutky pro své hosty. Dospělý vysvětluje a ukazuje: z velkého kusu hlíny je třeba uštípnout malý kousek a vložit ho do talíře.

Po dokončení přípravy pamlsku děti odpovídají na otázky učitele a říkají, kdo co vyrobil a pro koho.

Nakonec se hraje hra „Skákání přes potok“.

Na podlahu musíte umístit dvě šňůry ve vzdálenosti 15-20 cm od sebe - to je pramínek. Vyzvěte děti, aby přistoupily blíže k potoku, přeskočily ho a odrazily se oběma nohama najednou. Potok je hluboký, takže je potřeba skočit co nejdál, abyste nespadli do vody a nenamočili si nohy.

Téma: "Balónky."

Obsah programu: poskytnout obecnou představu o tom, jak nakreslit monotyp, pokračovat v učení, jak kreslit kulaté předměty, upevnit znalosti barev, rozvíjet pozornost, řeč a pěstovat přátelský postoj k panence.

Zařízení: kvaš základních barev, štětce, sklenice s vodou, hadry, panenka Káťa, balón.

Průběh lekce.

1. Technika hry: Panenka Káťa přijde na návštěvu. Má narozeniny. "Dáme jí nějaké balónky, chlapi."

2. Vyšetření a vyšetření balónku (kulatého, barevného).

3. „A tady jsou krásné vícebarevné koule, které nyní nakreslíme pro panenku Katya“ - ukazuje hotový vzorek.

4. „Takto budeme kreslit“ – ukazuje způsob akce.

5. Samostatná tvůrčí činnost.

6. Fyzické cvičení "Pojďme si hrát s balonem."

7. Čtení básně „Kule“ od V. Antonova:

Kuličky, koule

Dal nám to!

Červená modrá

Dejte to dětem!

Zvednuté koule

Jsme nad hlavami

Koule tančí!

Červená modrá.

8. Hra, analýza.

Téma: "Kohout, kohout..."

Obsah programu: představit techniku ​​malování prstem, dále se učit používat barvy, rozvíjet emoční citlivost, zájem o kresbu, řeč, jemné motorické dovednosti, pěstovat přátelský vztah ke kohoutovi.

Zařízení: prstové barvy, nádoby na barvy, vlhčené ubrousky, obrázek kohouta bez ocasu.

Průběh lekce.

1. Technika hry: k dětem přišli na návštěvu kohouti. Učitel se na ně spolu s dětmi podívá: "Co chybí kohoutkovi?"

2. "Nebuďte naštvaní, teď vám nakreslíme takové krásné elegantní ocasy" - ukazuje hotový vzorek.

3. „Podívejte se, kluci, jak je nakreslíme“ - ukazuje způsob akce.

5. Tělesné cvičení „Kohout, kohoutek...“ s četbou říkanky.

6. Hra, analýza

Téma: "Podvodní království."

Obsah programu: posílení schopnosti kreslit prstem, poskytnout obecnou představu o řasách, rozvíjet řeč, pozornost a pěstovat přátelský vztah k rybám.

Zařízení: zelený kvaš, vlhčené ubrousky, listy alba s obrázky ryb a oblázků na dně, hračka s rybami.

Průběh lekce.

1. Technika hry: objeví se krásná zlatá rybka. Učitel řekne, kde bydlí, co jsou řasy (tráva, která roste ve vodě), k čemu jsou potřeba (k dýchání). „Kluci, znám jezírko, kde rybí plevel a řasy ještě nerostly a rybám se tam moc dobře nežije. Pomozme jim: nakreslime řasy."

2. „To je to, jaký druh řas budeme mít“ - ukazuje hotový vzorek.

3. Ukázání způsobu působení.

4. Samostatná tvůrčí činnost.

5. Venkovní hra „Ryba“.

Téma: "Balónky pro panenku Mášu"

Obsah programu:

1. Pokračujte v učení se kreslit kulaté předměty tužkou a opatrně je malovat;

2. Upevnit znalosti základních barev (červená, žlutá, modrá a zelená);

3. Pěstujte zájem o kreslení.

Zařízení:

Panenka Máša; listy papíru s obrázky provázků v červené, zelené, žluté a modré barvě pro každé dítě; tužky červené, zelené, žluté a modré.

Průběh lekce:

Děti sedí na židlích. Je tam pláč. Panenka Máša přichází a pláče. Učitel se ptá dětí:

Kdo tak žalostně pláče?

Děti odpovídají:

Panenka Máša.

Učitel se ptá panenky Mashy:

Co se stalo?

A panenka říká, že zafoukal větřík a její oblíbený balónek odletěl. Poté učitel nabídne poslech básně M. Korneeva

Míč chtěl odletět -

Podíval se na oblak.

Nepustil jsem ho

Pevně ​​držela nit.

Nit je napnutá

Sharik se mě začal ptát:

"Nech mě se točit,

Spřátel se s bílým mrakem,

Chatujte s vánky

Leťte s nimi na obloze."

Nejdřív jsem si myslel

A pak uvolnila ruku.

Míč se na mě usmál

A rozplýval se ve výšinách.

Panenka Máša zve děti, aby hledaly míč. Děti hledají a míček nenacházejí.

Jak můžeme pomoci panence Máše? (kreslíme tužkami)

Jaký tvar má míč? (kolo)

Učitel rozdá dětem listy papíru s obrázky provázků v červené, zelené, žluté a modré barvě.

Jakou barvu mají vlákna? (zelená, modrá, žlutá a červená)

Učitel navrhuje nakreslit kuličky pro každou nit barevně. Ukazuje techniky kreslení. Děti kreslí.

Na závěr si děti práci prohlédnou.

Fyzický trénink se provádí:

Děti provádějí pohyby na slova:

Dnes ráno jsem vstal.

Vzal z police balónek.

Začal jsem foukat a dívat se

Moje koule najednou začala tloustnout.

Pořád foukám - míč je stále tlustší,

Foukám – hustěji, foukám – hustěji.

Najednou jsem uslyšel ránu.

Balón praskl, příteli.

Učitel nabízí, že dá panence Máše nějaké malované koule. Radostná panenka Máša poděkuje dětem, rozloučí se a odejde.

Téma: "V domě se rozsvítila světla"

Obsah programu
Rozvíjejte imaginativní vnímání. Pěstujte touhu zprostředkovat krásu prostředí. Naučte děti nanášet malované skvrny v určitém pořadí - v řadách, znázornit tak pro děti zajímavý jev, který v nich vyvolává radostné emoce - svítí světla.
Posílit schopnost správně držet štětec, namáčet ho do barvy a opatrně nanášet skvrny na papír.
Metodika vedení lekce
Večer, den předem, sledujte s dětmi, jak se postupně rozsvěcují světla v oknech domů. Během hodiny dejte list tmavého papíru a jasně oranžovou barvu. Připevněte k tabuli velký list a ukažte dětem, jak „rozsvítit světla“. Vyzvěte děti, aby samy „rozsvítily“ v oknech. Když se na kresbách dětí objevují „světla“, vyjádřete souhlas: „Tolik světel děti rozsvítily ve svých domech! Všude se rozsvítilo!"

SEZNAM DĚTÍ ZÚČASTNĚNÝCH STUDIE

Kontrolní skupina:

1. Máša L.
2. Saša K.
3. Dima K.
4. Veronica Ch.
5. Timur Sh.
6. Artem K.
7. Sophia B.
8. Fatima B.
9. Danila Z.
10. Ildar G.
11. Káťa R.

Experimentální skupina

1. Artem Ch.
2. Lisa S.
3. Lisa K.
4. Váňa R.
5. Sophia Sh.
6. Polina B.
7. Ismail A.
8. Varya V.
9. Alina N.
10. Nasťa Z.
11. Nasťa P.

o výsledcích tematické kontroly na dané téma

V souladu s ročním kontrolním harmonogramem je nařízení města v MŠ Krapivinsky č. 1 „Slunce“ z roku 2015 za účelem zvýšení efektivity výchovně vzdělávacího procesu pro realizaci vzdělávacího oboru umělecký a estetický rozvoj vypracováno tematické kontrolu provedla komise složená ze 3 osob:

– vrchní učitel – vychovatel.

Kontrola ukázala:

Vytváření podmínek pro umělecký a estetický rozvoj v předškolních vzdělávacích zařízeních. Všechny věkové skupiny mají metodickou literaturu o uměleckých a estetických záležitostech. Pro třídy modelování je plastelína, desky, hromádky a ubrousky. Dostatek materiálu na: barevný papír, karton, odpadový materiál, nůžky. Každá skupina má koutek s výtvarnou činností. Ne všechny skupiny mají vytvořeny podmínky pro ukládání dětských prací. Rukodělných prací je málo. Všechny skupiny mají didaktické hry pro rozvíjení uměleckých a estetických představ. Analýza „lekce kreslení“. Ve všech věkových skupinách jsou vytvořeny podmínky pro vedení výuky výtvarného umění. Existuje plán, vizuální pomůcky. Materiál pro vedení výuky a volné použití je uspořádán racionálně, povinnost je organizována ve starších skupinách. Pedagogové znají úkoly, kterým čelí každá věková skupina, dovedně organizují děti do tříd a používají různé metody k aktivaci myšlení a pozornosti. Dodržujte poměr dokončeného a nového materiálu.

Při hodinách byly využívány různé formy práce s dětmi: individuální, kolektivní. Hudba a umělecká díla se používají k vytvoření pozitivního emocionálního pozadí. Pro děti jsou vytvořeny podmínky k předvedení své tvůrčí činnosti. Při organizaci práce se berou v úvahu věkové charakteristiky. Na konci vyučování se provádí rozbor práce dětí.

Analýza "Hudební lekce". Při analýze plánování práce na hudební výchově bylo zjištěno, že programová náplň hodin odpovídá programu, věkové skupině a stupni rozvoje dětí. Pro lekci jsou vytvořeny podmínky: jsou splněny hygienické a hygienické požadavky, připraveny názorné pomůcky a hračky.

Na začátku hodiny učitel s využitím motivace odpovídající věku ví, jak děti zorganizovat a navodit přiměřenou náladu. V hodině se využívají různé druhy hudebních činností: dramatizace, zpěv, hra, hudebně-rytmický pohyb. Pro lepší asimilaci programového materiálu se používají různé metody a techniky. Děti mají možnost projevit tvůrčí iniciativu a samostatnost.

Během lekce učitelé dovedně upravují druhy zátěže. Ve vyšším věku zájem o aktivity trvá po celou dobu. Děti staršího předškolního věku dodržují pravidla chování a vědomě naplňují požadavky pedagogů. V příběhových a aktivních hrách děti prokazují dovednosti získané ve třídě.

"Pozorování samostatných vizuálních aktivit dětí mimo vyučování." V samostatných činnostech děti využívají nejrůznější výtvarné činnosti. Formy organizace jsou využívány v souladu s: individuální, skupinové, společné s vychovateli. V denním režimu je to hlavně odpoledne. Speciálně bude organizováno místo pro samostatné aktivity. Aktivita je realizována s podskupinou dětí. Iniciativa pochází jak od dětí, tak od učitelů. Dětská tvorba se pestrostí neliší. V zásadě jednají podle vzoru navrženého učitelem.

Zdrojem pro vznik témat je četba pohádek, příběhů a básní. Děti získávají další dojmy z procházek a výletů.

"Organizace divadelních aktivit." Ve všech skupinách se cíleně pracuje na obohacení dětí o dojmy s cílem rozvíjet divadelní aktivity6 čtení, prohlížení obrázků, rozhovory. rozbor dovedností a schopností v divadelní činnosti odpovídá věkovým požadavkům. plánování divadelních aktivit probíhá na kalendářním základě.

Všechny skupiny vyráběly vybavení pro divadelní činnost: plátna, loutková divadla, různé druhy divadel, kostýmy, masky. K vytvoření a udržení zájmu o tento typ činnosti se používají různé metody a techniky. Učitelé mají dostatečné zkušenosti s organizováním divadelních aktivit v souladu s věkem dětí.

"Průzkumy dětí o uměleckém a estetickém vývoji." Obecné ukazatele rozvoje zrakových dovedností a schopností odpovídají věkovým charakteristikám. Děti vidí a dokážou objektivně popsat estetické vlastnosti okolních předmětů a jsou emocionálně citlivé. Projevují zájem o dekorativní a užité umění a samostatně vytvářejí báječné obrazy v kresbách a modelování.

Děti jsou schopny zprostředkovat dějovou kompozici v kresbě. Starší předškoláci mají dovednosti vytvářet dekorativní kompozice a ukázat své tvůrčí schopnosti.

Na základě výsledků tematické kontroly byly vyvozeny následující závěry:

organizace a efektivita práce odpovídá požadavkům realizovaného programu; organizace práce k realizaci vzdělávací oblasti uměleckého a estetického rozvoje ve všech věkových skupinách odpovídá věkovým požadavkům; je zde dobrá odborná úroveň učitelů.

nedostatečné vybavení v rozích pro divadelní činnost; ve skupinách zřídit koutky pro lidová umění a řemesla; diverzifikovat metody a techniky používané v práci k rozvoji tvůrčích schopností.

za účelem zvýšení efektivity vzdělávacího procesu pro realizaci vzdělávacího oboru umělecko-estetický rozvoj v souladu s požadavky federálního státního vzdělávacího standardu pro vzdělávání:

Všimněte si dobré organizace práce na realizaci uměleckého a estetického rozvoje v 1. juniorské skupině (,), ve 2. juniorské skupině (,), ve střední skupině (,), v seniorské skupině (,), ve st. přípravná skupina „a“ (,), v přípravné skupině „b“ (Baranova S.,),

2. Vedoucí učitelka provede konzultaci pro učitele všech skupin „Využití různých metod a technik pro efektivní rozvoj tvořivých schopností předškoláků“ (do 11. 12. 2015) resp.

3. Vedoucí učitel provede konzultaci s učiteli starší skupiny (,), přípravné skupiny „a“ ​​(,), „Vybavení koutku pro samostatnou uměleckou činnost“. (do 14. prosince 2015) rep.

4. Vedoucí učitel vede mistrovský kurz „Vytváření atributů pro divadelní aktivity“ s učiteli všech věkových skupin. (do 14. prosince 2015) rep. ,

5. Tvůrčí skupina předškolního vzdělávacího zařízení spolu s DDT pořádají výstavu „Dekorativní a užité umění“, ve skupinách vytvářejí zákoutí dekorativního a užitého umění. (do 25. prosince 2015) rep.

Členové komise:

Podpisy kontrolovaných:

_________________ ___________________ _________________ ___________________ __________________ ____________________ __________________ ____________________ ____________________ _____________________ _____________________ ___________________

Městský rozpočtový předškolní vzdělávací ústav

Krapivinsky školka č. 1 „Slunce“

ze dne 01.01.2001 č.

O výsledcích tematické kontroly

„Systém práce předškolních vzdělávacích zařízení pro realizaci vzdělávací oblasti uměleckého a estetického rozvoje“

Na základě plánu - zadání a certifikáty na základě výsledků tematické kontroly

OBJEDNÁVÁM:

1. Za dobrou organizaci práce na realizaci uměleckého a estetického rozvoje vyslovte poděkování učitelům 1. mladší skupiny (,), 2. mladší skupiny (,), střední skupiny (,), starší skupiny (, ), v přípravné skupině „a“ (,) , v přípravné skupině „b“ (Baranova S.,),

2. Vedoucí učitelka provede konzultaci pro učitele všech skupin „Využití různých metod a technik pro efektivní rozvoj tvořivých schopností předškoláků“ (do 11. 12. 2015)

3. Vedoucí učitel provede konzultaci s učiteli starší skupiny (,), přípravné skupiny „a“ ​​(,), „Vybavení koutku pro samostatnou uměleckou činnost“. (do 14. prosince 2015)

4. Pro vedoucího učitele uspořádejte mistrovský kurz „Vytváření atributů pro divadelní aktivity“ s učiteli všech věkových skupin. (do 14. prosince 2015)

5. Tvůrčí skupina předškolního vzdělávacího zařízení spolu s DDT pořádají výstavu „Dekorativní a užité umění“. Vytvářejte umělecké a řemeslné koutky ve skupinách. (do 25. prosince 2015)

Vyhrazuji si kontrolu nad provedením objednávky.

Vedoucí MBDOU ___________

"Krapivinsky školka č. 1"Slunce"