Влиянието на източната мода върху развитието на европейския костюм през втората половина на ХХ век. История на облеклото на древния изток

Древният Изток е събирателен исторически образ на държавите и традициите на Древен Египет, Шумер, Вавилон, Асирия, Древна Юдея, Древен Китай и Индия. Тези страни бяха обединени според географски, социално-икономически принципи, но се различаваха по природни, климатични и социокултурни условия. Това обуславя огромното различие в предпочитанията, вкусовете и идеалите на народите, населявали Древния Изток.

Облекло в Древна Месопотамия

В Месопотамия всички облекла са правени от вълнен плат, която била изтъкана от вълна на овце и кози, тъй като климатът не позволявал масовото отглеждане на лен. Ленени тъканидонесен от, такъв лукс е бил „достъпен” само за духовници и крале. Предпочитани са жителите на обл ярки цветовев дрехите (червеникави, жълти, яркочервени, тъмночервени, червено-кафяви, сиви, сини, ябълковозелени, червено-лилави, синьо-виолетови и други цветове) и шарките на райета.

Мъжете носеха туники без ръкави с гладка яка или гарнирани с кант и превръзки, изработени от дълъг плат(до 5 метра), гарнирани с ресни.

Женското облекло също се състоеше от туника със странични цепки, с дължина до коляното и заострена в горната част, което позволяваше поддържане на гърдите. Шумерите носели поли с колан, които били ушити от хоризонтални тъкани, широки половин метър.

Мода в древен Вавилон и Асирия

Мъжки костюмсе състоеше от канди - туника с цел къси ръкави. Неговата дължина и лукс са посочени социален статуссобственик и неговото богатство. Кралете имаха изключителното право да носят няколко дрехи и да обличат лилаво наметало-конас със специална кройка, с богата бродерия и златни плочи. Панталоните са били използвани за военни дела.

Жените носеха дълги правоъгълни рокли с тесни дълги ръкави.

Стил на облекло на Древна Юдея

Тенденциите в облеклото на древните евреи са повлияни от държавите, които са ги завладели и имат ориенталски черти. Костюмът се състоеше от престилка, подобна на риза, и шарен килим, който беше преметнат върху раменете. Простолюдието се обличало в коси и вълнени ризи. По-късно дрехите са изработени от по-тънки тъкани и украсени с богати довършителни материали. Връхната рокля с къси ръкави стигаше до коленете и се завързваше с колан с катарама и пискюли. Често се използвала специално разкроена роба, която се закопчавала на дясното рамо.

Съдържание
Въведение
Глава 1. История на ориенталския костюм
1.1.История на костюма в Далечния изток: Япония, Китай, Индия
1.2 История на близкоизточния костюм: Арабия
1.3. История на костюма в Близкия изток: Турция
Глава 2. Причини за влиянието на източния костюм върху европейския костюм
2.1. Появата на „турския стил“ в изкуството и културата на Западна Европа и Русия
2.3. Влиянието на Изтока върху костюма от 18 век. Появата на стила Chinoiserie
2.4 Източното влияние в средата на 19 – началото на 20 век. стил "японски"
Глава 3. Основни тенденции в европейския костюм от втората половина на 20 век
3.1. 1970-1980: Kenzo, Issey Miyake, I. Saint Laurent
3.2. 1990 г.: Ж.-П. Готие, О. Г. Галиано, Ромео Джили
3.3. 1999-2000: Джироламо Етро, Джесика Огдън, Антонио Марас
Заключение
Библиография:
Списък с приложения:

Въведение

Влиянието на източната мода върху развитието на европейския костюм през втората половина на ХХ век

Фрагмент от работа за преглед

Предмет на изследване са елементите на източното влияние върху развитието на европейския костюм през 1970-2000 г. Обектът на изследване включва цялото разнообразие от процеси на културно-историческо развитие, в които костюмът и технологиите за неговото производство играят важна роля.
Теоретико-методологическа основа на изследването. В нашата работа ние се стремим да следваме принципа на историзма, който предполага разглеждане на всякакви социални и културни явления в динамиката на тяхното естествено и непрекъснато развитие в конкретни исторически условия. Като методологическа основа е взета концепцията за етапно-цивилизационен подход към историята на човечеството, чиито основни положения са разработени в трудовете на А. Тойнби2, О. Шпенглер3 и други чуждестранни и местни историци. В рамките на тази концепция историята на човечеството се тълкува като еволюционен процес на взаимодействие между цивилизациите, а нациите и държавите са исторически преходни форми на цивилизационно развитие. Характеристиките на всеки регион придават на всеки етап неговите характерни черти.
Научна новост. Работата се опитва да анализира влиянието на ориенталския костюм върху развитието на европейския костюм през дълъг исторически период. Повечето аспекти на тази тема са описани само накратко или никога не са разглеждани.
Литературен преглед.
Изследването на историята на модата и, като едно от нейните проявления, историята на костюма, е сферата на интересите на специалисти в различни области на науката, изкуството и индустрията - историци, етнографи, археолози, изкуствоведи, лингвисти, културоведи. , фалеристи, художници, дизайнери, моделиери, учители. Широкият кръг от специалисти определя и разнообразието от публикации. В допълнение към фундаменталните трудове по история на костюма, енциклопедии, терминологични справочници, ценна информация за тъкани и елементи от облекло, бижута и аксесоари е разпръсната в публикации с историческо, археологическо, етнографско, изкуствознание, театрално, производствено съдържание (често малки -тиражни и тясно специализирани), в множество научно-популярни и масови издания. Костюмната литература вече не се ограничава до традиционните форми; иновативни технологии, което опростява начините за получаване на информация. В същото време изучаването на избраната тема е невъзможно без история на изкуството и културология, тъй като модата е отражение на целия социокултурен живот на епохата. Затова в работата са използвани различни печатни източници, както и интернет ресурси: електронни каталози, виртуални изложби, официални уебсайтове на библиотеки и музеи.
В работата цялата използвана литература може да бъде разделена на няколко групи. Първата група включва обща работавърху историята на костюма и дизайна, сред които можем да подчертаем изследването на L.M. Горбачова „Костюм на 20-ти век от Пол Поаре до Емануел Унгаро“ (М., 1988), който показва общия път на развитие на световния костюм. Огромно количество фактологичен и снимков материал е събран в албума „Историята на модата от 18-ти до 20-ти век: колекция на Института за костюми в Киото“ (М., 2003). Тази работа проследява главно влиянието Японски мотивив дрехи от края на XIX - XX век. Книгата "Китайски костюм" на Л. Сичев и В. Сичев не само разглежда историята на китайския костюм, но обръща голямо внимание на неговия символизъм, социална роля и как се отразява в литературата и изкуството. Книгата „История на костюма“ от M.N. Мерцалова не само ни позволява да проследим и разберем естествените процеси, протичащи в историята на европейския костюм като цяло, но и да направим паралели с неговите заимствани форми.
Много внимание на влиянието ориенталски мотивиИзкуството на костюма е посветено на работата на Г. Вайс „Историята на културата на народите по света. Бел епок. Европа. XIX - XX век." Книгата на Д. Ю. Ермилова „История на модните къщи“ очертава историята на модата в края на 19 и началото на 20 век, като се фокусира върху стиловете на къщите за висока мода и компаниите, произвеждащи колекции конфекция; Разглеждат се работата на най-големите модни дизайнери и връзката на техните творчески концепции с основните проблеми на епохата и промените в начина на живот, с развитието на дизайна и модерното изкуство и появата на нови технологии.
Втората група произведения са произведения от културен и изкуствоведски характер. Така вече споменатата концепция за етапно-цивилизационен подход към историята на човечеството е изложена в трудовете на А. Тойнби „Разбиране на историята“, основната работа „Упадъкът на Европа: Есета върху морфологията на световната история“ от О. Шпенглер. Общи въпроси, посветени на религията и културата на Изтока, са очертани в трудовете „Митология на Изтока“ на А.М. „История на морала” от Е. Фукс, „Япония-Европа. Диалогът в изкуството“ Николаева Н. С. и др. Но трябва да се отбележи, че влиянието на източната мода върху европейската мода от разглеждания период не е достатъчно проучено и изисква внимателно внимание на изследователите
Заключение
Социално-културните отношения като обусловена форма, приета във всяко общество, в зависимост от нивото на неговото развитие и идеалите на това общество, служат като пример за социално-икономически отношения, стремежи и нужди на индивида. Социокултурният аспект е тясно свързан с изкуството, особено с декоративно-приложното изкуство, в рамките на което можем да разгледаме изкуството на костюма от втората половина на 20-ти век, тъй като декоративното изкуство и естествено костюмът са най-близо до човека, към неговия социален и културен живот.
Изтокът служи като източник на вдъхновение за модните дизайнери от 1800 г., когато продукти от Индия, Китай и Турция постепенно започват да се появяват на Запад.

Библиография

„Библиография:

1. Андреева, А. Ю. История на костюма. Епоха. стил. Мода: от Древен Египет до Ар Нуво / А. Ю. Андреева - СПб.: Паритет, 2001. - 356 с.
2. Андреева Р. П. Енциклопедия на модата / Р. П. Андреева – Санкт Петербург: Литера, 1997. - 411 с.
3. Балдано И. Ц. Мода на 20 век: енциклопедия / И. Ц. Балдано - М.: ГИТИС, 2002. - 564 с.
4. Блохина И.В. Световната историякостюм, мода и стил / И. В. Блохина - Минск: Жътва, 2007. - 399 с.
5. Брун В. История на костюма от древността до новото време / В. Брун - М.: EKSMO, 1995. - 464 с.
6.Будур Н. История на костюма / Н. Будур. - М.: Олмапрес, 2001. - 368 с.
7. Ванкович С. М. Ерата на историзма в модата на 19 век. Част I / С. М. Ванкович - Санкт Петербург: СПГУТД, 2004.- 468 с.
8. Василиев, А. А. Красотата в изгнание / А. А. Василиев. - М.: Слово, 1999.- 450 с.
9. Василиев, А. А. Руска мода. 150 години във фотографии - М.: Слово, 2004.- 258 с.
10. Василиев А. А. Съдбата на модата / А. А. Василиев. - Москва: Alpina non-fiction, 2009. – 462 с.
11. Василиев А. А. Скици за модата и стила / А. А. Василиев. - Москва: Алпина нехудожествена литература; Москва: Глагол, 2008. - 559 с.
12. Вайс, Г. История на цивилизацията: архитектура, оръжия, облекло, прибори / Г. Вайс. - М.: Ексмопрес, 1998. Т. 1-3.
13. Китайски кабинет Wu Yu-Fang // Въпроси на историята на изкуството. – 1993. - № 2. – С.60-68.
14. Гаджиева Е. А. Държава изгряващо слънце. История и култура на Япония / Е. А. Гаджиева: Ростов на Дон, 2006. - 256 с.
15. Галаджева, Г.Г. Практическо ръководство/ Г. Галаджева - М.: Академия за мода, 2001.- 489 с.
16.Горбачева Л.М. Костюм на 20-ти век от Пол Поаре до Еманюел Унгаро / L.M. Горбачов - М.: Гитис, 1996. - 120 с.
17. Горбачова, Л. М. Костюм на средновековния Запад: от ризата на тялото до царската мантия / Л. М. Горбачева - М.: 2000.- 275 с.
18. Гофман А. Б. Мода и хора: Нова теория на модата и модерното поведение / А. Б. Гофман – М., 1994. - 160 с.
19.Грачева А. Британците идват! // M-Collection. – 1999. - № 4. – С.15-21.
20. Григориева Т.П. Дао и логос / Т.П. Григориева.- М.: Наука, 1992. – 424 с.
21. Григориева Т.П. Японска художествена традиция/ Т.П. Григориева. – М., 1979.- 516 с.
22.Зелинг С. Мода. Векът на модните дизайнери 1900.-1999 г. / Ш. Зелинг. – Koln: Konemann, 2000.- 634 p.
23. Ермилова Д. История на модните къщи: Учебник. ръководство за университети / Д. Ермилова – М.: Академия, 2004. – 288 с.
24. Закомурная Е. Мех. История. Мода. Практически съвети/ Е. Закомурная. - М .: Олма - Прес, 2003 - 234 с.
25. Захаржевская Р. В. История на костюма: от древността до съвременността / Р. В. Захаржевская - М.: Слово, 2005.
26.Иконников А.В. Архитектура и история / A.V. Иконников - М.: Аванта, 1993. – 367 стр.
27. Икони на стила: история на модата на 20 век/прев. от английски Ю. Гурко. – Санкт Петербург: Амфора, 2009. - 191 с.
28. Илински М. М. Нейно Величество Мода / М.М. Илински. – М: Слово, 1997. – 415 с.
29. Изкуството на Япония - [Електронен ресурс: CD.]. - М .: Directmedia Publishing, 2005.
30. История на костюма от примитивните времена до Ренесанса: метод. инструкции / съставителство: А. К. Курбатова. - Санкт Петербург: СПГУТД, 2005.- 342 с.
31. История на модата от 18-ти до 20-ти век: колекция на Института за костюми в Киото. – М.: АРТ-Родник, 2003. - 735 с.
32. Йофан Н. А. Култура на древна Япония / Н. А. Йофан - Наука, 1974. - 264 с.
33. Каминская, Н. М. История на костюма / Н. М. Каминская. - М.: Лека промишленост, 1977; Легпромбитиздат, 1986. - 168 с.
34. Кибалова, Л. Илюстрована енциклопедия на модата / Л. Кибалова, О. Гърбенова, М. Ламарова. - Прага: Artia, 1986. – 608 с.
35. Киреева Е. В. История на костюма. Европейски костюм от древността до 20 век / Е. В. Киреева: Образование, 1970. - 165 с.
36. Кирсанова, Р. М. Костюм в руската художествена култура / Р. М. Кирсанова. - М.: Художник. Директор. Театър. Калининград: Кехлибарена приказка, 1995.- 387 с.
37. Козлова Т.В., Иличева Е.В. Стил в костюма на ХХ век. Учебник за университети / Т.В. Козлова, Е.В. Иличев.- М.: MSTU im. А.Н. Косыгина, 2003. – 160 с.
38. Комисаржевски, Ф. Ф. История на костюма / Ф. Ф. Комисаржевски. - Минск: Литература, 1998 - 496 с.
39. Конрад Н. И. Есе за културната история на средновековна Япония. VII - XVI век / Н. И. Конрад. - М.: Изкуство, 1980. - 144 с.
40. Cawthorn N. История на модата през ХХ век / Превод от английски от L. Knysha. – М.: Тримиум Егмонт ООД, 1998. – 176 с.
41. Костюм в Русия 15-ти - началото на 20-ти век / изд. Е. Р. Беспалова - М.: 2000.- 216 с.
42. Cassin-Scott D. История на костюма и модата: Визуална еволюция на стиловете на облекло от 1066 до днес: Илюстрована енциклопедия / Превод от английски от V. Shtaerman. – М.: EKSMO-Press, 2002. - 192 стр.
43. Лаврентьев И. История на дизайна / И. Лаврентьев - М.: Гардарики, 2007. - 303 с.
44. Лотман Ю.М. Статии по семиотика и топология на културата. В 3 тома. Т.1./ Ю.М. Лотман Талин: Издателство Александра, 1992. – 422 с.
45. Малинина Т. Г. Стилен проект на века. За произхода и природата на арт деко // Художествени модели на вселената. Книга втора. ХХ век. Взаимодействието на изкуствата в търсене на нов образ на света. М., 1999, - 211 с.
46. Мерцалова, М. Н. История на костюма / М. Н. Мерцалова. - М.: Изкуство, 1972.-345 с.
47. Мерцалова, М. Н. Костюм от различни времена и народи. В 4 тома / М. Н. Мерцалова. - М .: Академия за мода, 1993-2000.
48. Михайлов С.М. История на дизайна. Том 2./ С.М. Михайлов – М.: Съюз на дизайнерите на Русия, 2004. – 321 с.
49. Мода и стил. – М.: Аванта, 2002. – 175 с.
50. Моран, Анри де. История на декоративно-приложните изкуства / Анри дьо Моран. - М.: 1982.- 215 с.
51. Николаева Н. С. Япония-Европа. Диалогът в изкуството: средата на 16-ти - началото на 20-ти век / Н. С. Николаева. - М .: Изображение. изкуство, 1996г. - 400 с.
52. Николаева Н. Традиционен форми на изкуствотов системата на съвременната японска култура // Култура. 2004. № 3. С.43-58.
53. Орлова Л. В. ABC на модата / Л. В. Орлова. М., 1989. - 176 с.
54. Плаксина Е., Михайловская Л., Попов В. История на костюма. Стилове и направления / Е. Плаксина, Л. Михайловская, В. Попов – М.: Академия, 2003. – 224 с.
55. Пронников В.А., Ладанов И.Д. японски. Етнографски очерци. - Москва: Главна редакция на източната литература на издателство "Наука", 1983. - 270 с.
56. Руска носия 1750-1917 / изд. В. Риндина. В 5 бр. - М.: СТО, 1960-1965. – 350-те години.
57. Самозванците A.M. Митология на Изтока / A.M. Самозванци. - Москва: Aletheia, 2000. - 348 с.
58. Сарабянов Д. Стил Арт Нуво: Произход. История. Проблеми/ Д. Сарабянов. - М., 1989.- 293 с.
59.Съвременна енциклопедия. Мода и стил. - М.: Аванта, 2002.- 480 с.
60. Соколникова Н.М. История визуални изкуства. в 2 т./ Н.М. Соколникова - М.: Академия, 2006. – 367 с.
61. Сиромятникова, И. С. История на прическата / И. С. Сиромятникова. - М.: Изкуство, 1983. -342 с.
62. Сансъм Дж. Б. Япония. Разказкултура Япония/ J.B. Sansom. - 2-ро изд. - М.: Евразия, 2002. - 576 с.
63. Терешкович Т. А. Моден речник: Терминология, история, аксесоари / Т. А. Терешкович. – М., 1999. – 425s.
64. Тойнби A. J. Разбиране на историята / A. J. Toynbee. – М., 2002.- 365 с.
65. Фукс, Е. История на морала. В 3 тома / Прев. с него. - М.: Република, 1994. -342 с.
66. Царството на хората: облекло, прибори, оръжия, бижута на народите от древни и съвременни времена / комп. Л. М. Яковлев. – М.: Росман, 1994. -437 с.
67. Кованчук О. Облеклото в японския светоглед. URL http://russia-japan.nm.ru/hovanchuk21.htm (дата на достъп 02/11/2010.)
68. Шпенглер О. Упадъкът на Европа: есета по морфологията на световната история / О. Шпенглер - М., 2009. - 704 с.
69. Щайнер Е. Японски „картини на мимолетния свят“ и техните европейски колекционери и почитатели от 19 век: поглед от наши дни към срещата на два свята. URL адрес http://base.spbric.org/main/getfile/319 (достъп на 02/11/2010)
70. Бих искал да облека Мая Плисецкая: интервю с А. Маррас URL http://www.rambler.ru/style/?id=1950 (дата на достъп 11.02.2010 г.)
71.Япония от А до Я. Енциклопедия. – [Електронен ресурс: CD.]. - М .: Directmedia Publishing, 2004.

Моля, проучете внимателно съдържанието и фрагментите от произведението. Пари за закупено готови работиПоради несъответствие на тази работа с вашите изисквания или нейната уникалност, те няма да бъдат върнати.

* Категорията на работата е с оценъчен характер в съответствие с качествените и количествени параметри на предоставения материал. Този материал, нито в своята цялост, нито в част от него, е завършен научен труд, дипломен квалификационен труд, научен доклад или друга работа, предвидена от държавната система за научно сертифициране или необходима за преминаване на междинно или окончателно сертифициране. Този материал е субективен резултат от обработката, структурирането и форматирането на информацията, събрана от неговия автор, и е предназначен преди всичко да се използва като източник за самостоятелна подготовка на работа по тази тема.

Не е лесно да се говори за стил: това е неуловима, фина история, това е душата, която се опитват да синтезират във визуално пространство... Затова в тази публикация ще има много думи, фрази и термини, които аз аз измислям в движение: „юлеогизми“ - това е, за да опишете поне по някакъв начин вашето състояние по пътя към себе си и вашия стил. Моля, проявете разбиране, надявам се това да не Ви създава голям дискомфорт.

И така, всичко започна с този кадър от стария съветски филм „Вълшебната лампа на Аладин“ и „диагнозата на принцеса Будур“, която ми беше дадена, когато започнах да правя стил в началото на 2012 г.

Бях назначен на "изискания изток" и ме направиха много красива селекциянеща, но изобщо не беше за мен... Е, или не за мен тогава, или за мен, но не в този вид... Общо взето, когато си представях, че трябва да сложа тези леки, изискани дрехи, ставаше ми страшно: само чувах как тя цялата се пръсна и разкъса на парчета от моята почти войнствена енергия, острота и пъргавина...

И тогава, когато нямате „наблюдение“, образование по история на изкуството, нямате огромен багаж от образи зад гърба си - и на вас, може да се каже, вече възрастен европеец, се казва - „ами... това е изток, другари, ура и без съмнение”! Накратко, гадеше ми се дълго време, вместо да взема решение за стила, се оказах със сериозен проблем, който вече не беше от „естеството на гардероба“...

Времето мина, но „Изток“ все още не се вкорени, така че ме „предписаха“. нова история: тема цирк. Което беше много приемливо и разбираемо за мен, но изобщо нямах достатъчно дълбочина... И дори не започнах да изучавам тази тема. След това се върнах към моя избор и погледнах само онези изображения, които ми „отговориха“ и лесно можех да си представя себе си в тях.

И тогава аз и моя приятел неочаквано се събрахме и отидохме на почивка в Шри Ланка!
Много велики дизайнери казват, че вкусът се развива само чрез „наблюдение“: чрез сравняване на познатото и новото и само в контраст е възможно да се види разликата и да се усети образността. Подписвам се под всяка дума - истина е! Шри Ланка отвори границите си, промени мирогледа и обясни какво е изток. Със сигурност подходящо за мен, според моя прочит.

Първото нещо, което стана ясно е, че темата за будизма съществува в мен и определено играе най-силна роля и въздействие върху личността. Това стана ясно, когато пристигнахме в Храма на реликвата на зъба в Канди - Меката на световния будизъм, най-важната светиня, съхранила зъба на учителя. Можете да напишете отделна публикация за значението на този зъб и ролята му в историята на острова - ако ви е интересно, можете да разберете тези факти. Но сега искам да кажа, че никога преди не бях изпитвал състоянието, в което изпаднах на територията на храма. Беше болезнена истерия, толкова трогателно усещане за хармония и щастие, като да срещнеш нещо много скъпо, което никога не съм познавал, но съм търсил цял живот...

Ето потомък на дървото, под което Буда е имал богоявлението си.

Листата на това дърво, чиято форма обяснява формата на храмовете. Имам още листото, малко е покафеняло, но пак изглежда страхотно!

Ето и самия зъб. Веднъж годишно го „разхождат“ на най-красивия слон, невероятно украсен в чест на тази празнична церемония.

Е, защо не и приказка?! :)

Научих много за себе си в тази страна.

А сега за стила, започна от магазина за сари, от избора на плат. Бях решена да си направя собствено сари, като удължа горнището до кръста, за да мога да го нося, когато се върна. Между другото, сарито на Шри Ланка се различава от индийското: това са 3 независими неща: топ, пола и пелерина, изработени от огромно парче плисирана коприна. Това е елемент на декорация, който по желание се поставя отгоре и се закрепва към полата. Индийското сари е 5-6 метров монолитен лист коприна, който умело е положен около тялото.

Така че „изтокът“ е много различен! Дори в миналото един народ е различен. Сравнете например Япония и Турция! За нас, европейците, е много трудно да разберем тънките работи на Изтока... И дори да разберем тези тънкости...

Ето няколко съвета, които използвам, за да придам на гардероба си ориенталски характер:

След много вътрешна работа успях малко да намеря стила си и да намеря своя Будур в себе си. Тогава се роди идеята да заснема това във фотосесия. Измислих модна история, обмислих всяка визия в детайли и подбрах дрехи и аксесоари. След това съставих кратка информация за фотографа и гримьорите. Фотографът намери подходящи локации и започнахме това заснемане.
1.

2.

3.

4.

5.

6.

7.

8.

9.

10.

11.

12.

13.

14.

15.

16.

17.

18.

19.

20.

21.

22.

23.

24.

25.

26.

27.

28.

29.

30.

31.

Бих искал да благодаря на моя екип на Essentia Style за тази работа: фотограф Андрей Пугач, гримьор Нани Когуа и гримьор-фризьор Анастасия Павленко. Момчета, много ви благодаря за дълбокото, фино усещане и разбиране... За начина, по който се включвате в работата си и я вършите с такъв ентусиазъм! И за атмосферата и удоволствието :)

Основи на сценичния костюм

Въпроси

Примитивен свят.
Древен Египет 4000 – 1000 г. пр.н.е.
Костюми на народите от Западна Азия. 3000 – 1000 г. пр.н.е
Костюм на древна Персия. 1000 г. пр.н.е
Критско-микенска носия. 2600 – 1250 г. пр.н.е
Древен свят. Древна Гърция 700 – 400 г. пр.н.е.
Костюм на Древен Рим 500 г. пр.н.е. – 500 г. сл. Хр
Костюм във Византия по време на падането на Римската империя (400 – 1500 г. сл. Хр.).
Ранно средновековие.
Костюм от епохата на развитото Средновековие.
Готическа аристократична мода.
Италиански ренесансов костюм.
Испански ренесансов костюм.
Френски ренесансов костюм.
Английски ренесансов костюм.
Руска носия преди монголския период.
Руската носия след 13 век до 18 век.
Костюм на Франция от първата половина на 17 век.
Разлики между аристократичен и народен костюм.
Костюм на Франция от втората половина на 17 век.
Костюм на Франция от първата половина на 18 век.
Костюм на Франция от втората половина на 18 век.
Костюм в Англия в края на 18 век.
Костюм от Френската революция (1789 – 1799). Мъжки костюм. Дамски костюм.
Стил империя 1800 – 1815 г
Мода на Реставрацията 1815 – 1830 – 1850 г.
Бидермайер 1825 – 1835 г.
Костюм на Втората империя. 1850 – 1870 г
Моден период. 1870 – 1890 г.
Модерен. 1890 – 1900 г.
Костюм 1900 - 1915 г.
Костюм от Първата световна война
Костюм от 1920 – 1930 г. арт деко.
Костюм от Втората световна война.
Костюм от 1950 г.
Костюм от 1960 г.
Костюм от 1970 г.
Тенденции в домашното облекло. Модерен костюм за театър и балет.

Препоръчителна литература

Андреева Р. П. Енциклопедия на модата. - Санкт Петербург: "Литера", 1997 г.
Андреева А. Ю., Богомолов Г. И. История на костюма: Епоха, стил, мода. От Древен Египет до Ар Нуво. – Санкт Петербург: Паритет, 2001.
Будур Н. История на костюма.
Брун В., Тилке М. История на костюма от древността до съвремието. – М.: EKSMO-Press, 1999.
Блум Стела. Ежедневната мода на двадесетте години. – Ню Йорк: Dover Publications, Inc., 1986 г.
Блум. Стела. Ежедневна мода на тридесетте години. – Ню Йорк: Dover Publications, Inc., 1986.
Джо Ан Олиан. Ежедневна мода на четиридесетте. – Ню Йорк: Dover Publications, Inc., 1992.
Василиев А. Красотата в изгнание. – М., 1997.
Вайс Г. История на културата. – Москва: Ексмо, 2002.
Володарски, Розанова, Сахарова. Интериор в руското изкуство. – Издателство “Искусство”, 2002г.
Горбачова Л. М. Костюм на 20 век от Пол Поаре до Емануел Унгаро. – Москва: “ГИТИС”, 1996 г.
Готенрот Ф. Илюстрирана история на материалната култура. – М.: ООО Издателство АСТ, 2001.
Египетска „Книга на мъртвите“ (за церемониалното облекло сред египтяните).
История на костюма. Стилове и направления. Под редакцията на Е. Б. Плаксина. – Москва, 2003 г.
Илюстрована енциклопедия „Руски традиционна носия" – Санкт Петербург: „Изкуство“, 1998 г
Кес Д. Мебелни стилове. – Москва: издателство В. Шевчук, 2001.
Которн Найджъл История на модата през 20 век. – Издателство Тривиум с участието на Егмонд Русия ООД, 1998г.
Комисаржевски Ф. Ф. История на костюма. Монография: Литература, 1998.
Костюми на народите на Русия в графиката на 18-20 век. – ВРИБ “Союзрекламкултура”, 1990г.
Руска носия от 15-ти и началото на 20-ти век от колекцията на Държавния исторически музей. – Москва: „Арт-Родник“, 2000 г.
Konemann 1998. Барок.
Konemann 1998. Изкуството на италианския Ренесанс.
Konemann 1998. Класицизъм и романтизъм.
Konemann 1998. Готика.
Киреева Е. В. История на костюма. – М., 1999.
Кирсанова Р. М. Костюм, вещ и образ в руската литература от 19 век. „Розова ксандрека и драпиран шал.“ – Москва: „Книга“, 1989 г.
Кирсанова Р. М. Сценичен костюм и театрална публика в Русия през 19 век. – М.: „Художник. Директор. Театър“, 1997г.
Кирсанова Р. М. Костюм в руската художествена култура от 18 - първата половина на 20 век. – М., 1995.
Мерцалова М. Н. Костюм от различни времена и народи. – М.: Изкуство, 1972.
Мерцалова М.Н. Поезия на народната носия. – Издателство “Млада гвардия”, 1988г.
Reasosk Jonh. Хрониката на западната мода от древността до наши дни. – Harry N. Abrams, Inc., Publishers, 1991 г.
Пармон Ф. М. Руска народна носия. – Москва: Легпромбитиздат, 1994 г.
Racenet Алберт. История на костюма. – Международно резервиране Париж, 1995 г
Тилке Макс. Модели и дизайни на костюми. – Ню Йорк: Rizzoli, 1990.
Съвременна енциклопедия. Мода и стил. – Москва: Аванта +", 2002 г