La historia del origen del traje nacional ruso. Traje típico ruso: historia y modernidad.

La vestimenta nacional es parte de la cultura del pueblo. Se forma dependiendo del clima, la cosmovisión y el tipo de actividad de las personas. Cada nación debe conocer su pasado y sus tradiciones. En muchos países, la ropa nacional se usa en días festivos y en casa, pero en Rusia muy pocas personas saben cómo vestían nuestros antepasados. Cuando se habla de vestimenta tradicional, la mayoría de la gente imagina a una mujer con una camisa bordada, un kokoshnik y un vestido de verano. Y la mayoría de la gente los conoce sólo por las fotografías. Los trajes típicos eran en realidad muy diversos. A partir de ellos se podía juzgar el estatus social del propietario, su edad, estado civil y ocupación. Rusia era diferente según la ubicación geográfica. Por ejemplo, solo en el norte usaban vestidos de verano, y en las regiones del sur se usaba una poneva sobre una camisa.

Historia de la ropa nacional rusa.

Se han estudiado principalmente los trajes típicos de Rusia del siglo XVIII. Se ha conservado mucha ropa en museos, colecciones privadas y comunes. En las obras de arte también se puede descubrir cómo eran los trajes típicos rusos. Las imágenes de libros antiguos dan una idea de las tradiciones y la cultura del pueblo. Aprendemos cómo vestían nuestros antepasados ​​a partir de información fragmentaria de crónicas, excavaciones arqueológicas o cuentos de hadas. Los arqueólogos reconstruyen pieza por pieza no sólo el estilo y el color de la ropa de las personas encontradas en los entierros, sino también la composición de la tela y

incluso bordados y adornos. Los científicos han descubierto que hasta el siglo XVIII, tanto los campesinos como los boyardos vestían igual, las diferencias estaban sólo en la riqueza de los tejidos y la decoración. Pedro el Grande prohibió a los boyardos usar ropa popular y, a partir de ese momento, permaneció solo entre la gente común. En los pueblos, el tradicional estaba muy extendido a principios del siglo XX, aunque la gente se vestía con él sólo en días festivos.

¿De qué se hacía la ropa en Rusia?

Desde la antigüedad en Rusia se utilizan tejidos naturales para la confección de trajes: algodón, lino, lino de cáñamo o telas de lana de oveja. Fueron pintados con pinturas naturales. En la mayoría, el color más común fue el rojo. Las familias más ricas confeccionaban ropa con costosas telas importadas, como la seda. Además de tejidos, se utilizaron pieles, pieles de oveja y cueros. También se utilizaba hilo de lana elaborado con lana de oveja y cabra para ropa de abrigo. El traje típico ruso estaba ricamente decorado. Los diseños sobre telas y bordados se podían hacer con hilo dorado o plateado, y el atuendo se podía adornar con cuentas, piedras preciosas o encajes metálicos.

Características de la ropa nacional en Rusia.

1. El atuendo era de varias capas, especialmente para las mujeres. Sobre la camisa se ponía una manta envolvente, encima un zapón o delantal, luego un delantal.

2. Toda la ropa era holgada. Para mayor comodidad y libertad de movimiento, se complementó con inserciones rectangulares u oblicuas.

3. Todos los disfraces tenían un elemento obligatorio común: un cinturón. Este

La prenda no sólo servía para decorar o sujetar la ropa. Los adornos de los cinturones servían de talismán.

4. Toda la ropa, incluso la de uso diario y la de trabajo, estaba decorada con bordados. Para nuestros antepasados, tenía un significado sagrado y servía como protección contra el bordado. Se podía aprender mucho sobre una persona: su estatus social, su edad y su pertenencia a una determinada familia.

5. Los trajes típicos rusos estaban hechos de telas brillantes y ricamente decorados con trenzas, cuentas, bordados, lentejuelas o inserciones estampadas.

6. Un elemento obligatorio de la vestimenta tanto de hombres como de mujeres era el tocado. En algunas zonas, para las mujeres casadas, tenía varias capas y pesaba unos 5 kilogramos.

7. Cada persona tenía ropa ritual especial, que estaba más ricamente decorada y bordada. Intentaron no lavarlo y lo usaron varias veces al año.

en diferentes áreas

Rusia es un país enorme, por lo que en las diferentes regiones la vestimenta de la gente difería, a menudo incluso de manera significativa. Esto se puede ver claramente en el museo etnográfico o en la fotografía. Los trajes típicos de las regiones del sur son más antiguos. Su formación estuvo influenciada por las tradiciones ucranianas y bielorrusas. Y, a pesar de las características comunes, en diferentes zonas podrían diferir en el color del bordado, el estilo de la falda o las características del tocado.

La popular en el sur de Rusia consistía en una camisa de lona sobre la que se ponía una poneva, una falda con vuelo. En algunas zonas, en lugar de una poneva, llevaban una falda andorak, ancha, recogida en la cintura con trenza o elástico. Encima se pusieron un delantal alto y un gemelo. Se requería un cinturón ancho. El tocado constaba de un kiki alto y una urraca. La ropa estaba ricamente decorada con bordados e inserciones estampadas. Los colores más brillantes se utilizaron en los trajes de la provincia de Riazán, y las artesanas de Voronezh bordaron sus camisas con patrones negros.

Ropa femenina popular de otras regiones de Rusia.

El traje femenino ruso en la zona media y en el norte consistía en una camisa, un vestido de verano y un delantal. Para coser ropa allí se utilizaban con mayor frecuencia telas extranjeras caras, como la seda, el satén o el brocado. Las camisas estaban ricamente decoradas con bordados brillantes o inserciones estampadas. Los vestidos de verano se pueden coser con cuñas oblicuas, con una costura en la parte delantera o con una sola tela. Tenían tirantes anchos o bandolera. Estaban decorados con trenzas, encajes y botones colgantes.

El tocado de las mujeres en estas regiones consistía en un kokoshnik y un pañuelo. A menudo estaban decorados con perlas o bordados con cuentas. En el Norte también eran comunes las chaquetas de ducha cortas y los abrigos largos de piel natural. En diferentes zonas, las artesanas eran famosas por algún tipo de costura. Por ejemplo, en la provincia de Arkhangelsk se conocían los lujosos bordados y encajes, la provincia de Tver era famosa por el arte del bordado en oro y los trajes de Simbirsk se distinguían por un gran kokoshnik bellamente decorado.

Disfraz de ruso para hombre.

Era menos diverso y apenas difería entre los residentes de diferentes regiones. Su base era una camisa larga, a menudo hasta la rodilla. Su característica distintiva era un corte en el escote en el borde izquierdo, a veces ubicado de forma oblicua. Estas camisas se llamaban "kosovorotka". Pero en muchas provincias del sur hubo un recorte.

Directo.

Los pantalones solían ser estrechos y estaban cosidos con un refuerzo para facilitar el movimiento. No tenían bolsillos ni cierres y se sujetaban con una trenza llamada “gashnik”. La mayoría de las veces estaban hechos de una simple tela de lona monofónica o de lana fina con rayas estrechas. En algunas zonas, por ejemplo, entre los cosacos del Don, eran comunes los pantalones anchos rojos o azules.

Un elemento obligatorio del traje de hombre era un cinturón ancho que, además de su valor protector, también tenía una aplicación práctica: se le ataban varias cositas necesarias. En el Norte y en el norte también eran comunes los chalecos sobre una camisa. Los hombres llevaban una gorra de tela suave en la cabeza y, más tarde, una gorra.

camisa folklórica

Esta es la principal prenda de vestir de todos los rusos, independientemente de su sexo, edad o estatus social. Las diferencias estaban principalmente en el tejido con el que estaba elaborado y en la riqueza de las decoraciones. Por ejemplo, la camisa de un niño se hacía con mayor frecuencia con una vieja

ropa de los padres y tenía un mínimo de bordado. En muchas zonas, los niños menores de 12 años no llevaban más que eso. Todos los trajes típicos rusos incluían necesariamente esta prenda de vestir.

Características de la camisa folklórica.

1. Su corte era sencillo, suelto y estaba formado por partes rectas. Para mayor comodidad, se insertó un refuerzo debajo de los brazos.

2. Las mangas de la camisa siempre eran largas, a menudo tan largas que cubrían los dedos. A veces también eran demasiado anchos. En tales casos, se colocaban pulseras especiales en las muñecas para sujetarlas.

3. Todas las camisetas eran largas. Los hombres solían llegar hasta la rodilla y se llevaban sobre los pantalones, mientras que las mujeres podían llegar hasta el suelo.

4. Las camisas de mujer solían estar hechas de dos partes. El superior estaba hecho de una tela más cara, ricamente decorada, y el inferior era sencillo y estaba hecho de un material casero barato. Esto era necesario para poder arrancarlo y lavarlo o sustituirlo por otro, ya que esta pieza estaba más desgastada.

5. Las camisas siempre estuvieron ricamente decoradas con bordados. Y esto se hizo no solo como decoración, estos patrones protegían a una persona de los espíritus malignos y del mal de ojo. Por lo tanto, el bordado se ubicaba con mayor frecuencia a lo largo del dobladillo, el cuello y los puños. La parte del pecho de la camisa también estaba cubierta de adornos.

6. El hombre tenía muchas camisas, para todas las ocasiones. Los más elegantes, los rituales, se usaban sólo unas pocas veces al año.

vestido de verano

Esta es la ropa de mujer más común en la zona media y en el norte de Rusia. Fueron usados ​​hasta el siglo XVIII en todas las clases sociales, y después de las reformas de Pedro permaneció sólo entre los campesinos. Pero en el pueblo, hasta mediados del siglo XX, el vestido de verano era la única prenda elegante.

Se cree que esta prenda comenzó a usarse en Rusia en el siglo XIV. Al principio, el vestido de verano parecía un vestido sin mangas que se llevaba sobre la cabeza. Más tarde se convirtieron

más diverso. Y en algunas zonas, los vestidos de verano consistían en una falda ancha y fruncida que se llevaba debajo del pecho. Estaban hechos no solo de lienzos hechos en casa, sino también de brocado, raso o seda. Los vestidos de verano estaban adornados con tiras de tela de colores, trenzas y cintas de raso. A veces estaban bordados o decorados con apliques.

Tipos de vestidos de verano

1. Vestido de verano oblicuo ciego en forma de túnica. Estaba hecho de un trozo de tela doblado por la mitad. El escote se cortó a lo largo del pliegue y se insertaron varias cuñas desde los lados. Eran simples no solo en el corte: estaban cosidos con tela casera: lienzo, tela fina o lana. Estaban decorados a lo largo del dobladillo, el cuello y la sisa con trozos de percal de color rojo brillante.

2. El vestido de verano inclinado y con vuelo apareció más tarde y se volvió más común. Estaba cosido con 3 o 4 piezas de tela y decorado con inserciones estampadas, cintas de raso y bordados.

3. En los últimos siglos, se ha vuelto popular un vestido de verano con vuelo recto. Fue cosido con varias piezas rectas de tela ligera. Parecía una falda recogida en el pecho con dos tirantes estrechos.

4. Un tipo de vestido de verano menos común es una variedad recta, pero hecha de dos partes: una falda y un corpiño.

¿Qué más vestían las mujeres en Rusia?

En las regiones del sur de Rusia, en lugar de un vestido de verano, llevaban una poneva sobre una camisa. Se trata de una falda confeccionada con tres paneles de tejido de lana. Tejían telas en casa, alternando hilos de lana y cáñamo. Esto creó un patrón de células en la tela. Las ponevas estaban decoradas con flecos, borlas y lentejuelas, y cuanto más joven era la mujer, más brillantemente adornaba su falda. Solo lo usaban mujeres casadas, y la figura en él no parecía tan esbelta como en un vestido de verano, ya que la camisa a menudo se usaba sobre el cinturón, que ocultaba la cintura.

Sobre la poneva se ponía un delantal, al que se llamaba “cortina” o “zapón”. Estaba cosido a partir de un trozo de tela recto, doblado por la mitad con un agujero cortado a lo largo del pliegue para la cabeza. El delantal estaba bellamente decorado, decorado con rayas de tela estampada o trenza.

En la estación fría, llevaban chaquetas acolchadas de brocado o raso con forro de algodón y, a menudo, adornadas con piel. Además de los abrigos de piel, llevaban "ponitok", ropa abrigada hecha de tela.

Bordado en ropa popular.

La gente tenía una creencia muy fuerte en el poder de la naturaleza, en los dioses y los espíritus. Por lo tanto, para protección, todas las cosas estaban decoradas con bordados. Fue especialmente importante para la ropa ritual festiva. Pero el traje típico ruso también tenía muchos bordados. Su patrón se ubicaba con mayor frecuencia a lo largo del dobladillo, el cuello y los puños. El bordado también cubría las costuras de la ropa, las mangas y la zona del pecho. La mayoría de las veces se utilizaron figuras geométricas, símbolos solares, signos de tierra, fertilidad, pájaros y animales. La mayor parte del bordado estaba en ropa de mujer. Además, estaba ubicado en niveles: a lo largo del dobladillo había símbolos de tierra, semillas y plantas, generalmente en negro, y la parte superior de la ropa estaba decorada con imágenes de pájaros, animales, el sol y las estrellas, hechas con hilos rojos. .

Recientemente, cada vez más personas han comenzado a hablar sobre el resurgimiento de las tradiciones nativas y la cultura rusa. Y mucha gente está interesada en los trajes típicos rusos. Las fotografías en Internet muestran cada vez más a personas modernas vestidas con ropa nacional.

Ropa de Hombre

Blusa

La base de la vestimenta masculina era la camisa o camiseta. Las primeras camisas masculinas rusas conocidas (siglos XVI-XVII) tenían refuerzos cuadrados debajo de los brazos y refuerzos triangulares a los lados del cinturón. Las camisas se confeccionaban con tejidos de lino y algodón, además de seda. Las muñequeras son estrechas. El largo de la manga probablemente dependía del propósito de la camisa. El collar estaba ausente (solo un cuello redondo), o tenía forma de soporte, redondo o cuadrangular ("cuadrado"), con una base en forma de cuero o corteza de abedul, de 2,5 a 4 cm de altura; abrochado con un botón. La presencia de un cuello implicaba un corte en medio del pecho o en el lado izquierdo (kosovorotka), con botones o corbatas.

En el traje popular, la camisa era la prenda exterior, y en el traje de la nobleza era la ropa interior. En casa los boyardos vestían camisa de mucama- siempre fue seda.

Los colores de las camisetas son diferentes: normalmente blanco, azul y rojo. Se llevaban por fuera y ceñidos con un cinturón estrecho. Se cosió un forro en la espalda y el pecho de la camisa, que se llamó fondo.

Zep es un tipo de bolsillo.

Estaban metidos en botas o onuchi con zapatos de líber. Hay un refuerzo en forma de diamante en el escalón. Se enrosca un cinturón-gashnik en la parte superior (desde aquí cache- una bolsa detrás del cinturón), un cordón o cuerda para atar.

Ropa de calle

Zipún. Vista frontal y trasera

Puertos. Vista frontal y trasera

Andrey Ryabushkin "Le concedieron un abrigo de piel del hombro real". 1902.

Sobre la camisa, los hombres llevaban un zipun hecho con tela casera. Los ricos llevaban un caftán sobre el zipun. Sobre el caftán, los boyardos y los nobles llevaban un feryaz u okhaben. En verano, se usaba una chaqueta de una sola hilera sobre el caftán. La ropa exterior campesina era el ejército.

Dos tipos principales de disfraces de mujeres rusas: complejos sarafan (norte) y ponyovny (sur):

• Zapona
• Privoloka es una capa sin mangas.

Ropa de calle

La ropa exterior de las mujeres no tenía cinturón y estaba abotonada de arriba a abajo. La ropa exterior de las mujeres era una tela larga opashen, con frecuentes botones, decorada en los bordes con bordados de seda o de oro, y las mangas largas del opashen colgaban y los brazos pasaban por ranuras especiales; todo esto se cubría con calentadores de almas o calentadores acolchados y abrigos de piel. Los telogreyes, si se llevaban sobre la cabeza, se llamaban aéreos.

A las mujeres nobles les encantaba usar abrigos de piel- un tipo de abrigo de piel femenino. El abrigo de piel era similar al abrigo de verano, pero se diferenciaba de él por la forma de las mangas. Las mangas decorativas del abrigo de piel eran largas y dobladas. Los brazos se pasaban a través de ranuras especiales debajo de las mangas. Si se usaba un abrigo de piel con mangas, las mangas se recogían en fruncidos transversales. Al abrigo de piel se le colocó un cuello de piel redondo.

Las mujeres usaban botas y zapatos. Los zapatos se hacían de terciopelo, brocado y cuero, inicialmente con suelas blandas y, a partir del siglo XVI, con tacones. El tacón de los zapatos de mujer podía alcanzar los 10 cm.

Telas

Los principales tejidos eran: caballo y lino, paño, seda y terciopelo. Kindyak - tela de forro.

La ropa de la nobleza estaba confeccionada con costosas telas importadas: tafetán, damasco (kufter), brocado (altabas y aksamite), terciopelo (normal, cavado, dorado), caminos, obyar (muaré con un patrón dorado o plateado), satén, konovat, kurshit, kutnya (tejido de media lana de Bukhara). Tejidos de algodón (chino, percal), raso (más tarde raso), percal. Motley es una tela hecha de hilos multicolores (semi-seda o lienzo).

Colores de ropa

Se utilizaron telas de colores vivos: verde, carmesí, lila, azul, rosa y abigarrado. Más a menudo: blanco, azul y rojo.

Otros colores encontrados en los inventarios de la Armería: escarlata, blanco, uva blanca, carmesí, arándano rojo, azul aciano, cereza, clavo, ahumado, erebel, picante, amarillo, hierba, canela, ortiga, rojo cereza, ladrillo, azul, limón, pintura limón de Moscú, amapola, álamo temblón, fuego, arena, praselen, amarillo mineral, azúcar, gris, paja, verde claro, ladrillo claro, gris claro, grisáceo, tsenin claro, tausin (púrpura oscuro), clavo oscuro, gris oscuro, parecido a un gusano, azafrán, valioso, copete, limón oscuro, ortiga oscura, violeta oscuro.

Posteriormente aparecieron las telas negras. Desde finales del siglo XVII, el negro empezó a considerarse un color de luto.

Decoraciones

Andréi Riabushkin. Familia de comerciantes en el siglo XVII. 1896
Botones grandes en la ropa de mujer, en la ropa de hombre hay parches con dos bases para botones. Encaje en el bajo.

El corte de la ropa se mantiene sin cambios. La ropa de los ricos se distingue por una gran cantidad de telas, bordados y adornos. Cosieron a lo largo de los bordes de la ropa y a lo largo del dobladillo. cordón- Borde ancho de tela de colores con bordado.

Se utilizan las siguientes decoraciones: botones, rayas, collares removibles, mangas, gemelos. Gemelos: hebilla, cierre, placa forjada con pedrería. Brazos, muñecas: puños, una especie de pulsera.

Todo esto se llamaba atuendo o caparazón de vestido. Sin adornos, la ropa se llamaba limpia.

Botones

Los botones estaban hechos de diferentes materiales, de diferentes formas y tamaños. La base de madera (u otra) del botón estaba adornada con tafetán, entrelazada, cubierta con hilo de oro, hilada en oro o plata y adornada con pequeñas perlas. Durante el reinado de Alexei Mikhailovich, aparecieron botones de diamantes.

Los botones de metal estaban decorados con esmalte, piedras preciosas y oro. Formas de botones metálicos: redondos, cuatrimestrales y octogonales, ranurados, semiformados, senchaty, retorcidos, en forma de pera, en forma de cono, cabeza de león, carpa cruciana y otros.

Klyapyshi es una especie de botón en forma de barra o palo.

Parches

Las rayas son rayas transversales según el número de botones, a veces con lazos en forma de borlas. Cada parche tenía un ojal, por lo que más tarde los parches pasaron a llamarse ojales. Hasta el siglo XVII, las rayas se llamaban muestras.

Los parches estaban hechos de trenzas de tres pulgadas de largo y media o hasta una pulgada de ancho. Fueron cosidos a ambos lados de la ropa. El rico conjunto tiene rayas hechas de telas doradas. La trenza de rayas estaba decorada con motivos en forma de hierbas, flores, etc.

Las rayas se colocaron desde el pecho hasta la cintura. En algunos trajes, se colocaron rayas a lo largo de todo el corte, hasta el dobladillo y a lo largo de los agujeros, en los cortes laterales. Las franjas se colocaron a distancias iguales entre sí o en grupos.

Los parches se podían hacer en forma de nudos: un tejido especial de cordón en forma de nudos en los extremos.

En el siglo XVII las rayas Kyzylbash eran muy populares. Los maestros de Kyzylbash vivían en Moscú: el maestro del patchwork Mamadaley Anatov, el maestro de la seda y el maestro del tejido Sheban Ivanov con 6 camaradas. Después de haber formado a maestros rusos, Mamadaley Anatov abandonó Moscú en mayo de 1662.

Collar

Collar: un collar elegante en prendas de raso, terciopelo, brocado bordado con perlas o piedras, sujeto a un caftán, abrigo de piel, etc. El cuello es alto o vuelto hacia abajo.

Otras decoraciones

Accesorios

El traje masculino de la nobleza se complementaba con guantes con guanteletes. Las manoplas podrían tener ricos bordados. Los guantes (mangas de pimiento) aparecieron en Rusia en el siglo XVI. Del cinturón colgaba una bolsa de ventanilla. En ocasiones ceremoniales, se sostenía un bastón en la mano. La ropa se ceñía con una faja o cinturón ancho. En el siglo XVII comenzaron a usar a menudo triunfo- cuello alto.

Los matraces (matraces) se llevaban en un cabestrillo. El matraz podría contener un reloj. El tahalí es una cadena de oro cosida a una franja de satén.

Las mujeres vestían volar- una bufanda cortada en todo el ancho de la tela, mangas (manguitas de piel) y una gran cantidad de joyas.

ver también

Notas

Enlaces

• // Diccionario enciclopédico de Brockhaus y Efron: En 86 volúmenes (82 volúmenes y 4 adicionales). - San Petersburgo. , 1890-1907.
• Botones de peso rusos: clasificación, historia, material, dibujos y su significado mágico.
• Materiales sobre la historia de la vestimenta rusa y el entorno de la vida popular: en 4 volúmenes - San Petersburgo: Tipo. Academia Imperial de Ciencias, 1881-1885. en el sitio web de Runiverse

Literatura

1. Ropa antigua de los pueblos de Europa del Este. M., 1996
2. Pushkareva N.L. Mujeres de la antigua Rusia. M., “Pensamiento”, 1999
3. La antigua Rusia. Vida y cultura. Arqueología. M., "Ciencia", 1997
4. Kud L.N. Traje y joyería de una antigua mujer rusa. Kiev, 1994
5. Braichevskaya E. A. Datos de crónica sobre el traje masculino ruso antiguo de los siglos X-XIII // En el libro. Tierras del sur de Rusia en los siglos IX-XIV. Kyiv, “Naukova Dumka”, 1995
6. Gilyarovskaya N. Traje histórico ruso para el escenario. M.,-L., “Arte”, 1945
7. Sobre las rutas de la Tierra de Perm a Siberia: ensayos sobre la etnografía del campesinado de los Urales del Norte de los siglos XVII-XX. M.: Nauka, 1989. ISBN 5020099554
8. Etnografía del campesinado ruso de Siberia. Siglo XVII-mediados del XIX. M.: Nauka, 1981.
9. Iván Zabelín."La vida hogareña de los zares rusos en los siglos XVI y XVII". Editorial Transitbook. Moscú. 2005 ISBN 5-9578-2773-8
10. ROPA POPULAR RUSA en dibujos de B. Gordeeva. Moscú, 1974.

ver también

Fundación Wikimedia. 2010.

El traje nacional ruso se puede dividir a grandes rasgos en el traje de la Rus de Kiev y del noreste de los siglos X-XIV, el traje de la Rus de Moscú de los siglos XV-XVII y el traje popular de los siglos XVIII y principios del XX. Además, en cada época se puede distinguir el traje tradicional de los plebeyos y los trajes de los nobles. Antes de la adopción del cristianismo, la ropa de los antiguos eslavos mostraba características del traje escita (camisas, pantalones).

Los principales materiales para la vestimenta durante este período fueron el lino y la lana. En el siglo X, bajo la influencia de la nueva fe, aparecieron en el traje de los príncipes y su séquito túnicas de seda y mantos de cesta con forro rojo, provenientes de Bizancio; en el guardarropa de sus vestidos aparecieron túnicas, dalmáticas y mantos drapeados. esposas e hijas. La ropa de los nobles estaba confeccionada con costosas telas importadas y decorada con bordados, joyas y pieles de oro y plata.

En Pedro el Grande y épocas posteriores, el traje de la nobleza cambió mucho y ya no era el traje nacional ruso, sino una variedad del europeo. Sólo en el entorno campesino y en parte mercantil se conservan las antiguas tradiciones. Los hombres todavía usan camisas, oportos, zipuns y caftanes y abrigos de piel de oveja. El traje de mujer se mantiene prácticamente sin cambios. La principal vestimenta femenina sigue siendo la camisa y el vestido de verano.

En diferentes áreas, eran tradicionales diferentes colores y métodos de corte de vestidos de verano. En el siglo XVIII, se cosían de lona y percal en rojo o azul y se decoraban con una franja vertical central de cinta, encaje y una hilera de botones; la misma cinta se cosía a lo largo de la parte inferior del dobladillo, en la parte superior de el vestido de verano y, a veces, debajo del pecho. En el siglo XIX, los vestidos de verano se confeccionaban con chintz, percal, satén, raso y otras telas compradas, a menudo no monófonas, sino estampadas, con la tela recogida en pequeños pliegues en la parte superior. Prendas de vestir como epancha, dushegreya, poneva y delantal siguen formando parte del traje de las mujeres.

La base del traje popular femenino de los siglos X-XIV era una camisa larga de mangas largas, decorada a lo largo del cuello con bordados o una tira de tela de un color contrastante. La camisa nunca se usó así, encima se puso una manta, gemelos o babero. Poneva es una falda por debajo de la rodilla que consta de tres piezas rectangulares de tela unidas a la cintura con un cinturón. Las ponevas solían estar hechas de telas de colores brillantes.

La zapona era un vestido recto, sin mangas y con escote redondo, con aberturas a los lados desde la cintura hasta abajo. El gemelo estaba atado con un cordón. Un babero es un vestido exterior corto, de manga corta y escote redondo, decorado a lo largo del dobladillo y el cuello con bordados o rayas de tela de diferente color. El estado civil de una mujer podía juzgarse por su tocado. Las niñas solteras llevaban diademas o aros, y las casadas se cubrían la cabeza con un guerrero (algo así como un pañuelo) y un ubrus (un trozo de tela larga que se ataba alrededor de la cabeza de cierta manera).

Algunas innovaciones también aparecieron en el traje femenino de los siglos XV-XVII, aunque su base seguía siendo una camisa larga y recta. Ahora se lleva encima un vestido de verano, una especie de vestido con un corpiño recto con tirantes y una falda acampanada. Las mujeres campesinas lo cosen con tela de lino y las niñas nobles con seda y brocado. Se cosió una tira de trenza ancha o tela bordada de un color contrastante en la parte delantera del vestido de verano, en el centro, de arriba a abajo. El vestido de verano tenía un cinturón debajo del pecho. Además, la ropa de abrigo de las mujeres era dushegreya: ropa corta y con tirantes, con o sin forro. El calentador de almas estaba hecho de hermosas telas estampadas y además estaba adornado con trenzas bordadas en los bordes.

En ese momento, las hijas de comerciantes y boyardos llevaban un letnik sobre sus camisas: un vestido largo, de corte recto, con mangas anchas, cosido hasta el codo como una campana y luego simplemente colgando casi hasta el suelo. Se cosieron varias cuñas a los lados del vestido, lo que hizo que la prenda fuera muy ancha en la parte inferior. El cuello y las mangas colgantes estaban ricamente decorados con perlas y bordados con oro y seda. La ropa de abrigo era un abrigo de piel de manga larga. Telogrea era una prenda larga y ondulada con mangas plegables, abrochada con botones o corbatas.

Un elemento importante del traje de una mujer era el tocado. Las niñas no se cubren la cabeza, sino que decoran sus trenzas con cintas y cuentas de colores y se ponen aros o coronas en la cabeza. Las mujeres casadas usan "kichkas", tocados que consisten en un aro, una funda de tela y un fondo decorado. Al mismo tiempo, apareció el kokoshnik: un tocado con una parte frontal densa de varias formas, ricamente decorado con bordados de oro y plata, perlas y piedras preciosas. El kokoshnik estaba atado por detrás con cintas anchas y, a veces, preciosos colgantes o cuentas caían desde el frente hasta la frente y las sienes. En la parte posterior del kokoshnik se podían colocar telas finas y hermosas, que caían en pliegues hasta la cintura o incluso hasta el suelo. En invierno, las damas nobles llevaban sombreros de piel, como los de los hombres.

La vestimenta cotidiana tradicional de los plebeyos en los siglos X-XIV eran camisas y oportos. Las camisas estaban hechas de tela de lino de varios colores o de largos abigarrados debajo de las caderas con mangas de una pieza. Se llevaban por fuera y atados a la cintura con un cordón de color o un cinturón estrecho. En días festivos, la camisa se complementaba con mangas bordadas y cuello redondo.
Las portas son pantalones de hombre que se estrechan en la parte inferior y se atan a la cintura con un cordón. Los zapatos tradicionales de los campesinos (tanto hombres como mujeres) eran zapatos de líber, en lugar de calcetines en aquellos tiempos había onuchi, tiras de tela que se ataban alrededor de los pies y los tobillos. Los hombres llevaban gorros de fieltro en la cabeza.

En los siglos XV-XVII, la vestimenta cotidiana de los campesinos cambió algo. Así, el corte tradicional en el cuello de la camisa masculina se mueve desde el centro hacia el lado izquierdo, y la camisa en sí se acorta y recibe el nombre de "kosovorotka". Aparecieron ropas oscilantes abrochadas con botones: zipun y caftán. El zipun era un vestido de tela por encima de las rodillas, ligeramente más ancho en la parte inferior, con mangas estrechas y cierre en el trasero.

Un caftán es una prenda de abrigo que llega hasta debajo de la rodilla, con mangas largas y cuello alto. Los caftanes de los boyardos nobles solían estar ricamente decorados con telas caras, bordados, trenzas o trenzas. La ropa exterior de invierno era un abrigo de piel largo y ondulado, con mangas anchas y un cuello grande, forrado con piel de marta, zorro, liebre, zorro ártico, ardilla y piel de oveja. La parte superior del abrigo de piel generalmente estaba cubierta con tela (los campesinos usaban tela para esto y los boyardos usaban costosas telas importadas).

Durante este período, los trajes de la nobleza feudal y los campesinos comenzaron a diferir cada vez más, y no solo en la calidad de las telas y la decoración, sino incluso en el corte de la ropa. En los siglos XV-XVII, el guardarropa de las personas nobles incluía prendas como feryaz y okhaben. Feryaz es un caftán especialmente cortado hasta el suelo con mangas largas, hecho de tela de seda o terciopelo. Era costumbre ponerse el feryaz en un solo brazo, recogiendo fuertemente la manga larga, mientras que el segundo colgaba libremente por detrás casi hasta el suelo.

Okhaben también era un tipo de caftán con un gran cuello cuadrado que colgaba por la espalda y mangas largas que se anudaban en la espalda. Este caftán se llevaba sobre los hombros. Ambas prendas de vestir eran completamente inadecuadas para realizar cualquier trabajo y estaban destinadas únicamente a enfatizar la afiliación de clase de su propietario.

Quien quiera comprar camisas rusas y vestidos eslavos, eche un vistazo a la sección -.

Un traje típico es un conjunto de vestimenta tradicional característico de una zona en particular. Se distingue por las peculiaridades de su corte, solución compositiva y plástica, textura y color de la tela, la naturaleza de la decoración (motivos y técnicas de confección del adorno), así como la composición del traje y la forma de vestir. sus diversas partes.

La fuente creativa del diseñador de moda moderno es el traje folklórico.

Las formas en que se puede utilizar el vestuario como fuente de innovación en el diseño de indumentaria pueden ser variadas. ¿Cuál es el poder de atracción del traje típico? Estética, además de funcionalidad, conveniencia, racionalidad de corte y ejecución, y todo esto se aplica a cualquier traje típico de cualquier nacionalidad. En la segunda mitad del siglo XX, los diseñadores de moda utilizaron ampliamente el traje popular, su corte, adornos y combinaciones de colores al diseñar ropa rusa. Incluso aparecen estilos folclóricos y étnicos. El traje popular se convierte en objeto de un estudio detenido.

El traje popular es uno de los tipos de artes decorativas y aplicadas populares más antiguos y difundidos; tiene una gran riqueza de formas de expresión, amplitud y profundidad de conexiones culturales y artísticas. El disfraz es un conjunto artístico completo de prendas y accesorios, zapatos, tocado, peinado y maquillaje armoniosamente coordinados. El arte del traje tradicional combina orgánicamente varios tipos de creatividad decorativa y utiliza una variedad de materiales.

Los principales tejidos utilizados para la vestimenta popular campesina eran lienzos hechos en casa y lana de tejido tafetán simple, y desde mediados del siglo XIX. - Seda, satén, brocado con adornos de exuberantes guirnaldas de flores y ramos de flores, percal, chintz, satén y cachemira de colores hechos en fábrica.

Las camisas de mujer se confeccionaban con paneles rectos de tela de lino recta o casera. En el corte de muchas camisas se utilizaron poliki, inserciones que expanden la parte superior. La forma de las mangas era diferente: rectas o estrechándose hacia la muñeca, sueltas o fruncidas, con o sin refuerzo, estaban recogidas debajo de un borde estrecho o debajo de un puño ancho decorado con encaje. En ropa de boda o festiva había camisas: mangas largas con mangas de hasta dos metros de largo, con cuñas, sin volantes. Cuando se usaba, dicha manga estaba recogida en pliegues horizontales o tenía ranuras especiales, ventanas para pasar los brazos. Las camisas estaban decoradas con bordados con hilos de lino, seda, lana u oro. El patrón se ubicó en el cuello, hombros, mangas y dobladillo.

Kosovorotka Camisa de hombre tradicional rusa con cierre en el pecho desplazada hacia la izquierda y con menos frecuencia hacia la derecha. Las imágenes de una camisa con este tipo de cierre se remontan al siglo XII. En la década de 1880 Fue la kosovorotka la que sirvió de base para el nuevo uniforme militar en el ejército ruso, convirtiéndose en el prototipo de la futura túnica.

Kosovorotka es una camisa de hombre rusa original con un cierre ubicado asimétricamente: en el costado (una camisa con cuello oblicuo) y no en el medio del frente. El cuello es pequeño y alto. Los motivos de las camisas se pueden encontrar no sólo en la moda masculina, sino también en la femenina. Las blusas de lino han sido tradicionalmente muy utilizadas en Rusia en la vida civil, siendo sinónimo de camisa masculina rusa y también como ropa interior de soldado. Entre los antiguos eslavos, la kosovorotka era la base de cualquier disfraz. Fue hecho de tela casera. Por todas partes se encontraban camisas con telas rojas a cuadros y rayas. Eran trabajadores y festivos, todo dependía de la riqueza de la decoración.

Las camisas se llevaban por fuera, no por dentro de los pantalones. Se ceñían con un cinturón con cordones de seda o un cinturón de lana tejida. El cinturón podría tener borlas en los extremos. El empate se ubicó en el lateral izquierdo.

Los Kosovorotki estaban cosidos de lino, seda y satén. A veces bordaban en las mangas, el dobladillo y el cuello. En el interior (en una taberna, tienda, casa, etc.) se llevaban blusas con chaleco. Cabe señalar que fue el kosovorotka la base para el surgimiento en 1880 de un elemento del uniforme del ejército ruso como la túnica.

Los kosovorotki de los antiguos campesinos eran una estructura de dos paneles que cubrían la espalda y el pecho y estaban conectados a la altura de los hombros mediante piezas de tela de 4 ángulos. Todas las clases vestían camisas del mismo corte. La única diferencia fue la calidad de la tela.

camisas de mujer— a diferencia de la blusa de hombre, la camisa de mujer podía llegar hasta el dobladillo del vestido de verano y se llamaba “stan”. Incluso había un estilo de camisa de mujer con mangas fruncidas específicamente para alimentar a los bebés. En Siberia, por ejemplo, la camisa de mujer se llamaba "mangas", porque debajo del vestido sólo se veían las mangas. Las camisas de mujer tenían diferentes significados y se llamaban todos los días, vacaciones, corte, adivinación, boda y funeral. Las camisas de mujer se confeccionaban con tejidos caseros: lino, lona, ​​lana, cáñamo, cáñamo. Los elementos de decoración de una camisa de mujer tenían un significado profundo. Varios símbolos, caballos, pájaros, el Árbol de la Vida, lankas, patrones de plantas correspondían a varios. Las camisas rojas eran de espíritus malignos y desgracias.

camisas para niños— el primer pañal para un niño recién nacido fue la camisa de su padre, el de la niña fue la camisa de su madre. Intentaron coser camisas para niños con la tela de la camisa usada de su padre o su madre. Se creía que la fuerza de los padres protegería al bebé del daño y del mal de ojo. Para niños y niñas, la camisa lucía igual con una blusa de lino hasta los dedos de los pies. Las madres siempre adornaban las camisas de sus hijos con bordados. Todos los patrones tenían significados protectores. Tan pronto como los niños pasaron a una nueva etapa, tuvieron derecho a la primera camiseta hecha de tela nueva. A los tres años, primera camiseta nueva. A los 12 años poneva para niñas y pantalón para niños.

Kartuz— nuestro país tiene una historia muy rica en vestidos. Si va al museo de historia local, seguramente verá la diversidad de vestimentas en Rusia. Los trajes siempre eran brillantes y así caracterizaban nuestra alma rusa. En la historia de la "moda" rusa también existía un tocado como una gorra. Kartuz es un tocado de hombre con visera. Fue creado para el verano a partir de telas confeccionadas en fábrica, medias, pana, terciopelo y forrado. Kartuz se conoce desde el siglo XIX. A mediados del siglo XIX existía en pueblos y ciudades de las provincias del norte de la Rusia europea, pero se generalizó especialmente en las provincias de Rusia Central. Los rusos en Siberia también lo sabían. Apareció en Siberia occidental en la primera mitad del siglo XIX. Se adoptaron numerosos decretos reglamentarios que definían la vestimenta no solo de los funcionarios militares, sino también de los civiles. La forma, color y acabado del tocado se especificaron detalladamente. La gorra tenía una forma similar a una gorra, pero no tenía signos distintivos que indicaran afiliación a un departamento en particular.

Estaban cosidos con una parte superior plana y redonda en una banda alta (alrededor de 5 a 8 cm) con una visera ancha y dura sobre la frente. Las viseras podían ser semicirculares, inclinadas o largas y rectas, estaban cubiertas con cuero o la tela con la que se confeccionaba todo el tocado. Las gorras festivas de los jóvenes estaban decoradas encima de la visera a lo largo de la banda con cintas, cordones con botones, colgantes de cuentas y flores artificiales y frescas. Había una tela especial para gorras, pero no se usaba para sombreros, sino para mechas en proyectiles de artillería. La gorra la llevaban los terratenientes, administradores y funcionarios jubilados de las aldeas.

vestido de verano— . Conocido entre los campesinos desde el siglo XIV. En la versión más común del corte, se recogía un panel ancho de tela en pequeños pliegues, con una pinza para la ropa debajo de un corpiño estrecho con tirantes. Las diferencias en el corte, los tejidos utilizados y su color en las diferentes regiones de Rusia son muy grandes. Como categoría de ropa femenina rusa, es familiar para los contemporáneos no solo en Rusia. La primera mención de él en la Crónica Nikon se remonta a 1376. Las formas y estilos de confección de vestidos de verano cambiaron de siglo en siglo, de norte a sur, de campesinas a mujeres nobles. La moda para ellos nunca pasó, solo dejó su huella en la decoración y la forma de usarlos. Un vestido de verano es un vestido largo con tirantes, que se lleva sobre una camisa o sobre el cuerpo desnudo, y ha sido considerado un traje de mujer rusa desde tiempos inmemoriales.

El vestido de verano se usaba tanto como ropa informal como festiva (usado para festivales folclóricos y celebraciones de bodas). Se suponía que una niña en edad de casarse tenía hasta 10 vestidos de verano de diferentes colores en su dote. Los representantes de las clases ricas y la nobleza cosían ricos vestidos de verano con costosas telas extranjeras (terciopelo, seda, etc.) traídas de Persia, Turquía e Italia. Estaba decorado con bordados, trenzas y encajes. Tal vestido de verano enfatizaba la posición social de la anfitriona.

Los vestidos de verano rusos constaban de muchos elementos, por lo que eran muy pesados, especialmente los festivos. Los vestidos de verano inclinados estaban hechos de "pelo": lana de oveja tejida en negro con una decocción de aliso y roble. Había una diferencia entre los vestidos de verano y los de lunes a viernes. Los festivos de cada día estaban decorados a lo largo del dobladillo con "chitan" ("gaitán", "gaitanchik"), una trenza casera de 1 cm de espesor hecha de lana roja. La parte superior estaba decorada con una tira de terciopelo. Sin embargo, todos los días no solo se usaban vestidos de verano de lana. Al igual que la ropa ligera y casera, el “sayan” está hecho de raso recto, fruncido en un pequeño pliegue a lo largo de la espalda y los costados. Los jóvenes vestían sayans “rojos” o “burdeos”, y los mayores, azules y negros.

Kokoshnik- el nombre "kokoshnik" proviene del antiguo eslavo "kokosh", que significa pollo y gallo. Un rasgo característico del kokoshnik es el peine, cuya forma era diferente en las diferentes provincias. Los kokoshniks se hacían sobre una base sólida, decorada en la parte superior con brocados, trenzas, abalorios, abalorios, perlas y, para los más ricos, con piedras preciosas. Kokoshnik es un antiguo tocado ruso en forma de abanico o escudo redondo alrededor de la cabeza. Kichka y cuarenta eran usados ​​solo por mujeres casadas, y kokoshnik, incluso por mujeres solteras.

Solo una mujer casada podía usar un kokoshnik, las niñas tenían su propio tocado: una urraca. Lo llamaban así porque el pañuelo tenía una especie de cola y dos alas. Probablemente, fue la urraca la que se convirtió en el prototipo del pañuelo actual. Un rasgo característico del kokoshnik es el peine, cuya forma era diferente en las diferentes provincias. Por ejemplo, en las tierras de Pskov, Kostroma, Nizhny Novgorod, Saratov y Vladimir, los kokoshniks tenían forma de punta de flecha. En la provincia de Simbirsk, las mujeres llevaban kokoshniks en forma de media luna. En otros lugares, los tocados similares a los kokoshniks se llamaban "talón", "inclinación", "cabeza dorada", "rogachka", "kokuy" o, por ejemplo, "urraca".

Los kokoshniks se consideraban un gran valor familiar. Los campesinos guardaban cuidadosamente los kokoshniks, los heredaban, a menudo eran utilizados por varias generaciones y eran una parte indispensable de la dote de una novia rica. Los kokoshniks generalmente eran hechos por artesanas profesionales, vendidos en tiendas de pueblos, tiendas de la ciudad, ferias o hechos por encargo. Las formas de los kokoshniks son extremadamente únicas y originales.

El kokoshnik no era sólo un adorno femenino, sino también su amuleto. Estaba bordado con varios amuletos ornamentales y símbolos de fidelidad conyugal y fertilidad. El adorno de la diadema del kokoshnik constaba necesariamente de tres partes. Una trenza, una cinta de metal, lo delinea a lo largo de los bordes, y dentro de cada parte se borda un adorno, un talismán, con un "cordón" (alambre retorcido). En el centro hay una "rana" estilizada, un signo de fertilidad, a los lados, figuras de cisnes en forma de S, símbolos de fidelidad conyugal. La espalda del kokoshnik estaba especialmente ricamente bordada: el arbusto estilizado simbolizaba el árbol de la vida, cada rama del cual representaba una nueva generación; Sobre las ramas a menudo se ubicaba una pareja de pájaros, símbolo de la conexión entre la tierra y el cielo y la pareja, en las patas de los pájaros había semillas y frutos.

El kokoshnik se consideraba un tocado festivo e incluso nupcial. En la provincia de Simbirsk, se usó por primera vez el día de la boda y luego en los días festivos importantes hasta el nacimiento del primer hijo. Los kokoshniks fueron fabricados en ciudades, grandes aldeas y monasterios por artesanas especiales de kokoshnik. Bordaron telas caras con oro, plata y perlas, y luego las estiraron sobre una base sólida (corteza de abedul, luego cartón). El kokoshnik tenía un fondo de tela. El borde inferior del kokoshnik a menudo estaba adornado con fondos, una red de perlas, y en los lados, sobre las sienes, se adjuntaba Ryasna, hebras de cuentas de perlas que caían hasta los hombros. Más tarde, los kokoshniks en forma de gorra están simplemente decorados con un hermoso adorno de símbolos nupciales "uvas y rosas", que aparecieron en bordados bajo la influencia de la moda urbana y personificaron en la conciencia popular "una baya dulce y una flor escarlata". .

La ropa era de gran valor; no se perdía ni se tiraba, sino que era cuidada con mucho cuidado, alterada y usada repetidamente hasta desgastarse por completo.

El traje festivo del pobre pasó de padres a hijos. La nobleza buscó que su traje se diferenciara de la ropa de los plebeyos.

La vida de un hombre común no fue fácil. Trabajo duro desde el amanecer hasta el anochecer en el campo, cuidado de la cosecha, mascotas. Pero cuando llegaron las tan esperadas vacaciones, la gente pareció transformarse y se vistió con las mejores y más hermosas ropas. Podría decir mucho sobre el estado civil y la edad de su dueño. Entonces, en las regiones del sur de nuestro país, todos los niños menores de 12 años vestían solo camisas largas.
La ropa festiva se guardaba en cofres.

En los adornos se puede ver la imagen del sol, las estrellas, el Árbol de la Vida con pájaros en las ramas, flores, figuras de personas y animales. Un adorno tan simbólico conectaba al hombre con la naturaleza circundante, con el maravilloso mundo de las leyendas y los mitos.

La ropa popular rusa tiene una historia centenaria. Su carácter general, que se ha desarrollado en la vida cotidiana de muchas generaciones, corresponde a la apariencia, el estilo de vida, la ubicación geográfica y la naturaleza del trabajo de las personas. A partir del siglo XVIII, la parte norte de Rusia se encontraba separada de los centros en desarrollo y, por lo tanto, las características tradicionales de la vida y la vestimenta populares aquí se conservaban mucho más plenamente, mientras que en el sur (Ryazan, Orel, Kursk, Kaluga) se encontraba el pueblo ruso. El disfraz recibió un desarrollo notable.

Los detalles variaban en color y textura, pero combinaban perfectamente entre sí, creando un conjunto que parecía complementar la dura naturaleza de la región, coloreándola con colores brillantes. Todos los disfraces eran diferentes entre sí, pero al mismo tiempo tenían características comunes:
- silueta recta del producto y mangas, ensanchada hacia abajo;
- el predominio de composiciones simétricas con ritmo de líneas redondeadas en detalles y decoración;
- uso de telas decorativas estampadas con efecto dorado y plateado, acabados con bordados, telas de otro color, pieles.

La ropa rusa antigua tenía sus propias características: algunos tipos de ropa tenían mangas más largas que los brazos. Por lo general, se recogían en pequeños pliegues. Y si te bajabas las mangas, era casi imposible trabajar.

Por eso, del mal trabajo dicen que se hizo “descuidadamente”. La gente muy rica llevaba esos vestidos. Las más pobres llevaban vestidos cortos, más adecuados para caminar y trabajar.

Como siempre, el pueblo se mantuvo fiel a sus ropas antiguas, y las clases altas intercambiaron o mezclaron sus ropas con el estilo europeo, especialmente durante la época de Pedro I.

En el siglo XVI, los hombres comenzaron a usar camisa con cuello estrecho, pantalones largos, anchos en la parte superior y fruncidos con trenza. El caftán era estrecho, como una manta, llegaba hasta las rodillas y estaba equipado con mangas. Bajo Pedro I se utilizaban pantalones de seda, lona o tela, que se metían dentro de las botas. Peter I obligo a acortar el caftán largo. Para aquellos que no quisieron hacerlo voluntariamente, según el real decreto, los soldados cortaron los pisos. En los siglos XVI y XVII, las mujeres nobles llevaban una camisa, cuyas mangas eran anchas y holgadas en la parte superior y se estrechaban hacia abajo, luego un caftán, que era más ancho que el de un hombre, se sujetaba en toda su longitud con botones plateados. Este caftán estaba ceñido con un chal.

La ropa popular rusa refleja el alma del pueblo y su idea de belleza.

Vistas: 1.796

Todos los pueblos del mundo tienen el suyo. El ruso comenzó a tomar forma en el siglo V a partir de elementos del traje de la antigua Rusia, habitantes de Europa del Este, ancestros comunes de los pueblos eslavos. La decoración de los rusos era distintiva, tenía características propias y correspondía a la forma de vida del pueblo.

El traje tradicional, muy extendido en el vasto territorio de Rusia, es especialmente diverso. Cada región tenía sus propios elementos característicos en la vestimenta, exclusivos únicamente de esa provincia. La ropa de la anciana era diferente a la de la niña, entre semana vestían una bata, en días festivos vestían atuendos completamente diferentes.

Ropa campesina

Se pudieron distinguir cuatro conjuntos de vestimenta femenina: con paneva, vestido de verano, falda andarak y kubelka. Paneva es el elemento más antiguo de la vestimenta femenina; un conjunto con paneva se formó en los siglos VI-VII e incluía una camisa, un delantal, un babero, un tocado: una kichka, zapatos de líber y era común en muchas provincias de Rusia central. y el sur de Rusia.

Con vestidos de verano se usaban camisas, calentadores de almas, kokoshniks, etc. Con esa ropa vestían las mujeres de Altai, los Urales, la región del Volga, Siberia y el norte de la parte europea de Rusia. El apogeo de este traje se produjo entre los siglos XV y XVII.

Las mujeres cosacas del Cáucaso Norte y del Don vestían un vestido con gorra, acompañado de una camisa de mangas anchas y pantalones largos. La ropa de los hombres en toda Rusia era monótona y consistía en una camisa, pantalones estrechos, zapatos de líber o zapatos de cuero y un sombrero.

traje noble

La peculiaridad de la vestimenta nacional rusa es la abundancia de prendas de abrigo, capas y columpios. La vestimenta de la nobleza pertenece al tipo bizantino. En el siglo XVII aparecieron elementos tomados del baño polaco. Para preservar la originalidad del traje, por decreto real de agosto de 1675, a los nobles, procuradores y mayordomos se les prohibió llevar vestimenta extranjera.

El traje de la nobleza estaba confeccionado con telas caras, ricamente decorado con bordados dorados, perlas y botones de oro y plata. En ese momento no existía el concepto: la moda, el estilo no cambiaban durante siglos, los vestidos ricos se heredaban de generación en generación.

Hasta finales del siglo XVII, todas las clases usaban ropa nacional: boyardos, príncipes, artesanos, comerciantes, campesinos. El reformador zar Pedro I trajo la moda del traje europeo a Rusia y prohibió el uso de vestimentas nacionales para todas las clases sociales, excepto para los campesinos y los monjes. Los campesinos se mantuvieron fieles a la condecoración nacional hasta finales del siglo XIX.

Hoy en día no se ve a una persona vestida con el traje nacional en la calle, pero algunos elementos inherentes al traje tradicional ruso han migrado a la moda moderna.