Музей мережива у вологді та секрети вологодських мереживниць. Вологодське мереживо - історія, відомі майстри та твори Вологодські мережива
Вологодське мереживо - особливе явище у народному мистецтві Російської Півночі. Багатство та різноманітність візерунків, чистота ліній, мірні ритми орнаментів, висока майстерність – така його художня своєрідність. Про вологодське мереживо складено вірші та пісні, створено фільми, випущено барвисті буклети. Вологодське мереживо відоме у всьому світі, довгий час воно уособлювало славу російського мережива.
.jpg)
Слово «мереживо» походить від «оточувати», прикрашати ошатним оздобленням краю одягу та інших предметів з тканин. Мереживоплетіння було відоме на Русі здавна. Ним займалися жінки всіх станів. Сукня царів, князів і бояр прикрашала мереживо із золотих, срібних та шовкових ниток; у народному одязі використовувалося мереживо з лляної пряжі, а з кінця XIX століття – з бавовняних ниток.
Художні особливості вологодського мережива склалися вже XVII-XVIII століттях. До XIX століття мереживоплетіння мало характер домашнього художнього ремесла. У 20-х роках XIX століття на околицях Вологди була заснована мереживна фабрика, на якій працювали десятки кріпаків-мереживниць. У середині XIX століття мереживоплетіння на вологодській землі перетворилося на промисел, яким займалися тисячі майстринь у різних повітах. Особливо це ремесло було розвинене на території Вологодського, Кадниківського та Грязовецького повітів. У кожному їх склалися місцеві особливості візерунків і прийомів плетіння, своє коло мереживних виробів, але відрізнити їх може лише тонкий знавець цього мистецтва. Мереживний промисел у Вологодській губернії досяг розквіту у другій половині ХІХ століття. Якщо 1893 року плетінням займалися чотири тисячі майстринь, то 1912 року їх було майже сорок тисяч. Популярність вологодського мережива переступила межі країни. Мода на нього охопила багато країн Європи.
Відмінною особливістю традиційного вологодського парного мережива є чіткий поділ «будови» мережива на візерунок та фон. Внаслідок цього великі та плавні форми орнаменту дуже виразно виділяються безперервною лінією, рівною по ширині протягом усього візерунка. У ранніх вологодських мереживах як провідного орнаменту варіювалися стилізовані зображення птахів, дерева життя та інші старовинні мотиви, характерні для давнішої за походженням вишивки. Сьогодні вологодське мереживо відрізняє різноманітність орнаменту, монументальність форм та переважання квіткових мотивів.
Вологодський промисел отримав широке визнання як у Росії, і там. Талант та майстерність вологодських художників та мереживниць були неодноразово відзначені на багатьох міжнародних та вітчизняних виставках. У 1937 році на міжнародній виставці в Парижі Вологодському мереживному союзу за новизну та художнє виконання мереживних виробів було присуджено найвищу нагороду - Гран-прі, на Брюссельській виставці в 1958 році вологодське мереживо було нагороджено золотою медаллю. А 1968 року провідним художникам виробничого об'єднання «Сніжинка» було присуджено Державну премію РРФСР імені І.Є. Рєпіна. Чимало фантазії, творчої праці, високої майстерності вклали у свої роботи найстаріша мереживниця К.В. Ісакова, відомі майстри своєї справи Е.Я. Хумала, В.В. Сибірцева, заслужені художники РРФСР В.Д. Веселова та В.М. Єльфіна. Багато їхніх творів зберігаються в найбільших музеях країни.
Загальні для всього вологодського мережива особливості у творчості кожного майстра набувають індивідуального забарвлення. Так, роботи К.В. Ісаковій розвивають камерний ліричний напрямок. Ніжність та теплота образів відрізняють її панно «Олені», створене 1968 року. На ньому зображені ялинки і олені, що скачають. Мірні повтори фігур, їх розташування рядами, чіткий малюнок з рельєфним контуром на тлі легких наскрізних ґрат, немов сніжинки, що літають, і білий колір лляних ниток, - все це породжує образ зануреного в тишу зимового лісу.
Різноманітна творчість В.Д. Веселовий. Нащадкова мереживниця, вона досконало знає всі секрети мереживоплетіння, що дозволяє їй на рівні високому художньому рівні створювати і невеликі побутові речі, і декоративні панно. Одна з унікальних робіт Веселової – скатертина «Ладія». У ній поєдналися всі найкращі риси творчості художниці: поетичність образів, шляхетність малюнка, багатство розробок у деталях, відточеність технічного виконання мережива, його неодмінна обумовленість змістом та характером орнаменту.
Свою назву вологодське об'єднання отримало у 1964 році по скатертині «Сніжинка» ще одного видатного мережива - В.М. Єльфін. Її творчість тяжіє до монументальних композицій, великих форм орнаменту. У 1978 році Єльфін виконано панно «Співаюче дерево». Воно символізує весну та пов'язане з її приходом цвітіння природи, пробудження життя, багатоголосий спів птахів. Пишне Древо Життя всіяне квітами і птахами, що сидять на ньому. Щільний візерунок протиставлений легкому ажурному тлі. Поєднання суворих і білих ниток надає сріблястий панно відтінок.
Вологодське мереживо сьогодні - це перш за все мереживна фірма «Сніжинка», де працюють професійні мереживниці та досвідчені художники; це професійне училище, де навчають майбутніх мереживниць, а також заклади додаткової освіти, де юні вологжани знайомляться з історією мереживом і спіткають основи цієї майстерності. Вологодська мереживна фірма «Сніжинка» – постійний учасник міжнародних та російських виставок. Фірма співпрацює з вітчизняними та зарубіжними партнерами. Найважливішою стороною творчості художників промислу є створення творів для музеїв та виставок. Це головним чином панно, завіси, скатертини. Сьогодні з повним правом можна стверджувати, що вологодське мереживо гідно входить у світову скарбницю мереживної справи.
1. ВОЛОГДА - МІСТО КРУЖЕВНОЇ.
Вологда (ровесниця Москви) заснована в 1147 в 450 км на північ від російської столиці і розташована на обох берегах річки Вологда, що дала ім'я майбутньому місту. "Вологда" можна перекласти з угро-фінської як "біла (чиста, прозора) вода".
Шлях на Вологду з Москви лежить через Сергієв-Посад, Переславль-Залеський, Ростов-Великий, Ярославль та Данилов. Рухаючись далі на північ, можна дістатися знаменитих Кирило-Білозерського та Ферапонтового монастирів.
У Вологді відомо понад двісті пам'яток історії, архітектури та культури. Забавно, що дерев'яні будинки, що збереглися, часто прикрашені різьбленням і декоративними елементами, що нагадують дерев'яне мереживо.
На світлині:Дерев'яна будівля вологодської бібліотеки. Фото 2013 року.
2. ЯКЕ ВОНО, ВОЛОГОДСЬКЕ КРУЖЕВО?
Головною відмітною ознакою Вологодського мережива є добре відомий великий візерунок, що виплітається потовщеною ниткою (сканню) у вигляді плавно згинається («виляє») стрічки-полотнянки. Широкі стрічки чергуються із ділянками прозорого візерункового плетіння.
Найчастіше використовується орнамент рослинного походження. Скань зазвичай біла, рідше за кольори невибіленого льону або чорна. Для створення малюнка використовуються зображення віял, гребінців, квітів, дерев, птахів.
Розрізняють два види Вологодського мережива. У першому випадку елементи великого основного малюнка з «полотнянки-вилюшки» примикають один до одного. Незначні порожнечі між ними заповнюють косі діагональні сітки.
У другому, більш поширеному варіанті, прозорі ділянки з ґратами з «паучків», наснівок і батогів відіграють не менш важливу роль, ніж основний малюнок, відтінюючи та підкреслюючи його динамічні вигини.
3. ЯК ЦЕ РОБИТЬСЯ?
Для плетіння Вологодського мережива потрібно щільно набитий циліндричний валик-подушка ("куфтир"), наповнений сіном, соломою, тирсою і т.д., технічний малюнок мережива на щільному папері («сколок»), кашлюки (витягнуті дерев'яні «котушки» особливої форми з ниткою) та комплект шпильок.
Спочатку сколок-малюнок закріплюється на валику. У елементи малюнка на папері встромляються шпильки. Мереживниця перекладає з руки в руку кашлюки з натягнутими нитками, обвиваючи закріплені в точках малюнка шпильки. У міру завершення елемента мережива шпильки переставляються в наступні точки малюнка.
За технікою плетіння розрізняють чисельне, парне та зчіпне мереживо.
Чисельне мереживо - найпростіше. Виконується навіть без використання малюнка невеликою кількістю кашлюк.
Парне - найскладніше вологодське мереживо плететься по шпильці великою кількістю пар кашлюк - до кількох сотень пар! Як у них можна не заплутатися, непосвяченому глядачеві зовсім незрозуміло... При його виготовленні фон та візерунок виплітаються одночасно.
Зчіпне вологодське мереживо вимагає не більше 6...12 пар кашлюк (що дуже полегшує життя майстрині). Готові елементи сплітають («зчіплюють») між собою за допомогою, наприклад, в'язального гачка. У такий спосіб створюють величезні скатертини або панно, над якими одночасно працюють десятки майстринь.
4. ІСТОРІЯ ВИНИКНЕННЯ.
Вважається, що слово «мереживо» утворено від слова «оточувати», тобто. прикрашати по колу краю текстильних виробів декоративним оздобленням.
Техніка мереживоплетіння з'явилася у Вологодській області пізніше XVII століття і була запозичена у мереживниць Італії та Фландрії (територія сучасних Нідерландів, Бельгії та Північної Франції).
Як самостійний промисл виникнення Вологодського мережива відносять до початку XIX століття. Приблизно в цей час у низці поміщицьких садиб Вологодчини місцеві майстрині почали плести ажурні прикраси до одягу, наслідуючи європейські мереживниці.
У великих садибах створювалися цілі «мереживні фабрики», які виробляли продукцію для постачання Москву, Санкт-Петербург та інші великі міста.
Поступово техніка мереживоплетіння перенеслася і в селянські сім'ї, перетворившись на народний мистецький промисел.
Перед революцією у Вологодській губернії налічувалося близько 40”000 мереживниць.
5. МУЗЕЙ ВОЛОГОДСЬКОГО КРУЖЕВА.
У 2010 році в особняку Сорокіна-Брянчанінова (XVIII ст.) з виходом на Кремлівську площу було відкрито Музей мережива.
В експозиції музею наочно представлені всі етапи зародження та розвитку мереживного плетеності Вологодського краю та світові тенденції розвитку цього промислу з кінця XIX до початку XXI століття.
У серпні 2013 року на шляху до Ферапонтового ми на кілька днів зупинилися у Вологді. Одним із перших відвідали Музей мережива з його найбагатшою колекцією знаменитого Вологодського мережива та найтонших європейських мереживних виробів із золотими та срібними нитками.
Фотографувати в Музеї мережива було заборонено, тому зробити пам'ятні фото та познайомитися з роботою мереживниць нам пощастило лише у салоні-магазині мереживної фірми «Сніжинка».
У 2015 році вологодський Музей мережива за відгуками відвідувачів експозиції увійшов до десятки найкращих музеїв Росії.
Ознайомитися з роботами вологодських мереживниць можна і в Москві, у Всеросійському музеї декоративно-ужиткового та народного мистецтва,
6. ВИСТАВКИ І НАГОРОДИ
Вологодські мереживні вироби неодноразово отримували перші місця на міжнародних виставках у Парижі та Брюсселі.
Неоціненний внесок у збереження традиційних та створення нових візерунків для мережив внесла спадкова мереживниця Віра Дмитрівна Веселова (1919-2006), яка тривалий час працювала головним художником мереживного об'єднання «Сніжинка», а також її донька, Надія Валеріївна.
Втішно відзначити, що на Виставці-ярмарку народних мистецьких промислів Росії «Ладдя-2017. Зимова казка» у московському Експоцентрі на Червоній Пресні у грудні 2017 року вологодці знову опинилися на висоті.
За підсумками конкурсу в рамках виставки, мереживна парасолька роботи вологжанки Ніни Сумарокової, студентки Губернаторського коледжу народних промислів зайняла почесне третє місце.
7. КРУЖЕВО В ПОДАРУНОК.
Бажаєте подарувати незвичайний подарунок ручної роботи, професійно виконаний у найкращих традиціях народних мистецьких промислів? Не той, хто дискредитував себе "hand made", грубо виготовлений невмілими руками і продається в місцях скупчення туристів по всьому світу.
Подаруйте справжній виріб з Вологодського мережива, виплетений руками мереживниць на тихенько постукують дерев'яних кашлюках, точно так, як робили це їх бабусі, і прабабусі.
В інтернет-магазині ТОВ Вологодська мереживна фірма «Сніжинка» ціновий діапазон подарунків з мережива дуже широкий: можна придбати мереживний комірець за 2”640 руб, а можна купити жакет-болеро “Тюльпан” ручної роботи за 170”000 руб.
Більше того, можна включити фантазію та замовити виріб зі своїми побажаннями та отримати, приміром, унікальне мереживне панно з логотипом вашої компанії.
У сувенірних магазинах при музеях можна знайти невеликі, але дуже виразні фрагменти або закінчені вироби з Вологодського мережива ручної роботи, розміщені на контрастному тлі в рамочці під склом.
Вибирайте, замовляйте та даруйте дорогим вам людям справжнє!
8. ВОЛОГОДСЬКЕ КРУЖЕВО - НМПТ №3.
ВОЛОГОДСЬКЕ КРУЖЕВО
Номер заявки: 93042565
Дата державної реєстрації: 25.05.1994
Вказівка товару:
Мереживо, завіси, покривала, серветки, скатертини, доріжки, рушники, коміри, вставки, жилети, блузи, манішки, косинки, манжети, манто, пелерини, шарфи, краватки, палантини, накидки, рукавички, сукні-фартухи, жабо, закладки для мереживних книг. Вологодське мереживо має високу художність, виразність форм, суворий ритм, декоративне багатство і досконалість техніки виконання. Для виготовлення мережива використовують лляні, шовкові, металеві, бавовняно-паперові нитки. У вологодському мереживі використовуються два види техніки плетіння: парне та зчіпне. Найбільш характерні візерунки вологодських парних мережив будуються з чітких, простих геометричних форм, що повторюються в спокійному ритмі. Візерунки мережив складаються з вписаних в ромбічні форми прозорих павучків, різних грат, сіток, які поєднуються з трикутниками або зигзагоподібними мотивами щільнішого плетіння. Зустрічаються також круглі, рідше овальні форми, заповнені зірочками, розетками, квітковими віночками. В орнаменті вологодських зчіпних мережив представлені старовинні характерні мотиви: квіти з п'ятьма і сімома пелюстками, великі багатопелюсткові квіти, схожі на соняшники, і квіти, укладені в коло або овал, листя різноманітної форми - то скромні трилистки, то великі, що нагадують папороть. Для вологодського мережива характерна і тема зими, зимового лісу, сніжинок. Малюнок мережива виконують щільною полотнянкою зі сканню або без неї, часто полотнянка переходить у сітку, що надає малюнку легкість, ажурність. Візерунки вологодського мережива мають плавні, м'яко вигнуті лінії, симетрично розташовані мотиви або раппопортно повторювані елементи. Рослинні, квіткові композиції або сюжетні сцени чітко виділяються на легкому ажурному тлі плетешкових грат, відвивні петельки надають мереживу легкості, а щільні насновки та павуки створюють декоративність. Найбагатші орнаментальні традиції північного краю сприяли формуванню своєрідного образотворчого мови вологодського мережива. Вологодське мереживо відрізняє особлива елегантність, поетична образність, дивовижна пластика орнаментів та їхня співність.
СВІДЧЕННЯ 3/2
Номер реєстрації найменування місця походження товару: 3
Номер свідоцтва про право користування: 3/2
Номер заявки: 200672522
Дата реєстрації: 02.07.2007
Дата закінчення строку дії свідоцтва: 01.09.2016
Найменування місця походження товару:
ВОЛОГОДСЬКЕ КРУЖЕВО
Власник свідоцтва:
Закрите акціонерне товариство Вологодська мереживна фірма "СНІЖИНКА", 160012, м. Вологда, вул. Козленська, 119-а (RU)
Вказівка товару:
Мереживо
м. Вологда
Продовження терміну дії свідоцтва про виключне право на найменування місця походження товару
Власник свідоцтва:
з обмеженою відповідальністю Вологодська мереживна фірма "Сніжинка", 160012, Вологодська обл., м. Вологда, вул. Козленська, б.119, корп.А (RU)
Дата, до якої продовжено термін дії свідоцтва: 01.09.2026
Дата внесення запису до Державного реєстру: 17.02.2017
СВІДЧЕННЯ 3/3
Номер державної реєстрації: 3
Номер свідоцтва: 3/3
Номер заявки: 2012743898
Дата державної реєстрації: 14.02.2014
Дата закінчення строку дії свідоцтва: 06.12.2022
Найменування місця походження товару:
ВОЛОГОДСЬКЕ КРУЖЕВО
Власник свідоцтва:
з обмеженою відповідальністю "Вологодська мереживниця", 160012, Вологодська область, м. Вологда, Радянський пр-кт, 135Б (RU)
Вказівка товару:
Мереживо, мереживні вироби
Вказівка місця походження (виробництва) товару (кордонів географічного об'єкта):
місто Вологда
З питань реєстрації НМПТ звертайтесь
до патентного повіреного РФ, реєстр. №498
Мереживо - дивовижний витвір людської фантазії, зародився як вид декоративної прикраси виробів з тканини і згодом збагатив сферу мистецтва, вражаючи розкішшю ажурних візерунків та переплетень.
Мереживо ділиться на шите голкою і кашлюкове. Спочатку в Європі шите мереживо було приналежністю аристократії, а мереживо, плетене на коклюшках, було поширене в народі.
Цікаво те, що в історії російського коклюшкового мережива спостерігається подібний поділ. Одні мережива мали аристократичний характер, інші - народний. Перші - були наслідуванням іноземних зразків, а другі, які були у вживанні в народу, виявилися настільки самобутні, що важко визначити історію їхнього походження.
Історія появи та розвитку мережив сповнена загадок та протиріч.
Найбільш давніми центрами мереживоплетіння вважаються Італія та Фландрія. Від них решта країн Європи навчилися мереживній справі.
Існує переказ, що у 1725 р. Петро I виписав із брабантських монастирів - 250 мереживниць, на навчання плетенню мережив дітей-сиріт у Новодівичому монастирі. Чи довго існувало це навчання у монастирі – невідомо. Але що цікаво, у зразках мережив, що збереглися в різних краях Росії, і в назвах цих мережив, багато стареньких мереживниць вказували на «драбанську (тобто брабантську) нитку».
Вологодське мереживо
"Жоден центр мереживної в Росії не користувався настільки гучною популярністю, як місто Вологда та її скромні жителі " ,- писала Софія Давидова у своєму знаменитому дослідженні " Російське мереживо і російські мереживниці " .
Досі невідомо, коли у великому вологодському краї виникло мистецтво плетіння мережив, чому саме на Півночі саме на вологодських землях виявилося настільки улюбленим і популярним це ремесло.
Можливо, визначальними чинниками стали розвинене льонарство і торговельні шляхи, які пролягали тут із півночі на південь і приносили впливу іноземної моди, що набувала на російській землі свої національні форми.
Мереживництво, як промисел, у Вологодській губернії існує з 1820 року. Офіційним дослідженням (С.А. Давидовой) встановлено, що у часи кріпосного права переважають у всіх значних поміщицьких садибах губернії перебували мереживні «фабрики», які постачали мереживні вироби у Санкт-Петербург і Москву.
І одна з таких фабрик була заснована поміщицею Засецькою за три версти від Вологди в селі Ковирине не пізніше 20 років XIX століття. Там кріпаки виплетали найтонше мереживо для оздоблення суконь та білизни, наслідуючи західноєвропейські візерунки.
Згодом із поміщицьких майстерень плетіння мережив перемістилося в народне середовище і стало одним із видів народного мистецтва, що відображав запити та смаки широких кіл місцевого населення.
Трохи згодом у Вологді розвинула чудову діяльність Анфія Федорівна Брянцева. Талановитій майстрині прийшла щаслива думка об'єднати полотнянку густого "білозерського" манера з плетеними ґратами.
Так і вийшов знаменитий "вологодський манер", що став модним. Анфія разом із дочкою Софією розробили цілу низку оригінальних мереживних малюнків та зразків, ввели у вжиток дрібні та великі мереживні речі, як, наприклад, тальми, накидки, цілі костюми тощо. А також навчили мереживній справі понад 800 міських та сільських дівчат та жінок.
Кажуть, що цар Петро часто в заморські країни їздив. Любив на власні очі подивитися, як і що. Прикидав, де і чого доброму повчитися. Якось приїжджає він до Лазоревого моря. Заморський король його зустрічає, у палац веде, показує йому всілякі дива.
- Жаль мені тебе, царю Петре, - каже, - живеш ти серед темних людей. Нічого вони не знають, нічого не вміють. Поглянь ось, які майстрині в моєму королівстві є. І показує мереживний скатертину. Цар Петро глянув на скатертину і засміявся:
- Де ж ви у своїй країні бачили берізки та ромашки.
Це російське мереживо з моєї країни.
Бути не може! - вигукнув король і почав скатертини у збільшувальне скло розглядати. Але дивись, не дивись – береза березою і лишиться. Розсердився король, наказав покликати купців. Ті кинулися королеві в ноги і зізналися
- Винні ми ваша королівська величність. Не вели страчувати, вели милувати. Не наших це майстринь справа, а у російських мереживниць куплено - у семи Катерин. Краще за них ніхто мережива не плете. А називається це мереживо - вологодське.
Зараз можна почути: «Ну, були мережива, і немає їх – хіба це так важливо? Адже це не сорочки, не сукні, не пальто. Адже забава, прикраса...» Так, звичайно, мережива - всього лише прикраси. Річ у побуті зовсім, можна сказати, не обов'язкова. Особливо сьогодні. І все-таки жінки і дівчата чомусь досі не можуть дивитися на них байдуже: затихають, розглядають, перебирають або гладять, і очі кожної наповнюються при цьому таким світлом і відрадою, що боїшся поруч слово вимовити, щоб не злякати це дивовижне. почуття..
А в колишні часи таке саме ставлення до мережив було і у чоловіків. І у Франції, наприклад, і в Іспанії та Фландрії навколо цих ажурних прикрас кипіли такі фантастичні пристрасті, і розгорталися такі хитрі та жорстокі події, що їх з лишком вистачило б на десяток пригодницьких романів. По мереживах божеволіли, на мереживах розорялися, мереживні питання обговорювали державні ради, королі, кардинали та міністри.
За мережива заточували до в'язниць, били батогами і відрубували голови. Мереживо, як стверджують, навіть врятували від злиднів цілий народ, цілу державу - Фландрію (сучасну Бельгію). І хоча наприкінці шістнадцятого і в сімнадцятому століттях їх вироблялося вже величезна кількість, кращі з них, як і раніше, коштували дуже дорого, і король іспанський Філіп III навіть заборонив своїм підданим взагалі носити мережива, щоб люди більше не розорялися на пристрасті до цієї прикраси.
Легкі, прозорі, золотисто-жовті та чорні мережива з тонкими візерунками та різними дрібними «мушками» на тюлевих фонах і до цього дня виробляють на тих старовинних мануфактурах, і, як усі мережива, вони називаються іменами міст, що їх породили. Французькі алансони, валансьєни і шантильї стали дуже знамениті, але славу фламандських мережив їм все ж таки не вдалося затьмарити.
У Фландрії взагалі вважали і вважають, що мереживоплетіння народилося саме в них. Так це чи ні, але у всякому разі, найнинішнє поширене плетіння - на кашлюках - придумали справді там. Головна ж особливість фламандських мережив - їх незвичайна, майже повітряна тонкість і завжди дуже витончений малюнок на так званих снігових фонах, що мерехтять зірочками.
Але чому ж люди не зупинялися ні перед чим через ці прикраси? А ви подивіться на будь-яку жіночу сукню, оброблену мереживами. Навіть якщо їх зовсім небагато, якась вузька облямівка - і то ця сукня виглядає ошатною. А якщо мережив більше - комір, жабо або манжети, наприклад, - вже не важливий і фасон сукні, воно в будь-якому випадку дуже урочисте, красиве і святкове. І чим більше, тим більше відчуття свята.
Та згадайте мушкетерів та їх вбрання у рясних мереживах. Адже право, вони сприймаються як учасники якогось грандіозного і нескінченного бала-маскараду, хоча були лише солдатами. А персонажі знаменитих полотен Рубенса, Веласкеса, Франса Хальса, Ван-Дейка... Королі, камеристки, полководці, лікарі, торговці, домогосподарки, блазні, пиятики... Різні стани, різні обличчя та обстановка, але враження таке, наче життя кожного з них теж була схожа на суцільне гарне свято. Адже це не так.
Життя в ті часи відрізнялося середньовічною грубістю, було сповнене злиднів, насильства і жорстокості... Але люди не хотіли помічати цього. Вони, як і в усі часи, хотіли радощів, хотіли почуватися щасливими і ось знайшли прикраси, які якнайкраще підходили до будь-якого одягу і робили кожного надзвичайно красивим, приносили відчуття вічного свята. Тобто кожен як би став носити свята на собі. Всі стали носити ... І не просто краса і ошатність, а саме святкова краса і ошатність - ось головні властивості будь-якого мережива, його істота. І поки люди шукають радостей, вони захоплюватимуться мереживами.
Зараз на вологодській мереживній фабриці працюють лише кілька десятків мереживниць. Та ще кілька художниць - золотий фонд підприємства, які вигадують малюнки та візерунки. Це все, що залишилося від багатотисячної колись артілі вологодських майстринь. Місцеве училище щороку випускає 30 юних мереживниць, але вони зі зрозумілих причин майже у повному складі йдуть набік.
За останні кілька років з підприємства звільнилася половина робітниць – пішли у торгівлю, у кондуктори. Залишилися найстійкіші та творчі. «Затишні у своєму промислі...» Коли справа по-справжньому взяла за душу, жінки виплітають свої візерунки до самої смерті. «Якщо помру, так ти віднеси шматочок на фабрику, доплети», - просить бабуся свою онучку. Найстарішій мереживниці-надомниці - 87 років.
То чи потрібно Росії вологодське мереживо? Чи потрібен один з небагатьох промислів, що залишилися в країні, все ще не бажаючий поступатися натиском валової безликості. Здається, що потрібний. Тому що в жодній країні, що поважає себе, не кидають народне мистецтво. Як не викидають на звалище полотна Ван-Гога та Веласкеса.
Це національне надбання. Інакше така країна втрачає славу, престиж, та якщо з генетичної пам'яті народу вимивається здатність творити і народ стає бездарним.
- Стародавній вид декоративно-ужиткового мистецтва. Дані історії мистецтва та писемності дозволяють припускати, що мереживоплетіння було відомо ще давнім грекам та єгиптянам. Наприкінці XV - початку XVI століття воно набуло широкого поширення на території Європи. Італія довгий час займала перше місце в цій галузі, але через якийсь час їй довелося поступитися лідерством Франції та Фландрії..
У Росії перші відомості про мереживоналежать до XIII ст. В Іпатіївському літописі йдеться про те, як у 1252 р. князь Данило Галицький приймав іноземних послів у багатому одязі з дивовижною обробкою, що нагадує мережива. Але помітним явищем повсякденного життя Росії вони стали XVII столітті. Причому мереживні виробибули поширені і за царського двору, і в купецькій, і в селянському середовищі. Тільки якість їх, звичайно, була різною.
Найраніші зразки російського мереживоплетіння, що збереглися в музейних зборах, відносяться до XVII ст. Це так звані «золоті» мережива із золотих та срібних ниток. Їх продавали на вагу, враховуючи насамперед цінність дорогоцінних металів., а чи не майстерність виконання. Ці мережива використовували для прикраснарядів із щільних дорогих тканин – парчі, оксамиту, візерункового шовку. Також застосовували їх і для оздоблення церковного начиння.
За правління ПетраIмайстринь мереживоплетіння виписували до Росії з-за кордону. Історія появи та розвитку мережив сповнена загадок та протиріч. Існує переказ, що у 1725 р. Петро I виписав із брабантських монастирів – 250 мереживницьдля навчання плетіння мережив дітей-сиріт у Новодівичому монастирі Чи тривало це навчання в монастирі – невідомо. Але що цікаво, у зразках мережив, що збереглися в різних краях Росії, і в назвах цих мережив, багато стареньких мереживниць вказували на «драбанську (тобто брабантську) нитку».
Мереживо (фрагмент)
Мода на цей промисел призвела до того, що багато дружин російських дворян стали вивчати прийоми роботи з кашлюками, і організовували у своїх садибах майстерні, де кріпаки плели мереживо. Штучницями в цій справі прославилися і жіночі монастирі.. Наприкінці XVIII в. сформувалися художні особливості центрів російського мереживоплетіння. Такими центрами стали Вологда, Ростов, Галич, Калязін, Торжок, Балахна, Рязань.
Вологодське мереживо - вид російського мережива, плетеного на коклюшках(дерев'яних паличках), поширений у Вологодській області.
Для виготовлення вологодського мережива потрібно: подушка-валик; кашлюшки; ялівцеві або березові; шпильки; сколок. Типовий матеріал для вологодських мережив - льон, вибілений або суворий.
У XVII мереживниці освоювали методику плетіння мережив з використанням срібних та золотих ниток, виготовлених з волочевого дроту або з шовкової нитки-сердечника, обвитого металевою ниткою.
Початок промислу відноситься до 1820 року, коли поблизу Вологди в маєтках поміщиків кріпаки стали виплітати оздоблення до сукні та білизни, наслідуючи західноєвропейських.
Мережа мережива (Вологда). Експозиція ХХ століття. Мереживо "Мавзолей"
За часів кріпосного права у всіх значних поміщицьких садибах губернії знаходилися мереживні «фабрики», які постачали мереживні вироби Санкт-Петербург і Москву. Одна з таких фабрик була заснована поміщицею Засецькою за три версти від Вологди в селі Ковирине не пізніше 20-х років XIX століття. Там кріпаки виплетали найтонше мереживо для оздоблення суконь та білизни, наслідуючи західноєвропейські візерунки.
Мережа мережива (Вологда). Експозиція ХХ століття. Мереживо “Зірка”
Згодом із поміщицьких майстерень плетіння мережив перемістилося в народне середовище і стало одним із видів народного мистецтва, що відображав запити та смаки широких кіл місцевого населення.
Цьому сприяло кілька обставин: після того, як скасували кріпацтво у селян став більш вільний вибір роду занять, підвищився попит на мережива.
Їхнє виробництво приносило селянським сім'ям додатковий дохід.
Дуже важливим виявилося і те, що матеріали, потрібні для плетіння мережива, були недорогі.. Майстриням не потрібно спеціально обладнаного приміщення. Мереживниці могли займатися цим ремеслом у вільний від праці землі час.
У 1893 році у Вологодській губернії мереживним промислом займалися 4 000 майстринь, у 1912 році - 40 000. У 1928 році у Вологді була створена професійно-технічна школа мереживниць. У 1930 році було створено Вологодський мереживний союз. У 1935 році - художня лабораторія при Вологодському мережевосоюзі.
У 30-ті роки XX століття у мереживі з'явилися зображення, що відбивають радянську дійсність. До 40-х років. XX століття переважало мірне мереживо для обробки білизни, пізніше основними стали штучні вироби - доріжки, серветки, ошатні знімні деталі жіночого одягу. комірці, жабо, пелерини, шарфи, краватки, рукавичкита ін.
1960 року було організовано Вологодське мереживне об'єднання «Сніжинка». Виготовив ютьсямірні мережива, покривала, серветки, завіси, а також унікальні виставкові зразки за ескізами художників (А. А. Корабльовою, М. А. Гусєвою та ін.).
Мереживо "Лукомор'я" (фрагмент)
Вологодські мережива неодноразово отримували на виставках найвищі нагороди:
– на виставці у Брюсселі 1958 року вони були нагороджені золотою медаллюмереживна вологодська завіса «Російські мотиви»;
– у 1925 році отримали золоту медальна Міжнародній виставці сучасних декоративних та промислових мистецтв у Парижі;
– 1937 р. на Паризькій виставці їм було присуджено нагороду Гран Прі.
У 1964 р. у Вологді створили мереживне об'єднання «Сніжинка». Свою назву воно отримало по знаменитій скатертині «Сніжинка» робота В.М. Єльфін. Однак подібні мотиви широко використовувалися у мереживних виробах і раніше.
3 листопада 2010 року у Вологді, у будівлі колишнього Держбанку на Кремлівській площі, 12, відкрився Музей мережива. В основній експозиції представлено понад 500 предметів, що розповідають про заснування та розвиток цього традиційного художнього промислу Вологодчини.
Ознайомитись з екземплярами вологодського мережива можна у Вологодському музеї-заповіднику, Вологодському музеї мережива, Всеросійському музеї декоративно-ужиткового та народного мистецтва, а також у музеї мереживної фірми «Сніжинка».
Стаття про Музей мережива у Вологді знаходиться
Loading...